1960 년대의 가장 큰 노래 중 하나는 오티스 레딩 (Otis Redding)의“베이의 부두에 앉아”였습니다. 오늘날에도 여전히 인기가 있습니다. Google 검색에서 YouTube 타이틀에 대한 백만 개 이상의 히트 곡을 반환했으며 대부분 노래를 좋아하고 자신의 버전을 사용하지 않는 개인의 아마추어 공연입니다. 음악 라이센싱 회사 BMI에 따르면, 그것은 20 세기의 6 번째로 가장 높은 노래입니다.
“Dock Of The Bay”의 비하인드 스토리는 놀랍고 비극적입니다. 놀라운 부분은 오티스 레딩 (Otis Redding)이 노래를 공동으로 쓰고 노래 한 차트 명예 1 위를 차지한 명예의 수퍼 스타가 된 방법입니다. 비극은“Dock Of The Bay”가 빌보드 매거진 음악 차트 역사상 최초의 노래로 사후 1 위를 기록한 사실에 요약되어 있습니다.
슈퍼 스타의 등장
1962 년까지 오티스 레딩의 삶은 고군분투하는 가수의 삶이었습니다. 1941 년 9 월 9 일 조지아 도슨에서 태어난 오티스는 5 살 때 가족과 함께 조지아 주 메이컨으로 이사했습니다. 그는 침례교 목사의 아들이었고 자연스럽게도 메이컨에있는 바인 빌 침례교 회의 합창단에서 노래를 시작했습니다.
만성 질환으로 인해 아버지가 자주 일을 할 수없고 재정적 인 어려움이있는 가족이있는 오티스는 10 학년 고등학교를 중퇴하고 가족의 소득을 보충하기 위해 음악적 재능을 사용하기 시작했습니다. 그는 메이컨의 역사적인 Douglass Theatre에서 탤런트 쇼에서 경쟁하기 시작했습니다. 15 번 연속 승리 한 후, 그는 대회에서 금지되었다. 그러나 그는 더글러스에서 Pinetoppers라는 그룹의 리더 인 기타리스트 Johnny Jenkins에 의해 발견되었습니다.
젠 티스는 오티스의 재능에 깊은 인상을 받아 지역 클럽과 대학 서킷에서 파인 토퍼와 함께하도록 초대했다. 이 기간 동안 Otis는 현지 레이블에 대해 두 가지 측면을 기록했습니다.“Osh와 The Shooters에게 인정 된“She 's Alright”및 Jenkins의 Pinetoppers가 후원 한“Shout Bamalama”. 그러나 Pinetoppers와의 역할은 가수보다 고퍼와 드라이버였습니다. Pinetoppers가 그들의 가장 큰 지역 히트 곡인 "Love Twist"를 녹음했을 때, 그것은 순전히 도구였습니다.
오티스는 1962 년 10 월 테네시 주 멤피스에서 운전사 및 만능 도우미로서의 역할을 수행했습니다.
운명적인 운전 과제
Pinetoppers의 기타리스트 Johnny Jenkins는 Memphis의 Stax Records에 초대되어 Stax 하우스 밴드, Booker T. 및 MG와 데모 녹음을하였습니다. 젠킨스는 운전 면허증이 없었기 때문에 오티스는 운전과 일반 고퍼의 관습적인 역할을 수행했다. 그는 Stax의 모든 사람들에게 완전히 알려지지 않았으며 그가 공연 할 생각은 없었습니다.
오티스의 작곡가가 될 기타리스트 스티브 크롭 퍼 (Steve Cropper)는 오티스 레딩 (Otis Redding)을 처음 본 것을 회상합니다.
"차를 운전하는이 큰 사람이 있었는데, 그는 차를 세우고 트렁크를 열고 자물쇠와 마이크를 꺼내기 시작했습니다. 그리고 그가로드 리라고 생각했습니다. 강한 남자 (오티스는 6'2 '', 220 파운드). 나는 그가 보디 가드를하고 로드리와 물건, 발렛 등 무엇인가를 알아 냈다. "
"나는 가수 다"
워싱턴 포스트 (Washington Post)에 따르면 Johnny Jenkins와의 녹화 세션은“비 구조적 재난”으로 밝혀졌고 짧아졌다. 대부분의 음악가들은 떠나기 위해 포장했다. 그러나 그 세션에는 여전히 약 40 분의 시간이 남아있었습니다. 그들은 아마도 음악 산업 역사상 가장 고요한 40 분으로 변했습니다. Steve Cropper가 다음에 일어난 일을 기억하는 방법은 다음과 같습니다.
