하모니카의 원리는 구강 기관, 주석 샌드위치 및 구강 하프로도 알려져 있으며 2500 년 전으로 거슬러 올라갑니다. 이 악기의 또 다른 이름은 미시시피 색소폰으로 인기가 가장 높은 곳을 알려줍니다.
하모니카의 발명
“성”은 고대 중국에서 대나무 갈대가있는 도구였습니다. 직접 하강은 없지만 현대 하모니카와 같은 방식으로 작동했습니다. 원칙은 간단합니다. 평평한 금속 스트립 (리드)은 한쪽에 고정되어 있고 다른쪽에는 없습니다. 공기가 갈대를 지나갈 때 진동하고 음을 내 보냅니다. 노트의 유형은 리드의 두께와 길이에 따라 다릅니다.
오늘날의 악기는 Friedrich Bauschmann이라는 베를린의 발명가이자 음악가들에게 생명력이 있습니다. 1822 년에 그는 "오라"라고 불리는 것을 만들 때까지 재료에 대해 고민했습니다. 리드는 15 개였으며 악기가 아닌 피아노 튜닝을위한 피치 파이프로 사용하도록 고안되었습니다.
시계 제작자 인 크리스티안 메스너 (Christian Messner)는 분위기를 조정하고 하모니카로 시장에 가져 왔습니다. 독일 전역의 카니발과 시장 박람회에서 인기를 얻었습니다. 곧 메스너의 조카 인 크리스티안 와이스도 입 기관을 만들기 시작했습니다. 두 사람은 제조 공정을 면밀히 지키고있었습니다.
호너 브랜드
이곳은 우리 대부분에게 친숙한 이름 인 Matthias Hohner를 만나는 곳입니다. 그는 올바른 개인 행동의 중요성을 강조한 루터교의 경건한 지부에서 자랐습니다. 물론, 그는 바이스와 메스너의 생산 비밀을 훔치는 것에 대한 자격이 없었습니다.
1857 년, Hohner는 대량 생산 방법을 사용하여 하모니카를 만들기 시작했으며 시장을 빠르게 장악했습니다. Hohner 공장 생산 속도가 빨라지는 이유가있었습니다.
독일 역사 연구소의 Hartmut Berghof에 따르면 Hohner는 자신의 먼 사촌 인 Anna Hohner (1836-1907)에게 임신을 시켰으며, 따라서 그녀가 '타락한 소녀'가되는 것을 막기 위해 빠른 결혼이 필수적이었습니다. "
법은 예비 남편이 결혼이 허용되기 전에 가족을 부양 할 재정 능력을 증명할 것을 요구했습니다. 그래서, Matthias와 Anna가 15 개의 작은 Hohners를 뽑는 데 동등하게 역동적 인 것으로 입증 된 것처럼 Hohner 생산 라인은 입 기관을 크랭크했습니다.
19 세기 후반에 Hohner 공장은 매년 백만 개 이상의 기기를 생산하고있었습니다.
미국의 하모니카
Matthias Hohner는 모든 입을 먹여 살리기 위해 새로운 장비 시장을 찾아야했습니다. 그는 미국에서 많은 수의 사람들이 정착하고있는 독일 이민자들 중 하나를 발견했습니다. 전 애국자들은 옛 나라의 친숙한 소리에 대해 향수를 느낄 것이라고 그는 추론했다. 그는 옳았다.
1890 년대 후반, 뉴 월드 하모니카 판매는 호너 (Hohner) 종족에게 물건을 관리하도록 파견 할만큼 충분히 활발했습니다. 한스 호 너는 상황을 처리하기 위해 파견되었다. 한손은 젊은이가 가족 가정부 임신을 받았고 Hohner 이름의 어두운 얼룩을 피해야했기 때문에 대부분 Hans를 선택했습니다.
파파 호너 (Papa Hohner)는 엄격한 도덕법으로 직원들과 행키 팬키를 혐오하는 독실한 기독교인 이었기 때문에 위선에 큰 도움이되었습니다. 그러나 Matthias는 수십 년 전에 미혼의 Ana를 가족 방식으로 배치하지 않았습니까? 어색한. 마티아스 호너 (Matthias Hohner)는 가족을 철제 막대로 다스 렸으므로 아무도 주제를 제기 할 가능성이 거의 없었습니다.
