리드 기타와 리듬 기타 : 차이점은 무엇입니까?

리드 또는 리듬 기타?

리드 기타와 리듬 기타는 초보자가 악기를 배울 때 만나는 두 가지 용어입니다. 이 두 가지의 차이점은 언뜻보기에 혼란 스러울 수 있으며 많은 질문이있을 수 있습니다.

그들은 완전히 다른 두 종류의 기타입니까? 또는이 용어가 밴드에서 기타 연주자의 역할을 설명합니까? 둘 중 하나를 배워야합니까? 둘 다 배우고 그들 사이를 전환 할 수 있습니까? 리듬과 리드 모두에 같은 기타를 사용할 수 있습니까?

한두 번 블록 주위에 있었던 기타리스트에게는 어리석은 문제처럼 보일지 모르지만, 몇 년 전에 처음 시작했을 때 그 문제에 대해 당황한 것을 기억할 수 있습니다. 다행스럽게도 누군가가 당신에게 올바르게 설명하면 이해하기 쉬운 것들 중 하나입니다.

이 기사에서는 리드 기타와 리듬 기타의 차이점에 대해 알아야 할 모든 것을 배웁니다. 몇 년 동안 잘 알려진 밴드가 어떻게이 두 가지를 관리했는지에 대한 실제 사례도 제공 할 것입니다. 완료되면 기타에 대해 조금 더 알게되고, 새로운 연주자로서의 경로가 조금 더 명확 해집니다.

리듬 기타 정의

리듬 과 기타 리드 라는 용어는 밴드에서 음악가의 역할을 설명합니다. 이들은 분리 된 기타 유형이 아니며 동일한 악기에서 두 가지를 연주 할 수 있습니다.

리듬 기타를 이해하려면 먼저 밴드의 리듬 섹션의 역할을 이해해야합니다. 리듬 섹션을 구성하는 음악가가 음악의 기초를 만듭니다. 그들은 다른 악기가 멜로디를 만들어내는 기본 비트 및 코드 진행을 담당합니다.

보다 구체적으로, 전통적인 리듬 섹션은 다음을 포함 할 수 있습니다.

• 드럼 및 / 또는 타악기 : 드럼 연주자는 음악의 비트를 만들고 시간을 유지합니다. 드럼을 음악의 최하층으로 생각하십시오. 드러머 나 타악기 연주자가 만든 리듬 위에 다른 모든 것이 쌓입니다.
• 베이스 : 베이시스트의 역할은 드럼과 조정하는 것뿐만 아니라 올바른 음을 사용하여 곡의 코드 진행을 강화하는 것입니다. 드럼과 다른 악기 간의 연결과 같이베이스를 리듬 섹션의 중간 부분으로 생각하십시오.
• 기타 또는 피아노 / 키 : 여기에 들어옵니다. 일반적으로 기타 또는 키보드와 같은 기타 악기는 음악 리듬의 마지막 부분을 구성하는 코드 진행을 연주합니다. 그들은 타이밍을 위해 드러머와 베이시스트에 의지하며 노래 리듬의 최상위 레이어를 형성합니다. 참고 : 일부 음악 형식은 이러한 악기를 사용하지 않고 단순히 리듬을 위해 드럼과베이스에 의존합니다.

리듬 기타 연주자의 전통적 역할은 지원 코드를 연주하고 베이시스트 및 드러머와 함께 음악의 기초를 형성하는 것입니다. 코드 외에도 더 복잡한 구절을 연주 할 수 있지만 항상 곡의 리듬을 형성하려는 의도로 연주 할 수 있습니다.

리드 기타 정의

전통적으로 리드 악기는 음악의 멜로디를 설정하는 역할을합니다. 예를 들어, 3 피스 재즈 그룹은 리듬 섹션으로 드럼 연주자 및 직립 베이시스트와 리드로 다른 악기로 구성 될 수 있습니다. 재즈에서 다른 악기는 일반적으로 피아노, 기타 또는 호른이지만 실제로는 모든 것이 될 수 있습니다.

당신의 마음에 이것을 명확히하기 위해, 당신이 좋아하는 노래에 대한 단어를 생각하십시오. 이제 드럼 연주자, 베이시스트 및 기타 연주자로 구성된 3 피스 밴드가 연주하는 노래를 상상해보십시오. 가수가 없다면 그 밴드는 당신이 생각하는 노래를 어떻게 연주할까요?

