자신 만의 기타 배우기
일부 연주자에게는 기타를 연주하는 법을 배우는 것이 실제로 유일한 방법입니다. 기타 레슨은 자신의 자리를 차지하며, 목표 달성을 돕는 헌신적 인 교사 나 멘토를 대신 할 수는 없습니다. 그러나 수업을 건너 뛰고 자신 만의 길을 개척해야 할 몇 가지 이유도 있습니다.
실용적인 관점에서 기타를 가르치는 것이 유일한 선택 일 수 있습니다. 기타 레슨은 비용이 듭니다. 괜찮은 스타터 기타를 얻기 위해 페니를 방금 깎았다면 일주일에 20 달러 이상을 버리고 싶지 않을 것입니다. 대부분의 기타 강사들이 자신 만의 방법을 가지고 있으며 자신의 속도가 아닌 자신의 속도로 가르 칠 것이라는 사실로 이것을 합성하십시오. 이것은 그들의 관점에서 의미가 있지만, 당신의 관점에서 약간 좌절하고 비쌀 수 있습니다.
같은 파장의 기타 선생을 찾는 데 어려움이있을 수 있습니다. 다른 포스트에서, 나는 처음 연주를 시작했을 때 기타 강사와의 첫 경험을 다시 이야기했습니다. 그 사람은 내가 어떤 종류의 음악을 가지고 있는지, 또는 나의 목표가 새로운 음악가로서 어떤 것인지에 대해 한 가지 오순절을 신경 쓰지 않는 것 같았습니다. 그는 나에게 배우고 싶은 노래를 가르쳐 주려고했지만 내게 영감을 준 음악을 탐색하는 데 도움이되지 않았습니다. 또는 아마도 그는 Ozzy Osbourne 티셔츠를 입은 아이가 Lionel Richie에 있다고 생각했을 것입니다.
내가 그 남자에게서 마지막 레슨을받은 날, 나는 기타를 그만두기로 결심했다는 것이 너무 나빴다는 것을 기억합니다. 나는 멀리서 기타를 끊지 않았습니다. 나는 단순히 내 자신의 길을 찾고이 강사를 깨워두기로 결정했습니다.
내 길은 비뚤어졌고 실수는 많았지 만 되돌아 보면 새로운 기타 연주자에 대한 몇 가지 적절한 제안이 나왔습니다. 이 게시물에는 강사없이 혼자 연주하고 기타 연주를 가르치려는 음악가를위한 최고의 조언이 포함되어 있습니다.
기타를 배우는 방법에는 여러 가지가 있습니다. 다음은 혼자서 기타를 연주하는 법을 배우는 5 단계입니다.
1. 귀로 조율하는 법 배우기
새로운 기타리스트로서 가장 먼저 배워야 할 것은 사물을 튜닝하는 방법입니다. 분명히 소리가 나지 않는 기타를 연습하는데 몇 시간을 소비하는 것은 이치에 맞지 않습니다! 그러나 기타를 튜닝하면 특히 새로운 연주자에게 추가 이점이 있습니다.
6 번째 (가장 뚱뚱한) 현으로 시작하는 표준 콘서트 피치로 조율 된 기타의 현은 EADGBE 음표입니다. 저렴한 디지털 튜너를 사용하고 사용법을 배우는 것이 좋습니다. 이 현을 완벽하게 조율하는 방법을 보여줄 것이며 연습 할 때마다 기타가 잘 작동하는 것을 알 수 있습니다.
그러나 귀로 조율하는 법을 배워야합니다. 디지털 튜너 (또는 피아노, 피치 파이프, 튜닝 포크 등)를 사용하여 low-E 현을 콘서트 피치로 튜닝 할 수 있습니다. 그런 다음 현재 알고있는 low-E를 사용하여 기타의 나머지 부분을 튜닝하기 시작합니다.
이것은 소리보다 쉽습니다. 아래에서 설명하지만 프로세스를보다 철저하게 진행하는 귀로 기타를 튜닝하는 방법에 대한 별도의 기사도 작성했습니다.
