Mirrorvoid는 캐나다 신디 웨이브 프로듀서입니다. 그는 AI, 감시 자본주의, 가상 현실 및 얼굴 인식과 같이 "한때 공상 과학으로 여겨 졌던 테마에서 영감을 받았다"며 "이 암흑의 매력은 80 년대 레트로 파 문화의 밝은면과 균형을 이룬다"고 덧붙였다.
우리는 이메일을 통해 음악을 만드는 방법, 창작 방법 및 최신 앨범 In Time To Go Back에 대해 논의했습니다 .
Karl Magi : 음악 제작에 관심을 갖게 된 요소는 무엇입니까?
Mirrorvoid :이 질문에 대해 생각할 때 약간의 역화가 발생합니다.
내 형의 레코드 콜렉션을 발견하면 초기 관심을 불러 일으켰습니다. 나는 어린 양 이 창세기 에 의해 브로드 웨이 에 누워 있는 것을 본 기억 이있다 . 이너 슬리브에 인쇄 된 스토리가 담긴 개념적 앨범은 저에게 깊은 인상을 남겼습니다. 음악에서 많은 창의성이 가능했습니다.
내가 기억할 수있는 가장 빠른 뮤직 비디오를보고, Visa의 Fade to Gray . 나는 아마도 그것이 당시에 느끼고 있었고 고립 된 것을 표현했다고 느꼈을 것입니다. 노래의 합성 질감도 그것을 전달하는 데 큰 역할을합니다.
나는 상상력이 풍부한 아이 였기 때문에 아마도 아울렛을 찾고 있었으며 음악은 무언가를 표현할 수있는 방법 인 것처럼 보였습니다. 그래서 고등학교를 통틀어 나는 고산 밴드에 있었지만 밴드 동료들의 야심이 부족하여 대부분 불만족했습니다. 나는 우리가 같은 이유로 느끼지 못한 것 같았습니다. 나를 위해 그것은 시원하거나 심지어 놀고있는 것이 아닙니다. 그리고 단지 표지를 고집하는 것이 나를 위해하지 않았습니다. 몇 년 후, 나는 방금 음악을 포기했습니다.
KM : 신디사이저 기반 음악 제작에 매료 된 이유는 무엇입니까?
MV : 몇 년 후, 대학교에서 전자 음향 음악 수업을 들었습니다. 얼마 지나지 않아 소프트웨어 형태의 가상 패치 케이블을 사용하여 해당 논리를 재현 한 이유를 발견하고 클릭했습니다. 나는 즉시 매료되었습니다! 나는 마침내 휴면 음악 아이디어를 제한없이 탐색 할 수 있었다 (물론 컴퓨팅 능력 제외).
신디사이저는 노래 내러티브의 일부가되는 무한한 사운드 텍스처 팔레트를 제공합니다. 다양한 스타일에 적용 할 수있는 잠재력… 더 흥미로운 것은 없습니다! 그냥, 나는 내가 총 신디 사이트 괴짜라는 것을 알고 있지만, 나는 그것을 의미합니다.
KM : 음악 제작에 가장 영향력있는 제작자 (음악가, 프로듀서, 작곡가)는 무엇입니까?
MV : 저는 믹스 테이프 종류의 사람에 가깝기 때문에 특정 아티스트가 저를 어렴풋이 느끼지 못하고 영향이있는 경우에는 그 사실을 알지 못합니다. 전자 음악은 아마도 트랜스, EBM, 전기 하우스 등 어느 시점에서 관심을 끌었을 것입니다.
따라서 시작점을 강조해야 할 경우 다음과 같이 진행될 것이라고 생각합니다. 몇 년 동안 선율 테크노를 제작하고 있었는데 일부 사람들은 내가 모르는 예술가들을 상기시켜주는 것으로 Hunt and Le 마토스. 처음에는 연결을 보지 못했지만 호기심이 생겼습니다. 2015 년 Turbo Kid를 본 후, Le Matos의 사운드 트랙에 활기가 넘쳤습니다. Alex도 들었고 그 소리가 마음에 들었습니다. 그래서 'synthwave'를 발표하기 전에 시간이 걸렸습니다.
기술적으로 말해서, 불필요한 DJ 인트로와 테크노 트랙의 아웃 로스없이 더 구조화 된 노래를 만들었지 만 빈티지 사운드 텍스처는 이전의 화신에서 이미 존재했습니다.
KM : 일반적으로 새로운 음악 제작에 어떻게 접근하십니까?
MV : 많은 접근 방식이 있습니다. 때때로 나는 특정한 느낌을 불러 일으키고 싶어합니다. 머리부터 많은 요소를 먼저 연습 한 다음, 어디에서나 가지고 다니는 작은 공책에 아이디어 스케치를 그립니다. 노래가 녹음되고 완료되면 결과는 일반적으로 완전히 다릅니다. 나는 행복한 사고에 개방적입니다.