드럼과베이스는 음악에서 백업 역할을 수행하여 비트와베이스 라인을 생성하는 반면 기타는 일반적으로 노래하는 리드 부분 (멜로디)을 연주하는 것을 상상할 수 있습니다. 이것은 전통적으로 밴드에서 리듬과 리드 악기의 역할에 대한 좋은 예입니다.

리드 기타 연주자들도 한 곡의 음악으로 솔로 및 기타 장식을 연주합니다. 그러나 밴드에 솔로를 연주 할 수있는 다른 악기가 있으면 어떻게됩니까? 그리고 노래에 노래를 부르는 보컬이있을 때 어떻게됩니까?

리드 기타 연주자는 보통 그의 놀라운 솔로 서비스가 필요할 때까지 조용히 앉아 있지 않습니다. 또한 리듬 업무에 뛰어들 수 있어야합니다. 우리가 잠시 후에 볼 수 있듯이, 이것은 록 음악에서 특히 중요합니다.

실제 예

위의 설명은 리드와 리듬 기타의 전통적인 정의입니다. 예상 한대로 바위, 국가 또는 금속 밴드에서는 선이 약간 흐릿해질 수 있습니다. 많은 밴드에는 리듬과 리드 작업을 모두 담당하는 기타 연주자가 있습니다. 기타 플레이어가 하나 뿐인 밴드에서는 필수입니다.

일부 밴드에는 리듬 만 연주하는 기타 연주자가 있습니다. 일반적으로 밴드에 두 명의 기타 연주자가 있거나 밴드가 다른 악기 (예 : 건반)를 리드로 사용하는 경우입니다. 그러나 펑크 및 대체 음악과 같은 장르의 리듬 전용 플레이어가있는 하나의 기타 밴드도 볼 수 있습니다.

그리고 일부 밴드에는 리듬과 리드를 공유하는 기타 플레이어가 두 명 이상 있습니다.

아래 예에서는 밴드에서 다른 기타리스트의 역할을 더 잘 설명하기 위해 내가 좋아하는 밴드와 기타 연주자가 노래를 선택했습니다.

예제 # 1 : 리듬과 리드 모두의 기타 연주자

첫 번째 예에서는 최고의 블루스 기타리스트 중 하나로 널리 알려진 Stevie Ray Vaughan의 노래 Pride and Joy 를 살펴 보겠습니다. SRV는 훌륭한 리드 플레이어로 알려져 있지만 매우 독창적 인 리듬 플레이어입니다.

노래를들을 때 몇 가지 사항에 유의하십시오.

• 밴드의 나머지 밴드가 연주를 시작한 후 Stevie는 그들과 "잠금"을 유지합니다. 그는 단일 음표 (베이스와 함께 공유)와 코드의 조합을 연주하며 그의 연주는 리듬이 있으며 드럼 및베이스와 동기화됩니다. 여기서 그는 밴드의 리듬 섹션의 일부로 리듬 기타를 연주하고 있습니다.
• 그가 보컬 프레이즈 사이에서 연주하는 장식을 주목하십시오. 노래의 중간 부분 (1:38에서 3:29)에서 기타 솔로를 연주합니다. 이 경우 그는 납 기타 임무를 수행하고 있습니다.
• 만약 우리가 Stevie Ray Vaughn을 한 용어 또는 다른 용어로 정의해야한다면 아마도 그를 리드 기타리스트라고 부를 것입니다. 그러나 실제로 그는 두 가지를 모두 수행해야합니다.

스티비 레이 본-자존심과 기쁨

사례 # 2 : 개별 리드 및 리듬 기타리스트

두 번째 예에서는 두 명의 기타 플레이어가있는 밴드 인 AC / DC의 Back in Black 곡을 살펴 보겠습니다. 밴드 역사의 대부분을 통해 형제 앵거스와 말콤 영은 기타 임무를 공유했지만 역할이 상당히 결정적이었습니다. 앵거스 (쇼츠를 입은 남자)는 Malcolm이 리듬 플레이어 인 밴드의 리드 기타 연주자로 간주되었습니다.

