프로 기타리스트와 에피 폰
Epiphone은 중급 플레이어 및 초보 기타리스트를위한 뛰어난 기타를 제작합니다. 그들은 Gibson이 소유하고 있기 때문에 Les Paul, SG 및 ES-335와 같은 유명한 Gibson 기타의 거의 정확한 사본을 만들 수 있습니다. Epiphone 기타는 비용을 낮추기 때문에 일반적으로 Gibson 제품보다 훨씬 저렴합니다.
즉, 페니를 세면서 항상 멋진 Les Paul을 원했던 기타리스트에게는 Epiphone이 훌륭한 선택입니다. 내 생각에, 그들의 중간 수준의 악기는 우수한 품질을 가지고 있으며 공연과 녹음에 충분합니다.
나는 또한 Epiphone 기타가 단순히 예산 친화적 인 대안이 아니라 Gibson 기타의 가장 좋은 대안 중 하나라고 말할 것입니다. 원하지 않으면 Epiphone에서 Gibson으로 업그레이드 할 필요조차 없습니다.
그러나 이것이 사실이라면 전문 기타 연주자가 왜 Epiphone 악기를 사용하지 않습니까? 그 질문에 대한 길고 짧은 대답이 있습니다. 짧은 대답은 일부 는 그것들을 사용한다는 것입니다. 사실, 그것은이 기사의 모든 것입니다.
긴 대답은 조금 더 복잡하므로 나중에 설명하겠습니다. 지금은 Epiphone 기타를 연주하는 유명한 프로 레벨 기타리스트를 살펴 보겠습니다.
조 패스
유명한 기타 연주자와 Epiphone을 생각하면 즉시 Joe Pass로갑니다. 그것은 많은 기타 연주자들이 좋아하는 Epiphone for Pass가 만든 기타 인 Joe Pass Emperor의 일부입니다.
20 년 전 Joe Pass가 우리를 떠났지만, 현재 시장에이 기타 버전이 있습니다. Joe Pass Emperor II PRO는 Epi의 ProBucker 픽업 기능이 있습니다.
Joe Pass는 유동적이고 혁신적인 연주 스타일을 가진 최고의 재즈 기타리스트 중 한 명입니다. 그는 또한 젊은 기타 연주자들이 돌아가서 다른 세대의 위대한 연주자들에 대해 배우는 것이 중요한 이유에 대한 좋은 예입니다. Pass는 내가 태어나 기 오래 전에 그의 일을하고 음악을 바꾸고 있었기 때문에 나는 그 그룹에 자신을 고려합니다.
그의 연주 경력 전체에서 Pass는 선물로받은 Gibson ES-175를 연주했습니다. 그는지나 가기 전에 서명 Epiphone을 짧게 사용 했으므로 우리는 그가 붙어 있거나 Gibson으로 돌아 갔는지 결코 알 수 없습니다.
그러나 오늘날 많은 재즈 기타리스트는 톤과 저렴한 비용으로 황제를 매우 높게 생각하고 최고의 재즈 기타 중 하나라고 생각합니다.
비요른 젤 로트
Bjorn Gelotte는 클래식 In Flames 앨범 The Jester Race (1996)와 Whoracle (1997)의 드러머였습니다. 드러머 일 때 어떤 종류의 기타를 연주하든 아무도 신경 쓰지 않으므로, Gelotte는 1999 년 식민지 에서 기타 임무로 영구히 옮겨갔습니다.
제 생각에는 식민지는 In Flame의 최고의 앨범이며 그 시대의 전체 최고의 금속 레코드 중 하나입니다. 그 밖의 기타리스트 Jesper Stromblad와 함께 Gelotte의 연주와 작곡이 그 이유가되는 큰 이유입니다. 듀오는 2000 년에 클레이 맨 과 함께 다시 전달했다. 밴드의 사운드가 새로운 밀레니엄으로 바뀌기 시작했다.
아마 여기에 들어 가지 않는 것이 가장 좋습니다. 대신, In In Flames와 동료 멜로디 데스 메탈 코호트에게 크레딧을 제공 할 것입니다. 90 년대 말에는 금속과 단단한 암석에 대해 상황이 매우 어둡게 보였고, 상황이 바뀌기를 희망했습니다.
