오늘날 연주되는 역사적 악기
코넷은 16 세기와 17 세기에 매우 인기있는 관악기입니다. 이 악기는 오늘날 장인이 제작했으며 초기 음악 뮤지션과 애호가들에게 가치가 있습니다. 종종 사람의 목소리와 비슷한 아름다운 소리를냅니다. 코넷은 관악기처럼 보이지만 트럼펫 같은 마우스 피스를 가지고 있습니다.
“초창기 음악”이라는 용어는 중세, 르네상스, 바로크 시대의 작품에 적용됩니다. 음악은 종종 오늘날의 음악과, 특히 오래된 음악과는 매우 다른 소리를냅니다. 그러나 그것은 매력의 일부입니다. 나는 초기 음악을 듣는 것을 좋아하며 종종 흥미롭고 사랑 스럽습니다. 나는이 기사에서 코넷에 대해 토론하기로 선택했다.
Jeremy West는 유명한 코넷 연주자입니다. 그는 "His Majestys Sagbutts and Cornetts"로 알려진 초기 음악 그룹의 창립자입니다. 그룹은 이름에 아포스트로피없이 두 번째 단어를 입력합니다. 처트 (sagbut, sackbutt 또는 sackbut라고도 함)는 르네상스 시대와 초기 바로크 시대의 트롬본입니다.
Cornett, Cornetto 또는 Zink
코넷은 목재로 만들어지고 가죽으로 덮인 곡선 형 바람 악기입니다. 그 이름은 원래 하나의 t로 철자되었습니다. 오늘은 금관 악기 밴드에서 연주되는 악기의 이름 인 "cornet"과 구별하기 위해 이중 t로 표시됩니다. 이탈리아에서는 코네 토, 독일에서는 zink라고 불렸다. 이 이름은 악기 이름의 발음으로 인한 혼동을 피하기 위해 오늘날 코넷 대신 사용되기도합니다.
코넷의 목재 구조와 핑거 홀은 목 관악기로 분류됩니다. 기기의 앞면에는 6 개의 손가락 구멍이 있고 뒷면에는 1 개의 엄지 구멍이 있습니다. 컵 마우스 피스는 크기는 작지만 트럼펫과 비슷합니다. 역사적인 도구의 마우스 피스는 뿔, 상아 또는 뼈로 만들어졌으며 대개 분리 할 수있었습니다.
위의 비디오에서 Jeremy West는 코넷 플레이어가 레코더를 연주 할 때와 같이 손가락 구멍을 덮지 만 트럼펫을 연주 할 때와 같은 소리를 낸다고 말합니다. 그는 코넷이 실제로 하이브리드 기기라고 말합니다. 플레이어는 립 진동을 사용하여 사운드를 생성하므로 코넷은 황동 악기와 같은 "립 리드"악기 유형이됩니다. 어떤 사람들은 금속 대신 나무로 만들어졌고 밸브가 없어도 코넷을 관악기 그룹 대신 황동 그룹의 일원으로 분류하는 것을 선호합니다.
머레이 캠벨 (Murray Campbell)은 에든버러 대학교의 코넷 연주자이자 연구원입니다. 위의 비디오에서, 그는 1610 년 Claudio Monteverdi의 Vespers에있는 Magnificat의 "Deposuit"의 일부를 연기합니다.
기기 사용
코넷은 연주하기가 어렵고 조율하기가 어렵다고 알려져 있지만, 생성 된 사운드는 과거 청취자들에게 사랑을 받았으며 오늘날 코넷 팬들에게 사랑 받고 있습니다. 악기가 사람의 목소리를 흉내낼 수 있다는 사실은 과거에는 훌륭한 기능으로 여겨졌습니다. 이 악기의 Virtuoso 연주자들은 한때 대중에게 존경을 받았습니다.
아이오와 주립 대학 (Iowa State University)에 따르면, 코넷은 교회와 법정, 타운 밴드와 광장, 춤에서 연주되었다. 이 악기는 종종 합창단과 함께 사용되었습니다.
