새로운 악기 선택
기타는 현존하는 가장 인기있는 악기 중 하나이며 널리 사용되므로 기타 학습 자료 나 강사를 쉽게 찾을 수 있습니다. 그러나 플레이어가 기타를 사용하여 탄탄한 토대를 쌓은 후에는 다른 현악기들도 쉽게 배울 수 있습니다. 아직 기타 연주자가 아니더라도 배울 대체 악기를 찾고있을 수 있습니다. 따라서이 기사는 학습을 고려할 수있는 다양한 유사한 악기를 제시합니다.
기타의 가장 두드러진 매력 중 하나는 비교적 쉽게 연주 할 수있는 악기이기 때문에 아티스트가 동시에 연주하고 노래 할 수있는 악기 만 선택하겠습니다. 이로 인해 기타에서 새로운 악기로 이동하려는 사람들이 쉽게 전환 할 수있을뿐만 아니라 기타에서 이미 알고있는 동일한 노래를 더 쉽게 재 학습 할 수 있습니다.
연주를 시작할 새 악기를 선택할 때는 먼저 음악 경험에서 악기가 어떤 역할을하게 될지 결정해야합니다. 지금 당신이 선택하고 다양한 연주를 할 수있는 2 차적이고 재미있는 "경량"악기입니까, 아니면 특히 어려운 악기를 배우는 과정에 착수하고 싶습니까? 아래의 악기 요약을 읽으면 기타 연주자에게 얼마나 어려운지, 사용 가능한 학습 자료의 양, 악기에 일반적으로 사용되는 음악 유형을 결정하는 데 도움이됩니다.
계기
관심있는 기기를 선택하는 데 도움을주기 위해 각 기기에 대해 다음 정보를 제공하려고합니다.
- 기기의 학습 곡선
- 학습 자료 이용 가능 (영어)
- 기타에서 전환이 쉬움
- 엔트리 레벨 가격대
- 악기 소리 (설명 및 비디오를 통해)
- 악기가 일반적으로 사용되는 음악의 유형
1. 우쿨렐레
일반적인 설명
우쿨렐레 (Ukulele)는 적절한 하와이 어로 "oo-ka-lay-lee"로 발음되지만 더 자주 "yoo-ka-lay-lee-lee"로 발음되며 종종 uke ( "yoook")로 축약됩니다. 네 줄만. 그것은 유럽인들이 작은 현악기를 악기류에서 섬으로 가져온 후 19 세기 하와이에서 개발되었습니다.
이 악기는 소프라노, 콘서트, 테너 및 바리톤 (작은 것에서 가장 큰 것)의 네 가지 표준 크기로 제공됩니다. 소프라노는 21 인치 길이로 아주 작으며 바리톤은 29 인치로 상당히 큽니다. 우쿨렐레는 일반적으로 나일론 끈으로 묶여 있고 엄지 손가락이나 집게 손가락으로 가득합니다. 일부 끈, 특히 더 큰 크기 범위를 위해 만들어진 끈은 나일론 코어에 금속으로 감겨 있습니다.
우쿨렐레의 장점
우쿨렐레, 특히 기타에서 전환하는 사람에게 가장 큰 장점은 악기를 쉽게 배울 수 있다는 것입니다. 이것은 우쿨렐레가 반드시 모든 사람에게 "쉽게"연주된다는 것을 의미하지는 않습니다. 그러나 이미 기타를 알고있는 사람에게는 우쿨렐레로의 전환이 매우 빠르고 고통스럽지 않을 수 있습니다. 바리톤 우쿨렐레를 연주 할 때 특히 그렇습니다. 표준 기타 (DGBA)의 가장 높은 4 줄과 똑같이 조정됩니다.
기타와 마찬가지로 우쿨렐레는 다양한 음악에 사용할 수있는 다목적 악기입니다. 그러나 작은 크기와 다소 "기발한", 느긋하고 바람이 잘 통하는 소리 때문에 더 무겁거나 더 어두운 음악 스타일에는 적합하지 않을 수 있습니다.
우쿨렐레는 기타 연주자에게 배우기가 상대적으로 간단하다는 것 외에도 매우 인기가 있습니다. 이로 인해 우쿨렐레 기술을 배우거나 향상시키려는 사람들에게 유용한 정보가 많이 있습니다. 괜찮은 우쿨렐레도 비교적 적은 금액으로 구입할 수 있습니다.
