18 세기 / 19 세기 이탈리아 기타 연주자 인 Mauro Giuliani의 손쉬운 클래식 기타 작곡입니다. 이것은 "Allegro"라는 별명으로, 중급 수준의 학생들을 위해 작곡 한 쉬운 클래식 기타 곡 (Opus 50)의 "Papillon"모음에서 나온 것입니다.
내 Classical Guitar 시리즈에서 일반적으로, 기타 탭과 작품의 표준 표기법은 비디오 캡슐에서 라인별로 볼 수 있으며 오디오 트랙과 함께 표시됩니다. 최상의 결과를 얻으려면 전체 화면 모드 (높은 재생 품질)로 봅니다. 바로 아래에 표시되는 점수는 사진 갤러리에서 한 줄씩 보는 것이 가장 좋으며 점수의 아무 곳이나 클릭하면 열립니다.
줄리아니 M : Opus 50 no.6 "Allegro"
학습자를위한 학습 노트 및 정보
이 간단한 조각에는 2 개의 8 개의 막대 섹션이 있습니다. A & B는 순서대로 연주했다 : ABA 다음에 바 24에서 시작하는 6 바 코다가 이어진다. 그것은 읽기에 관한 한 직설적이다. 처리 할 반복 표시가 없습니다.
박자
박자표는 6/8입니다. 6/8은 바 또는 소절 당 2 개의 비트가 있고 각 비트는 점으로 구분 된 4 분 음표와 동일하다는 것을 명심하십시오. 대부분의 바에는 6 개의 8 번째 음표 (두 개의 점으로 구분 된 1/4 음표와 동일)가 있으므로 강조해야 할 것은 첫 번째 및 네 번째 음입니다. 이는 바의 비트 1과 2에 해당합니다.
속도
"Allegro"라는 제목은 120 BPM 이상의 빠른 템포를 나타내지 만 가장 편안한 템포로 연주합니다. 오디오 트랙의 템포는 98 BPM이며 알레그로보다 느립니다. 속도 제어를 반 속도로 설정하여 비디오에서 더 느리게 할 수 있음을 잊지 마십시오. 음질을 떨어 뜨리지 만 타이밍을 올바르게 맞추기 위해 집중해야하는 부분에 도움이 될 수 있습니다. 속도 제어는 비디오 캡슐의 오른쪽 하단에있는 설정 옵션의 일부입니다.
멜로디 노트
멜로디 음표를 강조하고베이스와 잘 분리되도록하려면 '휴식 스트로크'를 사용하여 연주해야합니다. 나머지 스트로크는 줄을 뽑고 손가락을 바로 위의 줄에 올려 놓는 것과 관련됩니다. 줄을 밀어야하는 힘이 클수록 소리가 더 커집니다. 모든 상황에서 휴식 스트로크를 사용하는 것은 실용적이지 않습니다. 일반적으로 현을 음소거하고 시간 전에 이미 소리가 나는 음을 차단할 수있는 아르페지오에서는 제대로 작동하지 않습니다. 또한 빠른 연주에는 유용하지 않습니다.
베이스 노트
쉬운 클래식 기타 곡으로 여겨지지만베이스 부분 (아래로 향하는 스템)은보기만큼 쉽지 않습니다. 얼마나 많은베이스 음이 4 분의 1 만 지속되고 그 다음 8 분의 음표가 지속되는지 확인하십시오. 이것은 손가락이 8 분 음표 위의 멜로디 음표를 연주하는 동안 4 분의 1 음표를 낸 후 엄지 손가락으로 저음을 음소거해야 함을 의미합니다. 음소거하지 않고 동일한 코드의 일부인 다음베이스 음까지 울리면 큰 차이가 나지 않지만 작곡가는 특정 멜로디 음을 비 반주 음표로 강조하기 위해 수행했습니다. 픽업 바의 노트.
그레이스 노트
막대 1, 3 및 5에있는 작은 음표는 유예 음표 ( acciaccature )로 다음 음표에 대해 가능한 한 짧게 (그러나 강하게) 연주됩니다. 이것들은 또한 그들이 나타나는 척도의 첫 번째와 두 번째 비트를 강조하는 역할을합니다.
| 키 | 화음 | 코드 톤 | 함수 |
|---|---|---|---|
| 약자 | 약자 | 에이스 | 토닉 |
| 전공 (E7) | EG # B (D) | 우성 | |
| C 전공 | C 전공 | CEG | 토닉 |
| G 메이저 (G7) | GBD (F) | 우성 | |
| D 단조 | DFA | 우세 |
키와 코드
음악은 멜로디와베이스의 두 부분으로 구성되며이 두 부분은 하모니 나 화음을 만듭니다. 작곡 된 곡을 연주하기 위해 화음이 무엇인지 알 필요는 없지만 대부분의 기타리스트는 작곡 방법을 이해할 때 자신이 곡을 연주한다고 확신합니다.
키
음악의 주요 키는 마이너 (A minor)이며 A 섹션 전체의 키입니다. B 섹션 (막대 9에서 막대 16까지)은 C 메이저입니다. C 메이저는 A 마이너의 상대적 메이저 키이며 간단한 조각에 사용되는 키 변경의 매우 일반적인 선택입니다. 두 키 모두 키 서명에 샤프 또는 플랫이 없지만 작은 키는 일반적으로 7 음 (스케일 정도)이 높습니다. 미성년자의 키에서 그 음표는 G가 G로 급상승하고 점수의 A 섹션에서 많은 G 급 음표를 볼 수 있습니다. 이 경우 키 서명이 도움이되지 않기 때문에 음악 작품이 마이너 키인지 또는 상대적 메이저 키인지 알 수있는 편리한 방법입니다.
화음
화음은 A 마이너 및 C 메이저의 건반에서 정확히 예상되는 것입니다.
A 마이너 키 섹션에는 A 마이너 및 E 코드가 있습니다 (종종 E7로 확장). 미성년자는 TONIC 화음이며, 첫 음계에 구축 된 것이며 화음은 '가정 화음'으로 들립니다. E 또는 E7은 5 번째 스케일로 제작 된 도미넌트 (7 번째) 화음으로 강장제로 돌아갑니다.
C 메이저 키 섹션에는 Tonic으로 C 메이저가 있고 Dominant로 G 및 G7이 있습니다. 또한이 작품에서 직업이 '우세한'코드 D 마이너 (SUPERTONIC)가 있습니다. 즉, 지배적 인 코드로 부드럽게 이어집니다.
각 코드에 포함 된 코드 톤에 대한 차트를 참조하십시오.
Christopher Parkening 기타 방법-제 1 권 : 기타 기술 지금 구매Mauro Giuliani의 더 쉬운 클래식 기타
Giuliani의 동일한 컬렉션 (Opas 50, 'papillon'시리즈라고도 함)의 또 다른 쉬운 클래식 기타 작품입니다. 탭 표기법 및 오디오와 모두 동일한 형식입니다.
주제와 변형 Opus 50 no. 1
Bach, Beethoven, Sor, Carulli, Aguado, 전통 민속 멜로디 등 다양한 작곡가의 클래식 기타 곡과 기타 필사본을보다 쉽고 쉽지 않은 경우 내 프로파일 페이지를 참조하십시오.
크레딧
이 허브에 등장하는 음악은 Mauro Giuliani (1781-1829)의 것이며 공개 도메인에 있습니다.
점수, 오디오 트랙 및 표지 이미지는 chasmac이 제공합니다.