"오티스 레딩 (Otis Redding)은 우리가 지금 아는 바와 같이 드러머 인 알 잭슨 (Al Jackson)에게 와서 말했다."저는 가수입니다. 가끔 누군가가 저의 노래를 듣게하고 싶습니다. " 그 당시 나는 Stax에서 A & R 감독 (신규 예술가를 식별하는 책임자)의 일종으로 토요일에 오디션을 열었습니다. 그리고 Al은 저에게 와서 말했습니다. '이 사람은 Johnny와 함께 노래를 부릅니다. 그와 함께 그는 당신이 그 사람의 노래를 듣고 싶어요 당신은 2 ~ 3 분이 걸리고이 사람의 말을들을 수 있습니까? '”
음악 역사를 바꾼 결정에서 Steve Cropper는 Otis Redding 노래를 듣는 데 동의했습니다. Cropper는 피아노를 보러 오티스에게 무엇을하고 싶은지 물었습니다. 오티스는 리틀 리차드 (Little Richard) 스타일로 업 템포 번호를 부르는 것으로 시작했습니다. 그것이 모방처럼 정확히 어떻게 나타 났는지, 그것은 인상적이지 않았습니다.
그러나 오티스는 크롭 퍼가 피아노에서“복음 삼중 선”으로 알려진 곡을 연주 해달라고 요청한 후“이런 무기들”이라고 쓴 발라드를 노래하기 시작했다. 반응은 즉각적이었다! Cropper가 말했듯이“우리는 모두 바닥에 떨어졌습니다.” 그는 레이블의 책임자 인 Jim Stewart를 잡고 Stewart도 날아갔습니다.
그때까지 Johnny Jenkins 세션에 참석 한 대부분의 음악가들은 사라졌습니다. 베이스 연주자 루이스 스타인버그 (Louis Steinberg)는 이미 자신의 악기를 차에 포장했지만 아직 떠나지 않았습니다. 스튜어트는베이스를 꺼내고 다시 들어 오라고 요청했다. 키보드리스트 인 Booker T.는 이미 사라졌기 때문에 기타리스트 Steve Cropper는 피아노를 탔고 Al Jackson Jr.는 드럼을 쳤고 Johnny Jenkins는 기타를 연주했다. 그의 감정은 틀림 없다).
그 소그룹은“이런 무기들”을 녹음하면서 오티스를지지했다.
"나의이 팔"
놀랍게도 즉흥 연주 녹음은 오티스 레딩의 첫 번째 히트작이되었습니다.
Johnny Jenkins가 아닌 Otis Redding이 10 월에 새로운 녹음 계약으로 집에 돌아 왔습니다. (Jenkins는 계속해서 녹음을 해왔으며 영향력있는 기타리스트가되었습니다.)
별이 태어났다
곧 오티스는 리듬 앤 블루스 (R & B) 음악 차트에서 높은 상승을 기록한 작곡가 겸 가수로 앨범과 싱글을 선보였다. 그가“너무 오랫동안 사랑해 왔어요”와“존중”(아레사 프랭클린이 더 큰 높이로 연주)과 같이 작곡 한 노래와 우울증 시대의 고전“작은 부드러움을 시험해보십시오”는 R & B가되었습니다. 표준.
1967 년까지 오티스 레딩은 R & B 슈퍼 스타였습니다. 그해에 그는 유럽 투어에서 승리를 거두었으며 Otis Redding : Live in Europe 이라는 제목의 라이브 앨범을 만들었으며 롤링 스톤 잡지는 2003 년에 가장 큰 500 개의 앨범 중 하나로 선정되었습니다. 그 여행을 마친 오티스는 지난 10 년 동안 그 자리를 차지했던 엘비스 프레슬리를 대신하여 영국 음악 신문 멜로디 메이커 (Melody Maker)가 실시한 여론 조사에서 최고의 남성 보컬리스트로 지명되었습니다.
몬테레이의 승리
그런 다음 오티스 레딩 (Otis Redding)이 전에는 결코 도달하지 못한 청중들에게 인기를 끌기 위해 이벤트를 시작했습니다. 1967 년 몬테레이 국제 팝 페스티벌 (Monterey International Pop Festival)에서 유일한 소울 음악 공연 인 오티스는 멤피스 뮤직 명예의 전당에 따르면“자니스 조플린, 후, 지미 헨드릭스의 쇼를 훔쳤다. 그는 이제 아프리카 계 미국인뿐만 아니라 전 세계의 팝 음악 팬들과 함께 스타가되었습니다.
