Casati는베이스 플레이어 Quintin Bart 및 기타리스트 Jesse Popeski와 함께 Grace Hrabi가 이끄는 Winnipeg 밴드입니다. 이 밴드는 재즈 트리오로 시작된 강력한 재즈 구성 요소를 포함하여 다양한 범위의 영향에서 나오는 음악을 만듭니다. 나는 Grace의 밴드의 기원, 창작 과정 및 영감을 얻는 방법에 대해 Grace와 이야기했습니다.
Grace는 대학에서 재즈를 공부하는 동안 Quintin Bart를 처음 만났습니다. 그들은 학교 밖에서 개인 재즈 공연을 연주했고 좋은 음악 화학을 가지고 있음을 발견했습니다. Quintin이 헝가리로 이사 한 후 Grace는“다른 기타 플레이어와 함께 공연을 예약했습니다. 공연이 있기 며칠 전에 그는 할 수 없다고 말했고 제시에게 전화를 걸어 제시를 만났습니다. 그와 놀아 본 후에, 나는 우리 사이에 놀라운 화학이 느껴졌습니다.”
한 달 후, 그레이스는 세 사람 모두 첫 재즈 공연을 함께 연주했다고 말합니다. 그녀는“두 번의 음악을 듣고 난 후에이 즉각적인 신뢰를 느꼈습니다. 나는이 사람들이 나를 붙잡을 것이라는 것을 알고, 정말로 듣고 있다는 것을 알았습니다. 거기에 세심한주의가있었습니다.”
Grace는 2013 년 온타리오로 이사 할 때까지 Grace Hrabi Trio로 함께 연주했습니다. Grace는“공개적으로 공연 한 적이없는 독창적 인 자료가 많기 때문에 앨범을 만들고 싶었습니다. 우리는 재즈 이외의 다른 것을 시도하지는 않았지만 우리는 그것을 재연해야한다고 생각했습니다. 우리는 원래 물건을 연주하기 시작했고 정말 깔끔하게 들렸습니다. 재즈가 아니더라도이 모든 재즈 영향을 미쳤습니다. 분류하기가 어려웠습니다.”
첫 번째 앨범은 11 곡이며 3 가지 재즈 표준 만 포함했습니다. 앞으로 그들은 더 독창적 인 음악을 연주했으며 더 이상 Grace Hrabi Jazz Trio라고 부르는 것이 적절하지 않다는 결론을 내 렸습니다. 동시에 그레이스는 1920 년대와 30 년대 이탈리아 예술 뮤즈 인 Luisa Casati에 매료되었습니다. 그녀는 다음과 같이 덧붙입니다.“밴드 이름을 바꾸기로 결정하기 전에 약 1 년 동안 그녀에게 집착했습니다. 우리는 우리의 이름에 대한 몇 가지 다른 옵션을 살펴 보았지만 Quintin은 '카사 티 여야한다고 생각합니다.' 그녀는 우리의 예술적 가치에 기반을 둔 사람이었습니다.”
처음에는 Grace가 밴드의 주요 작곡가 였지만 Quintin과 Jesse는 공헌하기 시작했습니다. 그녀는 자신의 프로세스에 대해 구체적으로 이야기하고“내 음악이 매우 정직하기를 원하지만 그것이 항상 진지해야한다는 것을 의미하지는 않습니다. 저에게는 항상 진심이어야하며 항상 당신이 말하는 것을 의미해야합니다. 내 아이디어는 내 주변 사람들과 내가 찾은 상황에서 나옵니다.”
Grace는 다음과 같이 덧붙입니다.“사람들이 부끄러워하는 것에 대한 노래를 쓰고 싶습니다. 그래서 사람들이 음악을들을 때 가사에 연결하고, 우리와 연결하고, 듣는 것이 안전한 곳인 것처럼 느끼게합니다. 저는 정직한 곳에서 글을 쓰는 것뿐만 아니라 매번 정직한 곳에서 공연을하려는 것 같아요.”
글을 쓰는 과정에서 멜로디와 가사가 나온다. Grace는 다음과 같이 설명합니다.“저는 Jesse와 Quintin이 듣고 싶은 매혹적인 아이디어를 가지고 있다는 사실을 알고 있기 때문에 일반적으로 100 % 묶이지 않은 코드 진행이 있습니다. 나는 그들이 무언가를 바꾸고 싶을 때 항상 열린 마음을 유지하고 싶습니다. 나는 내가 말하는 것에 매우 묶여있을 것이지만, 그것이 밴드로서 어떻게 나오는지에 관해 연구하고 싶습니다. 우리가 메시지를 어떻게 전달할 것인지에 대해 아무 말도하지 않았다면 모두가 그것을 의미하는 것이 더 어렵습니다.”
그녀는“아이디어가 나오면 어떤 곡들은 정말 빨리 모이고 어떤 곡들은 공연하기 전에 1 년이 넘습니다. 우리는 어떤 아이디어도 무시하고 싶지 않기 때문에 때때로 그들에게 정말 큰 휴식을줍니다.”