한스 호너 (Hans Hohner)는 가능성을보고 미국 사업과 그 밖의 사람들을 설립하여 하모니카 무역으로 옮겼습니다.
하모니카는 블루스를 얻는다
이 악기는 단순성과 저렴한 비용으로 독일계 미국인 커뮤니티 외부에서 인기를 얻었습니다.
한동안, 하모니카 밴드는 보이 드빌 서킷의 모든 분노였습니다.
그러나 아프리카 계 미국인들은 주석 샌드위치를 들었고 하모니카 음악은 다시는 같지 않았습니다. 블랙 뮤지션의 창의적인 에너지는 악기를 연주하는 새로운 방법을 발견했습니다. 그들은 블루스와 완벽하게 조화를 이루는 슬픈 소리를 만들기 위해 음을 구부리는 법을 배웠습니다. 그들은 새로운 소리를 내고 비브라토 텍스처를주기 위해 악기 위로 손을 ped습니다.
메릴랜드 대학교 교수 Barry Lee Pearson은 미국의 전통 음악 전문가입니다. 그는 Smithsonian Magazine에 다음 과 같이 말했습니다.“20 세기 아프리카 계 미국인이 악기를 집어 들었을 때, 그들은 유럽에서 연주 할 수 없었던 것으로 완전히 변형 시켰습니다. 저에게 이것은 전통의 힘을 보여주는 놀라운 증거입니다. 악기를 연주하기 위해 만들어진 방식대로 연주하고 연주하는 것이 아닙니다. 음악은 당신 안에 있습니다. 그리고 당신은 그 악기를 가지고 당신이 음악을 연주해야한다고 생각하는 방식을 재현하려고합니다. 그것이 아프리카 계 미국인의 행동입니다.”
기자 다니엘 A. 그로스 (Daniel A. Gross)는“1920 년대에 하모니카는 기타와 함께 블루스의 필수 부분으로 서있었습니다.
악기는 민속 음악과 로큰롤로 마이그레이션되었습니다. 심지어 클래식 공연으로 발전했습니다. Ralph Vaughan Williams는 virtuoso Larry Adler를 위해 Harmonica에 대한 그의 로맨스를 썼습니다.
애들러, 토미 라일리 및 다른 사람들은 입 오르간을 콘서트 무대로 데려 갔지만, 참신한 아이템으로 무시하는 사람들은 항상 많을 것입니다.
보너스 팩트
- 독일 하모니카 제조의 중심은 국가의 남서쪽에 위치한 작은 마을 Trossingen입니다. Matthias Hohner가 매장을 설립 한 곳입니다. 현재 17, 000 명의 시민과 하모니카 박물관, 3 개의 음악 대학이 있습니다.
- 1965 년 12 월, NASA 우주 비행사 톰 스태포드 제미니 6 호에 탑승 한 톰 스태포드는 미션 컨트롤에게 조종사가 빨간 옷을 입고 이상한 UFO를 보았다고 경고했다. 이 시점에서, 동료 우주 비행사 월리 쉬라는 7 노트 하모니카에서 징글 벨의 작은 버전을 연주했습니다. 이것은 우주에서 처음으로 연주 된 노래였습니다.
- 1942 년에서 1944 년 사이에 미국 음악가 연합은 라디오 방송국이“통조림”음악을 사용하는 대신 라이브 음악가를 사용하도록하기 위해 상업적인 녹음을 거부했습니다. 금지는 색소폰, 피아노, 바이올린 등을 포함하지만 하모니카는 생략했습니다. 결과적으로이 악기는 생방송에서 광범위하게 사용되어 인기가 높아졌습니다.
출처
- "Hans Hohner (1870-1927)." 하르트 무트 베르 호프, 독일 역사 연구소, 2015 년 9 월 9 일.
- "산업 간첩 및 치열한 경쟁으로 겸손한 하모니카가 등장했습니다." Daniel A. Gross, Smithsonian Magazine, 2014 년 9 월 17 일.
- "블루스 흡입 : 남부 흑인 음악가들이 하모니카를 변화시킨 방법." Paul Bisceglio, Smithsonian Magazine, 2013 년 4 월 23 일.
- "틴 샌드위치, 누구나-하모니카의 역사." BBC Four, 2008 년 3 월 15 일.
