마이크 블룸필드는 1960 년대의 가장 위대한 블루스 기타리스트였다
끝에서 시작합시다. 1981 년 2 월 15 일, Mike Bloomfield는 샌프란시스코의 한 길가에서 차에서 죽은 채 발견되었습니다. 그는 37 살이었다. 누군가 딜러일지도 모른다. 그의 시체는 영안실에서 한동안 청구되지 않았습니다. 이것은 항상 최고의 블루스 기타리스트 중 하나에게는 슬픈 피날레였습니다.
20 세기의 많은 음악가들처럼 블룸필드는 마약 중독에 굴복했습니다. 그의 죽음에서, 헤로인과 코카인은 그의 시스템에서 발견되었으며, 사망은 공식적으로 우연한 약물 과다 복용으로 나열되었습니다. 마이크는 1960 년대에 길을 잃은 것처럼 보였고 다시는 길을 찾지 못했습니다. (적어도 그는 Hendrix, Joplin 및 Morrison보다 오래 지속되었습니다.)
1968 년경 Mike Bloomfield의 경력의 정점에서 그는 아마도 Lightnin 'Hopkins, Harvey Mandel, Johnny Winter, Muddy Waters, BB King (Mike 's idol), Albert보다 좋거나 더 좋았던 당시 가장 재능있는 블루스 기타리스트였습니다. King, Buddy Guy, Freddie King, John Lee Hooker, Eric Clapton, Jimi Hendrix 또는 다른 사람들이 여기에 나열하도록 선택할 수 있습니다. 간단히 말해서 Mike가 최선을 다했을 때 그의 연주는 1960 년대의 가장 독특한 철학, 이상 및 사건과 같이 훌륭하고 초월 적이었습니다.
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마이크 블룸필드의 초기
이 블루스 맨의 기원은 일반적이지 않았습니다. Mike Bloomfield는 일리노이 주 시카고의 부유 한 지역에서 자란 땅딸막 한 백인 유대인 소년이었습니다. 예, Mike의 부모님은 돈이있었습니다. Mike는 최고의 학교에 다니고 부모는 원하는 것을 사주었습니다. 이것은 미시시피에서 온 흑인 셰퍼 크 로퍼의 아들이 아니 었습니다! 마이크는 또한 사랑에 빠지면서 자랐으며 많은 유대인들이 그렇듯이 장학금을 소중하게 여겼습니다.
13 세의 나이에 Mike는 첫 번째 기타를 집어 들었고 그 과정에서 레슨을 받아 락앤롤 찹뿐만 아니라 포크, 블루 그래스, 블루스를 빠르게 배웠습니다. (마이크는 왼손잡이 였지만 기타를 오른 손잡이로 연주하는 법을 배웠습니다. 또한 하모니카와 피아노를 연주하는 법을 배웠습니다.)
10 대 중반에 Mike는 Pepper 's Show Lounge와 같은 블루스 조인트로 가기 시작했으며 Muddy Waters를 처음 보았습니다. 15 살이되자 마이크는 청중 앞에서 주스를 마 셨으며, 17 살이되자 그는 Muddy의 밴드와 함께 공연을하면서 Muddy의 기타리스트만큼 좋은 소리를 낼 수있었습니다. 너무 빠릅니다 . 군중 속의 많은 흑인들은 아마도 서로에게 물었습니다.“그 백인 아이는 어디에서 놀아?
1961 년경 Mike는 가수 / 노래 작가 Nick Gravenites, 기타리스트 Elvin Bishop 및 하모니카 연주자 Paul Butterfield와 같이 그의 경력에 큰 영향을 줄 세 명의 음악가를 만났습니다. 처음에 Mike는 다른 누구 에게서도 쓰레기를 가져 오지 않은 터프한 아일랜드 친구라는 평판을 얻은 Butterfield를 멀리했습니다. 마이크는“버터 필드와 함께 일하기가 두려웠다. 그는 나쁜 사람이었습니다. 그는 권총을 들고 다녔습니다.”