열린 기타 줄은 그 앞 줄의 다섯 번째 프렛 노트와 정확히 같은 노트입니다. 따라서, 열린 5 번째 줄 (A)은 6 번째 줄 (또한 A)의 5 번째 프렛과 동일합니다. 그렇지 않은 경우, 열려있는 현 음표가 6 번째 현의 프렛 음표와 동일하게 들릴 때까지 5 번째 현의 튜닝 키를 조정하십시오.
전체 기타가 튜닝 될 때까지 모든 현에서이 작업을 반복합니다. 이 규칙에 대한 유일한 예외는 두 번째 문자열 (B)이며, 세 번째 문자열의 4 번째 프렛 (다시 B)으로 조정됩니다.
이런 식으로 기타를 조율하는 법을 배우면 음악의 귀를 얻을 때 엄청나게 도움이됩니다. 개인적으로, 귀로 기타를 튜닝 할 때 기타가 더 잘 들린다 고 생각합니다.
당신의 기타가 항상 조율되어 있는지 확인하는 것에는 또 하나의 이점이 있으며, 그것은 젊은 기타 연주자로서 가지고 있었던 위대한 주현절 중 하나의 형태로 제공됩니다. 다른 기타 연주자.
다시 말해, 음악사 전체의 모든 기타 신들은 본질적으로 자신이 소유 한 것과 같은 악기를 연주했습니다. 재능과 경험을 제외하고는 어떤 종류의 이점이있는 것은 아닙니다. 그들이 연주하는 동일한 음과 코드는 기타에서 사용할 수 있으며, 연주하는 데 많은 노력이 필요할 수 있지만 원하는 경우 연주 할 수도 있습니다.
영화 The Edge : 한 사람이 다른 사람이 할 수있는 일 에서 Alec Baldwin의 캐릭터를 인용하려면. 그는 막대기로 그리즐리 베어를 죽이려고 노력하고 있었는데, Eddie Van Halen을 잡는 것보다 쉬울 것 같습니다. 이를 위해 우리에게 유용한 용어로 해석하고 설명 : 한 명의 기타 연주자가 할 수있는 것 다른 연주자가 할 수있는 것 . 실제로 결정적인 요소는 얼마나 열심히 일하고 싶은가입니다.
2. 화음 어휘 만들기 시작
실제로 반 할렌의 분화 를 시도 할 준비가 될 때까지는 시간이 걸릴 것입니다. 지금은 벨트 아래에 몇 가지 기본 사항이 필요합니다. 기타에 관해서는 많은 기본이 있습니다. 그러나 최대한 빨리 연주 할 수있는 기본 사항에 집중하고 싶을 것입니다.
여기서 바로 가기를 찾지 않습니다. 기타 연주자로서의 길은 무엇이든 상관없이 길며, 평생 연주하고 연습하며 악기를 완전히 마스터하지 않아도됩니다. 그러나 나는 새로운 기타리스트를 가장 실망시키는 것 중 하나는 기본을 가르 칠 때 가끔 강사가 쓰는 세부 사항에 대한 관심이라고 생각합니다.
나는 E 문자열에 대해 세 가지 노트를 배우는 것을 시작합니다. 확실히 중요하지만 새로운 기타리스트로서 연주 하고 싶습니다. 이것이 바로 우리가 여기서하려는 일입니다. 가능한 빨리 연주하십시오.
초보자 용 기타와 함께 제공되지 않은 경우 기본 초보자 용 기타 설명서에 투자하는 것이 좋습니다. 이 작업을 수행 할 수 없거나 원하지 않는 경우 인터넷에서 필요한 모든 정보를 찾을 수 있습니다.
여기에는 몇 가지 목표가 있습니다. 첫째, 기타와 픽을 고정하는 올바른 방법과 스트 럼하는 올바른 방법을 배우고 싶습니다. 나쁜 형태는 깨기 어려운 습관이므로 바로 시작하고 싶습니다.
