공연 용 소형 기타 앰프를 사용할 수 있습니까?
특정 상황에서 작은 15 및 20 와트 기타 앰프를 사용하여 공연을 연주 할 수 있습니다. 그들이 당신을위한 최선의 선택인지는 당신이 어떤 종류의 밴드에 있는지, 밴드가 어떻게 사운드 강화를 관리하는지, 그리고 작은 앰프가 작업을 완수하도록 얼마나 많은 노력을 기울일 것인지에 달려 있습니다.
밴드에서 연주했을 때, 나는 항상 120 와트 튜브 앰프와 4x12 캐비닛을 공연장으로 가져 갔다. 그것은 훌륭하게 들렸다. 그러나 그것은 운동이었다. 요즘에는 나이가 많고 현명하기 때문에 같은 설정을 선택하지 않을 것입니다. 더 작고 가벼우 며 운반하기 쉬운 것을 찾고 싶습니다. 40 또는 50 와트 범위의 콤보 또는 2x12 캐비닛과 쌍을 이루는 헤드.
그러나 상황이 허용한다면 더 작은 앰프를 사용하여 공연과 리허설에 참여하는 것을 선호합니다. 저전력 기타 앰프를 사용하면 얻을 수있는 장점이 있습니다. 작은 앰프는 바람이 불고, 설치가 쉽고, 남쪽으로 갈 때 문제 해결이 더 쉽습니다.
이 기사는 재생시 작은 저전력 앰프를 선택하는 것이 현명한 상황을 다룰 것입니다. 이것은 모두 나의 의견과 경험에 근거한다는 것을 기억하십시오. 직업에 맞는 앰프를 선택하는 것은 약간의 생각이 필요하지만 궁극적으로 결정은 당신의 것입니다.
그것이 효과가 있고 당신에게 좋은 소리를 낸다면, 가십시오. 여기에는 오답이 없습니다.
밴드에 15 또는 20W 앰프가 충분합니까?
20 와트 기타 앰프는 일반 세계의 사운드와 비교하여 꽤 시끄럽지 만 밴드 상황에서는 충분하지 않을 수 있습니다. 이것은 실제로 사용하는 밴드의 유형과 다른 음악가가 사용하는 것에 따라 다릅니다.
어쿠스틱 드럼 키트는 특히 암벽이나 금속 드러머에 의해 박살 때 소리가 큽니다. 300 와트베이스 앰프는 저 와트 기타 앰프를 쉽게 익사시킬 수 있으며, 다른 기타리스트와 밴드에 있으면 자신의 100 와트 튜브 앰프를 11로 크랭크하는 것이 재미 있다고 생각하면 실제로 들으려고 힘들 것입니다. .
그렇기 때문에 저는 일반적으로 40 와트 범위의 튜브 앰프와 80 와트 범위의 솔리드 스테이트 앰프를 제안합니다. 많은 돈을 쓰지 않지만 여전히 강력한 무언가를 원하는 기타리스트에게는 밴드 상황. 이와 같은 결정을 내릴 때 튜브 앰프와 솔리드 스테이트 앰프의 차이점을 이해하는 것이 중요합니다.
그러나 경우에 따라 밴드에서 더 작은 앰프를 사용할 수 있습니다. 여기에 고려해야 할 다른 변수가 있으며, 첫 번째는 기타 앰프를 마이크로 연주 할 수 있는지 여부입니다. 마이크와 사운드 강화 시스템을 사용하면 밴드 리허설 및 공연에서 나머지 그룹과 함께 작은 앰프를들을 수 있습니다.
작은 앰프가있는 마이크 사용
작년에 Jimi Hendrix와 Pete Townshend와 같은 기타리스트는 강력한 Marshall 기타 앰프와 거대한 스피커 캐비닛을 콘서트에서들을 수 있어야했습니다. 사운드 강화 기술이 결국 향상되었을 때 기타 연주자들은 Marshall 스택을 포기하지 않았습니다.
왜 우리는해야합니까? 우리 사업 인 오래된 영화에서 원자 폭탄을 테스트 할 때와 같이 건물을 평평하게 만들 정도로 강력한 앰프를 원한다면.
