9 백만 명 미만의 국가에 오스트리아는 유명 작곡가들이 많이 모여있는 유명하고 오랜 음악사를 가지고 있습니다. 모차르트와 스트라우스와 같은 오스트리아의 천재들은 클래식 음악 매체를 통해 불멸을 일으켜 모든 장르의 찬사와 학생들이 그들의 이름을 여전히 인정합니다.
다음은 가장 유명한 오스트리아 작곡가 5 인의 전기입니다. 최고의 작품을 보여주는 비디오도 제공됩니다. 다른 작곡가 (또는 작곡가)를 언급 할만한 가치가 있다고 생각되면 의견을 남겨주십시오.
프란츠 조셉 하이든 (1732-1809)
"교향곡의 아버지"라고 불리는 Joseph Haydn은 오스트리아 Rohrau의 중산층 가정에서 태어났습니다. 그의 아버지는 하프 연주자였으며 가족은 음악을 즐기고 친구들과 노래하는 데 많은 시간을 보냈습니다. 6 살 때 하이든의 아버지는 음악에 대한 조셉의 선물을보고 함부르크에서 예술을 공부하도록 보냈습니다. 그는 합창단이되기 위해 비엔나로 이사하기 전에 하프시 코드와 바이올린을 배웠다. 그러나 나이가 들어 오면 하이든은 음악가로 만들기 위해 거리에 던져졌다.
하이든은 역경을 재빨리 성공으로 이끌었고, 그의 성과를 위해 돈을 지불 한 독재적이고 매우 부유 한 귀족의 가족과 함께 생활하면서 많은 성인 생활을하게되었습니다. 고독은 하이든에게 독창성을 부여했으며 30 년 후 유럽을 여행하기 위해 먼 땅을 떠났을 때 그의 작품은 대단한 인기를 얻었습니다. 후일에 하이든은 4 년 동안 그의 베토벤에게 지식을 전했습니다. 그는 또한 젊은 친구 모차르트와 함께 연주했습니다.
볼프강 아마데우스 모차르트 (1756–1791)
아마도 가장 잘 알려진 오스트리아의 작곡가로서 볼프강 아마데우스 모차르트는 5 세부터 바이올린 연주자 및 키보드 연주자로 활동 한 아동 신동 연주자였습니다. 모차르트의 아버지 레오폴드 (Leopold)는 그에게 클라비어 연주를 가르쳤으며, 많은 과목에서 헌신적 인 교사였습니다.
모차르트는 잘츠부르크에서 태어나 법원 음악가로 고용되었습니다. 그는 25 세부터 살았던 비엔나에서 최고의 작품을 많이 썼습니다. 오페라와 협주곡의 성공에도 불구하고, 모차르트는 재정적 인 어려움을 겪었습니다. 실제로 30 대에 모차르트는 귀족이 오스만 투르크와의 전쟁에 자금을 지원하기 위해 돈을 사용하기 시작했을 때 무일푼이되었습니다. 결과적으로 모차르트는 더 저렴한 숙박 시설로 이동해야했고 우울해졌습니다.
마지막 해에 모차르트는 정신적, 재정적으로 회복하기 시작했습니다. 그러나 그는 열병에 시달리고 1791 년에 사망했다. 모차르트의 겸손한 장례식과 무덤은 그의 명성을 반영하지 않았다. 35 세의 짧은 생애에서 그는 600 개가 넘는 작품을 작곡했으며 그의 죽음 이후 인기가 크게 높아졌습니다.
프란츠 슈베르트 (1797–1828)
프란츠 슈베르트는 비엔나에서 태어 났고, 모차르트와 마찬가지로 그의 작품은 그의 죽음 이후까지 완전히 평가받지 못했습니다. 그의 아버지 테오도르 (Theodor)는 피아노와 바이올린의 기초를 가르쳐 주었고 젊은 슈베르트 (Schubert)는 악기를 사용할 수있는 그의 형들과 친구들로부터 도움을 받았다. 그는 가족의 현악 사중주를 위해 첫 작품을 작곡했으며, 아버지와 형들과 함께 비올라를 연주했습니다.
11 살이 된 슈베르트는 합창단으로 장학금을 받고 마침내 이탈리아의 작곡가 안토니오 살리에리 (Antonio Salieri)의지도를 받았다. 15 살 때 슈베르트는 오케스트라를 지휘하고 야심 찬 작품을 작곡했다.
