미뉴에트와 트리오 양식 안내

Minuet와 Trio는 클래식 음악 작곡에 사용되는 일반적인 형식입니다. 심포니와 현악 사중주의 세 번째 악장으로 자주 등장하며, 특히 모차르트와 베토벤의 피아노 작품에도 널리 사용되었습니다.

작곡가는 왜 미뉴에와 트리오를 쓸까요? 그것은 그들에게 일할 프레임 워크를 제공합니다. 소나타 형식과 마찬가지로 준수해야 할 특정 규칙이 있습니다. 그리고 피아노 소나타 나 심포니와 같이 4 개의 다른 섹션으로 곡을 작성할 때 다양성이 있는지 확인하는 것이 중요합니다. 미뉴에와 트리오의 본질과 배치는 쉽게 알아볼 수있어 청취자가 음악을보다 쉽게 ​​이해할 수 있도록 도와줍니다.

다음은 미뉴에트를 이해하고 다음에들을 때 트리오를 이해하는 데 도움이되는 간단한 안내서입니다.

전형적인 미뉴에트와 트리오의 구조

미뉴에트가 먼저 왔고 트리오는 나중에 추가되었습니다. Minuets는 처음에 춤을 추도록 쓰여졌습니다. 무용 열풍이 사라지 자 작곡가들은 계속해서 미뉴에트 스타일을 사용하여 작품을 쓰고, 변화하는 시간에 맞춰 확장하고 수정했습니다.

미뉴에트는 바에서 세 번의 비트를 가지며 일반적으로 느긋한 속도로 움직입니다. 장 밥 티스트 룰리 (Jean-Baptiste Lully) (1632-1687)까지의 작곡가들은 왕과 왕비의 법정을 위해 저술했으며, 부유하고 상류층 사람들이 훌륭한 음식과 음료에 탐닉하기 위해 모여서 판결에 좋은 인상을주기 위해 노력했습니다. 군주, 또는 단순히 그들이 올바른 장소에서 볼 수 있는지 확인하십시오.

JS 바흐 (Bach) 당시 미뉴에트는 그 자체로 음악적 형태가되었습니다. 트리오 요소는 미뉴에트를 더 오래 지속시키는 기술로 발전했으며 단순히 중간에 붙어있는 또 다른 미뉴에트입니다. 작곡가는 관중이 3 개의 악기에 대해서만 삼중으로 삼중주를 식별하는 데 도움을주었습니다. "trio"라는 이름에서 유래했습니다.

다음은 미뉴에트와 트리오 형식의 기본 광범위한 구조에 대한 그림입니다.

가능성의 트리오

처음에는 minuet와 끝에는 minuet가 동일합니다. 요즘에는 조각의 첫 부분 전체를 다시 반복하는 것이 지루해 보일 수도 있지만 사람들은 보통 한 번만 음악을들은 것을 기억해야합니다. 그들은 라디오에서 영화를 볼 수 없었으며, 스테레오로 CD를 팝하거나 iTunes를 통해 다운로드 할 수 없었습니다. 음악과의 만남은 그들이 춤을 추거나 콘서트에서 라이브 공연을 들었을 때입니다. 그들이 음악을 계속해서들을 수있는 유일한 방법은 그들이 악보를 가지고 있고 그것을 연주 할 수있는 능력을 가진 것입니다. 그렇지 않으면 곡과 하모니가 한쪽 귀로 들어가고 다른쪽으로 나옵니다. 그래서 작곡가들은 반복을 사용하여 쉽게 만들었습니다.

미뉴에와 트리오는 세 부분으로 구성된 구조입니다. 세 부분 중 하나에도 세 부분이 포함되어 있기 때문에 중요합니다. 따라서 원래 미뉴에트 인 파트 A는 트리오 및 결론 미뉴에트와 마찬가지로 ABA 형식을 따릅니다. 구성 부분으로 나눌 때 구조는 다음과 같습니다.

반복, 반복, 반복

섹션 B (트리오)는 서로 다른 문자를 사용하여 세 부분을 각각 식별합니다. 트리오 음악은 독특하기 때문입니다. 그것은 이전에 온 것, 즉 미뉴에트를 기반으로 할 수도 있지만, 일반적으로 중요한 변화와 종종 다른 멜로디에 의해 어떤 방식 으로든 변할 것입니다. 음악이 다르기 때문에 다른 글자를 사용하여 표시합니다.

