Hay Fever는 매니토바 주 위니펙에 본사를 둔 혁신적인 블루 그래스 밴드입니다. 밴드 멤버는 대부분 클래식 음악 배경을 가지고 있지만 재즈, 팝 및 컨트리 음악을 포함한 영향을 미칩니다.
밴드의 리드 싱어이자 주요 작곡가 Zohreh Gervais는 밴드의 형성, 음악 제작 방법 및 영감의 원천에 대해 이야기하기 위해 시간을 보냈습니다. 그녀는 또한 Hay Fever의 최신 앨범 인 The River 와 앨범의 녹음 과정에서 탐색되는 테마에 대해서도 이야기했습니다.
건초열의 Zohreh Gervais와의 인터뷰
Karl Magi : Hay Fever는 어떻게 밴드로 시작 했습니까?
Zohreh Gervais : Maddy Hildebrand (베이스)와 저는 몇 년 전에 대학에서 음악을 함께 공부하여 밴드를 시작할 것인지 물었습니다. 나는 실제로 전에 밴드에 적이 없었고, 다른 사람들과 내 노래를 연주하는 것에 정말로 긴장했습니다. 나는 클래식 음악가로서 많은 일을 해왔지만 결코 공식적인 환경에서``잼 ''되거나 연주되지는 않았습니다. 그녀는 나를 유머하기로 동의했고 우리는 내가 쓴 노래 중 일부를 함께 연주하기로 결정했습니다. 우리가 Hay Fever를 함께 만들었을 때 우리는 실제로 밴조 플레이어가 필요하다는 것을 깨달았습니다. 나는 그렉 헤이가 밴조를 연주하여 우리가 그에게 연락하여 밴드로 데려 갔다는 것을 알았습니다. 운 좋게도 그는 도브로, 만돌린, 바이올린을 연주합니다. 거기서 그는 메이슨을 밴드로 데려왔다. 메이슨은 우리의 기타 연주자이며 밴드의 다른 리드 가수입니다. 결국 우리는 우리의 주요 바이올린 연주자이자 클로 머머 밴조를 연주하는 Ameena Bajer-Koulack을 만났습니다. 우리는 주어진 노래에 대해 선택할 수있는 많은 악기 색상을 가지고 있는데, 이것은 작곡가로서 큰 보너스입니다.
KM : 각 밴드 멤버가 헤이 피버에 미치는 다양한 영향에 대해 이야기합니까?
ZG : 우리 대부분은 고전적으로 훈련 된 음악가이지만, 우리 각자는 약간 다른 배경을 가지고 있습니다. 나는 초기 재즈 녹음, 서부 스윙, 남근 음악 / 복음, 클래식 아트 노래와 오페라를 부르는 '일 직업'에 크게 영향을받습니다. Maddy는 위니펙 외부의 스타 인 바흐 메노나이트 커뮤니티에서 자란 콘서트 피아니스트입니다. 그들은 강력한 합창 음악 전통을 가지고 있기 때문에 그녀는 많은 흥미로운 하모니를 밴드에 가져오고 고조파 구조에 큰 귀를 기울입니다.
메이슨은 컨트리 음악과 로큰롤 백과 사전입니다. 그는 Neil Young 또는 Bob Dylan, Willie Nelson, Ian Tyson의 노래를 절대적으로 부를 수 있습니다. 정식 교육을받지 않은 유일한 사람으로서 그는 노래에 자발적이고 정통적인 아이디어를 많이 제공합니다. 그는 또한 우리를 실제보다 더 멋지게 보이게합니다. 그는 또한 우리가 시작할 때 마이크와 픽업으로 작업하는 방법을 알고있는 유일한 사람이었습니다!
Ameena의 아빠 (Daniel Koulack)는 매니토바 최고의 민속 음악가 중 한 명으로 다양한 축제와 바이올린 캠프에 갇혀 자랐습니다. 그녀는 전 세계 최고의 민속 음악가들과 함께 연주했기 때문에 레퍼토리에 정말 흥미로운 기술과 환상적인 민속 음악 및 바이올린 곡을 가지고 있습니다. 우리는 그녀가 그것을 테이블에 가져다주는 것을 좋아합니다. 그렉은 위니펙 심포니 오케스트라에서 비올라를 연주하며 블루 그래스를 정말 좋아합니다. 그는 우리가 찾고있는 구조에 대한보다 공식적인 아이디어와 악기에 대한 새로운 아이디어를 밴드에 제공합니다.
KM. 작곡 과정은 어떻게 작동합니까?
