독일의 작곡가들은 인기와 영향력이 비교할 수없는 음악 왕조를 대표합니다. 바흐와 베토벤에서 바그너와 브람에 이르기까지, 그들의 작품은 모든 연령과 성향의 청중을 끌어들이는 끊임없는 근대성과 함께 수세기 동안 공명합니다.
다음은 클래식 음악의 가장 유명한 독일 작곡가 6 명에 대한 전기입니다. 비디오는 가장 잘 알려진 작품을 보여주기 위해 사용됩니다. 다른 작곡가 나 작곡을 추천하려면 페이지 하단에 의견을 남겨주십시오.
요한 세바스티안 바흐 (1685-1750)
요한 세바스티안 바흐는 브란덴부르크 협주곡, 골드버그 바리에이션, 미사에있는 미사로 잘 알려져 있으며, 역사상 가장 유명한 작곡가 중 한 사람입니다.
바흐는 아이 제나 흐의 음악가 가족에서 태어났습니다. 그의 아버지는 도시의 뮤지컬 감독이었고 그의 삼촌은 음악가였으며 그의 7 살짜리 형제 자매도 모두 연주했습니다. 많은 가족이 하프시 코드, 클라비코드 및 바이올린에서 바흐의 교육에 기여했습니다.
그의 어머니와 아버지가 서로 1 년 안에 죽었을 때, 10 살짜리 바흐는 14 살인 그의 형인 요한 크리스토프와 함께 이사했습니다. Johann은 Luneberg의 유명한 학교에 입학 할 때까지 음악 이론에 대한 Bach의 교육을 계속했습니다. 10 대 시절 바흐는 도시의 문화와 새로운 귀족 친구들을 즐겼습니다. 그는 학교 합창단에서 노래하며 하프시 코드와 오르간을 계속 연주했습니다.
바흐의 초기 성인 시절에 그는 다양한 직책 사이에서 움직였다. 일반적으로 이들은 귀족을위한 법원 음악가로 일하거나 교회의 음악 감독으로 일했습니다. 결국 바흐는 레오폴드 왕자에게 편안한 자세를 취하고 작곡에 집중할 시간을 주었다. 6 년이 지난 38 세의 바흐는 라이프 치히로 옮겨 도시의 모든 교회의 음악 감독이되었습니다. 그는 65 세의 나이로 죽을 때까지이 자리에 남아있었습니다.
바흐의 스타일은 활기차고 다양하지만 세부 사항에 큰 관심을 기울였습니다. 그의 연구는 국제적인 음악가들의 다양한 스타일을 통합 할 수있게 해주었다. 그는 레오폴드 왕자를 위해 일하면서 세속적 인 음악을 많이 썼지 만 종교 음악은 그의 레퍼토리를 지배했습니다. 실제로 바흐는 독실한 루터교였으며 합창 교회 음악은 수요가 많았습니다. 바흐의 유산은 모차르트, 베토벤, 쇼팽이 모두 존경하고 그의 음악에 크게 영향을 받았기 때문에 특별합니다.
조지 프리드리히 헨델 (1685–1759)
그의 작품 Messiah, Royal Fireworks 음악 및 Water Music으로 잘 알려진 George Handel은 Bach와 같은 해 할레에서 태어났습니다. 그의 아버지는 그에게 법을 배우려고했으며 음악에 대한 Handel의 열망에 시달렸다. 젊은 헨델은 가족이 잠든 동안 다락방에서 비밀리에 클라비어를 연주해야했습니다.
귀족을 방문했을 때, Handel은 자신이 오르간을 능숙하게 연주했을 때 모든 사람을 놀라게했으며 그의 아버지는 음악 수업을들을 수 있다는 것을 꺼려했습니다. 13 세 때 헨델은 프러시아 왕을 위해 공연했지만 그의 아버지는 나중에 대학에서 법을 공부하도록 강요했다. 당연히 Handel은 그의 연구가 압도적이라는 것을 알게되었고 곧 오케스트라에 합류했습니다. 그가 20 세가되었을 때, 그는 두 개의 오페라를 제작했다.
1712 년, Handel은 런던으로 이주하여 이탈리아 오페라를 영국 귀족으로 가져 왔습니다. 이것은 뇌졸중으로 인해 수행 능력을 상실했을 때 바뀌 었습니다. 그는 놀랍게도 잘 회복했으며, 지난 20 년 동안 그의 가장 위대한 작품 중 일부를 작곡했습니다.