요약
- 학습 곡선 : 얕은
- 학습 자료의 가용성 : 매우 좋음
- 기타에서 전환이 쉬움 : 쉬움
- 엔트리 레벨 가격대 : 낮음
- 악기 소리 : 가볍고 산뜻하며 다소 기발한
- 가장 일반적으로 사용되는 제품 : 다양한
테너와 바리톤 우쿨렐레 비교
2. 만돌린
일반적인 설명
만돌린 (Mandolin)은 특히 클래식 음악과 민속 음악에서 오랜 역사를 가진 류트 가족의 악기입니다. 그것은 17 세기와 18 세기에 진화했으며, 많은 양의 소음을 낼 수있는 능력 때문에 크게 인기를 얻었습니다. 같은 유형의 사운드 보드가 없었던 이전 악기는 그다지 크지 않았습니다.
기타와 마찬가지로 만돌린은 충격을 받거나 뽑을 수 있습니다. 이 악기에는 일반적으로 동시에 조정되는 2 개의 코스로 총 8 개의 현이 배열되어 있습니다. 기타의 조율 간격을 모방하여 만돌린을 조율하여보다 친숙한 화음 패턴을 얻을 수 있지만, 악기를 진지하게 추구하는 데 관심이있는 경우 다소 드물고 바람직하지 않습니다.
만돌린은 활기차고 다소 "통 악한"소리를냅니다. 그것들은 기타 나 우쿨렐레보다 틈새 악기이지만, 광범위한 음악적 취향과 스타일에 따라 만돌린을 적용 할 수 있어야합니다.
만돌린의 장점
만돌린은 우쿨렐레 나 기타만큼 악기에 적응할 수 없지만 "적응성"은 주로 선수의 능력과 결정에 달려 있습니다. 만돌린은 밝고 아름다운 사운드를 가지고 있으며 민속 음악에 특히 적합하므로 셀틱 및 블루 그래스와 같은 장르에 관심이있는 기타 연주자는 만돌린이 훌륭한 선택임을 알 수 있습니다.
또한 만돌린을 위해 특별히 구성된 오랜 전통의 클래식 음악이 있습니다. 또한 손가락으로 고른 클래식 스타일의 음악을 선호하는 기타 연주자에게 전문성을 제공합니다. 만돌린에 대한 표준 튜닝은 바이올린과 정확히 동일합니다. 따라서 바이올린 레슨을 본 적이 있다면, 만돌린이 이상적인 선택 일 수 있습니다!
저렴한 초급 만돌린은 Rogue와 같은 브랜드에서 저렴한 저급 악기를 전문으로하는 매우 합리적인 $ 50-60의 가격으로 구입할 수 있습니다.
요약
- 학습 곡선 : 중간
- 학습 자료의 가용성 : 양호
- 기타에서 전환의 용이성 : 중간
- 엔트리 레벨 가격대 : 낮음
- 악기 소리 : Twangy, 밝고 선명
- 가장 일반적으로 사용되는 요소 : Folk, Bluegrass, Classical
기타와 함께 연주되는 만돌린.
3. 밴조
일반적인 설명
밴조는 오랫동안 미국 민속 음악과 관련이 있었지만 실제로 조롱박을 사운드 박스로 사용하는 유사한 아프리카 악기에서 유래했습니다. 1830 년대가 되어서야이 악기가 대중화되고 Joel Walker Sweeney의 여행을 통해 주류가되었습니다.
밴조의 몸체는 공명기 (동물 피부 또는 플라스틱의 얇은 막)로 구성되어 있으며 (보통 원형) 구멍에 뻗어 있습니다. 표준 5 현, 4 현, 플렉 트럼 및 테너를 포함하여 플레이어가 선택할 수있는 여러 종류의 밴조가 있습니다. 또한 "첼로"밴조는 테너 등가보다 1 옥타브 낮게 조정되어 뚜렷한 저음과 같은 사운드를 제공합니다.
밴조의 소리는 독특하고 민속적인 음색으로 뚜렷하게 인식 할 수있게되었으며 밴조가 다른 악기와 함께 연주 될 때 밴조의 소리를 인식하기가 매우 쉽습니다. 그러나 밴조는 컨트리 음악과 민속 음악과 가장 밀접한 관련이 있지만, 다양한 음악 장르와 스타일에 광범위하게 적용되었습니다. 밴조의 소리는 종종 "twangy"로 묘사되지만 밴조 음표는 실제로 유지력이 거의 없으며 사라지는 경향이 있습니다. 이것이 바로 밴조 음악이 연주되는 즉시 존재하고 사라지는 매우 빠르고 연속적인 음표의 연속 인 경향이있는 이유입니다. 나는 이런 종류의 소리를 "만두"라고 묘사하지 않을 것이다.