둘째, 기본 화음 어휘를 구성 할 것입니다. 여기에는 개방형 A, C, D, E, F 및 G 메이저 코드 마스터 링뿐만 아니라 Am, Em, Dm과 같은 개방형 마이너 및 일부 쉬운 7 코드도 마스터해야합니다. "파워 코드"(실제로는 코드가 아님)와 A, Am, E 및 Em과 같이 가장 일반적으로 사용되는 움직일 수있는 바레 모양을 연주하는 법을 배워야합니다.
정신적으로, 일을하면 일주일 안에이 화음을 모두 배울 수 있습니다. 육체적으로는 그들에게 익숙해지기까지 오랜 시간이 걸립니다. 손가락은 그러한 자세로 뒤틀리는 데 사용되지 않으며 근육이 뇌에 닿을 때까지 인내심을 가져야합니다.
원하는 경우 벽을 멍하니 쳐다보고 매주 몇 시간 동안 각 화음을 스터핑 할 수 있습니다. 나는하지 않을 것입니다. 코드를 연주하고 연주를 향상시키는 훨씬 더 재미있는 방법이 있습니다.
3. 좋아하는 노래를 연주하여 코드 연습
당신이 기타 연주자로 결심하지 않았을 가능성이 있으므로, 루트로 코드 이름을 배우고 초보적인 스트러밍 드릴에서 끝없는 시간을 보낼 수 있습니다. 음악을 연주하고 싶다!
일부 젊은 연주자는 좋아하는 밴드가 아는 노래를 연주하기 전에 먼저 기본 화음과 음계를 마스터해야한다는 아이디어를 얻습니다. 별로. 물론, 클래식 음악, 프로그레시브 메탈 또는 재즈를 사용하는 경우에는 들리지만, 듣는 록 및 컨트리 음악의 대부분이 매우 단순한 코드 진행을 기반으로한다는 사실에 놀랄 수 있습니다.
이 곡들 중 일부를 배우고 연주하면 실제 음악의 맥락에서 코드를 연주하게됩니다. 대부분의 녹음 된 곡에는 처음에 알아야 할 코드 목록이 있으며 연주 방법에 대한 다이어그램이 포함되어 있습니다. 새로운 코드를 배우고 지식을 넓힐 수있는 좋은 방법입니다.
다시 한 번 강조합니다 : 쉽지 않습니다. 당신은 걸려 넘어지고 넘어지고 아마 저주 할 것입니다. 어떻든간에 기타를 배우는 것은 어려운 일입니다. 그러나 최소한 한 줄에서 Twinkle, Twinkle Little Star 를 연주하는 법을 배우기 위해 몇 달 동안 수업을 듣는 대신 좋아하는 노래를 배우면 약간의 영감을 얻을 수 있습니다.
자신의 능력보다 약간 높은 음악으로 자신을 도전하는 것과 음악으로 자신을 좌절시키는 것 사이에는 아직 미묘한 차이가 있다는 것을 인식하는 것이 중요합니다. 이 줄은 새로운 기타리스트마다 다릅니다. 어떤 사람들은 몇 년 동안 기본 화음에 대해 연구하고 그에 만족할 수 있습니다. 다른 사람들은 상당히 어려운 음악에 깊이 빠져 들어가는 음악에 도전 할 수 있습니다. 요점은, 자신의 속도로 가고, 당신이 준비한 것보다 더 많은 도전을 할 필요가 있다고 느끼지 않는 것입니다.
시작점이 필요한 경우 초보자를위한 훌륭한 쉬운 노래 책이 있습니다. 이들은 당신이 즐길 실제 음악을 연주하는 데 도움이되는 동안 충분한 도전을 제공합니다.
그만큼 
4. 매일 색채 운동을 연습하십시오.
기타에서 실제 곡을 비교적 빨리 재생할 수 있지만 악기에 더 깊이 들어가면 더 많은 작업이 필요합니다. 결국 솔로를 연주하고 즉흥 연주법을 배우기를 원할 것입니다. 초보자에게는 약간의 어려움이 있지만 기초를 놓을 수없는 이유는 없습니다.
