다방면의 천재, 톰 숄츠
사람들은 단어를 많이 오용합니다. 영어에서는 천재라는 단어가 자주 잘못 사용됩니다. 누군가 또는 무언가가 약간 똑똑하고 곧 천재라는 단어가 던져지고 있습니다. 그렇다면 정말 천재적인 사람들이 있습니다. 천재에 대한 일반적인 최소 지능 지수는 백 사십입니다.
Tom Scholz에 대한 지능 지수 점수가 없으므로 영어를 잘못 사용하는 사람 일 수도 있습니다. 그래도 여기에 갈 것입니다. Tom Scholz를 실제 천재라고 부릅니다. 나는 그가 적어도 백 사십의 지능 지수 점수를 가지고 있다고 확신합니다.
경제적 성공과 지능을 연결하는 것은 큰 실수입니다. 지금까지 살았던 가장 똑똑한 사람들 중 일부는 부에 관심이 없었습니다. 그러나 천재적인 마음의 일부가 예술을 만드는 데 중심을두면 Tom Scholz처럼 바람을 피울 수 있습니다. 그는 1 억 달러 이상의 가치가 있습니다.
톰의 탁월한 마음은 음악 만 만드는 것에 만족하지 못했습니다. 그는 또한 하드웨어를 만들고 항상 가지고 있습니다. 그는 전문 음악가가되기 전에 엔지니어였습니다. 그의 집에서 만든 장비는 보스턴이 큰 성공을 거두도록 도왔습니다.
모두는 Led Zeppelin처럼 들리려고 노력했습니다. 지미 페이지는 스튜디오에서 능숙했습니다. 또는, 그들은 여전히 Beach Boys가 Pet Sounds 에서했던 것처럼 소리를 내려고했을 수도 있습니다. 톰은 걱정하지 않았고 지하실 스튜디오에서 자신이 만든 장비로 모든 사람을 날려 버리는 소리가 담긴 앨범을 제작했습니다. 보스턴의 음악에서 기타 부분의 소리 (모두 Tom Scholz)는 모두 Gibson Les Paul에서 연주됩니다.
Collector 's Choice # 10 Tom Scholz 1968 레 폴
기본적으로 보스턴 데뷔 앨범에 사용 된 기타 Tom은 1968 Gibson Les Paul Goldtop Deluxe입니다. 톰은 기계 엔지니어이므로 모든 것을 원하는대로 수정하거나 처음부터 무언가를 만듭니다. Gibson의 Collector 's Choice 기타는 1968 년 Goldtop Deluxe에서 매우 변형 되었기 때문에 그의 Les Paul도 예외는 아닙니다.
Tom이 기타가 자연스러운 곳으로 마무리를 마치면서 금이 없다는 것을 알 수 있습니다. 그래서 그것은 마무리가없는 불꽃이없는 메이플 탑의 색상입니다. 금발이라고 부를 것 같아요. 두 번째로 주목할 점은 픽업 구성이 Les Paul에 공통적이지 않다는 것입니다. 그들은 두 개의 P-90 또는 두 개의 험버커를 가지고있는 경향이 있지만, 이 기타에는 각각 하나가 있습니다.
당신이 나와 같은 가난한 소년 일 때, 당신은 그 가격을 알아 차립니다. 그 가격은 내 범위를 넘어선 것입니다. 어쨌든이 일이 왜 그렇게 많은 비용이 듭니까? 좋은 이유가 있습니다. 이와 같은 일에는 많은 작업이 필요합니다.
보시다시피, Tom의 기타의 흠집도 여기에 복제되어 오늘날과 마찬가지로 인간이 할 수있는 것처럼 정확하게 복제됩니다. 앞면에서 볼 수는 없지만 뒷면에는 '벨트 버클 발진'이라고하는 많은 양이 있습니다. 모두 복제되었습니다. 이것은 유물 기타입니다.