오늘날 코넷은 초기 음악 전통을 되살리는 데 관심이있는 사람들과 그 소리를 좋아하는 사람들이 연주합니다. 아이오와 주립대 학교의 웹 페이지에 따르면, 좋은 플레이어는 트럼펫처럼 소리가 나거나 녹음기만큼 조용한 소리를 낼 수 있다고합니다.
성당이나 예배당의 목소리 중에서들을 때 그림자 나 어둠 속에 나타나는 햇빛의 광채처럼 보입니다.
— 코넷과 관련하여 1636 년 Marin Marsenne"Mille Regretz"는 우울하지만 인기있는 프랑스 샹송으로 종종 Josquin des Prez에 기인합니다. 이 노래는 가수의 슬픔과 후회를 사랑하며 사랑하는 사람을 버리고 자신이 없이는 오래 살지 않을 것이라는 느낌을 후회합니다. Bruce Dickey는 최고의 코넷 연주자, 교사 및 연구원입니다.
코넷의 종류
대부분의 초기 관악기와 마찬가지로 코넷은 다른 피치를 가질 수있는 다른 크기로 존재했습니다. 오늘날 알려진 가장 작은 도구는 cornettino 또는 soprano cornett입니다. 다음 크기는 고음 또는 알토 코넷입니다. S 형 테너 코넷은 오늘날 판매되는 기기 중 가장 큰 버전입니다 (내가 아는 한). 소프라노, 트레블 및 테너 코넷은이 기사의 첫 번째 사진에서 왼쪽에있는 세 개의 수직 도구입니다. 이 도구의 기본 버전은 한때 존재했지만 17 세기에 뱀으로 대체되었습니다. 이 기기는 아래에 설명되어 있습니다.
현재 재생되는 가장 일반적인 유형의 코넷은 일반적으로 단순히 "코넷"이라고하는 고음 버전입니다. 항상 그런 것은 아니지만 기기가 오른쪽으로 휘어집니다. 일부 역사적 도구는 왼쪽으로 구부러져 있었고 일부는 똑 바르 았습니다.
아이오와 대학의이 기기에 관한 웹 페이지에 따르면, "직선 코넷은 아마도이 기기의 가장 초기 유형 이었지만, 나중에 코넷은 구부러져 서 더 큰 기기의 핑거 홀에 쉽게 도달 할 수있었습니다"라고합니다.
고음 코넷의 범위는 2 ~ 2 / 2 옥타브입니다. 과학적 피치 표기법 (G는 피아노의 중간 C 또는 C4 아래의 첫 번째 G)에서 G3에서 시작하여 D6 또는 E6에 도달 할 수 있습니다. 극한의 범위에 도달하려면 특별한 기술이 필요합니다.
일부 역사적인 코넷에는 흥미로운 곡선과 장식이있었습니다. 뱀은 곡선을 가진 도구의 극단적 인 예였습니다. 그것은 코넷의 자손이지만 하나로 분류되지는 않습니다. 조상과 마찬가지로 나무로 만들어졌으며 손가락 구멍이 있지만 손가락 구멍이 없으며 트럼펫과 같은 마우스 피스가 있습니다. 어떤 사람들은 초기 음악 그룹에서 뱀을 연주합니다.
브루스 디키와 소프라노 하나 블라 지 코바는 위의 비디오에서 프라하에서 함께 공연하여 아름다운 효과를냅니다.
기기의 구성
코넷은 전통적으로 먼저 나무 조각을 곡선 모양으로 만든 다음 나무를 세로로 나눕니다. 두 섹션 각각이 비어 있습니다. 그런 다음 조각을 접착제로 결합하고 표면이 8 각형 단면을 갖도록 표면을 계획합니다. 다이아몬드 패턴은 종종 악기의 상단 부분에 새겨 져 있습니다. 손가락과 엄지 구멍이 만들어집니다. 장비의 두 부분은 가죽으로 묶여있어 장비를 유지하고 공기가 장비에서 누출되는 것을 방지합니다.
