초급 기타 곡은 아니지만 Carcassi의 Etude in A (A는 Study in A라고도 함)는 클래식 또는 핑거 스타일의 기타 연주 경험이 있고 목의 중간 부분에서 바레 코드를 연주 할 수있는 사람들에게는 그리 어렵지 않습니다. 클래식 기타 학생 레퍼토리에서 잘 알려진 작품이며 배우기 위해 노력해야 할 가치가 있습니다.
MIDI로 생성 된 오디오 트랙과 함께 한 줄씩 표시되는 스코어를 확인하고 고화질 재생 설정으로 비디오를 전체 화면 모드로보고 선명도를 극대화하십시오. 비디오 아래의 개별 음악 라인을 클릭하여 확대하여 볼 수도 있습니다.
카카시 : Opus. 60 No.3에서 에뛰드
A에서 Etude를 PDF로 다운로드
오프라인에서보고 인쇄 할 수 있도록 A에서 Etude를 무료 PDF 파일 (2 페이지)로 다운로드하려면 클릭하십시오.
솔로 기타 연주-제 1 권, 제 4 판많은 제한이있는 탭을 사용하는 대신 Carcassi 's Etude in A의 표준 표기법 스태프와 다른 부분을 읽는 능력을 향상시킵니다. Frederick Noad의 Solo Guitar Playing은 제가 손가락 스타일과 클래식 기타 학생들에게 표기법을 가르치는 데 사용했던 훌륭한 교수 자료입니다. 학생들은 완전한 초급에서 중급 수준의 조각을 읽는 데 도움이됩니다.
지금 구매A에서 공부하기-연주 팁
클래식 기타 'studies'또는 'etudes'는 지루한 규모 및 아르페지오 운동과 달리 특정 기술을 연습하면서 음악적으로 보람을 느끼도록 고안된 작곡입니다. 이것은 Carcassi의 'appoggiatura'연구입니다. appoggiatura는 코드에 배치 된 후 가장 가까운 코드 톤으로 떨어지는 악센트가 아닌 비 코드 톤입니다. 첫 번째 막대를보십시오. 아르페지오는 코드 A 메이저를 형성하지만 코드 톤 E가 누락되고 코드가 아닌 톤 F #이 대신 연주됩니다. 비 코드 톤이기 때문에 그 효과는 약간 불쾌합니다. 그것은 짧은 불협화음이지만, 그것은 자음 코드 톤 E로 해석되기 때문에 말 그대로 '기억 음표'를 의미합니다. 가장 가까운 코드 톤으로 분해되는 경향에 대한 참조입니다. 단순히 지나가는 음과 같은 비 코드 톤이 아닙니다. 일반적으로 아래에서 도약으로 접근 한 다음 코드 톤으로 단계적으로 하향 조정되는 비 코드 톤입니다. 전체 조각은 appoggiaturas (또는 완전히 정확하려면 appoggiature)를 기반으로합니다.
형태
반복 표시로 구분 된 두 섹션이 있습니다. 첫 번째 섹션의 주제가 두 번째 섹션의 끝으로 가져 오기 때문에 두 번째 섹션은 첫 번째 섹션보다 길다. 이것이이 스타일의 구성에 대한 매우 일반적인 관행입니다. 조각이 끝나기 전에 메인 테마가 다시 들리도록합니다.
타이밍 문제
이것은 삼중 항 기반 작품입니다. 여덟 번째 음표는 세 개로 그룹화되며 일반적으로 두 시간이 걸리는 시간으로 압착됩니다. '4-4'의 박자 기호는 막대 당 4 개의 1/4 음표를 나타내므로 각 비트는 2 개 대신 3 개의 8 번째 음표로 채워지고 각 막대는 8 개 대신 8 개의 12 개 음표로 채워집니다. 예상되는 트리플렛이 표준 8 분 음표로 대체되는 바 16에서 대조 효과가 들립니다. 루바토 표시는 '템포'표시가 시작 템포로 돌아가서 나머지 부분에 대한 삼중 항 리듬으로 되돌아 가기 전에이 시간을 극복 할 수 있음을 나타냅니다.
운지법
제안 된 프레 팅 핸드 핑거링은 음표 옆에있는 1-4의 숫자로 표시됩니다. 픽킹 핸드 핑거링은 대부분의 경우 전형적인 아르페지오 핑거링으로 표시되지 않으며 점수는 이미 모든 트리플렛으로 혼잡합니다. 베이스 노트 (아래쪽을 향하는 노트 스템이있는 낮은 노트)와 현을 교차 할 때 i, m 및 손가락으로 엄지 (p)를 사용하십시오. 확실하지 않은 경우 클래식 기타 운지법 용어는 위 차트를 참조하십시오.
지판 손 위치
이것들은 로마 숫자로 표시되며 첫 번째 손가락이 번호가 매겨진 프렛을 가로 질러 또는 반쯤 놓았다는 것을 나타냅니다. 다시 말하지만, 이러한 메모에 가장 쉽게 접근 할 수있는 방법에 근거한 제안입니다. 경우에 따라 시도해 볼 수있는 대체 위치가 있지만 대부분 필요한 메모에 물리적으로 도달하려면 표시된 위치를 사용해야합니다.
키와 코드
연주하는 음악의 코드 구조를 아는 것은 필요하지 않지만 더 확실한 신념으로 연주하는 데 도움이됩니다.
기본 키가 A 메이저이므로 가장 중요한 두 가지 코드는 A 메이저 음계의 1 및 5 음표에 내장 된 코드입니다. 전공과 전공 (또는 E7)입니다. 7은 불협화음이 포함되어 있고 A로 귀국하는 것이 더 시급하고 만족 스럽기 때문에 종종 사용됩니다.
메이저는 강장제 또는 '홈 코드'이고 E 메이저는 지배적이거나 '헤딩 홈'코드입니다. 다른 화음은 다양한 음색에 사용되며 다른 화음으로 이어지고 일부 주요 변경에 영향을 미칩니다.
메이저가 기본 키인 반면 E 메이저는 음악이 '조절'하는 보조 키입니다. 연구의 첫 번째 섹션은 A 전공에서 시작하여 새로운 전공으로 조정합니다. 두 번째 섹션 섹션은 E 메이저의 새로운 건반에서 시작하여 점차 흥미로운 코드를 통해 A 메이저의 기본 건반으로 되돌아갑니다.
마테오 카카시
Matteo Carcassi (1792 – 1853)는 유명한 이탈리아 클래식 기타리스트이자 기타 음악 작곡가였습니다. 그는 공연과 기타 레슨을 통해 유럽을 여행했습니다. 기타를위한 그의 교수법 (Opus 59)은 클래식 기타 기술의 발전에 크게 기여한 것으로 인식됩니다.
크레딧
Opus 60 no.3의 Etude는 Matteo Carcassi (1792 – 1853)로 구성되어 있으며 공개 도메인에 있습니다.
스코어, 오디오 트랙 및 이미지는 Finale, Goldwave 및 Photoshop을 사용하는 chasmac의 것입니다.