멋진 해와 새로운 방향
오티스에게는 좋은 해였습니다. 몬테레이 페스티벌이 제공하는 전 세계 무대에서 성공을 거둔 그는 조지아 주 메이컨에있는 그의 집에서 북쪽으로 약 25 마일 떨어진 300 에이커의 Big O Ranch에서 음악 산업에 관련된 약 300 명의 손님을위한 거대한 바베큐 파티를 주최했습니다. . 젤마 레딩 (Zelma Redding) 부인은“우리는 우드 스톡을 가지고있었습니다.
그의 경력의이 시점에서 오티스 레딩의 지평선에는 단 하나의 구름이있었습니다. 성대에서 용종을 제거하기 위해 수술을 받아야했습니다. 의사의 지시에 따라 그는 수술 후 6 주 동안 노래 나 대화를 할 수 없었습니다.
당연히, 이것이 그의 목소리에 어떤 의미가 있는지에 대한 약간의 떨림이있었습니다. 모든 사람의 구호를 위해 오티스는 이전보다 수술에서 회복 된 후 훨씬 더 좋은 소리를 냈습니다. 그러나 다운 타임은 음악적 반성을위한 계절을 주었다.
오티스는 필 모어에서 공연을하기 위해 샌프란시스코로 갔으며 그곳에있는 동안 소살리토 (Sausalito)에있는 보트 하우스에 머물 렀습니다. 그는 말 그대로 앉아서 페리 보트가 앞뒤로 움직이는 것을 보았습니다. 그의 마음을 계속 뚫고 나아간 생각은“배가 들어오는 것을보고 다시 배가 타는 것을 보는 것”이었습니다.
그래서 그는 이전에 쓰거나 녹음 한 것과는 달리 노래를 작곡하기 시작했습니다. Steve Cropper는 Otis가 새 노래의 시작 부분을 그와 공유 한 날을 기억합니다.
"보통 오티스가 마을에 왔을 때, 그는 홀리데이 인에 체크인하기 전까지 기다렸다가 방에있는 노래를 불러달라고 전화를 걸었습니다. 이번에는 기다릴 수 없었습니다. 나는 곧 올거야. '
"오티스가 들어 왔을 때, 그는 자르기. 나는 항상 깁슨 B-29를 곁에 두었습니다. 그는 그것을 잡고 열려있는 전자 화음으로 조정하여 기타를 슬라이드로 연주하기가 더 쉬웠습니다. 오티스는 그가 쓴 구절을 연주하고 노래했습니다. / 짝수 '가 올 때 / 앉을거야 / 선박이 들리는 것을보고 / 그런 다음 다시 굴러가는 것을 봅니다. "
처음부터 Otis와 Cropper는 나머지 가사와 노래의 멜로디를 만들어 냈습니다. 그런 다음 1967 년 11 월 22 일과 1967 년 12 월 8 일 두 차례의 녹음 세션에서 Otis Redding은“베이에 앉아”를 녹음했습니다.
베이 독
비극적 인 비행기 추락
“Dock Of The Bay”의 보컬을 내려 놓은 후, Otis는 백업 밴드 인 Bar-Kays와 함께 일련의 도로 모습을 남겼습니다. 그룹이 클리블랜드에서 위스콘신 주 매디슨까지 개인 비행기를 타고 비행기가 모노 나 호수에서 전력을 잃고 내려갔습니다. 유일한 생존자는 Bar-Kays 트럼펫 연주자 Ben Cauley였습니다. 오티스 레딩이 사라졌습니다. 그는 26 살이었습니다.
날짜는 1967 년 12 월 10 일로, Otis가 "Dock Of The Bay"의 보컬 녹음을 마친 후 3 일이 지났습니다.
인생은 계속된다
오티스의 비행기는 일요일에 추락했다. 그러나 스티브 크롭 퍼는 다음과 같이 회상하면서 월요일 예상대로 음반 회사 임원들이 주장한 바있다.
이 시점에서 새 노래는 출시 준비가되지 않았습니다. 많은 생산 작업이 계속 남아있었습니다. 녹음에 필요한 마무리 작업을 추가하려는 집중적 인 노력은 Otis의 공동 작업자 인 Steve Cropper에게 있습니다. 그가 말했듯이“매우 어렵다”. 오티스의 시체는 추락 현장에서 회복되지 않았다. 그러나 그의 최종 기록을 완성하고 발표하기 위해 서두르는 것은 실제로 Cropper에게 좋은 일이었습니다. 그는 그 당시에“아마도 음악은 내가 계속 간 유일한 것”이라고 말했다.