초기 악기 또는 원래 악기처럼 들리는 복제품을 재구성하는 것은 어려운 작업 일 수 있습니다. 원래 악기 중 어느 것도 살아남지 않았다면, 우리는 그들이 어떤 소리를 냈는지 모릅니다. 이 경우 오래된 문서에서 찾은 설명과 그림을 사용하여 계측기를 재구성해야합니다. 코넷의 경우처럼 독창적 인 악기가 살아남 았다면 연구자들은 그 악기를 연주하고 그들이 어떻게 만들어 졌는지 연구 할 수도 있습니다. 그러나 현대의 재료와 방법을 사용하여 오늘날 버전의 악기에서 똑같은 소리를 재현하는 것이 때로는 어려울 수 있습니다.
역사적인 진실성을 위해 노력하는 대신, 오늘날 적어도 하나의 악기 제작자는 레진 코넷 (전통적인 나무 제품)을 만듭니다. 수지 버전은 비교적 저렴한 장점이 있습니다. 그들은 더 많은 사람들이 악기를 실험하고 일반적으로 음악을 탐구하도록 장려 할 수 있습니다. 그들은 현대의 코넷으로 생각할 수 있습니다. 일부 교사는 학생이 수지 도구로 시작한 다음 연구의 고급 단계에서 나무 도구로 전환 할 것을 제안합니다. 그러나 수지 코넷의 소리가 나무의 소리와 비교되는 방법을 모르겠습니다. 이것은 나에게 중요한 고려 사항입니다.
앤드류 할록 (Andrew Hallock)은 코넷 제작자이며 카운터 테너입니다. 위의 비디오는 그의 나무 코넷 제작을 요약 한 것입니다.
왜 코넷이 죽었습니까?
이 장치의 코넷과 숙련 된 플레이어는 한때 매우 인기가있었습니다. 그러나 코넷은 18 세기에 죽었다. 왜 이런 일이 발생했는지에 대한 몇 가지 제안이있었습니다. 계측기의 사망과 관련하여 몇 가지 요인이있을 수 있습니다.
- 코넷은 연주하기가 어려웠으며 많은 연습이 필요했습니다. 오보에를 포함하여 연주하기 쉬운 새로운 바람과 금관 악기가 나타났습니다. 이들은 코넷을 대체했다.
- 전문가가 연주했을 때 코넷이 인상적으로 들리 긴했지만 숙련도가 낮은 사람들이 연주했을 때는 그리 좋지 않았습니다. 이것은 새로운 도구가 등장했을 때 사람들의 애정에서 코넷을 대체 할 장면을 설정했을 수 있습니다.
- 튜닝 된 쾌적한 사운드를 제공 할 수있는 최상의 기회를 제공하려면 악기를 신중하게 만들어야합니다. 잘못 만들어진 도구가 시장에 나온다면 코넷의 명성에 해를 끼쳤을 수 있습니다.
- virtuoso 연주자의 역할은 바이올리니스트로 옮겨져 코넷 연주자에 대한 관심이 줄어 들었습니다.
- 일부 유명한 코넷 교사는 1630 년 이탈리아 전염병으로 사망했다고한다.
코넷에 대한 관심은 20 세기 초반의 음악 부흥에서 다시 시작되었습니다. 기기와 새로운 코넷 제조에 대한 관심은 오늘날에도 계속되고 있습니다.
위의 비디오에서 Murray Campbell은 17 세기의 독창적이고 재생 가능한 코넷에 대한 흥미로운 설명을 제공합니다.
아름답고 재미있는 음악
과거의 악기는 공부하기 흥미 롭습니다. 탐험은 우리에게 특정 지역이나 특정 집단의 역사와 문화에 대한 정보를 제공 할 수 있습니다. 오래된 악기와 음악에 대한 연구는 또한 현재를 즐기는 새로운 방법을 제공 할 수 있습니다.
나는 전문 코넷 연주자들의 말을 듣고 그들의 연구에 대해 읽는 것을 즐깁니다. 코넷은 잘 연주 할 때 매우 표현력이 좋습니다. 그 음악은 때때로 잊혀지지 않는 품질을 가지고 있습니다. 훌륭한 솔로 악기이자 앙상블의 훌륭한 멤버가 될 수 있습니다.
참고 문헌
그린 넬 칼리지 악기 컬렉션의 코넷 사실
cornetto.org.uk에서 르네상스 cornetto
Iowa State University의 zink에 대한 정보
왜 Cornetto가 Bruce Dickey의 웹 사이트에서 사망했는지