실제로 말콤 영 후기는 하드 록 역사상 최고의 리듬 기타 연주자로 여겨지고 있습니다. 그는 AC / DC 사운드의 원동력이자 훌륭한 작곡가였습니다.

비디오를 보면서 몇 가지 사항에 유의하십시오.

• 두 기타 모두 곡의 리듬에서 중요한 부분을 담당하지만, 구절과 코러스의 차이에주의를 기울이십시오. 노래의 구절 섹션에서 두 기타리스트 모두 드럼과베이스에 고정되어 있습니다. 코러스 섹션에서 그들이 연주하는 리프는베이스와 드럼에 무료이지만, 그 자체로 훨씬 더 강합니다. 이것은 록 음악에서 일반적입니다.
• 앵거스는 모든 솔로 (2:01)와 모든 꾸밈음을 연주합니다. 그러나 위 비디오의 Stevie Ray Vaughan처럼 리듬도 연주해야합니다. 반대로 말콤은 대부분 화음을 연주합니다.
• 리듬 기타가 리드만큼 중요하지 않다고 생각하는 경우 Malcolm을 연주하지 않고이 노래가 얼마나 얇은 지 상상해보십시오.

AC / DC-검은 색으로 돌아 가기

사례 # 3 : 의무를 공유하는 여러 기타리스트

마지막 예를 들어 Iron Maiden의 클래식 노래 Powerslave 를 살펴 보겠습니다. '메이든 (Maiden)은 리드와 리듬을 모두 연주 할 수있는 두 명의 기타 연주자가있는 밴드를 의미하는 "트윈 기타 공격"의 가장 좋은 예 중 하나입니다.

실제로 Iron Maiden은 Dave Murray, Adrian Smith 및 Janick Gers의 세 가지 유능한 기타리스트를 보유하고 있습니다. 또한 스티브 해리스 (Steve Harris)에서 가장 독창적 인 방식으로 리듬 임무를 수행하는 최고의 메탈 / 락 베이시스트 중 한 명도 있습니다.

Iron Maiden의 음악은 기타 하모니에 대해 더 배우고 싶다면 시작하기에 좋은 곳입니다.

보면서주의 사항 :

• 3 개의 기타와베이스가 모두 노래의 절 부분에 대해 하나로 어떻게 결합되는지 들어보십시오. 이 소리의“벽”은 많은 금속 및 록 밴드의 특징이며 하나 이상의 기타를 밴드에 두는 것이 좋습니다.
• 아이언 메이든 (Iron Maiden)은 매우 도구적인 밴드로 알려져 있으며 많은 사람들이 진보적 인 금속의 조상이라고 생각합니다. 그들은 종종 보컬이없는 긴 음악 섹션을 가지고 있습니다 (약 2:57부터 시작).
• 세 가지 기타가 함께 작동하는 하모니 (4:16)에주의하십시오. 베이스가 리듬을 유지하는 동안 기타 연주자의 조화 능력은이 밴드에 엄청난 창의적 유연성을 제공합니다.
• Smith와 Murray는 모두 독주를 연주합니다. Gers는 능력이 뛰어나며 다른 노래를 연주합니다. 이와 같은 세 가지 재능으로 많은 음악 옵션이 열립니다. 이것이 리드와 리듬 연주에 능숙하기를 원하는 또 다른 이유입니다.

아이언 메이든-Powerslave

더 듣기

위에서 강조한 밴드와 기타리스트에 대해 더 많이 배우시기 바랍니다. 저의 임무 중 하나는 어린 선수들이 과거의 위대한 음악을 발견하도록 돕는 것입니다. 새로운 기타 연주자이거나 오랫동안 연주 한 적이 있더라도 밴드와 기타 기타 연주자를 듣는 것이 시간을 잘 활용합니다. 계측기의 가능성을 밝히고 영감을 제공하며 경쟁력을 깨울 수도 있습니다.

예를 들어 라이브 음악을 사용하려고했음을 알 수 있습니다. 스튜디오에서 녹음 된 음악은 어떤 기타리스트가 어떤 역할을하고 있는지를 정확하게 나타내지 못할 수도 있습니다. 녹음 과정을 통해 한 명의 기타 연주자가 여러 트랙을 녹음 할 수 있습니다. 즉, 두 명의 기타리스트가 함께 연주하는 것처럼 들리는 하모니는 실제로 두 트랙을 연주하는 동일한 기타리스트 일 수 있습니다.

