클래식 음악의 슬픈 이야기

헨리 퍼셀 (Henry Purcell)과 퀸 메리 (Queen Mary) 장례식 음악

1680 년 존 블로우의 사임 후 퍼셀 (22 세)은 웨스트 민스터 사원의 오르간으로 올라 갔다. 이것은 영국에서 가장 유명한 음악 포스트였습니다. 2 년 후, 그는 채플 로얄에서 오르간 연주자 역할을 맡았습니다. 그 약속으로 그는 왕실의 행사를위한 음악뿐만 아니라 신성한 음악을 쓸 것을 요구했습니다. 퍼셀은 1694 년 말 윌리엄 맥스 3 세 (그녀가 합병증을 가졌던)의 아내 메리 2 세가 천연두로 사망했을 때 장례식을 위해 음악을 썼다.

음악은 상상할 수있는만큼 엄숙합니다. 금관 악기 화음이 느리게 행진하는 템포를 표시하여 참석자의 절대 침묵을 명령합니다. 주의를 기울이고 모든주의를 기울이는 것은 음악입니다.

현명한 코드가 계속 울리고 벨 대신 울립니다. Queen Mary는 강하고 단단한 솔로 드럼으로 번갈아 가며 트럼펫을 연주하는 사람들이 자신의 제작자를 향해 나르고 있습니다. 죽음의 곤경.

음악이 진행됨에 따라 드럼 솔로는 좀 더 꾸며져 음악이 마지막 화음에이를 때까지 긴장을 풀어줍니다. 엄청나고 장엄한, 이것은 군주의 장례식에 적합한 음악입니다.

12 개월 안에 퍼셀도 죽었고 (35 세) 1695 년 11 월 21 일 자신의 장례식에서 늦은 여왕을위한 그의 음악이 연주되었다. ¹

헨리 퍼셀. 퀸 메리 장례 음악

퍼셀의시의 적절한 죽음에 대한 소문이 극장에서 밤을 보낸 후 집에서 그를 쫓아 낸 아내에게 잔인하게 고정되어 치명적인 오한을 일으켰다. 퍼셀의 마지막 시간을 둘러싼 신화는 근거가 없지만 수세기 동안 남아 있습니다.

비 제트와 세계에서 가장 좋아하는 오페라 : 카르멘

이 이야기는 프랑스 국민에게는 너무 많은 것이 었습니다. 무대에는 도박꾼과 밀수업자의 지하 세계에 관여하는 사람에 의해 훼손되지 않을 자유로운 영혼을 가진 여성이있었습니다. 더 나쁘게도 그녀는 그녀를 좋아하지 않는 연인 인 Don Jose가 군대를 버리고 그녀에게 절대로 걸 수는 없다는 것을 알았음에도 불구하고 평판이 좋지 않은 친구들과 함께하도록 격려했습니다. 침대에서 그를 대신하기 위해 날개를 기다리는 것은 기마병 에스 까미 요였습니다. 미친 질투심 많은 돈 호세는 그녀가 다른 사람에게 나아가고 있다는 사실을 받아들이지 않고 조롱하는 카르멘을 죽였습니다.

관객 중 일부 작곡가가 호의적 인 의견을 제시했지만 모두가 아니라는 점에서이 가장 인간적인 오페라에 대한 음악은 시사회에서 인정받지 못했습니다.

첫 번째 바에서 임박한 파멸은 오케스트라 구덩이 위로 검은 구름처럼 떠 오릅니다. 기억에 남을만한 노래와 엄청나게 노래 할 수있는 풍부한 곡을 가진 카르멘은 오페라 공연자들과 그의 아리아들 사이에서 가장 좋아하는 곡 중 하나가되었습니다. 아이스 스케이터조차도 카르멘을 춤추는 것을 좋아합니다.