Gelotte의 대표적인 Epiphone Les Paul Custom은 활성화 된 EMG Metalworks 픽업 및 맞춤형 '59 넥 프로파일을 갖추고 있습니다. 지금까지 일부 스왑 픽업 및 기타 사소한 약속 외에도 유명 플레이어가 사용하는 대부분의 Epiphone 기타가 Epi와 거의 비슷하다는 것을 알았을 것입니다.
이 기사의 요점은 Epiphone 기타가 확실히 전문가들에게 충분하다는 것입니다. 당신은 재고 Les Paul Custom을 잡고 픽업을 변경하려면 그것을 원하지만, 당신은 할 필요가 없습니다.
맷 허피
예테보리에서 나온 소리는 결국 In Flames, Dark Tranquility 및 Soilwork와 같은 밴드가 새로운 세대의 미국 금속 밴드에 영향을 미쳤 기 때문에 전 세계로 퍼졌습니다. 이 밴드는 구식 금속과 미국식 스래쉬와 멜로디 유로 사망을 통합하여 새로운 중금속 시대를 열었습니다. Nu-metal은 (자비 롭게) 과정을 진행했으며 2000 년대 중반 미국 관중들은 금속 기초로 돌아갈 준비가되었습니다.
Trivium은 2005 년 무심코 금속 팬들의 관심을 사로 잡는 앨범 Ascendency 와 함께 이시기에 등장한 밴드 중 하나였습니다. 프론트 맨이자 기타리스트 인 Matt Heafy는 십대 시절부터 Trivium의 원동력이되었습니다.
나는 정직해야한다. Trivium (그리고 그들과 같은 밴드)이 처음 등장했을 때 나는 팬이 아니었다. 나에게 그들은 유럽에서 나온 것을 잘못 복사하고 특정 부분에서 보컬과 같은 보이 밴드를 추가하는 것처럼 보였습니다. 나는 그것에 없었다. 그러나 나는 그들의 마지막 몇 장의 앨범으로 가혹한 보컬 스타일에서 벗어난 경우에도 자신의 소리를 발견하고 자신의 틈새를 조금 더 깔끔하게 조각했다고 생각합니다.
Heafy는 Les Paul 플레이어이며 그의 대표 Epiphones에는 활성 EMG 픽업 기능이 있습니다. 6 줄과 7 줄 모델뿐만 아니라 전체 흰색과 Snofall 모델이 있습니다.
Les Pauls는 금속을 위해 훌륭하다고 생각합니다. EMG와 같은 주식 픽업을 교환하려는 욕구가 있다면 3000 달러 깁슨 대신 600 Epi로 처리하는 것이 좋습니다.
그의 Epiphone 레 Pauls에 Heafy
토미 테 이어
나처럼 80 년대 락 플래쉬 백에서 많은 시간을 보낸다면 아마도 Black 'N Blue라는 밴드의 Tommy Thayer를 알고있을 것입니다. 그들은 좋은 밴드 였지만 Ratt, Motley Crue 및 Poison과 같은 잘 알려진 그룹 뒤에는 다소 2 차 등급으로 강등되었습니다.
Thayer는 80 년대 후반 메가 락 밴드 KISS 멤버들과 협력하고있었습니다. 그는 1989 년 키스 앨범 Hot in the Shade에 작문 기술을 빌려 주었고, KISS 프론트 맨 Gene Simmons는 Black 'N Blue 앨범 Nasty Nasty (1986)와 In Heat (1988)에서 노래를 공동 작곡했습니다.
2002 년에 Thayer는 공식 기타를 인수하고 전설적인 기타리스트 에이스 프레리 (Ace Frehley)가 발명 한 우주인의 성격을 채택하여 공식적으로 KISS에 합류했습니다 (여기에 논쟁을 삽입하십시오).
오늘날, Thayer는 그의 Gibsons와 함께 Epiphone에서 제작 한 몇 가지 시그너처 기타를 사용합니다.이 기타는 지난 몇 년 동안 한정 판매되었습니다. 첫 번째는 Seymour Duncan JB 픽업이 장착 된 Les Paul이라는 White Lighting 입니다. 이 기타는 모두 흰색과 크롬 마감 처리로 화려합니다.
1 년 전 Epiphone은 다시 Thayer와 협력하여 Spaceman Les Paul을 발표했습니다. 이 기타에는 한 쌍의 Gibson 498T 픽업 기능이 있습니다.