1962 년 Mike와 그의 밴드는 Rush Street에있는 유명한 시카고 블루스 공연장에서 Fickle Pickle이라고 불렀으며, 이 공연들 중 다수는 테이프 녹음되었습니다. Mike는 또한 토플리스 바와 비트 닉 조인트에서 연주했습니다. 때때로, 마이크는 주머니를 갈아 끼우기 위해 컵으로 맹인 음악가를 흉내 내고 어두운 안경을 쓰고이 곳 앞에서 놀았습니다.
20 살이되자 Mike는 다양한 스타일의 기타를 연주 할 수있었습니다. 그의 음악 범위는 많은 사람들에게 감동을주었습니다. 그의 친구 조지 미첼 (George Mitchell)은“그는 거의 모든 사람의 스타일로 연주 할 수 있습니다. 놀랍습니다. 항상 저를 놀라게했습니다.”
1964 년 말, Mike는 단순히 The Group이라는 밴드에서 연주했으며, 그중에서도 곧 유명한 하모니카 연주자 Charlie Musselwhite가 등장했습니다. 마이크가 피아노를 연주하고 노래하는 경우도 있었지만 그의 리드 기타는이 조립의 주요 매력이었습니다.
폴 버터 필드 블루스 밴드
1965 년 초, Paul Butterfield는 Mike에게 밴드에 일자리를 제공했으며, Butterfield는 그를 협박했지만 수락했습니다. 이것은 Paul Butterfield Blues Band에 두 명의 기타 연주자가 있고 다른 한 명은 Elvin Bishop이라는 것을 의미했습니다. 이 새로운 마련에 관해 주교는 이렇게 말했습니다.“제 생각에 저의 작은 부분이 있다고 생각합니다. 그러나 대부분의 경우, 그것은 나에게 짐을 가져 갔다. 리드를 연주하고 동시에 충분한 리듬을 유지하는 한, 그 당시에 할 수 있었던 것보다 더 많은 일을하려고했습니다. 나는 녹색이었고 그것을 알고있었습니다.”
이시기에 Mike는 Bob Dylan과 함께 "롤링 스톤처럼"큰 스튜디오 작업을했습니다. 그리고 블루스의 전설 Al Kooper가 오르간을 연주했습니다. 이것은 꽤 재능있는 회의였습니다!
그 후 울 프니로 죽었던 딜런은 특히 1965 년 7 월 뉴 포트 포크 페스티벌 (Newport Folk Festival)에서 일렉트릭 블루스와 록을 연주하기 시작했으며, 많은 열렬한 팬들에게 물었다. 세트에서 리드 기타를 연주 한 Mike는이 경험에 대해 다음과 같이 말했습니다.“Dylan과 함께 연주했을 때 그들이 우리를 사랑한다고 생각했지만 부울이있었습니다. 나는 소리를 들었다. 나는 '그래, 좋은 밴드!'라고 생각했습니다. 그러나 그들은 야유하고있었습니다.” 알 쿠퍼는 군중이 딜런에게 전기 음악을 연주했기 때문에 부울하지 않았다고 주장했다. 밴드가 세 곡만 연주했기 때문입니다! 또한 일부 사람들은 블룸필드가 특히 "매기의 농장"에서 너무 시끄럽고 너무 많은 음을 연주한다고 생각했습니다.
1965 년 가을, 다민족 5 중주 (키보드리스트 Mark Naftalin을 추가 함) 인 Paul Butterfield Blues Band가 첫 앨범을 녹음하기 시작했습니다. 아마도 가장 큰 인기는 Nick Gravenites가 쓴“시카고에서 태어난 사람”일 것입니다. 그리고 Mike는 "감사합니다. Poobah"및 "Screamin"곡을 공동 작곡했습니다. 당시의 초보적인 기술 덕분에 앨범의 녹음은 완전히 생겼습니다. 엘빈 비숍 (Elvin Bishop)은 다음과 같이 말했습니다. 그 중 일부는 50 번이나 걸렸습니다.”
