라일 로스 런닝의 새로운 스타 더스트에서 더스트까지 의 EP는 빛을 발하는 순간과 어둠의시기를 가지고있어 은하계 공간을 통과하는 여행과 희망에서 두려움까지의 영역을 움직이는 인간의 감정을 통해 청취자들을 데려갑니다. 이 EP에서 밝기와 그림자가 상호 작용하는 방식으로 인해 EP의 모양이 바뀌고들을 때마다 관심을 갖게되었습니다.
스타 더스트에서 더스트까지의 첫인상은 그것을 통해 움직이는 소리를위한 넓은 캔버스를 제공 할 수있는 방법입니다. 모든 것이 펼쳐질 공간이 있었고, 그 개방성은 신스의 별빛과 저음의 어둠이 그들 아래에 떠있는 광대 한 창 위로 얽히면서 우주를 통해 움직이는 느낌을 만들어 냈습니다.
앞서 언급했듯이, 이것은 대비를 기록한 것입니다. 때로는 트랙에 잘린 앵귤러의 거친 신디사이저 사운드가 있으며, 때로는 높은, 차밍 및 벨 같은 신디사이저에서 반짝 거리는 반짝임의 실제 느낌이 있습니다. 그 아래에는 저음이 울리고 리듬은 흥미롭고 다양합니다. Rylos Running은 음악에서 휴식을 사용하여 흐르는 순간과 표류하는 순간을 만들어 청취자가 일시 정지하고 자신을 모을 수있는 기회를 제공하는 방법을 알고 있습니다.
나는 Stardust From Dust에서 Rylos Running의 가사와 노래에 대해서도 이야기하고 싶습니다. 이 EP의 노래는 모두 잘 작성되고 매력적입니다. 그들은 흥미로운 주제와 아주 훌륭하게 만들어진 이미지를 가지고 있으며 Rylos Running의 노래는 분명하고 음악의 정서적 내용을 잘 전달합니다. 보코더의 사용은 내가 항상 좋아하지 않는 것이지만, 여기에는 합리적으로 제한되어 포함을 확실히 다룰 수 있습니다.
이제이 EP의 트랙을 살펴보고 노래의 가사와 함께 음악적 요소에 대해 토론하고 흥미로운 점에 대해 이야기하겠습니다.
"블랙홀 및 실루엣"은 확장되고 상승하는 신디사이저 코드의 흐름으로 시작됩니다. 신디사이저의 반짝이는 깜박임과 깊은베이스 펄스로 트랙이 열리면서 고요하고 섬세한 것이 있습니다. Rylos Running의 목소리가 음악에 들어와 떨리는 박동을 전달합니다. 트랙은 더욱 활기차고 추진력이 있습니다. 트랙이 닫히기 시작하면서 계층화 된 음질 풍부함이 계속됩니다.
가사에는“별이 빛나는 밤의 빛을 떠돌아 다니거나 수평선에 자신을 잃어 버리거나 인생의 시간이 지날수록 번쩍입니다.”와 같은 멋진 이미지가 들어 있습니다.
이것은 끊임없는 시간의 압박에도 불구하고 잃어버린 사람에게 돌아 가기 위해 싸우는 것에 관한 노래입니다. Rylos Running이 노래를 부릅니다. "나의 슈팅 스타에게 가야 해요 / 지금 그녀를보아야합니다. 내가 어떻게 이리 왔는지 상관 없습니다.
우리가 인생을 경험할 때 때로는 인생이 초현실적으로 보이는 방식의 노래에 강한 반성이 있습니다. 가사가 말했듯이, "이것이 진짜입니까, 아니면 꿈일뿐입니다. 아, 이 오래된 부분에 대해 더 이상 / 잃어버린 광경을 알 수 있을지 모르겠습니다. 내가 알고있는 곳으로 돌아 가야합니다."
가사에서와 같이이 노래에는 시간이 빠르게 흘러가는 강한 감각이 있습니다.“가벼운 속도로 크루즈를 타거나 쇼를 보거나 / 내 시간과 똑같은 일을하고 있지만, 나는 통제력을 잃고 있습니다.”
결국 내 노래에 나오는 노래의 요점을 다음과 같이 요약 할 수 있습니다.“시간이 늦어지고, 계속 가야합니다. / 당신을 만나기 위해 / 하루가 계속 가고 있습니다. 나는 여전히 움직이고 있습니다. 당신에게서.”
"New Paradise"의 스테레오 채널 사이에서 엉뚱한 신스가 어둡게 스며 들어 가기 전에 소리가 깜빡 거리고 활기가 넘치며 드럼이 활기 차며 트랙이 앞으로 날아갑니다. 오히려 금속성 신디사이저로 뛰고 Rylos Running의 노래가 트랙으로 도약합니다. 나는 항상 보코더의 팬이 아니지만 여기에서 꽤 잘 사용됩니다.