위에서 언급 한 대역 유형의 몇 가지 예는 다음과 같습니다.

한 명의 기타리스트가 연주하는 밴드와 아티스트 :

• 레드 제플린
• 반 할렌
• 검은 안식일
• 지미 헨드릭스 체험
• 오지 오스본
• ZZ 탑
• 판테라
• 돌진

다중 기타 공격이있는 밴드 :

• 유다 신부
• 얇은 리지
• 리니 드 스카이 너드
• 메가데스
• Allman Brothers 밴드
• 데프 레퍼드
• 살해자
• 라트

리드와 리듬 기타리스트 역할이 주로 분리 된 밴드 :

• 메탈리카
• 비틀즈
• 건스 앤 로지즈 (클래식 라인업)
• 충돌
• 탄저병
• 키스
• Sepultura (클래식 라인업)
• Bodom의 아이들

기술 연마하기

이 기사는 새로운 기타 연주자에 관한 것이기 때문에 리듬 또는 기타 연주자로 성공하기 위해 집중하고 싶은 것들에 대한 섹션을 포함시킬 것이라고 생각했습니다.

솔직히 두 가지에 필요한 기술을 배우는 것이 좋습니다. 리듬 기타에만 집중하는 것이 더 쉽다고 생각할 수도 있지만, 위의 비디오에서 볼 수 있듯이 대부분의 밴드는 다양한 기술을 가진 기타 연주자의 혜택을받습니다.

리듬 기타 연주에 필요한 기술

• 깊은 화음 어휘 : Dire Straits의 Sultans of Swing 에서 기타 George처럼 모든 화음을 알아야합니다. 최소한 가장 중요한 열린 화음과 바레 코드에 대한 강력한 명령이 필요합니다.
• 좋은 strumming 기술 : 기타를 strum하는 방법에는 여러 가지가 있으며, 모든 기타를 능숙해야합니다. 예를 들어 위의 노래에서 기타 연주자가 사용하는 다양한 기술을 살펴보십시오.
• 타이밍 감각 : 드럼과 시간을 맞추기 위해 베이시스트의 본능이 필요합니다. 다시 말해, 리듬 기타 연주자는 리듬이 있어야합니다.
• 음악 이론에 대한 지식 : 솔로를 연주 할 필요는 없지만 때때로 리드 기타와 조화를 이루어야 할 수도 있습니다. 음악 이론을 아는 것이 좋습니다.
• 강한 프레 팅 핸드 : 코드 변경이 유동적이며 피곤하지 않을 때까지 코드 변경 작업에 시간을 투자하십시오. 이것은 바레 코드에 특히 중요합니다.

리드 기타 연주에 필요한 기술

• 스케일에 대한 강력한 지식 : 록 기타 연주자로서 프렛 보드 전체의 펜타토닉 스케일을 알아야합니다. 또한 주요 스케일, 자연 및 고조파 마이너를 이해하고 모드에 대한 일반적인 이해를 돕습니다.
• 음악 이론에 대한 적당한 지식 : 다시 한번 버클리 졸업 생일 필요는 없지만 음악 이론에 대한 기본적인 이해가 필요합니다.
• 즉흥 연주 : 훌륭한 리드 기타 연주자들은 그 자리에서 솔로를 즉흥적으로 연주 할 수 있습니다. 사실 저에게는 이것이 기타 솔로 작곡의 핵심 부분이었습니다.
• 프렛 팅 및 픽킹 손재주 : 체중계에서 작업하는 동안 경제적 인 프렛 팅 및 픽킹 기법을 연습해야합니다.
• 리듬 기타리스트가 알아야 할 모든 것 : 특히 밴드에서 유일한 기타 연주자 인 경우 솔로를 연주하지 않을 때는 휴식을 취할 수 없습니다!

자주 묻는 질문

리드 또는 리듬 기타를 연주하는 것이 더 쉽습니까?