또는 나는 매일 듣는 음악의 추세, 반복되는 패턴을 발견하고 어떻게 생각할까요? 예를 들어 synthwave에서 가장 많이 사용되는 노래 개념 및 제목 중 하나는 Nightride 입니다. 그에 대한 나의 대답은 In Time To Go Back 앨범의 Drive Thru Mirage 였습니다. 대신 하루의 승차감을 불러 일으켰으며, 전형적인 서부 도시 분위기 대신 황량한 소리를 내기 위해 특이한 스케일을 사용했습니다. 그리고 나는 갈증을 전달하기 위해 포먼트 필터링 된“Ahs”를 추가했습니다.
KM : In Time to Go Back 에 대해 알려주세요. 앨범의 아이디어는 무엇이며 어떻게 만들었습니까?
MV : 첫 번째 앨범 Neon Tattoo 가 2018 년 1 월에 나온 후 약간의 영감을 얻지 못했습니다. 그래서 두 번째 앨범에 공을 굴리기 위해 저와 작은 게임을했습니다. 신스 웨이브는 향수를 불러 일으키고 종종 시간 여행을 불러 일으키기 때문에 항상 역설이 있습니다. 당신은 무언가를 바꾸기 위해 시간을 거슬러 올라갑니다. 과거에했던 그 변화는 과거에 똑같은 것을 변화시키기 위해 현재를 떠난 시점까지 발전합니다. 그러나 그 일은 똑같지 않지만 어쨌든 돌아가서, 다르게 바꾸거나, 처음 일을 바꾸는 것이 다른 사건에 영향을 준 다른 것을 바꾸는 것입니다. 시간 여행을 시도하면 영원한 시간 루프를 시작하는 것 같습니다.
그래서 나는 그 아이디어를 내 프로세스에 적용했습니다. 하나의 트랙을 완성했습니다. 그런 다음 첫 번째 트랙의 사본을 만들어서 변경하고 악기 / 패치를 바꾸고 새로운 완성 된 엔티티가 될 때까지 부품을 삭제 / 추가했습니다. 그런 다음 해당 엔티티를 복사하여 새 템플리트로 작업하여 새 템플리트로 만들고, 템포를 변경하고, 베이스 라인을 바꾸고, 키를 전환했습니다. 각 노래는 문자 그대로 이전 노래의 자손이되었습니다. 나는 증기가 다 떨어질 때까지 12 번 그랬습니다. 그리고 그것이 앨범이 나온 방식입니다. 제목 자체는 루프입니다.
“돌아갈 시간에
시간을 거슬러 올라갈 시간
시간을 거슬러 돌아가서 돌아 가라…”
그리고 작품은 일종의 시간 여행 포털을 나타냅니다. 지금 되돌아 보면, 모든 노래가 똑같이 들리지 않도록 각 엔티티에 대한 변경 사항을 과도하게 보상했을 수 있으므로 스타일이 도처에 있습니다. 막히면 재미있는 게임입니다.
KM : 앞으로 음악을 어디로 가져 가고 싶습니까?
MV : 더 많은 자동차, 격자 및 야자수를 추가하십시오…
2 년 만에 2 개의 풀 앨범을 출시하여 Mirrorvoid를 시작했습니다. 낙관적 인 것들. 앨범이 점점 짧아지고 있습니다. 나는 단식에 잠시 집중할 수 있다고 생각합니다. 거꾸로 해 그런 다음 주변 / 사운드 트랙이 더 많은 짧은 길이의 앨범 일 수 있습니다.
아니면 다른 곳으로 갈 수도 있습니다. 누가 알겠습니까? 나는 5 년 계획이 없으며 영감이가는 곳으로갑니다. 그러나 한 가지 확실한 것은, 트론 에서처럼 신스 웨이브가 그리드라면, 더 이상 그리드가없는 측면 도로를 얻기 위해 벽을 곧게갑니다.
KM : 신스 웨이브 장면의 현재 상태를 어떻게 알 수 있습니까?
MV : 훌륭합니다. 번성합니다. 좋은 음악이 풍부하고 듣기 좋은 시간입니다. 나는 많은 주류 음악이 "나를보고, 나를 봐라"는 것에 관한 것이지만, 신스 웨이브와 같은 지하의 물건은 "나를 보지 말고 듣는다"와 더 비슷하다. 듣는 사람은 영웅입니다. 비록 늦게 타파의 일부이지만, 괜찮습니다. 아무도 장르를 소유하지 않습니다. 나는 할 수있는 것을 테이블로 가져옵니다.
KM : 창의력을 발휘하기 위해 무엇을해야합니까?
MV : 우선, 나는 소셜 미디어에서 나와 내 정신을 되 찾으려고 노력하고, 소음에서 벗어나 내 자신의 생각을 다시들을 수 있도록 노력합니다. 나는 행복한 향수와 도피에 빠지기를 좋아합니다. 에세이, 기사, 영화 및 쇼를 자극하는 것이 저에게 효과적입니다.
또한, 새로운 신디사이저에 패치를 프로그래밍하는 것을 배우는 것은 재미 있고 마음이 영감을주는 것을 막습니다. 나는 마침내 TAL-U-NO-LX를 샀다. 톱니 바퀴를 돌리는 새로운 신디사이저 냄새는 없습니다!