루트비히 판 베토벤 (1770–1827)
루드비히 반 베토벤은 역사상 가장 위대한 작곡가로 자주 지명 된 바 있습니다. 그의 가장 유명한 작품 중 일부는 Moonlight Sonata, Fur Elise 및 Ode to Joy입니다 (동영상 참조).
베토벤은 본에서 태어나 피아노, 바이올린 및 오르간에서 훈련을 받았습니다. 위대한 작곡가들과 마찬가지로, 그는 다른 교사들도 기여했지만, 어릴 때부터 아버지로부터 가르침을 받았습니다. 베토벤은 7 세의 첫 공개 공연을했으며 14 세의 나이에 법원 음악가로서 첫 번째 직업을 받았습니다.
22 세 때 베토벤은 친구 인 조셉 하이든 하에서 공부하기 위해 비엔나로 옮겼습니다. 몇 년 전, 그는 같은 도시에서 모차르트를 만나지 못했습니다. 2 년 후 하이든이 영국으로 떠났을 때, 베토벤은 귀족으로부터 재정적 지원을받을만큼 이미 명성을 높였습니다. 그는 23 세의 나이에 첫 번째 협주곡을 출판했으며 큰 성공을 거두었습니다.
베토벤의 경력은 1796 년 (26 세) 청력을 잃기 시작한 후에도 번성했습니다. 1801 년에 그는 대화에 참여하는 데 어려움을 겪었고 1814 년에는 완전히 귀머거리가되었습니다. 원인은 이명과 팽팽한 내이였습니다. 1811 년 이후 그는 공공연한 공연을 자제했지만, 작년에 많은 유명한 작품을 작곡하면서 작곡을 계속했다.
베토벤은 67 세의 나이에 사망 할 때까지 비엔나에 남아있었습니다. 그의 음악적 스타일은 모차르트와 하이든에게 가장 큰 영향을 미쳤지 만 그의 거대한 작품은 여러 장르와 악기를 포함하고 있습니다. 그의 두 작품은 보이저 탐사선의 우주로 보내졌다.
로버트 슈만 (1810-1856)
Kinderszenen, Blumenstuck 및 그의 피아노 소나타로 유명한 Robert Schumann은 작센에서 소설가 아버지와 함께 태어났습니다. 그의 안락한 어린 시절은 문학과 음악에 몰두했으며 약 7 세에 슈만은 자신의 피아노 곡을 작곡하고 있었다. 그의 아버지는 음악 교육을 지원했지만 16 세인 슈만은 상속을 받기 위해 법을 공부해야했다.
4 년 후, 슈만의 음악에 대한 사랑은 위대한 이탈리아 작곡가 니콜로 파가니니의 연주에 의해 재연되었다. 그는 Friederich Weick으로부터 피아노 레슨을 받기 시작했으며 그의 딸은 나중에 결혼 할 것입니다. 알 수없는 이유로 슈만은이시기에 오른손에 쇠약 한 부상을 입어 피아니스트가 되려는 야심을 끝냈다. 일부는 그가 손에 힘줄을 풀어서 손재주를 늘리기 위해 병든 수술을 받았다고 추측했다. 다른 이론들은 매독 약물 (수은)의 부작용 또는 기계식 손가락 강화 장치의 과다 사용을 제안합니다.
슈만은 작곡에 전념했지만 뛰어난 음악 평론가가되었다. 그는 쇼팽의 천재성을 인식하고 젊은 작곡가가 단일 작품을 출판하기 전에 Brahms를 발견했습니다. 슈만은 Kinderszenen, Kreisleriana 및 Blumenstuck을 포함하여 1835 년에서 1840 년 사이에 그의 가장 위대한 작품을 많이 작곡했습니다. 그녀의 아버지 Freiderich는 그것을 금지했지만 Clara Weick과의 번영하는 로맨스와 일치했습니다. 그들은 1840 년에 결혼했고 Freiderich는 그의 8 명의 손자를 보려고 결국 노조를지지했다.
슈만은 생후 23 년 동안 정신병을 앓았다. 그는 심한 우울증과 청각 환각을 경험했으며, 마지막 2 년간 정신 병원으로 보낸 후 46 세로 사망했습니다. 그의 이후 작품 중 일부는 그의 조증 적 영향으로 아내와 친구들에 의해 버려졌습니다.
리차드 바그너 (1813 ~ 1883)
Richard Wagner는 19 세기 가장 영향력있는 음악가 중 한 사람입니다. 그는 오페라 '트리스탄과 이졸데'와 '니 벨룽의 반지'로 가장 잘 알려져있다.