대부분의 새로운 플레이어는 리듬 기타를 연주하기가 더 쉽다는 것을 알게 될 것입니다. 실제로, 리듬 기타를 연주하는 것은 다른 음악가들과의 재밍을 시작하고 로프를 배우는 좋은 방법입니다. 리드 기타에서 더 나아질 때 도움이되는 견고한 음악 기반을 제공합니다.

최고의 리듬 기타리스트는 누구입니까?

역대 최고의 리듬 기타 연주자 중 일부는 다음과 같습니다.

• 말콤 영
• 제임스 헷 필드
• 데이브 머스테인
• 존 레논
• 스콧 이안
• 이지 스트라 들린
• 브래드 휘트 포드
• 존 샤퍼
• 조니 마르
• 조 스트러머

최고의 기타리스트는 누구입니까?

최고의 리드 기타 연주자 중 일부는 다음과 같습니다.

• 지미 헨드릭스
• 에디 반 할렌
• 브라이언 메이
• 스티비 레이 본
• 에릭 클랩튼
• 앵거스 영
• 데이비드 길모어
• 지미 페이지
• 빌리 기븐스
• 삭감

리듬 연주에 가장 적합한 기타는 무엇입니까?

리듬 연주를위한 훌륭한 기타는 다음과 같습니다.

• 깁슨 레 폴
• 깁슨 SG
• 깁슨 ES-335
• 펜더 스트라토 캐스터
• 펜더 텔레비전 방송
• 펜더 재규어
• 에피 폰 카지노
• PRS 관례 22
• Rickenbacker 360
• ESP 이클립스

이 기타 중 일부는 꽤 비싸지 만 종종 비슷한 저렴한 옵션을 찾을 수 있습니다. 예를 들어, Epiphone은 훌륭한 Les Pauls를 만들고 Squier는 저렴한 Stratocasters 및 Telecasters로 유명한 브랜드입니다.

리드 연주에 가장 적합한 기타는 무엇입니까?

위에서 언급 한 기타와 함께 리드 연주에 잘 작동하는 기타 기타는 다음과 같습니다.

• 참 소 칼 프로 모드
• Charvel San Dimas Pro 모드
• 잭슨 딩키
• 잭슨 솔로이스트
• 이바네즈 RG
• 이바네즈 S
• 크라머 바 레타
• 딘 ML
• ESP LTD EC-1000
• ESP LTD M-1000

더 많은 조언

다시 한 번, 기타 연주자가 리드와 리듬을 연주하는 데 필요한 기술을 배우는 것이 중요하다고 생각합니다. 다재 다능 한 기타 연주자는 더 나은 작곡가이자 밴드의 귀중한 멤버입니다. 누구를 고용 하시겠습니까? 둘 다 할 수있는 기타리스트 또는 하나에 만 집중하고 싶은 플레이어?

기타 연주자들은 수년간 리드와 리듬 연주를 위해 모든 종류의 기타를 사용해 왔습니다. 대부분의 기타는 어느 쪽에도 적합하지만 한 스타일에 초점을 맞추면 악기에서 특정 속성을 찾을 수 있습니다.

예를 들어, 일부 리드 기타리스트는 얇고 빠른 목이있는 기타, 플로이드 로즈 (Floyd Rose)와 같은 웜 바, 서스테인을 위해 핫 픽업이있는 기타를 선호합니다. 괜찮습니다.하지만 어떤 종류의 기타를 선택하든 상관 없습니다. 연주하려는 음악 스타일에 따라 결정하십시오.

마지막으로, 이 모든 것에 압도 감을 느끼지 마십시오. 새로운 기타 연주자이고 리듬과 리드 기타를 모두 배우는 것이 걱정되는 경우에는 너무 많이 보일 수 있습니다. 그러나 이것을 설명하는 다른 방법이 있다는 것을 기억하십시오.

리듬 기타 + 리드 기타 = 모든 것

새로운 기타 연주자로서, 당신은 이미 모든 것을 배워야한다는 것을 이미 알고 있었고, 한 번에 모든 것을 배우지 않을 것이라는 것을 확실히 알고 있습니다. 한 번에 한 단계 씩 진행하면 시간이지나면서 줄을 서게됩니다.

행운을 빕니다. 그리고이 기타가 재미 있어야한다는 것을 잊지 마십시오.