비 제트는 그것이 달성 될 성공을 몰랐다. "나는 분명하고 절망적 인 플롭을 예견한다"고 그는 말했다. 그는 절망에 빠졌고 심부전의 첫날 밤이 분명 해지자 3 개월 만에 사망했다. 그는 서른 여섯 살이었다. 1 년 안에 카르멘은 인기를 얻었습니다. ²

비 제트. 카르멘을 추월 로얄 오페라 하우스. 주빈 메타

알반 버그. 바이올린 협주곡

제목은이 작품을 요약합니다 : '천사의 기억에.'

문제의 천사는 바우 하우스 운동에 크게 관여 한 건축가 발터 그로피우스의 18 세 딸인 마논 그로피우스와 구스타프 말러와 결혼 한 아내 앨마였습니다.

앨마의 세 번째 딸인 마논은 1935 년 베네치아를 여행하면서 질병에 걸린 후 소아마비로 사망했습니다. 그녀는 완전히 마비 되었으나 결국 팔과 손의 사용을 회복했습니다. 그러나 엑스레이와 관련된 추가 치료는 치명적인 장기 부전으로 이어지는 합병증을 유발했습니다.

그의 아내 Helene는 Manon에 가까이 있던 Berg는 그녀의 침대 옆에서 그녀의 사진을 보관했습니다. 그녀는 이미 사망했을 때 협주곡의 일부를 작성하고 얼마 지나지 않아 완성했습니다. ^삼

정상적인 세 가지가 아닌 두 가지 움직임이 있습니다. 분명히 Berg는 낙관적 인 피날레 피날레를 위해 위장을 가지고 있지 않았으며 Bach의 유명한 반사 코러스 Es Ist Genug (충분한)를 인용하여 그의 칸타타 중 하나에서 작품을 가져 왔습니다. 죽은 여자에게 장례식 찬송가를, 바이올린은 정상에 슬픈 상반신을 엮습니다. 사망에 대한 두 번째 운동의 선취는 죽음과 구원을 언급하는 코린트 식 민요가 포함되어 강화됩니다.

거의 항상 무음이 나오는 12 가지 톤 기술을 사용하는 작곡의 경우, Berg의 바이올린 협주곡은 서정적이며 전통적인 하모니에 기초를두고 있습니다. Berg는 12 개의 음표를 일련의 3 개의 음표 겹치는 코드 인 G Minor, D 메이저, A 마이너 및 E 메이저로 현명하게 다음 코드의 맨 아래 음표를 구성합니다. 시리즈의 마지막 음표는 서양 귀에도 친숙한 4 음표 전체 음계를 구성합니다. 이 아름답게 조작 된이 라인은 사랑하는 개인에 대한 미성년자와 주요한, 달콤한, 추억 사이를 떠올리게하며, 그녀의 전성기에서 짧게 자르고 그녀의시의 적절한 고통의 고뇌를 떠올리게합니다.

이것은 극도의 감도를 가진 작곡가였으며, 여전히 열두 번째 음표 체계의 모든 지수 인 제 2 빈 학교의 다른 작곡가와의 연대에 충실 할 수있었습니다.

프란츠 피터 짐머만 연주 한 베르크 바이올린 협주곡

Arriaga : 십대 생활 단축

그는 '스페인 모차르트'라고 불렸지만 그의 잠재력을 깨닫지 못했습니다. 십대 시절 말미암아 인생이 짧아졌습니다.

Juan Crisóstomo Jacobo Antonio e Arriaga에서 태어나 1806 년 스페인 빌바오에서 태어났습니다. 파리에서 그의 불시의 죽음으로 그는 이미 '행복한 노예'라는 오페라를 썼고 14 세까지 성공적으로 무대에 올랐습니다.

그는 모든면에서 바이올린에 대한 경이로움을 받았고 그의 아버지에 의해 파리 음악원으로 보내졌으며 작곡에 대한 연구를 포함시켰다. 18 세가되어 음악원에서 조교수로 활동했다.

아리아가는 1826 년에 결핵으로 다음 해에 사망했으며 교향곡, 스타 바트 교인, 세 줄의 현악 사중주를 포함하여 약 25 편의 작품을 남겼다.