기타 연주자의 기술과 스타일에 따라 밴조는 배우기가 비교적 간단하거나 매우 어려운 악기 일 수 있습니다. 밴조 코드는 기타 코드처럼 악기의 목 부분이 올라갈 때 "돌연변이"하지 않으며 일반적으로 줄이 적습니다. 그러나 밴조 음악은 일반적으로 엄청난 양의 뜯어 내기와 함께 매우 빠른 속도로 재생됩니다. 즉, 느린 시간, 복잡한 연습에서 빠르고 흐르는 음악으로 가기 위해서는 많은 시간과 에너지가 근육 기억을 얻어야합니다. .
엔트리 레벨 밴조는 우쿨렐레 나 만돌린보다 다소 비싸지 만 엄청나게 비싸지는 않습니다. 200 달러 미만으로 우수하고 탄탄한 초보자의 밴조를 쉽게 얻을 수 있어야합니다.
반조의 장점
밴조는 특히 민속, 국가 및 록 음악가를 좋아하는 사람들 사이에서 인기가 높습니다. 즉, 밴조 기술을 연습하고 구축하기 위해 온라인에서 자료를 찾는 것이 상대적으로 쉬워야합니다.
배울 수있는 여러 가지 밴조 스타일이 있기 때문에이 악기를 사용하면 다양한 크기와 스타일로 확장하고 실험 할 수 있습니다. 다양한 악기를 연주하고 연주하는 것을 정말 좋아하는 저와 같은 악기 애호가들을 위해 밴조는 독특한 사운드와 다양한 형태의 이상적인 조합을 제공합니다.
요약
- 학습 곡선 : 중간
- 학습 자료의 가용성 : 양호
- 기타에서 전환의 용이성 : 중간
- 엔트리 레벨 가격대 : 보통
- 악기 소리 : 독특하고 평평한 "펑크"
- 가장 일반적으로 사용되는 곳 : 민속, 푸른 잔디, 국가
기타 vs 밴조, "Dueling Banjos"
4. 애팔 래 치아 덜 시머
일반적인 설명
기타와 터보건 사이의 이상한 십자가처럼 보이는 애팔 래 치아 덜 시머는 많은 미국 민속 음악 애호가들에게 친숙한 광경입니다. 이 악기는 이름에서 알 수 있듯이 애팔 래 치아 산맥에서 유래했습니다. 이 코드는 음조 프렛 패턴이있는 3 현 악기로 프렛이 완전히 분리되어 있습니다 (기타와 반음 씩 프렛이있는 기타 악기와는 달리). 다른 악기와 마찬가지로 마스터하기가 어렵지만 연주와 학습이 매우 쉽습니다.
Dulcimers는 잘 만들어진 악기에서 많은 양의 서스테인으로 생생하고 울리는 사운드를 만들어냅니다. dulcimer의 톤은 듣기 쉽고 즐겁고 많은 유형의 음악과 쉽게 어울릴 수 있지만 악기의 단순성과 이음매없는 프렛 구조는 그 다양성을 심각하게 제한합니다. 이러한 이유로 민속 음악에 가장 적합하지만 최근에는 다른 많은 스타일 (종종 절충주의) 스타일로 사용되기도합니다.
엔트리 레벨 dulcimer의 가격은 광범위하게 변하는 것 같습니다. 경매 사이트에서 운이 좋거나 구매를 고려하기 전에 계측기에 필요한 좋은 리뷰 수에 따라 첫 dulcimer에 대해 $ 80에서 $ 250까지 지불하는 것을 볼 수 있습니다. 민속 스타일이 아닌 스타일로 분기하고 싶을 때는 많은 덜 시머 음악을 찾지 못할 수도 있으며, 그런 경우에는 많은 실험과 자체 연구를 계획 할 수 있습니다.