그러나 스택을 공연하기 위해 들리더라도 사운드 녀석은 하나의 스피커 앞에 마이크를 놓을 것입니다. 논쟁의 여지가있는 이점은 무대 볼륨이지만 다시 물릴 수도 있습니다. 작은 무대에서 크랭크 된 100 와트 튜브 앰프 앞에 서 있으면 나머지 밴드를 듣는 데 많은 어려움이있을 수 있습니다.
좋은 모니터 시스템은 지식이 풍부한 사람이 관리하는 더 나은 답변입니다. 즉, 기타가 적절한 수준으로 청중에게 전달되므로 스테이지 모니터에서 자신과 다른 사람의 소리를들을 수 있습니다.
또한 공연을하기 위해 행성을 죽이는 증폭기가 필요하지 않다는 것을 의미합니다. 기타리스트들은 오랫동안 Fender Blues Junior와 같은 작은 앰프를 사운드로 사랑해 왔으며 오늘날 Peavey 6505 미니 헤드, Marshall DSL20 및 EVH 5150 III LBXII와 같은 15와 20 와트 범위의 많은 옵션이 있습니다.
이 앰프는 정말 좋은 소리를 내며, 큰 형들보다 다루기가 훨씬 쉽습니다. 저전력 기타 앰프의 사운드를 좋아하고 어쨌든 장비를 마이크로 사용한다는 것을 알고 있다면 공연에서 그와 함께 잘 할 수 있습니다.
기타 앰프를 마이크하는 방법
저전력 증폭기에서 찾아 볼 수있는 기능
따라서 기술적으로 모든 앰프 및 스피커 앞에 마이크를 설치하고 원하는 경우 사운드를 경기장 수준으로 증폭 할 수 있습니다. 그러나 최고의 기타 앰프 제작자 중 다수는 작은 앰프에 기능을 포함시켜 훨씬 쉽게 작업 할 수 있습니다. 공연 용 기타 앰프를 선택하는 중이라면 이러한 기능에주의를 기울여야합니다.
가장 먼저 찾아야 할 것은 라인 아웃입니다. 많은 소형 앰프에는 믹싱 보드에 연결하도록 설계된 전용 출력이 있습니다. 이 출력을 통해 실제로 마이크를 설정하지 않고도 케이블을 통해 사운드 시스템에 간단히 연결할 수 있습니다. 이를 시도하기 전에 특정 앰프의 사양을 확인하여 올바르게 설정되어 있는지 확인하십시오.
일부 앰프 제조업체는 더 많은 노력을 기울이고 스피커 에뮬레이션을 포함합니다. 예를 들어 Peavey는 6505 시리즈에서이 MSDI 또는 Microphone Simulated Direct Interface 를 호출하며 스피커 앞에 배치 된 마이크를 에뮬레이트하도록 설계되었습니다. Marshall DSL과 같은 다른 앰프는 단순히 출력을 에뮬레이트 된 출력이라고합니다.
이 접근법에는 장단점이 있습니다. 일부 플레이어는 실제 마이크가 더 유기적이며 앰프의 사운드를 더 잘 포착한다고 생각합니다. 이것은 대부분의 기타 연주자들이 사용하는 시도되고 진실 된 방법입니다. 반면에 라인 아웃을 실행하는 것이 훨씬 간단합니다.
XLR 출력을 원할 수도 있지만베이스 앰프와 멀티 이펙트 페달에서 더 일반적입니다 (비트에 대해서는 더 자세히 설명).
때때로 작은 암페어가 일을 끝내다
시끄러운 록 밴드에서 작은 앰프로 연주하는 경우, 들으려면 도움이 필요할 것입니다. PA를 현명하게 사용하면 작은 앰프에서 큰 소리를 낼 수 있습니다. 그러나 모든 사람들이 큰 소리로 연주하는 것은 아닙니다. 일부 기타리스트는 작은 그룹의 조용한 바 또는 커피 하우스에서 연주하거나 독주를합니다.
이 경우 저전력 앰프가 작업을 수행하는 데 도움이되는 특별한 작업을 수행하지 않아도됩니다. 사실, 그 상황에서 많은 기타리스트들이 반대의 문제가 있다고 생각합니다. 그들은 공연에 너무 많은 앰프를 가져옵니다.
