80 년대의 위대한 기타리스트
글램 메탈 시대는 록 역사에서 놀라운 시간이었습니다. 음악은 재미 있고, 선율적이고 시끄러 웠으며, 기타 중심의 록을내는 밴드가 많이있었습니다.
그러나 당신이 매혹적 인 것을 좋아하지 않더라도, 80 년대가 록 기타 세계에서 엄청난 도약을위한 시간임을 부정하지 않았습니다. 어디에서나 흥미 진진한 기타리스트들이 생겨 났고, 많은 사람들이 음악사에 그들의 이름을 필연적으로 작곡했습니다.
하드락, 금속 및 일렉트릭 기타에 빠져 있다면 좋은 시간이었습니다.
Yngwie Malmsteen, Steve Vai 및 Joe Satriani와 같은 음악가들은 80 년대에 전설적인 지위에 오르기 시작했습니다. 에디 반 할렌 (Eddie Van Halen)은 처음으로 원래 반 할렌 (Van Halen) 캐스트와 함께 새미 하가 (Sammy Hagar)가 주입 한 버전의 밴드를 통해 최고의 작업을 수행했습니다. 화려한 금속 장면을 내려다 보는 사람들조차도 George Lynch, Richie Sambora 및 Slash와 같은 기타리스트를 인정해야합니다.이 기간 동안 음악에 엄청난 기여를했습니다.
그러나 위대한 연주자였던 기타리스트도 있었지만 Van Halen, Vai, Slash 또는 Satriani와 같은 호흡에서 언급되지는 않습니다. 어쨌든, 이 사람들은 10 대 시절에 가장 큰 영향을 미쳤으며 왜 그들이 길가에 떨어질 수 있는지 이해하지 못했습니다.
이 기사에서는 글램 메탈 시대의 가장 과소 평가 된 기타리스트를 살펴보고 그 당시 일어난 일을 알아 봅니다. 아마 당신은 당신이 존재 몰랐 놀라운 음악을 발견 할 수 있습니다!
모발 금속 및 기타 제거 조건
그것은 나에게 금속이다. 진심으로. 나는 11 살 때 기타 연주자가되고 싶다고 처음으로 라디오에서 Quiet Riot의 Metal Health 를 들었습니다. 오프닝 바에있는 전원 코드의 포효가 활기를 띠게했습니다. 나는 기타를 연주하고 싶었고 그 소리를내는 방법을 찾았습니다!
중독자처럼, 나는 그것을 찾을 수있는 곳 어디에서나 그 소리를 열심히 움켜 쥐었다. 나는 Van Halen, AC / DC, Iron Maiden, Def Leppard, Black Sabbath, Dio, Judas Priest, Ozzy 및 Motorhead의 음악에서 발견했습니다. 나는 Anthrax, Slayer, Metallica 및 Megadeth와 같이 처음 들었을 때 Motley Crue, Poison, Ratt 및 Cinderella를 좋아했습니다. 나에게 그것은 기타에 관한 모든 것이었고, 그들이 마법사 나 여자에 대해 노래하고 있다면 덜 신경 쓰지 못했습니다.
그러나 80 년대 말에는 상황이 매우 이상해졌습니다. 팝 지향적 인 느낌을 가진 금속과 일부는 진정한 금속 이라고 분명하게 구분되었습니다. 1990 년대 초에 그런지가 나올 무렵 사람들은 일반적으로 주류 금속과 중금속에 대해 상당히 불쾌한 말을하고있었습니다. 헤어 메탈 이라는 용어는 유행에 빠졌지 만 훨씬 더 나쁜 이름이 있습니다.
그것은 모두 금속이고 기타에 관한 것입니다. 변덕스러운 소셜 트렌드로 인해 훌륭한 음악을 탐색하지 못하게하고 부정성이 당신을 무너 뜨리지 않도록하십시오. 일부 유능한 기타 연주자들은 글램 시대에 훌륭한 것들을 내놓고 있었으며, 기타를 연주한다면 체크 아웃하여 자신에게 호의를 베 풀었습니다. 여기 10 가지가 있습니다.
