Dave Quanbury는 위니펙에 기반을 둔 가수 / 작곡가입니다. 그의 노래는 내면의 세계를 탐구하고 마음의 정서적 삶을 만집니다. 그의 최신 앨범 Still Life with Canadian 는 이민 문제로 인해 텍사스 주 오스틴을 떠나 위니펙으로 돌아갈 때 발생했던 복잡한 감정에 대한 탐구입니다. 나는 그가 음악과 처음으로 사랑에 빠졌던 방법, 그에게 창조적 인 과정이 어떻게 작용하고 미래에 대한 그의 계획에 대해 이야기합니다.
Dave Quanbury와의 인터뷰
Karl Magi : 처음 음악을 어떻게 시작 했습니까?
Dave Quanbury : 저는 18 살 때 노래를 쓰기 시작했습니다. 당시 록 밴드에 있었기 때문에 밴드를 위해 노래를 쓰고있었습니다. 기타로 연주 할 수있는 가수 / 작곡가를 쓰기 시작했습니다. 나는 2003 년에 No Vacancy라는 레코드를 내놓았는데 그것은 내가 쓴 첫 번째 노래 모음이었습니다. 나는 피아노에 그중 일부는 기타에 썼습니다.
KM : 노래를 쓰고 싶은 주제에 대해 이야기하십시오.
DQ : 저는 항상 감정적 인 각도 나 재미있는 스토리 텔링 각도를 찾고 있기 때문에 노래는 그런 의미에서 두 가지 범주 중 하나에 속할 수 있다고 생각합니다. 감정적 성격을 가진 노래가 있으며 그 안에는 일종의 갈망이나 우울이 있습니다. 정체성의 위기를 다루는 노래도 있습니다. 나는 또한 캐릭터에 관한 노래를 쓰는 것을 좋아합니다. 나는 Twilight Hotel이라는 밴드에 있었고 그 밴드의 초점은 다운 및 아웃 캐릭터, 사회 외부 사람들에 관한 노래를 쓰고있었습니다. 최근에 나는 개인적이고 감정적 인 노래를 쓰기로 돌아 왔습니다.
KM : 작곡가로서의 영향은 무엇입니까?
DQ : Tom Waits와 Paul Simon과 같은 훌륭한 작곡가들의 역사적 영향이 있습니다. 최근에는 마약과의 전쟁 이라는 밴드에 관심이 있습니다. 저는 현재 제가 참여하고있는 순간의 예술가가 항상 있다고 생각합니다. 그런 다음 결코 사라지지 않을 이러한 다른 영향들이 있습니다.
KM : 작곡 과정에 어떻게 접근하십니까?
DQ : 많은 사람들이 자신의 접근 방식을 가지고 있으며 내 것은 대개 전부 또는 아무것도 아닙니다. 나는 노래를 전혀 쓰지 않는 몇 달 또는 몇 년을 거치지 만 일종의 스위치가 뒤집히고 갑자기 모든 노래를 쓸 것입니다. 내가 4 월에 내놓고있는 앨범의 모든 노래는 내가 끔찍한 경험을 한 후에 쓰여졌 고 나는 정말로 화가 났고 우울했다. 이 노래들은 모두 8 개월 안에 쓰여졌습니다. 그 노래들은 정말 빠르고 분노했습니다. 나는 보통 한 번에 노래를 씁니다. 나는 다른 사람들과 이야기를 나누는데 몇 달 동안 노래를 부르는 것처럼 보이지만 실제로는 모든 것이 나옵니다.
KM : 새 앨범 Still Life with Canadian ?
DQ : 노래가 정말 빨리 쓰여졌다는 사실과는 대조적으로, 앨범은 실제로 오랜 시간이 걸렸으며 처음부터 끝까지 바뀌 었습니다. 우리가 처음으로 곡의 버전을 만들기 시작했을 때 나는 그들이 어떻게 들리는 지에 만족하지 않았다. 나 자신과 프로듀서 마이클은 우리가 그것들을 분리해서 땅에서 다시 쌓아야한다고 결심했습니다. 그래서 우리는 많은 것들을 다시 시작했고 우리는 두세 가지 다른 버전의 노래를 만들었습니다. 결과적으로, 나는 지금 앨범에 매우 만족합니다.
앨범의 주제와 관련하여 저는 미국에서의 생활이 금지 된 경험이있었습니다. 나는 위니펙에서 멀어지고 나 자신의 삶을 시작했지만 이곳으로 돌아와서 다시 부모님의 집에 살도록 강요되었습니다. 나는 독립과 자존심의 큰 부분을 잃었습니다.
아내와 나는 전화를 많이 사용했기 때문에 전화의 아이디어는 많은 노래에 나타나는 것 같습니다. 오스틴에서 쫓겨 났을 때 우리는 장거리 관계를 가졌습니다. 나는 그것이 사랑과 의사 소통을 유지하고 멀리서 살아있게하는 아이디어에 관한 것 같아요.
KM : 최근 위니펙 음악 장면에 대한 경험이 어떻습니까?
DQ : 이사를해서 현장과 연락이 끊겼습니다. 내가 여기에 돌아 왔을 때, 나는 정말로 나가서 사람들과 다시 만나도록 강요해야했다. 많은 장소가 문을 닫았으며 이전에는 없었던 새로운 장소가있었습니다. 지금은 강한 장면이지만, 예전보다 청중을 찾는 것이 더 어렵습니다. 내가 돌아 왔을 때 나는 몇 가지 쇼를 일찍 시작했고 사람들이 반드시 내가하고있는 쇼를 보러 나올 필요는 없다는 것을 깨달았 기 때문에 일종의 무례한 깨달음이있었습니다. 나는 다른 예술가 및 네트워크와 친구를 사귀고 다른 사람들의 쇼에 가기 시작했습니다.
정말 배타적이라고 느끼고 위니펙으로 돌아 오기가 부끄러 웠기 때문에 힘들었습니다. 왜냐하면 사람들이 떠났기 때문에 위니펙에 대해 너무 시원하다고 생각할 것이라 생각했기 때문에 힘들었습니다. 내가 할 수있는만큼 장면과 다시 연결하지 않았습니다.
KM : 미래에 대한 계획에 대해 이야기하십시오.
DQ : 솔로 프로젝트라고 생각하는이 기록 외에도 Exile Brass Band라는 브라스 밴드가 있습니다. 트럼펫, 트롬본, 색소폰 및 수자폰입니다. 나는 그들과 함께 도시에서 공연을한다. 지금은 별도의 프로젝트이지만 병합하고 싶습니다. 나는 그것들을 같은 밴드로 가져오고 싶다.
Exile Brass Band를 할 때 정말 재밌고 춤을 추며 메가폰을 가지고 있습니다. Dave Quanbury 쇼를 할 때 기타가 있는데 가수 / 작곡가로 무대에 있습니다. 어떻게 든 그 두 가지를 함께 가져오고 싶습니다. 미래에 대한 나의 비전은 시원하고 펑키 한 댄스 음악을 만드는 것을 의미하는 두 가지와 결혼하는 것입니다.
KM : 창의력을 발휘하고 창조적 인 배터리를 재충전하는 방법은 무엇입니까?
DQ : 저는 대학으로 돌아가서 지금 배우고있는 것들과 모든 과제에 영감을주는 것으로 나타났습니다. 음악은 나의 취미이기 때문에 기타와 트럼펫을 연주하기 때문에 노래를 쓰는 것이 아프면 트럼펫을 연주하고 트럼펫 연주가 아프면 기타를 연습하게됩니다.