이것은 당신의 프렛 팅과 손 솜씨를 다루는 것을 의미합니다. 이 작업을 수행하는 가장 좋은 방법은 체중계를 배우고 매일 연습하는 것입니다. 그러나 아직 그렇게하지 않았을 수도 있습니다. 또 다른 훨씬 간단한 방법은 색채 운동 이라는 매일 연습 연습 입니다.
실제로는 매우 쉽습니다.
- 첫 번째 (포인터) 손가락으로 6 번째 현악기 열을 연주 한 다음 6 번째 현악기의 첫 번째 프렛을 연주하십시오.
- 그런 다음 두 번째 손가락으로 두 번째 프렛을 같은 줄에서 연주하십시오.
- 그런 다음 세 번째 (반지) 손가락으로 세 번째.
- 마지막으로 네 번째 (핑키 색) 손가락으로 여섯 번째 줄에서 네 번째 프렛을 연주합니다.
덧붙여서, 한 번의 프렛 (또는 반 단계)의 목 위로 올라가는 움직임을 반음계 (Chromamatic Scale )라고하며, 이 운동이 그 이름을 얻습니다.
여섯 번째 줄이 끝나면 다섯 번째 줄로 이동하여 동일한 작업을 수행하십시오. 다섯 번째로 끝나면 네 번째로 이동 한 다음 세 번째로 이동 한 다음 두 번째로 이동하고 마지막으로 첫 번째 문자열로 이동하십시오.
그런 다음 첫 번째 줄에서 음을 다시 연주하되 반대 순서로 엽니 다. 네 번째 프렛은 열린 문자열입니다. 그런 다음 두 번째 줄로 돌아가서 세 번째 줄로 돌아가서 시작한 여섯 번째 줄로 돌아 가면서 매번 음표를 반대로 연주하십시오. 사이클을 마치면 각 현의 첫 번째부터 네 번째 프렛에 각 음을 연주 한 후 다시 되돌아갑니다.
여기에서의 아이디어는 당신의 프레 팅 핸드 민첩성을 다루는 것이지만, 좋은 피킹 기법을 사용하고 싶을 것입니다. 이 운동의 가장 기본적인 버전을 익히면 지판을 중심으로 움직여서 다른 프렛에서 연습 할 수 있습니다. 핑거링을 변경하여 더 어려워지고 피킹 패턴을 변경할 수도 있습니다.
기타를 뽑고 TV를 보면서이 작업을 수행 할 수도 있습니다. 더 많은 시간을 보낼수록 좋습니다. 머지 않아 새로운 노래를 배울 때 피하는 단일 음표는 그리 무섭지 않을 것입니다.
이것은 학습 척도를 대체하지 않습니다. 어느 시점에서, 당신은 음악 이론에 대해 조금이라도 뛰어 들기를 원할 것입니다. 그렇지 않으면 아무것도 작동하지 않으며 저울의 작동 방식과 코드가 어떻게 구성되는지 이해할 수 있습니다. 지금은 초보자입니다.이 연습은 초조 한 손을 풀고 기술을 향상시키는 데 먼 길을 갈 수 있습니다.
이것은 또한 훌륭한 워밍업 운동입니다. 믿거 나 말거나, 기타 연주자가 제대로 워밍업하지 않으면 부상을 입을 수 있습니다.
5. 기타를위한 강력한 업무 윤리 개발
친구에게 물어볼 때 기타를 연주하는 방법을 가르쳐 주려고 했어요. 그러나 나는 곧 기타를 배우는 것뿐만 아니라 사람들에 관한 몇 가지 중요한 것을 배웠습니다.
많은 사람들이 무언가를 배우려면 교사가 필요하다는 생각을 가지고 있으며, 배우는 것이 그 교사의 몫입니다. 그들은 그들이 나타날 수 있다고 생각하고, 필요한 것만 수행하고, 레슨 사이에 악기를 만지지 말고, 기타를 능숙하게 얻습니다.