그들의 마지막 앨범 Some of This Days 는 2017 년 1 월에 녹음되었습니다. Grace는“우리는 그 앨범 자체를 만들기 위해 몇 달이 걸렸습니다. 우리는 우리가 고려하고있는 노래의 목록을 가지고 있었지만, 녹음하기 전에 느낌이 들었다면, 녹음하기 1 주일 전까지 추가 할 수 없다는 것을 알고있었습니다. 우리가 녹음하지 않은 노래가 몇 년 동안있었습니다. 우리가 그것들을 기록하지 않은 이유 중 하나는 우리가 그것을 기록에서 어떻게 캡처하는지 확실하지 않기 때문입니다. 녹음에서 작품의 본질을 발견하는 것은 어려운 일입니다.”
전체 앨범은 Grace가 보컬을하고 악기를 연주하면서 바닥에서 라이브로 녹음되었습니다. 그녀는 이렇게 말합니다.“그러면 그렇게 할 때 많은 단점이 있지만, 그 라이브 공연 에너지를 얻는 데 따르는 장점은 모든 것보다 중요합니다. 우리는 10 곡을 얻지 못할 수도 있다는 것을 알고 10 곡을 녹음했습니다. 그들이 일하는 것처럼 느끼지 않는다면 다음 단계로 넘어갈 수 있어야합니다. 첫날, 우리는 거의 모든 노래를 잘 들었습니다. 이틀 만에 플로어 앨범을 생방송으로하려면, 일부 곡을 잃을 것이라는 것을 알고 완벽하게 모든 곡을 연주 할 수 있어야합니다.”
그녀는 다음과 같이 덧붙입니다.“Quintin, Jesse와 저는 그 시간에 솔로가 우리가 사랑한 것이 었는지 확인하고 싶었 기 때문에 몇 번의 솔로를했습니다.”
앨범 제작자 인 Don Benedictson은 Grace의 관점에서 앨범의 성공에 없어서는 안될 부분이었습니다. 그녀는 이렇게 설명합니다.“그가 제작 한 앨범이 아주 좋은 소리이기 때문에 그를 선택했습니다. 그를 귀의 여분으로 여기게하는 것은 대접이었습니다. 그는 무언가가 작동하거나 작동하지 않았는지 기꺼이 말할 것입니다.”
그녀는 매니토바 음악 장면에 대한 빛나는 의견을 가지고 있습니다. Grace는“쇼에 참석 한 사람들에게 그들이 오기 전에는 음악을 듣지 않았다고 말했지만, 우리가 위니펙 출신이라는 소식을 들었으므로 우리는 체크 아웃 할 가치가 있다고 생각했습니다. 그것은 지방의 전체 음악 산업에 대한 칭찬입니다. 이곳의 커뮤니티는 매우 빡빡하지만 근접성 때문입니다. 우리는 실제로 어떤 것도 가까이 있지 않습니다. 위니펙 음악 장면에서 콘서트에 가면 다른 사람들이 무엇을하고 있는지 확인하는 수많은 음악가들이 보입니다. 경쟁의 느낌이 아니라 새로운 것과 다른 사람들이 시도하는 것에 끊임없이 참여한다는 느낌입니다.”
음악 산업의 변화 속도는 Grace가 밴드의 미래 측면에서 너무 멀리보고 싶지 않다는 것을 의미합니다. 그녀는“음악 산업은 너무 빠르게 변화하여 우리가 어디로 가고 있는지 말하는 것은 많은 에너지를 투입 할 가치가있는 것처럼 보이지 않습니다. 우리는 계속 놀고 싶고, 새로운 장소로 가서 새로운 그룹의 사람들 앞에서 놀면서 청중을 넓히고 싶습니다. 우리의 진정한 초점은 음악에 중점을두고 있으며, 우리의 경력이 다음에 어디로 든 우리를 데려다 줄지라도 매우 자랑스럽고 행복하게 홍보 할 수있는 음악을 제작하는 데 있습니다. 나는 앨범이 성공적이고 우리가 다음 여행을하기 위해 서두르지 않는 투어를 예약하고 있기 때문에 여전히 기쁘다.”
밴드의 다양한 음악 스타일 믹스는 거의 모든 것에서 영감을 얻을 수 있음을 의미합니다. Grace는 다음과 같이 설명합니다.“우리는 다른 스타일을 익히고 자신 만의 스타일로 만들기 위해 노력하고 있으며 어떤 스타일을 시도하든 스토리를 현실로 만들 수있는 방법을 찾으려고 노력하고 있습니다. 어떤 것이 나에게 영감을 주면 따라 가서 어떤 것에 관한 노래를 써볼 수 있습니다. 내 주변 사람들과 뉴스 및 소셜 미디어에서 나오는 이야기가 나에게 영감을 준다고 생각합니다. 나는 말할 필요가없는 것을 쓰고 싶지 않습니다. 음악은 항상 사람들이 연결할 수있는 것이어야합니다. "