Collector 's Choice # 10 Tom Scholz 1968 Les Paul의 특징 :
- 완전히 정확하고 높은 기술 방식으로 숙성 된 벗겨지고 조각 된 메이플 탑과 가벼운 일체형 마호가니 바디
- 특징적인 '68 프로파일, 14도 헤드 스톡 각도 및 셀룰로오스 인레이가있는 원피스 로즈 우드 지판이있는 마호가니 넥에 접착
- 자연스럽게 마감 처리 된 자연스러운 마감 처리와 자연스러운 뒷면 및 측면, 모두 Tom의 수정 된 기타에 맞게 숙성
- 다리 위치의 DiMarzio Super Distortion 픽업 및 기존 컨트롤 레이아웃의 목에 빈티지 스타일 P-90
- 정확한 튠오 매틱 브리지 및 스톱 바 테일 피스, Schaller M6 튜너
- 60 년대 후반에 금색 모자가 달린 금색 인서트; 기타에는 픽가드가 없습니다
깁슨 레 폴 스튜디오
숄츠는 1968 년 Gibson Les Paul Goldtop Deluxe 기타를 소유하고 있습니다. Mighty Mouse 스티커가있는 이미지를 가까이에서 보았을 수 있습니다. 숄츠는 깁슨의 생식이 스티커와 함께 나오지 못한 것을 후회한다. 저작권 문제는 일부 문제를 일으 킵니다.
깁슨 기타 역사의 한 학생은 1968 년이 깁슨이 레스 폴을 다시 프로덕션으로 데려온해라는 것을 알고 있습니다. 1959 년은 기타 제작 당시 작년이었습니다. Gibson은 모든 Les Paul 부품을 보관소에 밀어 넣고 1968 년에 다시 부품을 생산하기 시작했을 때 1959 년부터 부품을 사용했습니다. 첫 번째 보스턴 앨범은 1959 년부터 목이 매우 큽니다.
Tom Scholz는 키가 6 피트, 5 인치입니다. 키가 크다는 것을보고 알 수 있습니다. 키가 큰 남자는 큰 손을 가지고 있습니다. Tom Scholz는 여전히 1968 레스터의 목을 야구 방망이로 묘사합니다. 대부분의 사람들은 키가 6 피트, 5 인치에 가깝지 않기 때문에 대부분의 사람들은 Tom Scholz보다 손이 작고 손가락이 짧습니다. 이러한 이유만으로 Tom Scholz 모델 Gibson Collector 's Choice Lester Polsfuss는 아마도 최고의 Les Paul이 아닙니다.
1968 년 Gibson Les Paul Goldtop Deluxe 모델은 2 개의 P-90 픽업과 함께 제공됩니다. 주요 수정 사항은 브리지에서 DiMarzio Super Distortion 픽업을 추가하기 위해 수행 된 라우팅이었습니다. 보스턴의 소리는 P-90 이상의 Les Paul과 험버커의 소리이며, 위의 사진과 비디오를 살펴보면 Scholz가 목과 험버커를 사용하여 훨씬 일반적인 Les Paul을 선호합니다. 다리.
위에서 언급 한 이유로, 여기서 Gibson Les Paul Studio는 Les Paul을 소유하고 싶고 Tom Scholz 사운드를 원하는 사람에게 가장 좋은 방법입니다. 이들은 일반 490 T 및 R 픽업 세트보다 더 뜨거운 상처를 특징으로합니다. 오, 원한다면 DiMarzio Super Distortion 강아지로 바꿀 수는 있지만, 사실은 하드웨어 적으로 현명한 Scholz 사운드를 얻기 위해 갈 길이 멀다는 것입니다. 그 사람은 기계 엔지니어라는 것을 기억하십시오.
이 기타에는 코일 스플릿도 있습니다. 따라서 목 위치에 단일 코일이 필요하다고 느끼면 자신과 하나 사이에 손잡이 만 있습니다. 현대식 웨이트 릴리프를 사용하면 한 번에 몇 시간 동안 훨씬 쉽게 서서 놀 수 있습니다. 나는 내가 플레이했던 모든 마지막 부분에서 목이 다루기 쉽다고 느꼈고, 현실적으로 나 같은 가난한 소년조차도 LP Studio를 구하거나 돈을 지불 할 수 있었다.