밴드가 서쪽으로 나와서 Bill Graham 's Fillmore West와 같은 콘서트 홀에서 연주했을 때 샌프란시스코 베이 지역의 사람들은이 사람들이 얼마나 잘 연주했는지 믿을 수 없었습니다. 그들은 음악가였습니다! 음향 기기를 거의 넘어 가지 않은이 지역의 다양한 사이키델릭 밴드는 특히 인상적이었습니다. Jefferson Airplane의 기타리스트 인 Jorma Kaukonen은이 밴드에 대해 다음과 같이 말했습니다.“Butterfield Band는 정말 믿을 수 없었습니다. 나는 전에 그런 것을 본 적이 없다. Mike와 Elvin Bishop은 아주 잘 연주했습니다. Mark Naftalin은 모든 종류의 미덕과 힘을보기 위해 정말로 믿기지 않습니다.”
밴드의 연주에 특이한 시각적 측면을 추가하기 위해 Mike는 긴 악기 "East-West"를 연주하는 동안 자신의 불을 먹는 루틴을 사용하기 시작했습니다. 돌로 된 산 히피족은 이것을보고 즐거웠을 것입니다!
밴드의 두 번째 앨범 인 East-West에서 Mike는 노래를 쓰지 않았지만 Nick Gravenites와 함께 13 분의 악기 강조 관용구 인 앨범 제목 컷 "East-West"를 제작 한 공로로 인정 받았습니다. 서양과 동부 음악 모두에서-밴드 멤버들은“The Raga”라고 불렀습니다. D 마이너에서 연주 된이 혁신적인 곡에는 엘빈 비숍과 마이크 블룸필드의 긴 기타 솔로와 폴 버터 필드의 독창적 인 하모니카 솔로가있었습니다. 이 1- 코드 잼은 모달 재즈, 탬버 라와 같은 드론, 여러 번의 휴식 및 끝을 향해 삐걱 거리는 크레센도를 사용했습니다. 당시에는 "동서"를 들으면서 간단하게로드 할 수 있다고합니다. 그리고 출시 이후 몇 년 동안 그 시대의 수많은 기타리스트, 특히 샌프란시스코 베이 지역의 기타리스트의 사운드에서 그 영향을들을 수있었습니다.
그러나 버터 필드의 독재적인 지도력에 질려서 마이크는 1967 년 초에 밴드를 그만두고 자신의 길을 가기로 결심했다. 마이크의 경력 변화의이 부분은 샌프란시스코로 옮겨 가서 평생을 살았다.
전기 깃발
도시에서 캘리포니아 북부에서 전화를 걸었을 때 Mike는 그 시점까지 완료되지 않은 뿔을 포함하는 소울이 넘치는 블루스 중주를 형성하기 시작했습니다. 뿔을 이용하는 그룹). Electric Flag로 알려진이 그룹은 기타리스트 Mike Bloomfield, 드러머 Buddy Miles, 베이시스트 Harvey Brooks, 가수 Nick Gravenites 및 3 인용 혼 앙상블을 선보였습니다. 밴드의 첫 번째 일은 피터 폰다가 출연하고 잭 니콜슨이 쓴 영화 The Trip 의 영화 점수를 기록하는 것이 었습니다. 그런 다음 Electric Flag는 몬터레이 팝 페스티벌에서 열렸습니다.
물론, 지구상의 모든 로커는 몬터레이 팝 페스티벌을 좋아했습니다. Electric Flag 베이시스트 Harvey Brooks는 다음과 같이 말했습니다 :“Monterey는 훌륭한 경험이었습니다. 그것은 자연의 첫 번째 축제였습니다. 나는 돌아 가던 Rolling Stones의 남자, Brian Jones, Jimi Hendrix와 Bloomfield 그리고 다른 사람들과 함께 방에 앉아 있었다는 것을 기억합니다. 우리는 단지이 방에 앉아 있었고 모든 사람들은 작은 산을 넘어서 모든 것이 얼마나 고상한 지 이야기했습니다. "
마이크가 뿔과 조율 할 수 없다는 등 다양한 문제로 인해 Electric Flag는 1 년 미만 지속되어 앨범 하나 인 A Long Time Comin을 만들었 습니다. 밴드는 다른 그룹, 특히 Frisco에 영향을 미쳤습니다. 그러나 그것은 또한 헤로인, 일명 헤로인, 말, 스 캐그, 흑설탕 또는 쓰레기와 같은 가장 중독성이 강한 약물에 대한 Mike의 방종의 시작을 표시했습니다. (이 시점까지 Mike는 마리화나 또는 LSD와 함께 파티를갔습니다. 그는 술을 많이 마시지 않았습니다. 너무나도 상대적으로 안전한 물질을 고수하지 않았습니다.)
