No Rush는 Bay Area의 전자 음악 프로듀서입니다. No Rush '85는 신스 웨이브 프로젝트입니다. 나는 그가 왜 신스 웨이브 음악, 그의 새로운 (신스 웨이브가 아닌) EP 홀딩 패턴 을 만들기 위해 끌 렸는지 그리고 미래에 신스 웨이브가 어디에서 나오는지에 대해 인터뷰했습니다.
Karl Magi : 음악 제작에 관심을 갖게 된 계기는 무엇입니까?
러쉬 : 아니었다 정말 점진적인 과정. 나는 고등학교와 대학에서 몇 밴드에서베이스를 연주했는데, 아마도 내가 처음으로 음악을 썼을 때였으며 대학 전체의 Garageband와 Protools에서 땜질을했습니다. 하지만 대학을 졸업 한 후에는 전자 음악을 듣기 시작했을 뿐인데, 이것이 저 자신이 음악을 만드는 데 실제로 도움이되었다고 생각합니다. 2011 년에 처음으로 덥 스텝을 들었을 때, 그런 소리를 내고 음악에 넣고 춤을 추는 것은 불가능하다는 생각이 없었기 때문에 마음이 완전히 터졌습니다. 그때 나는 노트북으로 내 침실에서 만들 수있는 음악의 종류에 제한이 없다는 것이 나에게 일어났다. 2012 년 New Years 'Eve에서 첫 번째 공연을 DJ로 한 적이 없었습니다.
KM : 신스 웨이브 음악을 만드는 데 도움이되는 요소는 무엇입니까?
NR : 신스 웨이브를 만들기 전에 No Rush로 수년간 트랩과 글리치 홉을 생산해 왔습니다. 나는 여전히 그 장르를 좋아하지만, 선율의 복잡성은 그들의 강점은 아닙니다. 신스 웨이브에 끌린 것은 멜로디, 하모니 및 코드 진행에 중점을 두었습니다. 전에는 들어 본 적이없는 이상한 재즈 코드이든 가장 기본적인 4 코드 팝 진행인지에 상관없이 항상 좋은 화음 진행에 대한 생생한 감정. 신스 웨이브를 사용하면 백만 번 들었던이 표준 팝 코드 진행뿐만 아니라 수많은 이상한 대체 및 재즈 코드를 얻을 수 있으므로 예측할 수없고 감정적으로 미묘한 무언가에 익숙해집니다. 나는 그것을 좋아한다. 간단히 말하면, 나는 또한 파도와 피치 벤드를 정말 좋아합니다. 물론 향수 요소가 있는데, 처음에 신스 웨이브를 들었습니다.
KM : 일반적으로 새로운 음악 제작에 어떻게 접근하십니까?
NR : 저에게있어지도 전체에 약간의 영향을 미치며 항상 새로운 접근 방식을 고안하려고합니다. 때로는 코드 진행 또는베이스 라인으로 시작하는 반면, 때로는 영감을주는 신디사이저 패치를 찾거나 설계하여 시작합니다. 때때로 나는 다른 사람의 노래를 재생성하는 것으로 시작할 것입니다. 그러나 나는 시작한다. 나는 정말로 나를 잡거나 어떤 식 으로든 특별하다고 느끼는 생각이나 소리 또는 멜로디에 걸려 넘어 질 때까지 계속 갈 것이다.
또한 일반적인 타악기 또는 리듬 테마 (힙합을 만들 때 그루브라고 부를 수있는 것)를 생각 해낸 다음 모든 악기가 해당 테마를 따르거나 연주하도록하는 것이 일관성있는 글쓰기에 필수적입니다. 노래. 멜로딕 응집력은 자연스럽게 나에게 온다. 그러나 나는 모든 리듬 요소가 동기화되도록 의식적인 노력을 기울여야한다.
KM : 홀딩 패턴 EP 에 대해 자세히 알려주세요. 탐구하고 싶은 아이디어는 무엇이며 어떻게 만들었습니까?
NR : 나는 Synthwave가 아닌 프로젝트 인 No Rush로 Holding Patterns 를 만들었습니다. 내가 발매 한 모든 EP 또는 앨범은 단순한 노래 모음이 아닌 통일 된 느낌을 가지며 3 개의 다른 앨범 중 75 %가있는 것처럼 계속 느끼는 것이 중요합니다. 1 년 반 정도 걸렸지 만 여전히 내가 원하는 것의 75 %에 불과합니다. 즉, 그것은 내가 정말 자랑스럽게 생각하는 것들을 가지고 있으며 여전히 그 기록 중 일부를 라이브로 연주합니다. 또한, 나는 매우 불확실하고 어려운 내 인생의 기간 동안 그것을 만들었고, 나는 최종 제품의 결함이 그것을 반영한다고 생각합니다. 그래서 그것이 완벽하지는 않더라도 그 의미에서 나에게 진심이라고 느낍니다.
나는 최근에 내가 긁은 모든 Holding Patterns 데모를 다시 들었고 거기에 단단한 금이 있습니다. 나는 그들 자신의 EP 나 앨범에 언젠가 그것들을 발표 할 계획이다.
KM : 앞으로 음악과 함께 가고 싶은 곳은?
NR :하겠습니다 나는 지금까지 싱글을 내놓았 기 때문에 No Rush '85 앨범을 발표하는 것을 좋아합니다. 나는 또한 No Rush로 내놓을 좀 더 이상한, 일종의 lo-fi glitchy lounge 물건을 만들고 있습니다. 그것은 마약이며 릴리스를 기다릴 수는 없지만 신스 웨이브에 집중하는 동안 잠시 멈추고 있습니다. 전문가 수준에서는 비디오 게임 사운드 트랙을 만들고 싶습니다. 인디 개발자 여러분, 저를 때리십시오 !!!
KM : 신스 웨이브 장면의 현재 상태에 대한 당신의 견해는 무엇입니까?
NR : 저는 그래픽 디자인과 애니메이션에 대한 씬의 초점이 정말 마음에 듭니다. 나는 Instagram을 위해 나만의 앨범 아트와 애니메이션을 만들고 있으며, 다른 신스 웨이브 아티스트들이 시각적으로하는 일에 영감을 받았습니다. 일반적으로, 80 년대 미디어에 대한 우리의 사랑을 통해 온라인에서 많은 낯선 사람과 유대를 맺을 수 있다는 것은 정말 멋진 일입니다.
"synthwave"라는 용어가 엄청나게 다른 장르를 포괄하도록 성장한 것 같습니다. 그 중 일부는 실제로 같은 우산 아래 사업이 없습니다. 예를 들어 Darksynth는 italo 디스코와 공통점이 많지 않으며, 실용적으로는 "synthwave"라고 부르는 것이 이상합니다. 그러나 실제로 이것은 synthwave가 장르로 성장하고 확장되고 있다는 신호일뿐입니다.
KM : 크리에이티브 배터리는 어떻게 재충전합니까?
NR : 스카나 트립 홉과 같은 음악과는 전혀 다른 장르의 음악을 듣습니다. 그것은 내가 만들고있는 장르에 귀를 기울이고 있었을 때 생각지도 못했던 아이디어를 불러 일으키며, 더 광범위하게는 장르에서 작동하는 보편적 인 작곡 기술을 떠올리게합니다. 다른 경우에는 집에서 나와 도로 나 도시를 걷는 등 다른 물리적 환경에서 음악을들을 수 있습니다. 팔레트를 지우고 신선한 귀로 내 음악에 접근 할 수 있다는 것입니다.