깁슨 레 폴 스튜디오 특징 :
- 무대와 스튜디오
- 초 현대식, 체중 감소 바디로 더 긴 세트 및 세션 가능
- 60 년대 좋아하는 마호가니 슬림 테이퍼 넥
- 로즈 우드 지판은 클래식 한 Les Paul 서스테인을 제공합니다
- 코일 코팅 된 490R / 498T 험버 킹 픽업은 클래식 한 깔끔함과 현대식 크런치를 제공하여 단일 코일 코킹
- 스튜디오 안정된 Grover Rotomatic 튜너
- 알루미늄 내쉬빌 Tune-O-Matic 브릿지는 가벼우 며 기타와 잘 어울립니다.
- 정밀한 플레이 가능성을위한 Plek'd
기계 엔지니어 Tom Scholz 및 음악가
Tom Scholz는 원래 보스턴 출신이 아니라 오하이오 주 톨레도 출신입니다. 그의 아버지는 럭셔리 주택의 매우 성공적인 디자이너였습니다. 톰은 어린 나이에 지적, 예술적으로 기울어졌으며 클래식 피아노 수업을 받았습니다.
최고의 학생이자 운동 선수 인 Scholz는 학사 학위를 취득한 후 미국에서 가장 유명한 대학 중 하나 인 매사추세츠 공과 대학에서 기계 공학 석사 학위를 받았습니다. 그는 폴라로이드에서 디자인 엔지니어로 일을했지만 시간이 지날 즈음 엔 음악적 마술이 일어났습니다.
Tom은 홈 스튜디오에서 종종 자신 만의 디자인을 갖춘 장비를 사용하여 밴드 보스턴의 데뷔 앨범이 될 작업을 시작했습니다. 그는 모든 악기를 직접 연주 할 수있었습니다. 그가 필요한 것은 녹음 계약과 가수였습니다. 그는 브래드 델프라는 사람을 알게 될 것입니다.
브래드는 결정 성있는 음성을 가지고 있었고 거의 모든 레지스터에 자신의 독특한 음성을 보낼 수있었습니다. 에픽 레코드 (Epic Records)는이 두 계약을 레코딩 계약에 서명 할 것이지만, 이 계약에는 많은 어려움이 따른다. 톰 숄츠는 머리가 강한 사람입니다. 그는 아마도 가장 영리한 인물 인 에픽 레코드 (Epic Records)에게 20 개의 IQ 포인트를 받았을 것입니다.
사실 밴드 전체가 Tom Scholz, 모든 악기 연주, Brad Delp 노래에 불과하다는 사실이 사실입니다. 라이브 음악을 연주하기 위해 실제 밴드가 필요했기 때문에 이것은 에픽 레코드에는 용납 할 수 없었습니다. 톰은 몇몇 음악가를 고용해야 할 것입니다.
보스턴, 정말 밴드
보스턴 밴드는 결코 밴드가 될 수 없었습니다. 21 명의 멤버가있었습니다. 나는 그 숫자가 엄청난 불안정성을 보여 주거나 사람들이 방금 총을 고용했음을 나타낼 수 있다고 생각합니다. 보스턴의 고전적인 시대에 밴드는 Tom Scholz와 Brad Delp이라고 할 수 있습니다. 이 모든 것에 대한 것은 문자 그대로 아무도 상황을 알지 못했습니다. Tom Scholz는 Epic Records는 Boston이 실제로 밴드가 아님을 인식하지 못했다고 말합니다.
보스턴의 음악은 항상 개인적인 노력이 될 것입니다. 정확히 한 사람, 그리고 그 사람은 물론 톰 스콜 츠의 개인적인 노력이 될 것입니다. 그는 말 그대로 모든 마지막 악기를 연주하고 지하실 스튜디오에서 모든 마지막 악기를 녹음했습니다. 톰은 이것이 단지 눈을 감고 경기장 크기의 군중 앞에서 어떤 악기를 연주하는 척하면서 이루어 졌다고 말합니다. 확실히 효과가있었습니다.
음악이 끝나면 Tom은 Brad Delp을 불러서 그가 기뻐할 것인지 물어 보면 Brad는 기뻐할 것입니다. 브래드가 데뷔 앨범을위한 결정적이고 완벽한 보컬 파트를 모두 부를 때 밴드조차 없다는 것을 몰랐다.