이 트랙의 신디사이저 사운드의 순도는 음악의 전반적인 느낌을 더합니다. 여기에는 실제 밝기가 있고 저음과 드럼 사이에 좋은 상호 작용이 있습니다. 어두운 가사와 밝은 음악 요소의 대비도 잘 이루어집니다.
“New Paradise”의 가사에는 어둡고 어두운 감각이 있습니다. 노래의 메시지에 불안정한 품질이 있으며 단어로 잘 전달되었습니다. Rylos Running은 다음과 같이 설명합니다.“아무도, 내가 얼마나 멀리 갔는지 /하지만 내 마음이 나를 속이고 / 나를 여기에서 / 나가고 / 어두워지고 있다고 믿기 시작합니다., 두려움 외에는 아무것도 없습니다.”
이 노래에서 조작 동기의 혼란스러운 느낌이 잘 나옵니다. 내레이터가 내 목소리를 들으면서“귀하의 희생에 감사드립니다. 그것은 모두 파라다이스의 이름입니다. 우리는이 세상을 더 나은 곳으로 만들 것입니다. 이 신비한 목소리가 누구인지 또는 무엇인지는 분명하지 않지만 유토피아에 대한 약속은 항상 위험합니다.
내레이터의 절망감은 그가 어디로 갈 수 있는지, 내가 느낄 수있는 것이 무엇입니까? / 나에게 대답을 줄 수있는 사람을 찾고 싶어합니다 ./ 시간이없는 것처럼 느껴지거나 / 나는 모든 것이 좋아."
그러나 그 어두운 목소리가 다시 속삭이는 것과 같은 냉담한 자제와 가사는“여기에 뭔가가 있습니다. 저를 알고 있습니다. 제 이름을 알고 있습니다 ./이 두려움은 무엇입니까?
"체이스"는 강렬하게 짜여진 신디사이저 사운드를 특징으로하는 트랙입니다. 노래, 다이나믹 한 멜로디, 빠른 저음의 아르 페스를 연주 할 수있는 높은 신디사이저가베이스의 깊은 곳곳에서 춤추고 움직이며 독특한 그루브가있는 활기찬 드럼 리듬이 있습니다. 계단식 arp와 신디 솔로의 순간은 트랙에 더 많은 에너지와 움직임을 추가하고 깊은베이스 콘트라스트는 트랙 아웃의 균형을 잡습니다.
“미드 나잇 머신 탈출”의 대비는 트랙을 정의하는 데 도움이됩니다. 활기차고 차분한 신디사이저와 음악을 통해 부드럽게 움직이는 길고 깊은 저음이 있습니다. 각진 느낌과 트랙 위로 날아가는 밝은 신스의 빠른 맥동이있는 arp가 있습니다. 타악기와 저음에는 강렬한 무게가 있으며 상단에서 춤추는 어린 신디사이저 멜로디가 있습니다.
"슈팅 스타"는 더 어둡고 우울한 느낌을주는 트랙입니다. 이 트랙은 긴장되고 빠른 아르페지오에 의해 균형 잡힌 긴 펄스 소거에 관한 것입니다. 음악의 중심에있는 진동하는 arp로서 트랙을 들어 올리는 빛의 순간도 있지만 결국이 트랙의 중요한 측면 인 무게와 어둠으로 돌아갑니다.
"Out to the Edge"의 주요 멜로디는 밝지 만 모든 밝기에 대한 느낌이 있습니다. 종소리 같은 신디사이저가 풍부하고 풍부한 사운드를 통해 노래 할 때 보컬은 에코와 드리프트를하면서 긴 신디의 파도를 가로 질러 움직입니다. 모든 것에는 부드러운 흐름이 있으며, 에너지 파동이 우주로 튀어 나오는 느낌이 트랙에 퍼져 있습니다.
단어는 표류 할 때에도 더 단순하고 더 순진한 시간으로 돌아가는 통증에 대해 이야기합니다. “나는 너무 멀리 갔다, 너무 멀리 갔다 / 나는 더 이상 가고 싶지 않다”는 코러스와 달리“삶이 가득한 시간의 꿈 / 반딧불 잡기를 꿈꾸는”가사.
내레이터는 자신이 "떠오르는 별의 가장자리로 뛰쳐 나가고 점점 멀어지고있다"고 느끼지만 여전히 "밝은 결백함 / 나에게 전화를 걸고, 너무 가까이 / 빛을 비추고 / 나를 불러내 집으로 전화를 걸고 있습니다."
스타 더스트에서 더스트까지 은하계 공간, 흥미로운 음악적 대조, 잘 구성되고 공연 된 가사는 정말 매력적이었습니다. Rylos Running의 소식을 듣고 기뻐하며 앞으로도 마찬가지로 흥미롭고 매력적인 사운드를 가진 음악을 더 많이 만들길 바랍니다.