작은 기타 앰프는 일반적으로 다른 악기와 경쟁 할 필요가없는 조용한 바 또는 커피 하우스를 위해 충분한 펀치를 포장합니다. 이러한 상황에서 15 또는 20 와트 앰프는 필요한 모든 볼륨을 제공 할 수 있습니다.
특히 깨끗한 기타 톤을 찾고 있거나 솔리드 스테이트 앰프를 사용하는 경우 헤드 룸 도 고려해야합니다. 헤드 룸은 원하는 볼륨으로 앰프를 켰을 때 남은 전력량으로 생각하십시오. 들리기 위해 열 개를 크랭크하고 있습니까 (이 경우 사용 가능한 헤드 룸에서 최대 한도) 또는 최대 다섯 개만 사용하는 경우 (여기서 여전히 헤드 룸이 충분합니까)?
많은 플레이어들이 크랭크를 쳤을 때 튜브 앰프 사운드가 가장 좋다고 느끼지만 솔리드 스테이트 앰프와 깨끗한 사운드를 원하시는 튜브 앰프는 탱크에 조금 남겨두면 더 좋습니다.
결론은 모든 작업에 적합한 앰프를 선택한다는 것입니다. 20 와트 앰프가 작업을 완료하면 왜 공연에 더 큰 물건을 가져 옵니까?
펜더 블루스 주니어
Gigging에 대한 추가 옵션
공연을하기 위해 기타 앰프가 필요하지 않다는 것이 놀랍습니까? 기타 앰프에 대해 이야기 할 때 일반적으로 프리 앰프와 파워 앰프의 조합에 대해 이야기합니다. 프리 앰프는 파워 앰프가 파워와 볼륨을 제공하는 섹션 인 사운드 (왜곡, EQ)에 영향을 미치는 앰프의 일부입니다.
이 두 섹션은 대부분의 헤드 및 콤보 기타 앰프에 결합되어 있지만 별도의 장치로 제공 될 수도 있습니다. 공연을하기 위해, 실제로 필요한 것은 방정식의 프리 앰프 부분 (필요한 효과와 함께)과 신호를 믹싱 보드로 보내는 방법입니다. 대부분의 전용 프리 앰프 및 우수한 디지털 효과 프로세서에는 XLR 및이 목적을위한 기타 라인 출력이 포함됩니다.
이 방법을 사용하면 원하는만큼 복잡 할 수 있습니다. 강력한 랙 시스템을 선택하면 왜 공연에 앰프를 가져 오지 않는지 잊을 수 있습니다. 또는 가벼운 멀티 이펙트 페달 프로세서를 사용하면 관리하기 쉽고 상대적으로 저렴합니다.
다시 한 번, 단점은 많은 플레이어들이 실제 기타 앰프와 스피커의 유기적 인 사운드와 느낌을 선호한다는 것입니다. 단점은 이것이 아마도 가장 쉬운 옵션 일 것입니다. 그리고 효과 프로세서는 최근 몇 년 동안 정말 좋아졌습니다.
마지막 생각들
공연을위한 최고의 앰프는 당신의 상황에 전적으로 달려 있습니다. 일부 기타리스트는 100 와트 스택이 없으면 할 수 없으며 괜찮습니다. 다른 사람들은 소리를 강화하지 않고 작은 저전력 앰프를 사용할 수 있습니다. 라이브 공연을하는 대부분의 기타리스트는 어쨌든 스피커 캐비닛을 마이크로 사용하므로 원하는 경우 저전력 앰프로 도망 갈 수 있습니다.
한동안 연주 한 후에는 상황에 맞는 정답을 알게됩니다. 여전히 알아 내려고 노력하고 있다면 옵션이 있다는 것을 깨달으십시오. 거대한 기타 앰프와 4x12 캐비닛을 꽉 쥐는 재미는 없습니다. 당신이 roadies를 가지고 있다면 그것은 다른 이야기이지만, 우리 대부분은 그것을 직접 운반하고 있습니다.
공연을 위해 15 또는 20 와트 기타 앰프를 사용할 수 있고 원하는 사운드를 얻을 수 있다면 자신이 선호하는 사운드를 얻을 수 있습니다.