덜 시머의 장점
덜 시머의 주요 장점은 아름다운 음색과는 별도로 악기를 배울 수있는 단순성입니다. 악기를 들어 본 적이없는 사람조차도 덜 시머로 앉은 후 5 분 이내에 기분 좋은 소리를 낼 수있어 청각 장애가 전혀 없습니다. 그러나 덜 시머는 진정으로 마스터 할 악기를 찾는 사람들에게 좋은 수준의 도전을 제공합니다. 덜 시머를 연주하는 데 정말 능숙 해지기 위해서는 프렛 보드의 한쪽 끝에서 다른 쪽 끝으로 점프하기 위해 적절한 근육 기억을 유지 한 아주 좋은 귀, 빠른 손가락 및 고도로 연습 된 근육이 필요합니다.
요약
- 학습 곡선 : 매우 얕음
- 학습 자료 제공 : 민속 음악에 적합, 다른 스타일에는 적합하지 않음
- 기타에서 전환이 쉬움 : 쉬움
- 엔트리 레벨 가격대 : 보통
- 악기 소리 : 바람이 잘 통하는 공명
- 가장 일반적인 스타일 : 민속
전형적인 덜 시머 음악
5. 아일랜드 부주 키
일반적인 설명
이 목록에서 가장 이국적인 악기 인 아일랜드 bouzouki는 그리스 bouzouki의 직계 후손으로, 전통적으로 두 개의 3 개 코스 ( "trichordo")에 6 개의 현이 있으며, 덜 일반적인 8 현 변형이 있습니다. ( "tetrachordo"). 1960 년대에 아일랜드 공연가는 8 열 테트라 코르도 부주 키를 모달 고조파 GDAD 튜닝으로 변경하여 셀틱 민속 음악에 사용하기 위해 그리스 악기를 채택했습니다.
아일랜드 bouzouki는 기타와 만돌린 사이의 십자가처럼 보입니다. 만돌린과 가장 잘 어울리는 밝은 금속 타악기 소리가 있지만 기타의 음높이, 음량 및 서스테인은 낮습니다. 아일랜드 bouzouki는 만돌린과 달리 기타만큼이나 strumming에 적합합니다.
아일랜드 bouzouki는 전 세계 여러 지역에서 드문 악기이기 때문에 더 전통적인 전통 악기의 플레이어가 이용할 수있는 것과 같은 풍부한 학습 자료가 플레이어에게 제공되지는 않습니다. 아일랜드 bouzouki도 꽤 비싸다; 많은 운이없이 200 달러 미만의 상품을 찾는 것은 거의 불가능하며, 더 유명한 제조사들은 일반적으로 700 달러 이상에 엔트리 레벨 기기를 판매합니다.
아일랜드 부주 키의 장점
일반적인 희귀 성과 와우 팩터를 제외하고 아일랜드 식 부주 키의 가장 큰 장점은 화려한 톤과 매우 간단한 코드 구조입니다. 유니크 한 GDAD 튜닝은 코드 모양이 기타리스트에게 친숙한 악기와 거의 일치하지 않음을 의미하지만, 악기가 두 코스 중 네 코스에 얽혀 있다는 사실은 코드 형태 자체가 매우 간단하고 배우기 쉽다는 것을 보장합니다.
요약
- 학습 곡선 : 중간에서 얕은
- 학습 자료의 가용성 : 나쁨
- 기타에서 전환이 쉬움 : 비교적 쉬움
- 엔트리 레벨 가격대 : 높음
- 악기 소리 : 밝고 큰 공명
- 가장 일반적인 스타일 : 셀틱, 포크
남자는 아일랜드 bouzouki에 대해 이야기하고 연주
기타 뽑아 낸 현악기
기타 연주자가 픽업을 고려할 수있는 최고의 5 가지 악기로이 악기를 선택했지만 자신의 취향에 따라 잠재적으로 선택할 수있는 다양한 기타 악기가 있습니다. 다음 악기를 찾는 사람에게 좋은 후보가 될 수있는 몇 가지 더 뽑은 현악기입니다.
- 오토 하프
- 하프
- 류트
- 그리스 부주 키
- Pipa, Guzheng 및 기타 뽑아 낸 중국 악기
- 코토 (구 z과 유사)
- 거문고
- 우드
- 시타르
이 악기들 중 어느 것도 위에서 언급 한 5 가지와 같이 기타와 비슷한 점이 많지 않지만, 여기에 언급되지 않은 다른 많은 악기들과 마찬가지로 모두 그들 만의 흥미롭고 독특한 특성을 가지고 있습니다.