교사가 학교에서 숙제를 요구하는 것처럼 기타를 배울 때 숙제를해야합니다. 실제로, 기타를 배우는 것은 약 90 %의 숙제이며, 야심이없고 연습과 연주에 시간을 소비해야한다면 멀지 않을 것입니다.
수업을 받든 기타를 연주하라고 가르치 든, 수업 시간을 넘어서야합니다. 더 많이 연주할수록 좋습니다. 연습 시간을 잘 활용하여 시간을 최대한 활용할 수있는 방법이 있지만 장비 사용 시간을 대신 할 수는 없습니다.
정확히 같은 학습 방법으로 정확히 같은 날에 시작하는 두 명의 새로운 기타 연주자를 고려하십시오. 1 년 후 빠른 속도로 첫 번째 기타 연주자는 그해 동안 기타를 연주하는 데 천 시간을 보냈고, 두 번째는 악기를 연주하는 데 100 시간 만 보냈습니다. 1 년만 플레이 한 후에 어느 선수가 더 나아질 지 추측하기 어렵지 않습니다. 그렇다면 어떤 기타 연주자가 되겠습니까?
말할 필요도없이, 기타 강사로서의 시절은 오래 가지 못했습니다. 나는 누군가가 무언가를 잘하고 싶다고 말한 다음 시간을 내야 할 이니셔티브가 없다고 말하는 방법을 보는 데 많은 어려움을 겪었습니다. 오랫동안 누군가가 나에게 그들에게 연주를 가르쳐달라고 요청할 때, 나는 단지이 기사에서 당신에게주고있는 것과 같은 조언을 제공합니다.
기타 나 인생에서 성공한 것은 당신이하는 노력과 직접적인 관련이 있습니다. 음악에있어서 어떤 사람들은 다른 사람들보다 더 재능이 있다는 것이 사실입니까? 물론 올바른 음악 적성으로 태어나지 않았기 때문에 기타를 배울 수 없다고 생각하지 마십시오. 말도 안 돼요 어떤 사람들은 더 재능이 있고 그것을 통제 할 수 없습니다. 당신이 할 수있는 일은 당신이 얼마나 열심히 일하는지 통제하고, 아무도 당신을 능가하지 않을 것이라고 스스로에게 약속하는 것입니다.
열심히 일하다. 많이 연주하십시오. 당신은 좋아질 것입니다.
기타 성공의 길
이 기사에서 언급 한 모든 것을 무시하고 대신 기타 교사와 함께 가입하려면 아무런 문제가 없습니다. 어떤 사람들은 강사를 선호 할 수도 있고 어떤 기타 교사들은 훌륭합니다.
모든 강사가 내가 어렸을 때와 같은 사람은 아닙니다. 일부는 학생들의 요구에 매우 부합하며 그에 따라 수업을 조정합니다. 당신이 완전히 당신을 이해하고 올바른 길을 갈 수있는 기타 교사를 줄만큼 운이 좋다면 기타를 배우는 더 좋은 방법은 거의 없습니다.
그러나 좋은 선생님을 찾을 수 없거나 동전이 없거나 다른 이유로 수업을 포기한 경우 내 방법을 시도하십시오.
- 귀로 기타를 튜닝하는 법을 배웁니다.
- 기본 화음 어휘를 만들기 시작하십시오.
- 좋아하는 노래를 연주하여 코드를 연습하십시오.
- 매일 색채 운동을하십시오.
- 플레이, 플레이, 플레이!
곧이 정보가 도움이되는 단계를 넘어서서 음악 이론, 음계, 모드 및 모든 좋은 것들에 대해 조금 배울 시간입니다. 그 때 기타 선생님을 고용한다는 생각을 다시하고 싶을 수도 있습니다. 지금은 좋은 출발을해야합니다.
행운을 빕니다! 열심히 일하면 기타 꿈을 이룰 수 있습니다!