아무도 뉴 보스턴은 밴드가 아니었다
마침내 밴드가 있었을 때, 밴드 역사상 가장 기능이 나쁜 밴드가되었습니다. 이 모든 것은 밴드가 실제로 존재하지 않았기 때문입니다. 톰과 브래드 만이 있었으며 영원히 대부분 톰이었습니다. 다른 사람들은 모두 고용 된 총기 였기 때문에 큰 감사를 느끼지 못했습니다.
그들은 어떤 음악도 쓰지 않았습니다. 모든 음악가를위한 모든 음악은 Tom Scholz가 작성했습니다. 모든 사람들이 실제로 필요하지 않았거나 가치를 평가받지 못한 것처럼 느끼는 모습을 볼 수 있습니다. 그들은 무대에서 음악을 재생하기 위해 한 가지 목적으로 만 고용되었습니다.
최근 몇 년 동안 톰은 매우 좋은 평가를 받았지만 자신이 아닌 것으로 인정받는 것은 옳지 않습니다. Tom은 앞으로 올 성공의 정도를 예상하지 못했습니다. 그는 앨범을 꺼내고 싶었 기 때문에 데뷔 용으로 판매 될 거의 2 천만 권의 앨범을 기대 한 적이 없었으며, 보스턴에 대한 경험에 대해 나쁜 감정을 느끼게하는 어떤 일도 일어나지 않았습니다.
숄츠는 심지어 성공과 같은 것을 기대하지 말라고 들었습니다. 디스코는 1976 년 당시의 음악이었고 미래가 될 것의 바위는 아니 었습니다. 기록적인 회사와 보스턴에 관련된 모든 사람들에게 큰 성공은 충격이었습니다.
대규모 데뷔 성공
첫 번째 앨범 보스턴 이 풀려 났으며 아무도 무엇을 기대해야할지 몰랐습니다. 톰과 브래드는 그것에 대해 함께 이야기했으며, 두 사람은 그 일이 아주 잘되거나 전혀 할 수 없을 것 같은 느낌이 들었습니다. 톰은 앨범이 아무 것도하지 않을 것이라고 확신했습니다.
이 앨범은 미국에서만 1700 만 장 팔렸다. 나는 그것을 처음 들었을 때를 결코 잊지 않을 것입니다. 그것은 이미 1976 년에 불과 두 살이었던 그 시절이되었습니다. 내 동생이 나에게 카세트 테이프를 빌려주었습니다. 나는 그녀가 그것을 다시 요구했다고 생각하지 않으며, 나는 여전히 어딘가에 그것을 채워 넣었을 것입니다. 어쨌든, 나는 확실히 디지털 사본을 소유하고 있으며 때때로 그것을 듣습니다.
전희 / 장기간, 느낌 이상의 것, 그리고 마음의 평화 . 이것들은 가장 큰 타격이었고, 보스턴에서 밴드처럼 들리지 않았습니다. 음악은 우주에서 나왔을 수도 있으므로 보스턴 우주선은 밴드의 상징으로 완벽하게 이해되었습니다. 나는 하늘을 맹세합니다 .2018 년에는 음악이 현대 프로덕션처럼 들립니다.
톰 스콜 츠가 그의 Les Paul 기타를 연주하는 소리였습니다. 이 비명을 지르는 리드 라인은 Tom의 녹음 장비에서 나온 놀라운 기술 주도 사운드가 없었음에도 불구하고 이전과는 달랐습니다.
돌아 보지마!
Tom Scholz는 두 번째 보스턴 앨범에 만족하지 않을 것입니다. 그는 영원히 생산에 몰려 들었고 결코 끝내지 않은 것처럼 느껴졌습니다. 그는 이것을 후회하고 후회하지 않을 것을 맹세했습니다.
Scholz의 견해는 Do n't Look Back 이 첫 달에 4 백만 부를 팔았다는 사실에 좌우 되지 않았습니다 . 돈에 관한 것이 아닙니다. 음악 만들기는 Scholz를위한 음악 만들기와 완벽하게 만드는 것입니다. Epic Records와의 법적 분쟁의 시작은 서두르는 석방과 직접 관련이있었습니다.