Les Pauls가 마음에 들지 않으면 White Lightning Les Paul과 같은 마무리를 가진 Epiphone Explorer의 White Lighting 버전도 있습니다.
하얀 번개 레 폴
비틀즈
비틀즈에 대해 들어봤을 것입니다. 오늘날 많은 사람들이이 음악을 가장 영향력있는 록 밴드로 여기고 있으며 오늘날 우리가 알고있는 음악은 매우 다를 수 있습니다. 예, 비틀즈는 꽤 중요한 밴드였습니다. 그들이 Epiphone 기타를 연주하는 동안 그들이 한 일을 많이했다는 것을 알게 된 것이 놀랍습니까?
존 레논 (John Lennon)과 조지 해리슨 (George Harrison)은 오늘날에도 얻을 수있는 얇은 아치형 기타 인 에피 폰 카지노 (Epiphone Casinos)를 연주했습니다. 실제로 레논은 구입 한 해부 터 밴드와 함께 마지막 날까지 65 카지노를 연주했습니다. 베이시스트 폴 매카트니조차도 작곡과 스튜디오 작업을 위해 카지노를 소유했습니다. 비틀즈에게 충분하다면 잘 알 것입니다.
Epiphone Casino를 작동시킨 것은 비틀즈 만이 아닙니다. 다른 주목할만한 사용자로는 롤링 스톤즈의 Keith Richards와 Brian Jones, U2의 가장자리, 독수리의 Glenn Frey, Oasis의 Noel Gallagher 및 Foo Fighters의 Dave Grohl이 있습니다.
Epiphone archtops는 항상 Gibson과 직접 경쟁했던 시절로 거슬러 올라가는 명성을 얻었습니다. Epi 솔리드 바디가 깁슨 이름과 어느 정도 경쟁하는 경우, 아치 꼭대기는 저절로서는 경향이 있습니다.
Epiphone Signature 기타 및 아티스트
위에 나열된 아티스트가 볼 수 있듯이 대부분 무대에서 사용하는 고유 한 기타가 있습니다. 시그니처 인스트루먼트를 갖춘 기타 플레이어가 더 많습니다. 대부분의 사람들은 깁슨에 집착했지만 일부는 Epiphone과 직접 협력하여 독특한 기타를 만들었습니다. 다른 악기는 아티스트가 사용하는 전설적인 깁슨 기타를 기반으로 제작되었습니다.
Epiphone 라인업에서 가장 눈에 띄는 시그너처 기타는 다음과 같습니다.
- Zakk Wylde Les Paul Custom Bullseye : 80 년대 후반에 Ozzy Osbourne의 리드 기타리스트로 재직 한 Zakk Wylde는 독창적 인 깁슨 레 폴 커스텀 (Gibson Les Paul Custom)이 그의 마음을 사로 잡는 절단만큼이나 많은 주목을 받았습니다. 이 상징적 인 악기의 Epiphone 레크리에이션에는 EMG 81/85 픽업 세트, 로즈 우드 지판 및 기타를 유명하게 만든 황소 눈 그래픽이 있습니다.
- BB King Lucille : Epiphone의 블루스 전설 버전 BB King의 수정 된 ES-355 "Lucille"은 1980 년대에 King을 위해 제작 된 맞춤형 기타 Gibson의 저렴한 버전입니다. King의 기타와 마찬가지로 f 홀을 건너 뛰고 VariTone 컨트롤과 TP-6 미세 조정 테일 피스와 같은 최신 기능이 포함되어 있습니다.
- Tony Iommi Gibson SG : 블랙 안식일은 아마도 역사상 가장 영향력있는 중금속 밴드 일 것입니다. 그리고 '안식일의 으르렁 거리는 기타 리프의 힘은 Tony Iommi입니다. 50 년 넘게 그는 Gibson SG와 함께 금속 소리를 만들어 냈습니다. Epiphone의 한정판 Tony Iommi Signature SG Custom에는 Gibson USA Tony Iommi 험버커와 Pearloid 크로스 인레이가있는 흑단 지판이 있습니다.