그는 익숙하지 않은 악기를 다루는 일에 부끄러워하지 않았습니다. 그의 실내 작업 중 하나는 익숙하지 않은 현악 사중주, 트럼펫, 기타, 더블베이스 및 피아노 모음으로 득점했습니다. 스타일리쉬하게도 그는 고전과 낭만적 시대 사이의 과도기 세계에 스페인어 탕을 통합하여 오늘날의 살롱과 음악 홀을위한 매력적이고 우아한 음악을 제공합니다.

재능있는 잔인 함이 짧아 진 Arriaga는 아마도 Schubert와 경쟁할만한 속도로 같은 속도로 작곡을 계속했을 것입니다. 그가 얼마나 병에 걸 렸는지 생각할 때 우리는 우리만큼 남겼습니다. ⁴

갈리시아 D. 심포니 오케스트라의 아리아가 심포니. 예수 로페즈 코보스

빌바오에있는 Teatro Arriaga는 바스크의 아들을 자랑스럽게 생각하며 그의 명예에 이름을 올렸습니다. 그것은 도시에서 매년 8 월 축제 기간 동안 눈에 띄게 특징입니다.

드보락 첼로 협주곡 : 잃어버린 사랑의 추억

20 대 초반 Czeck 작곡가 드보락 (Dvorak)은 금세 공인의 딸인 조세 피나 세르나 코바 (Josfina Cernakova)가 피아노 학생으로 때렸다. 그러나 그의 발전은 환영받지 못했고 얼 바츨라프 쿠니 치와 결혼했다.

몇 년 후 드보락은 조세 피나의 여동생 안나와 결혼했는데, 그녀는 아버지의 승인에 반하여 아마도 드보락이 경제적으로 안정되지 않았다는 이유로 말입니다. 극장에서 비올라 연주로 얻은 그의 수입은 개인 레슨을 제공함으로써 보완되어야했습니다.

그는 사위를 좋아했지만 그와 애나는 성 근처의 집을 구입하여 비소 카 우 프리 바미에서 살았습니다. 병에 대해 알게되자 첼로 협주곡을 작곡하기 시작하고 3 개월 후에 마쳤습니다. 그는 마지막 운동이 끝날 무렵 그녀에게 노래하는 것을 좋아하는 꿈꾸는 민속 멜로디 인 Leave M e Alone 을 삽입하여 그녀에게 경의를 표했습니다. ⁵ 솔로 바이올린과 첼로를위한 듀엣 형태로 캐스트 한 적이 있지만 그리운 적이없는 향수를 불러 일으 킵니다.

협주곡은 첼로 레퍼토리의 사랑받는 메인 스테이 중 하나이며 종종 녹음을 위해 엘가 협주곡과 결합되었습니다.

드보락 첼로 협주곡 3 악장. 요요마

드보락은 첼로가 너무 약해서 소리가 솔로 악기라고 생각했다. 빅터 허버트 (Victor Herbert)의 첼로 협주곡을들을 때만 마음을 바꾸고 스스로 작곡을 시작했습니다.

웨버의 마지막 오페라

컨벤션 가든의 로열 오페라가 웨버에게 오페라 작곡 및 제작위원회를 제안했을 때 오베론 웨버는 진보 된 결핵 단계에 시달리고 있었다.

그럼에도 불구하고 Weber는 심하게 아 Despite지만, 독일에서 런던까지 여행을 마치고 리허설을 감독하고 영어를 배우기 위해 커미션을 수락했습니다. 임박한 사망률을 알고 그는 사망 한 후 아내와 자녀들에게 수입을 남기고 싶었습니다.

그는 1826 년 4 월 12 일에 첫 공연을했으며 계약에 따라 12 번의 공연을 더 진행했습니다. 그는 다시 집으로 돌아 가지 않고 6 월 4 일부터 5 월 9 일까지 런던에서 밤 9시 사망했다. 그것이 바로 가족에 대한 헌신입니다. ⁶

보다 고전적인 음악 사고에 대해 읽으려면 링크를 클릭하십시오.