아이러니의 손길“만의 선착장에 앉아”
아이러니하게도, 오티스 레딩 (Otis Redding)은 거의 반세기가 지나도 사랑받는 기록을 듣지 못했습니다. Steve Cropper가 회상하면서
"오티스는 파도를 듣지 못했고, 갈매기를들은 적이 없었습니다. 그는 기타 연주를 듣지 못했습니다. 실제로 Pepper-Tanner의 현지 징글 회사에 가서 사운드 라이브러리에 들어갔습니다. 갈매기와 파도가 생기고 테이프 고리를 만들어 구멍으로 가져오고 나갔습니다. 노래가 약간 숨을 쉴 때마다 갈매기 나 a로 가득 채웠습니다. 웨이브."
두 번째 놀람은 노래를 끝내는 유명한 휘파람 코다에 관한 것입니다. 아마도 음악사에서 가장 유명한 휘파람이라고 할 수 있습니다. 그러나 그것은 결코 노래의 일부가되도록 의도되지 않았습니다.
Otis가 12 월 8 일 녹음 세션을 마쳤을 때 그와 Steve Cropper는 여전히 노래를 끝내기 위해 가사를 만들려고했습니다. 따라서 오티스의 휘파람은 도로 여행에서 돌아온 후 최종 단어가 추가 될 때까지 단순히 자리 표시 자로 사용되었습니다. 물론 그것은 결코 일어나지 않았으며, Cropper는 휘파람 소리를 노래에 어울리는 매우 신랄한 것으로 남겨 두었습니다.
마지막 아이러니는 "The Dock Of The Bay"는 Stax Records의 Jim Stewart가 처음으로 녹음을 발표하고 싶지 않은 것으로 알려진 Otis Redding과는 다른 스타일이었습니다. 오티스의 아내 젤 마를 포함하여 스탁스의 어느 누구도 그것을 좋아하지 않았다. 그러나 오티스와 스티브 크롭 퍼는이 곡이 첫 번째 오티스 레딩 # 1 히트 곡이 될 수 있다고 주장하면서 곡을 강타했다. 스튜어트는 오티스가 사망 한 후 스티브 크롭 퍼의 마지막 노래 믹스를 듣고 나서 석방을 승인했다.
클라우드 9 : 고등학교의 카펠라 그룹 노래 "Dock of the Bay"
종악장
"Dock Of The Bay"는 R & B와 팝 음악 차트의 상단에 닿아 금 레코드가되었습니다. Otis와 Cropper가 예측 한대로 Otis는 세계에서 4 백만 부 이상을 판매하여 Otis의 첫 번째 히트작이되었습니다. “Dock Of The Bay”의 장편과 타이틀을 포함하여 이전에 발표되지 않은 Redding 녹음 앨범 4 개가 곧 제작되었습니다. 모두 매우 인기가있었습니다. (“Dock Of The Bay”를 포함하여 5 개의 Otis Redding 앨범은 롤링 스톤 (Rolling Stone) 잡지의 500 대 앨범 중 최고입니다.)
1968 년 그래미 시상식에서 "베이의 독에 앉기"는 작가로 오티스를위한 최고의 리듬 & 블루스 남성 퍼포먼스와 오티스를위한 최고의 리듬 & 블루스 송과 작가로 스티브 크롭 퍼를 수상했습니다.
이 노래는 Glen Campbell, Bob Dylan, Percy Sledge, Sam & Dave, Sergio Mendes & Brasil '66, Michael Bolton 등 1988 년 버전이 음악 차트에 17 주간 머물렀던 수많은 가수들에 의해 다시 녹음되었습니다.
그리고 운동량은 계속됩니다.
1992 년 편집 CD 인“The Best of Otis Redding”이 50 만 부 이상 판매되었습니다.
백악관에서 저스틴 팀버레이크
2013 년“Sock On The Dock Of The Bay”는 저스틴 팀버레이크 (Justin Timberlake)의 유명한 워싱턴 DC 회장에서 공연되었습니다.
오티스 레딩은 1989 년 로큰롤 명예의 전당에 입성되었으며, 미국 우체국은 1993 년 자신의 명예에 따라 29 센트의 기념 우표를 발행했습니다.
그러나 모든 찬사를 넘어서, 아마도 Otis Redding의 가장 큰 유산은 1960 년대 이래 모든 인기있는 음악이 경험 한“Sitting On Dock of the Bay”가 각 세대마다 팬을 계속 끌어 들이고 있다는 것입니다.