ZG : 저는 어렸을 때부터 노래를 썼습니다. 그들은 단지 내 머리에 끊임없이 튀어 나옵니다. 나에게 그것은 가사 나 멜로디를 갖는 문제가 결코 아니다. 가사의 리듬이 음악의 사운드에 영향을 미치기 때문에 단어와 음악이 합쳐집니다. 작곡은 매우 유기적 인 과정입니다. 노래 초안을 완성하는 데 약 1 시간이 걸리며, 노래가 정착되면 다음 며칠 동안 가사 나 코드를 약간 조정할 것입니다.
나는 블루 그래스에 영향을주는 스타일로 노래를 쓰는 것을 정말 좋아합니다. 노래 구조가 작동하는 방식과 블루 그래스 음악의 일반적인 서정적 인 내용은 저에게 공감합니다.
나는 상당히 끔찍한 피아니스트로서의 기술에 의해 다소 제한되어 있지만 피아노를 돌아 다닐만큼 충분히 알고 있습니다. 기타를 연주 할 수 있기를 바랍니다. 기타 연주를 배우는 것은 몇 년 동안 할 일 목록에있었습니다.
노래를 쓰고 나면 보통 그렉에게 보냅니다. 나는 그에게 노래와 피아노 연주의 녹음을 보내 줄 것이다. 노래를 받으면 자신에게 가장 잘 맞는 악기를 선택하게됩니다. 나는 그가 어떤 일을하는지 궁금하기 때문에 어떤 아이디어도주지 않으려 고 노력한다. 밴드의 다른 모든 사람들은 또한 듣고 싶은 악기에 대한 아이디어를 가져옵니다. 그렉은 우리가 많은 노래를 겪기 때문에 항상 웃으며 나는 즉시 그를 잡지 않는 노래를 거부합니다.
KM : 강 에서 탐험하고 싶은 테마는 무엇입니까 ?
ZG : 위니펙에 살면서 실종 된 여성과 살해 된 여성에 대한 뉴스는 계속해서 부족합니다. 내가 위니펙으로 처음 이사했을 때, 나는 내가 살고있는 동네의 여성들에게 아주 끔찍하고 폭력적인 일들이 일어나는 것을 목격했습니다. 그것은 도시의 꽤 스케치적인 부분이었습니다. 나는 여기에 사는 것을 좋아하기 때문에 항상 어려움을 겪고 있습니다. 나는 환상적인 도시와 여기의 사람들이 훌륭하다고 생각하지만, 눈에 보이지 않는 어두운 눈이 있습니다.
위니펙의 모든 곳에서 강에 쉽게 접근 할 수 있습니다. 그것은 너무 어둡고 무언가를 넣을 수있는 퇴적물로 가득 차 있습니다 .20 초 안에 사라져서 당신의 삶에서 그것을 찾을 수 없습니다. 끔찍 해요 나는 아이들이 그 강 근처 어딘가에 두지 못하게했습니다.
이 모든 뉴스 기사가 나오고 나는 그들에게 깊은 영향을 받았으므로 노래 "The River"에 대한 영감이 시작되었습니다. 앨범“Break My Back”및“Old John”의 첫 번째 트랙과 같은 다른 노래들도 그 뉴스에서 영감을 받았습니다. 노래는 내 마음에 있었던 것이기 때문에 함께 갔다. 그들은 함께 쓰여지지 않았지만 같은 가상의 인물 이야기의 일부입니다.
앨범의 다른 노래는 여자의 관점에서 말하는 삶의 조각입니다. 어머니와 자녀 사이의 사랑에 관한 노래와 결혼의 어려움에 대해 이야기하는 노래가 있습니다. 사람들이 매일 내 관점에서 다루는 것들에 관한 노래입니다. Mason은 저에게 잘못 귀속 된 한 곡을 앨범에 기고했습니다. 그는“재정렬 (Realign)”을 썼는데 이는 거주 학교 생존자 인 옆집 이웃 인 퍼시 (Percy)와의 대화와 함께 작곡 된 노래이다. 그 노래로 작업하고 Percy의 이야기를 들려주는 것이 멋졌습니다.
우리는 리버 를위한 뮤직 비디오도 만들었습니다. 우리는 위니펙 영화 제작자 인 데코 도슨 (Deco Dawson)과 공동 작업을했으며 여기에서 꽤 잘 알려져 있으며 Metric에서 국제적으로 인정받는 아트 영화와 뮤직 비디오를 제작했습니다. 그는 일하기에 환상적이었고 노래에 대한 우리의 비전을 실제로 실현했습니다 .
KM : The River 의 녹음 과정은 어떻게 진행 되었나요?