바그너의 아버지는 태어나 자마자 죽었다. 어머니는 연극에 대한 사랑을 불러 일으키는 극작가와 결혼했다. 그가 7 살이되었을 때, 바그너는 음악을 읽는 데 어려움을 겪었지만 귀에 의해 극장 노래를 연주하고있었습니다.
바그너의 야망은 극작가가되었고 13 세의 첫 연극을 썼다. 음악 반주에 대한 그의 소망은 부모에게 그에게 작곡에 대한 교훈을 주었다. 바그너는 모차르트와 베토벤에서 영감을 받아 연극에서 오페라로 관심을 돌렸다. 그가 대학에 다닐 때, 바그너는 재능이 뛰어나서 그의 선생님은 그를 가르치는 대가를 거절했다.
바그너의 초기 경력은 돈 문제에 시달렸다. 그의 첫 번째 오페라는 제작되지 않았으며 두 번째 오페라는 극장이 파산하기 전에 한 번만 보였습니다. 바그너는 리가로 도망가 러시아 제국의 오페라를 지휘했지만 더 많은 부채를 쌓아 런던으로 여행을 강요했다. 파리와 드레스덴에 머물면서 혁명 활동에 참여한 뒤 독일 경찰로부터 도망 쳤다.
36 세의 바그너는 취리히에 정착하여 결국 그의 최고의 작품을 썼습니다. 아내를 속이면서 반유대 주의적 견해를 배우기 시작하면서 그의 체류는 드라마가 없었습니다. 13 년 후, 바그너는 독일로 돌아갈 수있게되었으며, 그의 작업은 독일 왕실의 관심을 끌었다. 왕자는 자신의 빚을 정리하고 바그너에게 편안한 삶을주었습니다. 이로 인해 Tristan과 Isolde를 포함한 새로운 오페라가 유출되었습니다. 행복한 20 년 후, 바그너는 69 세의 심장 마비로 사망했습니다.
요하네스 브람스 (1833–1897)
그의 헝가리 댄스, 크래들 송, 독일 레퀴엠으로 가장 잘 알려진 브람스는 함부르크에서 음악가 아버지와 재 봉사자 어머니에게 태어났다. 아버지는 빈곤에서 자랐지 만 아버지는 초기 음악 훈련을 제공하고 7 세부터 피아노 레슨을 확보했습니다. 소년 시절에 Brahms는 댄스 홀에서 피아노를 연주하여 가족 소득을 보충해야했습니다.
Brahms는 19 세의 첫 공개 여행을했습니다. 다음 해에 그는 헝가리 바이올리니스트와 함께 일했습니다. 그들의 독일 여행은 그에게 프란츠리스트를 포함하여 여러 작곡가를 만날 수있는 기회를 주었다. 그의 첫 번째 큰 휴식은 로버트 슈만에게 소개되었을 때였습니다. Brahms는 Schumann에 의해 크게 찬사를 받았으며 그의 작업은 그 후 많은 관심을 받았습니다. Brahms는 가족의 친구가되어 Clara Schumann에 감정적 인 애착을 개발했습니다. 슈만이 죽었을 때, 브람스는 낭만적으로 클라라와 관계를 맺었을 수 있습니다.
브람스의 스타일은 구식 이었지만, 새로운 요소를 도입했으며 여전히 혁신 가로 여겨졌습니다. 그는 자신의 작업에 더 과도하고 혁명적 인 바그너와리스트의 라이벌이되었습니다. 구스타프 말러 (Gustav Mahler)와 마찬가지로, 브람스 (Brahhms)는 불완전한 그의 초기 작품을 많이 버린 무자비한 완벽 주의자였습니다.
35 세의 나이에 Brahms는 'A German Requiem'을 작성하여 유럽 전역에서 명성을 얻었습니다. 그의 능력에 대한이 인정은 많은 일을 일으켜 63 세의 암으로 죽기 전에 가장 위대한 작곡가 중 한 사람으로 명성을 얻었습니다.
유명한 독일 작곡가
독일인은 대부분의 작곡가 중 가장 많은 사람들의 목록에 순식간에 등장합니다. 그러한 인기는 전적으로 정당화됩니다. 실제로 독일의 작곡가는 클래식 음악에서 항상 존재하는 힘을 발휘해 왔으며 지금까지 가장 오래 지속되는 곡을 만들어 냈습니다. 독일 클래식 음악에는 다양한 스타일과 기질이 포함되어있어 수많은 청취자들이 지금까지 살았던 최고의 천재들 중 일부를 감상 할 수 있습니다.