아마도 쇠약 한 상태에서 아마 Scholz는 다른 기록을 발표하기 전에 8 년을 보냈습니다. 일반적으로이 세상에서 좋고 괜찮은 것을 모두 비판하는 비평가들은 Do n't Look Back을 좋아했으며 일부는 보스턴 데뷔 노력에 대한 우수한 기록을 주장했습니다. 어떤 사람들은 다양한 노래의 가사가 다른 노래의 말과 모순되는 방식을 지적했습니다. 저는 Scholz가 음악 자체에 초점을 맞추고 서정적 일관성이 아니라고 생각합니다.
교회 성당에서 연주되는 것처럼 잊혀지지 않는 오르간과 무겁고 멜로디 한 기타 라인이 풍부합니다. 생산은 거의 보편적 인 것으로 생각되었다. 숄츠는 세상에서 무엇에 대해 불만족 스러웠습니까? 그는이 앨범이 엄청나게 짧았으며 적어도 한 곡 이상의 노래를 완성해야한다고 말했다.
3 단계 이후
3 단계를 쓰고 기록하는 데 8 년이 걸렸습니다. 팬들에게는 기다릴만한 가치가있는 것으로 판명되었습니다. 이 앨범은 아마도 좀 더 우울 해졌고, 이전 두 곡보다 사랑 노래의 영역에서 더 많이 다루었습니다. 톰 스콜 츠와 브래드 델프는 원래 보스턴 앙상블에서 남은 두 사람뿐입니다.
Amanda 는 최고의 히트 곡이되었고 FM 라디오 포화 상태를 기억합니다. Tom은 Epic Records와의 법적 분쟁에서 이겼으며 3 단계 는 MCA에 의해 발표 될 것입니다.
컴팩트 디스크 형식은 1986 년에 새롭게 등장한 브랜드입니다. Third Stage 는 컴팩트 디스크 및 LP 형식에서 인증 된 금이되었습니다. 그 기록은 유일하게 알려진 기록이지만 금은이 앨범이 멈추는 곳이 아니 었습니다.
Scholz가 설계 한 장비를 판매하기 위해 설립 한 Tom Scholz 회사 인 Rockman은 현재 영업 중이며 새 앨범에는 Rockman 장비가 포함되어 있습니다. 일반인에게 판매 할 수있는 기어입니다. 훌륭한 장비입니다. 엔지니어를 완성한 완벽 주의자를 살펴보십시오. Scholz처럼 들리려면 Rockman 장비를 구입해야합니다.
3 단계 에서는 고전 보스턴으로 생각한 것이 끝났습니다. 브래드 델프는 그룹을 떠날 것입니다. 아, 그는 나중에 돌아온 후 매우 슬프게도 자살했습니다. 현재 Tommy DeCarlo는 보스턴을 위해 노래합니다. 그는 가능한 한 브래드 델프처럼 들립니다. 놀라운 이야기는 Myspace에 노래방 보스턴 노래를 게시하여 문자 그대로 일자리를 얻었습니다.
Tom Scholz-음악가 이상, 엔지니어 이상
Tom Scholz는 자선 단체에 알려준 것보다 더 많은 수백만 달러를 기부 한 사람입니다. 그는 매우 관대 한 사람이며 노숙자를 돕고 세계 기아를 종식시키려는 자선 단체에 기여했습니다. 그는 지금 30 년 이상 채식을 해왔으며 이것이 그의 주요 원인 중 하나입니다. 톰이 자신의 마음에 돈을 걸고 있다는 사실을 이해하기 위해 저 자신의 일부가 될 필요는 없습니다. 그는 또한 동물 구조 및 동물 보호소의 주요 지지자입니다.
사과는 나무에서 멀지 않은 곳에서 유명한 메사추세츠 공과 대학을 졸업 한 아들이있는 아버지입니다. 그의 아들은 기계 엔지니어이기도하며 Rockman을 위해 상당한 노력을 기울였습니다.
톰은 정치에 대한 강한 감정을 가지고 있으며, 언론과 대화 할 때 드문 경우지만, 자신에 대한 관찰과 감정이 무엇인지 정확하게 말할 것입니다. 그는 음악의 사람, 천재의 사람이며, 신이 그를 축복합니다. 읽어 주셔서 감사합니다.