ZG : 이 녹음은 우리가 프로듀서와 함께 처음 작업 한 것입니다. 메이슨은 그의 좋은 친구 그랜트 지멘스를 데려왔다. 우리는 그와 함께 일하는 것을 좋아했습니다. 우리는 서너 번 리허설을했고 그는 들어 와서 기타를 가져 왔습니다. 그는 우리가 그것들을 추가해야한다고 생각하는 것을 추가하고 노래 구조를 더 매끄럽게 만들기 위해 여기 또는 거기에 여분의 구절을 쓰라고 요청했습니다. 우리는 그와 녹음 엔지니어 인 Shawn Dealey와 함께 스튜디오에 들어갔습니다. 그들은 함께 일하기에 정말 훌륭했습니다. 우리는 매우 빠른 녹음 세션을했습니다. 우리는 1 년 반 만에 전체 녹음을했습니다. 우리는 금요일 밤, 토요일 종일 및 일요일을 녹음했습니다.
그 다음 몇 번의 세션에서 Grant와 Shawn이 트랙에서 듣고 싶었던 것과 Greg와 내가 트랙에서 듣고 싶었던 것을 보는 것이 정말 흥미로 웠습니다. Greg와 나는 둘 다 많은 클래식 녹음을 해왔으므로 우리의 귀가 듣는 것은 Grant와 Shawn이 듣는 것과는 상당히 달랐습니다. 우리 모두는 이것이 매우 흥미로운 학습 경험이라고 생각합니다.
우리는 혼합 과정에서 균형을 찾으려고 노력했습니다. 예를 들어, The River에는 아름다운 줄 모양이 있습니다. 숀과 그랜트는 그런 식으로 문자열 배치를 해본 적이 없었으므로 너무 아름답고 무성하다고 생각했기 때문에 전체적으로 소리가 커지기를 원했습니다. 그들은 그것을 특색 짓고 싶었지만 Greg와 나는 둘 다 그것이 특징이 아니라는 것을 동의했다. 그것은 단지 배경으로 만 여겨졌다. 그 기능은 밴조입니다. 우리 모두는 결국 다른 지점에서 타협해야했지만, 우리는 그 끝에서 정말 행복하다는 기록을 가지고 있습니다.
KM : Hay Fever의 향후 계획은 무엇입니까?
ZG : 우리는 의도적으로 많은 공연과 투어를하지 않았습니다. 우리 모두는 음악가로서 솔로 경력이 많기 때문에 일정을 조정하기가 매우 어렵습니다. 이번 여름에는 클리어 레이크, 매니토바 및 그 주변을 둘러 보는 미니 투어가 있습니다. 우리는 이번 여름에 낮은 키 공연을 기대하고 있습니다. 우리는 많은 새로운 노래를 연구하고 있으므로 내년에 또 다른 앨범이 진행되기를 바라고 있습니다. 우리는 클래식 음악 세계와의 관계와 관련이있는 멋진 협력 관계가 있습니다. 우리는 일이 어디로 가고 있는지 쉽게보고 있으며, 쉽게 노래와 음악을 함께 쓰는 것을 즐기고 있습니다.
KM : 크리에이티브 배터리를 어떻게 일괄 충전합니까?
ZG : 우리 모두는 분명히 그 일을하는 다른 방법을 가지고 있지만, 우리가 가지고있는 가장 큰 감정 중 하나는 우리 모두가 함께 일하는 것을 좋아하지만 한 번에 너무 많은 일이 일어나 자마자이 프로젝트는 너무 좋아지기 시작한다는 것입니다 작업. 우리는 Hay Fever를 시작하여 평소와 달리 완전히 다른 방식으로 음악을 즐기고 창의적으로 연주합니다.
우리는 방금 몇 주 전에 CD를 시작했고 Festival Du Voyageur에서 같은 주말에 공연했습니다. 우리가 정말로 빡빡했기 때문에 기분이 좋았지 만 그 후에는“이것은 더 이상 없습니다! 우리는 잠시 다른 일을해야합니다.” 재충전이 완료되는 즉시 새로운 자료를 가지고 게임을 시작합니다.
여행을 의미하는 우리 중 일부는 완전히 다른 프로젝트를 수행하는 것을 의미합니다. 우리 모두는 음식을 좋아하기 때문에 함께 먹고 베이킹하는 것은 우리가 가장 좋아하는 음악이 아닌 그룹으로 재충전하는 방법입니다. Greg는 가장 놀라운 베이글을 만들고 오븐에서 파이 베이킹으로 많은 밴드 연습을했습니다. 같이 굽는 밴드가 같이있어?