그런 다음 키보드 연주자 인 알 쿠퍼는 아이디어를 가지고있었습니다. 그는 솔로이스트로서의 능력을 강조한 Mike와 함께 앨범을 녹음하고 싶었다. 물론 Mike는이 슈퍼 세션에서 플레이하기로 동의했습니다 . 마이크는 9 시간 만에 녹음 된 앨범에 대한 공헌으로 자신과 Al Kooper가 작곡 한 "Albert 's Shuffle", "His Holy Modal Majesty", "Really"등 5 곡을 연주했습니다. (레코드의 다른쪽에는 기타리스트 Stephen Stills의 작품이 등장했습니다.) Super Session 은 Mike Bloomfield의 가장 위대한 작품으로 알려졌으며, 출시 후 Mike는 록 스타가되었습니다.
불행히도 Mike Bloomfield는 결코 어떤 종류의 스타가되기를 원하지 않았으며 그의 행동은 그것을 증명했습니다.
그 후 수퍼 세션에 대한 앙코르를 원하는 Al Kooper는 Mike와 함께 Mike Bloomfield와 Al Kooper의 라이브 어드벤처 라는 제목 의 이중 앨범을 1968 년 9 월 필 모어 이스트에서 3 박 이상 동안 녹음했습니다. 이 앨범은 Mike가 Albert King의“너희의 사랑을 너무 강하게 던지지 마라”라는 11 분의 감동을 제외하고는 직전의 선배만큼 좋지 않았다. 이 실망의 이유는 Mike Bloomfield가 독립 할 수 없게 되었기 때문입니다. 그의 약물 방종이 그에게 더 좋아지고 있었고, 불면증이 계속되는 것은 만성적 인 문제가되어 잠시 입원했습니다.
1968 년 12 월 경, Mike와 Nick Gravenites는 Janis Joplin이 Kozmic Blues Band를 모아 앨범을 녹음하는 데 도움을주었습니다. 마이크는 또한 그 밴드의 유일한 앨범 인 "One Good Man"에서 기타를 연주했습니다. I Got Dem Ol 'Kozmic Blues Again Mama! 아아, Mike는 또한 Janis와 함께 쓰레기를 범했다 – 그들의 연결은 그들이 연습하는 곳에서 바로 길 아래에 있었다!
1969 년에 Mike는 첫 솔로 앨범 인 It 's Not Killing Me를 보냈습니다. 같은 해 Mike는 Taj Mahal의 게스트 출연을 특징으로하는 Live at Bill Graham 's Fillmore West 라는 라이브 잼 앨범을 만들었습니다.
마이크 블룸필드의 황혼의 해
1970 년대 초, Mike는 그가 원했던 별에서 점점 더 많이 철수했습니다. 그는 때때로 여자 친구가 있었지만 장기적인 관계를 피하고 일반적으로 매우 겸손한 생활 방식을 유지했지만 가능한 한 자신을 유지했습니다.
1970 년대 후반, Mike는 자신의 불면증을 완화하기 위해 Placidyl이라는 진정 최면제를 복용했습니다. 불행히도이 약은 Mike의 행동을 심하게 바꾸어 일종의 걷는 좀비가되었습니다. 또한, Placidyl은 중독성이 높으며 부작용이 많습니다 (1999 년 현재 미국에서 더 이상 판매되지 않음). 어느 시점에서 Mike는 자신을 병원에 체크인하여 Placidyl을“차기”하려고했습니다. 그러나이 치료법은 효과가 없었기 때문에 Mike는 Eric Clapton과 같은 다른 유명한 음악가들이하는 일을하기 시작했습니다. 그는 술을 많이 마시기 시작했고 본질적으로 또 다른 중독을 치료하려고 취했습니다.
약 1979 년에 Mike는 Woody Harris와 함께 Bloomfield / Harris 라는 제목의 복음 기타 듀엣 앨범을 만들었습니다 . 영적 음악에 대한이 관심이 너무 나빠서 마이크의 중독은 어떤 식 으로든 바뀌지 않았습니다. 그는 한두 달 동안 술을 끊고 연장 된 벤더로 갔다.