슈베르트는 음악 교사로 초기 성인 시절을 보냈지 만 살리에리로부터 계속지도를 받았다. 1820 년 그의 편집증 오스트리아 경찰이 그의 친한 친구와 찬사를 나누고 슈베르트는 더 많은 청중을 위해 글을 쓰기 시작했다. 그는 처음에는 많은 실패한 오페라와 연극을 썼지 만 결국에는 그의 명성을 얻었습니다.
슈베르트는 1823 년까지 매독에 걸렸으며, 이로 인해 건강이 점차 저하되었습니다. 다음 5 년 동안 그의 가장 위대한 작품을 썼음에도 불구하고 그는 1828 년에 3 차 매독이나 수은 중독 (질병의 일반적인 치료법)으로 사망했습니다. 그는 그의 죽음의 침대에서 베토벤의 소리를 들으라고 요청했고, 그의 우상 옆에 묻혔습니다.
요한 슈트라우스 2 세 (1825 ~ 1899)
Johann Strauss II는 무차별적인 작곡가 Johann Strauss I의 아들이었습니다. 그의 두 형제는 또한 작곡가가되어 Strauss 가족을 19 세기 클래식 음악에 큰 영향을 미쳤습니다. Strauss II의 아버지는 그가 은행가가되기를 원했고 아들이 비밀리에 바이올린을 연주하는 것을 발견했을 때 소년을 때렸습니다. 그의 아버지는 그 시대의 작곡가들이 견뎌낸 어렵고 종종 의심스러운 생활 양식을 피하기를 원했던 것 같습니다.
그의 아버지가 여주인과 함께 집을 나왔을 때 Strauss는 음악을 상시 연습 할 수있었습니다. 그는 학교에서 작곡의 원리를 배웠고 자신의 오케스트라를 결성했습니다. 그러나 Strauss의 아버지는 지역 공연장에 공연 허가를 거부하도록 요청함으로써 자신의 경력에 계속 반대했습니다. 19 세의 Strauss가 Dommayer 's Casino에서 처음 휴식을 취했을 때 그의 아버지는 다시 공연을 거부했습니다. 그러나 Strauss Junior의 음악 수신은 엄청나게 좋았으며 그 후 공연 제안을 받았습니다.
군주제에 반대하는 혁명가들과의 사이딩에도 불구하고 아버지의 경력을 파괴하려는 시도에도 불구하고 스트라우스의 광채는 참을 수 없었습니다. 그의 명성은 그의 경력에 대한 요구가 1853 년에 신경 쇠약을 일으켰지 만 그의 명성을 넘어 섰다. 그는 회복하여 러시아와 미국을 여행했다. 그는 또한 "Blue Danube Waltz"에 대해 Wagner와 Brahms의 찬사를 받았습니다. 장수 후 Strauss는 73 세의 폐렴으로 사망했습니다.
구스타프 말러 (1860–1911)
구스타프 말러 (Gustav Mahler)는 오스트리아 제국의 칼리 스테에서 태어 났지만 현재는 체코 공화국의 일부입니다. 그는 상대적으로 가난한 유대인 가정 출신 이었지만 4 살 때 할머니의 피아노를 발견했으며 결코 뒤돌아 보지 않았습니다. 10 세 때, 그는 지역 극장에서 공연을했으며 15 세에는 유명한 비엔나 뮤지컬 스쿨에 입학했습니다. 이 시대의 많은 작업은 자신의 손으로 파괴되었습니다. 명백한 특성에도 불구하고, 그는 이해할 수있는 불완전한 것들을 부끄러워하는 것처럼 보였다.
말러는 음악 연구를 계속했지만 대학에서 철학과 문학을 전공했다. 그는 앞으로 수십 년 동안 다양한 지휘 및 직업을 습득했으며, 각 직업은 과거보다 약간 더 유명했습니다.
말러는 평생 비평가들로부터 적당한 반응을 얻었지만 나이가 들수록 인기는 높아졌다. 실제로, 그는 현대 시대의 선구자였습니다. 그의 유태인 유산으로 인해 그의 작곡은 나치에 의해 금지되었지만 전쟁 후 큰 부활을 보였으며 현재에도 여전히 인기가 있습니다.