오베론에 대한 웨버 서곡. 오슬로 필 하모닉 마리스 얀손스

음모의 복잡성으로 인해 오베론은 자주 무대에 오르지 않았지만, 오케스트라 콘서트에는 유쾌한 서곡이 인기를 끌었습니다.

펠릭스와 패니 멘델스존 : 형제와 자매 사랑

그들은 음악에서 가장 유명한 형제 자매 파트너 중 하나입니다.

잘 알려진 펠릭스 멘델스존의 여동생 패니는 뛰어난 피아니스트였습니다. 열세 살인 그녀는 바흐의 48 가지 전주곡과 첫 번째 책을 아버지를위한 기억으로 재생했다.

그는 '음악은 아마 그를위한 것일 수도 있지만 [Felix] 당신을위한 것이 아니라 항상 장식물이 될 것이며 결코 당신의 존재와 행동의 기초가 될 수는 없습니다' 라고 썼습니다 . ⁷

그녀는 생계를 유지하지 않고 아내와 어머니가 될 운명이었다. '매일 나는 내가 여자라는 생각이 들었다.' 그녀는 애도하며 부유 한 중산층 가정에서 양육하는 것이 그녀의 꿈을 추구하는 데 방해가되었다고 좌절했다.

그럼에도 불구하고, 교사는 Carl-Friedrich Zelter 감독이 그녀에게 ' 그녀는 특별한 무언가이며'그녀는 남자처럼 놀아요 '라고 말한 Sing-Academie zu Berlin으로 보내졌습니다 . ⁸

대신 그녀는 자신이 가장 좋아하는 동생을 부양하기 위해 자신을 던졌습니다. 그는 자신의 이름으로도 일부 노래를 출판함으로써 보답했다. 여자들은 그런 종류의 일을해서는 안됩니다. 그는 또한 자신의 이름으로 출판물에 대한 예약을 가졌는데, 당시의 일반적인 오해를 감안할 때 어려웠 을 것입니다. 이것에 그녀를 방해하고, 나는 그것을 승인한다고 말할 수 없다. '

행복하게도 그녀는 Felix가 빅토리아 여왕에게 수령하도록 Buckingham Palace에 초대되었을 때 동생에게 뭔가를 되찾았습니다. 영국 군주는 그녀가 좋아하는 노래 중 하나 인 ' Italien' 을 노래하기를 원했고, 그 시점에서 Felix는 깨끗하고 와서 동생이 작곡했다고 고백했습니다.

패니는 동생의 음악 생활에서 오케스트라 연습과 오페라 공연 공동 작업에있어 중요한 역할을 계속했습니다.

그리고 패니는 피아노의 능력과 작곡 능력을 모두 보여주었습니다. 1838 년에 그녀는 펠릭스의 첫 피아노 협주곡을 연주했고 더 많은 노래를 남동생의 도움없이 1846 년에 출판했습니다. 슬프게도 1 년 후 그녀는 죽었습니다. 뇌졸중.

소중히 여동생 펠릭스가 죽자 산만 해졌다. 그는 현악 사중주를 작곡하여 열렬하고 슬퍼하며, 진정으로 위안을 줄 수없는 사람에게서 비틀 거리며 돌리면서 기억에 바쳤다. 6 개월 안에 펠릭스는 일련의 뇌졸중에 굴복하여 사망했습니다. ⁹

F Minor의 Felix Mendelssohn 현악 사중주 슈만 사중주

패니 멘델스존 현악 사중주 E 플랫

인용

^{1 BBC 역사}

^{2 위키 백과}

^{3 위키 백과}

^{4 위키 백과 프랑스}

^{5 Musicweb International}

^{레퍼토리 탐색기}

^{7 biu.ac.il/HU/}

^{8 프랑스 Musique,}

^{9 위키 백과 프랑스}