윙어의 해변
Winger는 아마도 글램 금속에 나쁜 일이 있었을 때 최악의 고통을 겪은 밴드 일 것입니다. 매우 라디오 친화적 인 사운드와 매끄러운 외관으로 80 년대 반발의 포스터 밴드가되었습니다. Beavis와 Butthead 의 제작자는 쇼에서 가장 돈독 한 아이에게 Winger 티셔츠를 고정했을 때 아무런 도움이되지 않았습니다. 그러나 기타리스트 레브 비치 (Reb Beach)는 심각한 이익을 얻었고 80 년대 후반과 90 년대 초반 최고의 기타리스트 중 한 사람으로 돋보였습니다.
독의 CC 데빌
오랫동안 CC DeVille은 록에서 최악의 기타 연주자 중 한 명으로 열을 받았습니다. 조잡한 라이브 연주는 아마도 볼 롤링을 시작했지만, 90 년대 중반이 되어서야 CC CC (Fact Fact)라는 나쁜 사실을 강타하기에는 너무 흔해졌습니다. DeVille은 80 년대의 가장 멋진 리프를 만들어 낸 좋은 음색을 가진 견고한 록 기타리스트입니다. 독의 부활로 더 많은 젊은이들이 글램 메탈에 어떤 영향을 미치는지 깨닫기 시작한 것 같습니다.
살아있는 색의 버논 리드
Living Color는 글램 메탈 장르에 실제로 맞습니까? 누가 알지만, 그 당시 기타 마법사 버논 리드 (Vernon Reid)가 이끄는 놀라운 하드 록을 내놓았습니다. Living Color는 독특하고 소수의 아프리카 계 금속 밴드 중 하나였으며 펑크 영향과 강력한 사회적 메시지가 있습니다. 리드 자신도 매우 독특했으며 당시 그의 작품은 헨드릭스, 반 할렌, 전에는 들어 본 적이없는 작품이었습니다.
90 년대 초의 살아있는 색
시끄러운 다카사키 아키라
음량은 일본 밴드였으며 Motley Crue, Cinderella 및 Ratt와 같은 밴드와 함께 글램 메탈 무브먼트의 첫 물결의 핵심 부분이었습니다. 그들은 그들의 동시대 사람들만큼 눈에 띄지 않았을 지 모르지만, 당신이 금속에 빠져 있다면 그들이 누구인지 알 것입니다. 동부 의 클래식 앨범 Thunder에서 나온 그들의 노래 Crazy Nights 는 80 년대 초반의 록 애국가였으며 기타리스트 Takasaki Akira는 당시 미국의 파쇄 부만큼 인상적이었습니다.
Trixter의 Steve Brown
Trixter가 정상에 오른 것은 글램 운동의 끝을 향해 왔지만 데뷔 앨범으로 큰 타격을 입기 전에는 잠시 동안있었습니다. 그들은 매우보기 좋았고, 선율적이고 라디오 친화적이었습니다. 그런지 운동이 모든 사람들에게 가르친 세 가지는 단순히 좋지 않았습니다. 그들은 팬에서 약간의 플래시로 끝났지 만 기타리스트 Steven Brown은 분명히 밝은 곳이었습니다.
스트라이퍼의 오즈 폭스
Stryper는 범블비처럼 옷을 입은 기독교 금속 밴드였습니다. 그들은 80 년대 후반에 끈적 끈적한 달콤한 발라드로 큰 타격을 입었습니다. 그러나 특히 초기에는 상당히 무거운 물건도 생산했습니다. 그들은 그리스도인의 메시지를 전하고 있었을 지 모르지만 음악은 금속을 통틀어 통과했습니다. 오즈 폭스는 놀라운 기타리스트였으며 실제로 그의 동시대 인들 사이에서 두드러졌습니다. 프론트 맨 Michael Sweet와 함께 그들은 강력한 기타 듀오를 구성했습니다.