- Joe Bonamassa Les Pauls : 블루스 로커 Joe Bonamassa는 Les Paul 선수이며 역사적으로 그의 Gibsons에 갇혀 있었지만 그의 이름에 Epiphone 서명 LP를 몇 개 가지고있었습니다. 최근 Epiphone은 ES-355 Joe Bonamassa 서명 모델을 발표했습니다.
- 슬래시 레 폴 표준 : 깁슨 레 폴을 생각하지 않고 슬래시를 생각하기는 어렵습니다. 결국, 대부분의 기타리스트들이 슈퍼 스트랫을 연주 할 때 슬래쉬는 레 폴을 슬링했다. 현재 그는 Seymour Duncan Slash Alnico II Pro Humbuckers를 특징으로하는 "Rosso Corsa"를 포함하여 몇 가지 Epiphone 서명 모델을 보유하고 있습니다.
- Peter Frampton Les Paul Custom : Frampton Comes Alive 는 역사상 가장 많이 팔린 라이브 레코드 중 하나이며 오늘날까지도 많은 트랙이 클래식 록 라디오의 필수 요소입니다. Frampton 기타는 3 픽픽 Gibson Les Paul Black Beauty와 함께 살아 남았습니다. Epiphone의 한정판 버전에는 ProBucker 및 Ceramic PRO 험버커와 체중 감소 마호가니 바디가 있습니다.
그의 서명 Epiphone SG에 Iommi
Epiphone를 사용하는 더 많은 프로 기타리스트
이 기사에서 쓴 모든 내용을 살펴보면 여전히 중요한 기타리스트 그룹이 남아 있습니다. 그들은 유명하지 않으며, 보증 거래 또는 서명 도구가 없으며, 도로 또는 기타 기술이 없습니다. 그러나 전문가라는 진정한 의미를 고려한다면이 기사에 나오는 다른 음악가들만큼이나 중요합니다. 그들은 가족을 위해 식탁에 음식을 넣고 머리 위로 지붕을 유지하기 위해 음악에 의존합니다.
그들은 전 세계의 바, 클럽 및 커피 하우스에서 연주하는 기타리스트의 군단입니다. 그들은 결혼식과 생일 파티, 커버 밴드와 공물 밴드에서 연주합니다. 그들은 목적을 충족시키고 그들이 사랑하는 것을 살기 위해해야 할 일을합니다.
여기에는 깁슨 대신 깁슨 대신 에피 폰을 선택하고 도난 당할 수있는 바에 3000 달러 깁슨을 숨기지 않는 것에 대해 현명한 태도를 취하거나 밴드가 휴식을 취하는 동안 무인 아이가 스탠드를 두드리는 파티가 포함됩니다. 대신, 그들은 일을 끝내기 위해 Epiphone 기타를 신뢰하고 집에 예쁜 깁슨을 안전하게 둡니다.
Epiphone을해야합니까?
이 기사의 목적은 Epiphone 악기를 연주하는 유명한 기타리스트를 강조하는 것입니다. 그러나 나는이 주제에 관심이있는 많은 기타 연주자들이 더 깊은 의문을 가지고 있다고 생각합니다. Epiphone을 연주해도 괜찮을까요?
이것은 또한 내가 위에서 언급 한 더 긴 답변을 가져옵니다. 왜 더 유명한 기타리스트가 Epiphone을 연주하지 않습니까?
당신이 해야하는지 확실하지 않은 것과 같은 이유로입니다. 깁슨이 더 낫기 때문에? 진지한 선수가 깁슨을 할 것이기 때문에? Epiphone과 함께 나타나는 핵처럼 보일 것입니다.
오직 당신 만이 각 문제가 당신에게 얼마나 중요한지를 결정할 수 있습니다. 개인적으로 깁슨 기타는 우수하다고 생각하지만 여전히 에피 폰 기타는 훌륭한 악기라고 생각합니다. 나는 밴드 나 녹음 상황에서 사용하는 것을 망설이지 않을 것이다.
예, 초보자를위한 뛰어난 Epiphone 기타가 있지만 심각한 플레이어도 Epi를 연주합니다. 기타 선택을 비판하는 사람은 이미지에 대해 너무 걱정하고 있습니다.
하지만 그건 내 의견 일뿐입니다. 항상 그렇듯이 자신의 상황과 예산에 가장 적합한 선택을하는 것은 당신에게 달려 있습니다.