당시 그의 여자 친구 인 Christie Svane은 Mike가 내면의 악마와 씨름하고있을 때도 여전히 훌륭한 사람이라고 말했다. 그녀는 다음과 같이 썼습니다.“Michael이 어떤 조건에 있든, 인류 전체에 대한 매우 순수하고 진정한 사랑의 기본 스레드가 항상 있었고 모든 사람들이 그것을 느꼈습니다. 그가 개인으로서 망할 수는 있지만 그에 대해 천사 같은 것이있었습니다.”
마이크의 마지막 날, 그는 누군가가 그를 잡아 채기 위해 성향과 힘을 가졌을 때마다, 때로는 취향이나 돌을 입고 있었을 때에도 여전히 그의 코트와 슬리퍼를 입었을 때 그를 놀았습니다. 아주 좋지 않은 경우 일반적으로 좋은 소리. 그러나 그는 천천히 통제 불능 상태에 빠졌고, 거의 모든 사람들, 특히 그에게 가장 가까운 사람들에게 말할 수있었습니다.
어느 시점에서 Mike는 Christie Svane과 결혼하기를 원했지만 그녀는 꺼려했습니다. 마지막으로 그녀는 말했습니다. "좋아요. 결혼 할께요. 종이에 서명하고 아이가 고등학교를 다닐 때까지 OD를하지 않겠다고 맹세하면 아이를 가질 수 있어요." 그리고 Mike는 계속해서 말했습니다.“아니요. 아이가있는 순간 나는 다시는 그 일을하지 않을 것입니다.”
크리스티와 마이크는 결혼 한 적이 없어요
그런 다음 일어났다.
마이크 블룸필드의 메모
Mike Bloomfield는 그의 시스템에서 상당한 양의 코카인으로 사망했습니다. 그가 양극성 질환으로 인해 코카인과 메탐페타민을 미워했기 때문에 이것은 의미가 없습니다. 어떤 이들은 누군가가 Mike에게 주사 한 헤로인의 부하를 막기 위해 콜라를 주었다고 추측했다. 그럼에도 불구하고 이것은 너무 늦었다. 그런 다음 딜러들이든 누구든간에 마침내 시체를 주차 한 차에 버렸습니다.
시체는 영안실의 석판에 누워 있었고, Mike의 어머니는 와서 아들을 식별해야했습니다. 그토록 슬픈 순간이었다! 그녀는 로스 앤젤레스의 유명한 유대인 묘지에 마이크를 묻었습니다.
Mike의 아주 좋은 친구 인 Nick Gravenites는 Mike에 대해 다음과 같이 말했습니다.“그는 꽤 강한 성격이었습니다. 그는 재치가 많았습니다. 그리고 그는 또한 매우 깊은 성격을 가지고있었습니다. 그는 매우 관대하고 영혼이 많았습니다. 나는 마이클에 대해 생각할 때 여전히 그 주요 용어, 그 큰 용어로 생각할 수 있습니다. 그는 거대한 사람이었습니다.”
마이크 블룸필드는 27 세 정도의 화염에 빠진 많은 록 스타 들과는 달리 분해하기 위해 10 년이 더 걸렸으며, 아마도 우리는 그 점에 만족해야 할 것입니다. 아니면 우리는해야합니까? Mike는 자신의 인생을 낭비했다고 주장 할 수있다. 37 세에 이제 막 시작했습니다. 아마도 그는 많은 사람들이했던 것처럼 자기 파괴적인 습관을 극복하고 사람들이 자신이 저지른 실수를하지 않도록 도와 주었을 것입니다. 물론 Mike는 기타를 계속 연주했을 수 있었는데, 이는 많은 사람들에게 기쁨이되었을 것입니다.
여하튼, Mike Bloomfield와 그의 마술 기타 핥는 것을 기억하십시오. 적어도 우리는 그것들을 아주 오랫동안 가지고있을 것입니다. 또한 그는 정말 멋진 친구 였음을 기억하십시오.
그런데이 기사의 인용문은 Jan Wolkin과 Bill Keenom의 저서 인 Michael Bloomfield : If You Love these Blues에서 인용 한 것입니다 .
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