스트리퍼 스틸 록스!
극한의 누노 베텐코트
의심 할 여지없이, 90 년대 초반에 극한의 팬이 있었는데, 그들은 자신들이 헤 비록 밴드라는 것을 깨닫지 못했습니다. Hole Hearted 와 같은 곡을 들으면서 1 번 이상은 단어보다 더 많은 곡을 쳤다는 사실은 놀라운 일이 아닙니다. 그것들은 그런지 폭발로 이어지는 가장 눈에 띄고 가장 성공적인 밴드 중 하나였습니다. 그러나 Bettencourt의 음색, 리듬 연주 및 리드 리드는 탄두 같은 노래에서 실행 되어이 사람이 실제로 할 수있는 것을 보여주었습니다.
화이트 라이온의 비토 브라 타
솔직히 록 역사상 가장 저평가 된 기타 연주자 한 명에게 투표해야한다면 비토 브라 타일 것입니다. 화이트 라이온의 팝 분위기, 라디오 친화적 인 스타일, 예쁜 보이 룩은 80 년대 후반에 정상에 올랐지 만 브라 타의 연주는이 모든 것의 중추였습니다.
비토 브라 타 (Vito Bratta)는 자신이 받아야 할 존경을 얻지 못한 기타리스트입니다. White Lion 's Greatest Hits 앨범은 Lady of the Valley의 살인자 라이브 버전을 포함하여 그의 작품의 강력한 샘플을 제공합니다. 이곳은 글램 메탈이 얼마나 위대한 지 "얻지"않으면 시작하는 곳입니다.
그의 우스운 리드와 솔로를 제외하고 그의 리듬 작업은 Van Halen 초기를 연상시키는 바쁘고 멜로디 한 스타일링과 관련이있었습니다. 진지하게, 화이트 라이온의 이야기를 듣고 보컬과 다른 모든 악기를 조정하고 새로운 기타 영웅을 찾으십시오.
싸인의 스티브 린치
오토 그래프의 1984 년 록 클래식 라디오를 켜는 것은 금속에 관심이없는 많은 사람들이 완벽하게 기꺼이 노래하는 노래 중 하나입니다. 그것을 크랭크하고, 창문을 내리고, 가스 페달을 밟으면 인생이 좋습니다.
불행히도, 오토 그래프의 경우는 그 정도가되었습니다. 그들은 80 년대의 나머지 기간 동안 많은 소음을 내지 않았습니다. 그러나 기타리스트 Steve Lynch는 당시 가장 기술적으로 능숙한 음악가 중 한 사람으로 매우 독특한 스타일을 가지고있었습니다.
라디오를 켜면 Lynch의 마음을 사로 잡는 솔로 확인
조용한 폭동의 카를로스 카바 조
오늘은 이상하게 들리지만, 기타 연주를하고 싶은 사람입니다! 몇 년이지나면서 점점 더 많은 훌륭한 음악과 놀라운 선수들을 발견 한 카를로스는 배경으로 사라졌습니다.
그러나 몇 년 전 Dubrow가 아직 살아 있었을 때 (RIP) 저는 Quiet Riot가 지역 클럽에서 생방송을 볼 수있었습니다. 말할 것도없이, 나는 그날 밤 카를로스 카바 조 팬으로 개종하여 금속 건강을 다시 살펴 보았습니다. 그 사람은 진지한 기술을 가지고 있으며 실제로 가치가있는 신용을 얻지 못합니다.
잡종 크루의 믹스 화성
나는 Mick Mars에 대한 독자 의견을 가지고 있었기 때문에 내 목록에서 11 위로 결정했습니다. 80 년대에 나는 팬이 아니라고 인정해야한다. 나는 Motley Crue를 좋아했지만 화성의 톤이나 그의 연주를 정말로 좋아하지 않았습니다. 그는 너무 빨리 사랑 에 놀랍게 들렸지 만, 그 후 나는 다소 약하다고 생각했습니다. 그 당시에는 자산보다는 밴드의 사운드를 억제하는 것이 제 생각이었습니다.