Minuet 및 trio 형식은 위에서 언급 한 것처럼 반복을 광범위하게 사용합니다. 이는 작곡가가 듣는 사람이 음악을 가능한 한 빨리 음악에 익숙해지기를 원하기 때문이며 부분적으로는 장르의 규칙 때문입니다. 현대 연주자들이 섹션을 반복하지 않고 곡을 연주 할 수 있습니다. 모두 작곡가의 소원을 얼마나 엄격하게 준수하고 싶은가에 달려 있습니다.

전형적인 미뉴에트와 트리오를 반복 연주하는 방법은 다음과 같습니다.

이 고전 양식의 전형적인 예

당신이 그것을 인식하든 아니든, 당신은 아마 인생의 어느 시점에서 미뉴에와 트리오를 들었을 것입니다. 이 형식의 예는 Haydn, Mozart 및 Beethoven의 음악 어디에나 있습니다. 베토벤의이 유명한 작품을 보았을 것입니다. 특히 피아노 레슨을했던 적이 있다면 더욱 그렇습니다. 대부분의 피아니스트가 연구 초기 몇 년 동안 배우게 될 레퍼토리의 일부입니다.

하이든의 '서프라이즈'심포니에서도 똑같이 유명한 예가 나온다. 세 번째 움직임을 확인하고 미뉴에트와 트리오 구조를 식별 할 수 있는지 확인하십시오.

퍼 엘리스, 미누 에트 G 및 기타 인기있는 곡을 포함하여 쉬운 피아노를 위해 모든 시간 동안 가장 위대한 작곡가 중 한 명이되었습니다.

흥미로운 것들을 유지하기 위해 다양성 추가

반복이 너무 많으면 작곡가가 듣는 사람이 지루 해지는 것을 어떻게 막는 지 궁금 할 것입니다. 이들이 달성 할 수있는 한 가지 방법은 섹션의 끝을 변경하는 것입니다 (예 : 첫 번째 및 두 번째 타임 바 사용). 이 미묘한 변화는 음악에 다양성을 더하기에 충분하며 청취자를 놀라게하고 주목하게하는 작은 왜곡을 일으 킵니다.

그들이 사용하는 또 다른 트릭은 섹션 내에서 음악을 변경하는 것입니다. 예를 들어 ABA 구조를 가진 오프닝 미뉴에에서 작곡가는 최종 A 섹션을 변경하고 완전히 독특한 엔딩을 제공하여 눈에 띄게 만들 수 있습니다. 또는 섹션이 처음으로 중간 소리로 재생 된 다음 두 번째로 매우 부드럽게 표시 될 수 있습니다. 오케스트라 용 곡은 계측을 변경하여 차별화를 달성 할 수 있습니다. 이와 같은 작은 변화는 특히 베토벤이나 하이든 같은 장인의 손에 엄청난 영향을 줄 수 있습니다.

주요 변경 사항도 안심할 수 있습니다. 일반적으로 트리오는 다른 키, 예를 들어 상대 마이너 또는 지배적 인 키에 있습니다. 청취자에게는 두 가지 이점이 있습니다.

1. 새로운 톤 센터를 제공합니다.
2. 원래의 곡이 돌아 오면 친숙 함과 인식이 생깁니다.

한눈에 보는 세 부분으로 된 양식

Minuet와 Trio에 대해 기억해야 할 가장 중요한 것은 모든 것이 3에 있다는 것입니다. 다음은이를 모두 정리하는 데 도움이되는 간단한 요약입니다.

• 조각의 각 섹션-미뉴에트, 트리오, 미뉴에트-막대에 3 개의 비트가 있습니다.
• 총 3 개의 섹션이 있으며 ABA 양식을 3 원 (3 부) 양식이라고합니다.
• 각 섹션은 세 가지 부분으로 세분화됩니다
• 미뉴에와 트리오는 보통 소나타, 협주곡, 심포니 또는 현악 사중주의 세 번째 움직임입니다.

그리고 그게 전부입니다. 아래의 짧은 퀴즈를 완료하여 지식을 테스트하고 다음에 클래식 음악이 연주 될 때주의 깊게 듣고 그 미뉴와 트리오를 발견 할 수 있는지 확인하십시오!

미뉴에트!