나는 또한 그를 "과소 평가"하지 않았다. 아무튼, 80 년대에 나는 그가 과대 평가되었다고 생각했다. 나는 그가 상당히 많은 찬사를 받았던 것을 기억한다. 나는 그의 연주보다는 Motley Crue의 인기 때문이라고 생각했다.
그러나 약 10 년 전에 제 의견이 바뀌기 시작했습니다. 내 취향이 바뀌 었는지 또는 기타 연주자로 발전했는지, 아니면 지난 20 년 동안 기타 재능에 굶주 렸기 때문일 수 있습니다. 왜 그런지 누가 알 겠지 만 갑자기 ol 'Mick은 나에게 꽤 대담하게 들리기 시작했습니다.
그 오래된 'Crue 앨범을 모두 다시 방문하면 그의 연주에 대해 새로운 감사를 드렸습니다. 필굿 박사 는 특히 훌륭했고 그의 경력의 정점이라고 생각합니다.
당신은 락 앤 롤을 죽일 수 없어
나는 여기에 훌륭한 글램 메탈 기타 연주자 몇 명을 언급했지만 그 군단이있었습니다. Ratt, Warrant 및 Skid Row와 같은 밴드는 듀얼 기타 어택을 특징으로하며 탁월한 음악을 총괄합니다. Zakk Wylde는 80 년대 후반에 Ozzy와 함께 젊었을 때부터 가장 위대한 기타리스트 중 한 명이되었습니다. 80 년대 하드 록과 깊은 관련이있는 데프 레퍼드 (Dep Leppard)는 오늘날까지도 크게 인정받지 못한 두 재능 인 스티브 클라크 (Steve Clark)와 필 콜렌 (Phil Collen)이있었습니다.
수많은 놀라운 기타 연주자들과 함께 무슨 일이 있었습니까? 왜 음악이 죽었나요? 그런지가 높아짐에 따라 이들 밴드의 대부분은 일반 대중과 레코드 업계와 사귀게되었습니다. 대중의 인식이 단 몇 년 만에 급격히 바뀌었기 때문에 수십 명의 위대한 음악가들의 경력은 갑자기 탈선했습니다.
아마도 레코드 업계와 음악 작가들이이 밴드를 버스 아래에 던 졌거나 대중이 더 이상 참을 수 없었던 지점까지 글램 록에 빙글 빙글 돌았습니다. 어쨌든, 거의 10 년 동안 지속 된 선율적인 것들에 대해 거대하고 과분한 백래시가있었습니다. 불행히도 결국 대중은 음악보다 머리카락에 더 집중했습니다.
그러나이 이야기에는 은빛 안감이 있습니다. 지난 20 년 동안의 사건에 관계없이 오늘날이 밴드들은 사라지거나 잊혀지지 않습니다. Ozzy는 당신이 로큰롤을 죽일 수 없다고 말했고 분명히 그가 옳았습니다. 여기에 언급 된 대부분의 기타 연주자와 밴드는 여전히 주변이며 여전히 여행 중이며 많은 경우 새로운 음악을 내기도합니다. 최근 몇 년간 80 년대 하드락이 실제로 부활했으며이 음악가들 중 일부를 다시 만나게되어 기쁩니다. 클래식 레코딩뿐만 아니라 현재하고있는 작업을 확인하십시오!
레이블은 중요하지 않으며 머리카락을 입은 방식에 따라 놀라운 재능을 가진 세대를 요약하는 것이 어리석은 것처럼 보입니다. 기타 연주자라면 어디에서나 영감을 구하는 것이 좋습니다. 단순히 비논리적 인 사회적 경향과 무지한 대중의 변덕 때문에 전체 장르를 기각하는 것이 얼마나 부끄러운 일입니까.
결국, 그것은 모든 금속과 기타에 관한 것입니다.