60 년대와 70 년대의 음악 감상은 Mamma Mia 와 같은 무대 뮤지컬의 성공을 판단하여 살아 있고 훌륭합니다 ! 그리고 Jersey Boys .
이 시대의 음악에는 특별한 것이 있습니다. 전 세계적으로 영원한 매력이 여러 세대에 걸쳐 지속되었습니다.
그 시대의 작지만 중요한 부분은 자메이카 레게로, 현재는 초기 레게 (60 년대 후반 ~ 70 년대 초), 레지스 레게 (70 년대 초 ~ 80 년대), 레게의 황금기 (60 년대 후반) 80 년대 중반).
자메이카에 관한 작은 역사
자메이카의 영국 통치 기간 동안 아프리카 노예는 1600 년대 중반부터 노동자로 수입되었습니다. 아일랜드에서 파견 된 노동자들도 17 세기에서 18 세기까지 사용되었으며, 대다수는 아일랜드에서 정치범으로 포로로 이송되었다.
노예 제도가 폐지 된 후 영국인들은 인도인과 중국에서 인센티브를 수입하여 노동 풀을 보충했다. 수백 명의 독일인도 모집되었습니다.
결국 박해를 피해 피신하려는 유대인과 레바논 이민자들도 섬에 정착했다.
1980 년 이전에 자메이카에 도착한 거의 모든 중국인들은 학카 (Hakka) 민족 출신이며 현재 선전 (Shenzhen)으로 알려진 지역에서 서로 20 마일 이내에있는 마을 무리에서 왔습니다.
1943 년 인구 조사에 따르면 자메이카에 거주하는 중국인은 중국 출신, 현지 출생 및 중국 색의 세 가지 범주로 나뉘며, 후자는 혼합 아프리카와 중국 출신의 다민족 사람들을 나타냅니다.
자메이카가 영국으로부터 독립 한 후, 이 분류는 포기되었고이 단체는 현지에서 "자메이카 중국인"으로 알려지게되었습니다.
1963 년까지 중국은 자메이카에서 소매업에 독점권을 가졌으며, 세탁소 및 베팅 팔러와 같은 다른 부문의 광범위한 보유와 함께 건조 제품 상점의 90 %와 슈퍼마켓의 95 %를 통제했습니다.
60 년대와 70 년대에 있었던 반 중국의 폭력과 정치적 불안은 많은 중국계 섬 주민들이 캐나다, 미국 및 영국으로 이주하게했습니다. 대학 교육 및 직업 전망은 자메이카를 영구적으로 떠나는 매력적인 동기였습니다.
냉정한 기업가, 멋진 괴짜
초기 중국 음반 제작자들은 대부분 무대 뒤에서 일하는 사람들, 기술자 및 유통업자였습니다. 그들의 전성기에, 그들은 자메이카 밖에서 거의 알려지지 않은 사람들이었습니다. 그러나 레게 시대의 음악은 전 세계에 퍼져 나갔다.
다음은 잘 알려진 기고자들이 소개하는 간략한 개요입니다.
바이런 리
바이런 리 (Byron Lee)는 1959 년 말이나 1960 년 후반 자메이카에 일렉트릭베이스 기타를 소개 한 것으로 알려져 있습니다. 그러나 이명박이 더블베이스가 아닌 일렉트릭베이스를 사용하기 시작한 이유는 소리와 아무 관련이 없었습니다. 오히려 Lee가 크고 무거운 더블베이스를 트럭으로 운반하여 공연에서 공연으로 옮기는 것을 피하는 방법이었습니다. 베이스 기타는 곧 전국적으로 인기를 얻었으며 곧 표준이되었습니다. 일렉트릭베이스의 더 크고, 더 깨끗하고, 더 많은 당신의 얼굴 소리는 곧 자메이카 음악의 전체 사운드를 완전히 바꿔 놓았습니다.
1950 년경, 그의 친구 칼 브래디와 함께, 그는 당시 멘토에 집중 한 대학 풋볼 팀의 이름을 딴 그의 밴드 드래곤 에어의 첫 화신을 결성했습니다. 밴드는 1956 년에 프로페셔널이되었으며 자메이카의 스카 밴드 중 하나가되어 칼립소, 소카, 마스와 같은 다른 장르를 이어 왔습니다.
Lee는 Jimmy Cliff, Maytals 및 The Blues Busters를 포함하여 수십 명의 보컬 경력을 쌓는 데 도움을 받았고 스카의 프로필을 높이는 데 도움이되었습니다.
Dragonaires는 1962 년 James Bond 영화 Dr. No에 출연했으며이 영화는 부분적으로 자메이카에서 촬영되었습니다.
1969 년 다이나믹 사운드를 설립 한 이래 카리브해에서 가장 잘 갖춰진 녹음 시설로 Bob Marley, The Melodians, Junior Byles 및 수많은 자메이카의 위대한 음악가들이 훌륭한 자료를 녹음했습니다.
이씨는 60 년대와 70 년대에 80 년대 중반에 소카를위한 댄스홀을 교체하기 전에 칼피 소니 언과 소울 스타와 함께 자메이카 콘서트를 가졌으며 카니발 축하 행사를 자메이카에 가져 오는 데에도 도움이되었습니다.
그는 2008 년 11 월 4 일 73 세의 나이에 자메이카 킹스턴에서 방광암으로 사망했습니다.
네빌 리
Neville Lee는 그의 형인 Byron만큼 유명하지는 않았지만 자메이카 음악 업계에서 Sonic Sounds 회사를 통해 레게에서 가장 큰 이름을 가진 주요 유통 업체로 명성을 얻었습니다.
바이런보다 2 년 어려서 네빌은 고등학교를 떠난 후 영국으로 이주하여 왕립 공군에 복무했습니다. 음악 업계에서 그의 첫 번째 직업은 1969 년에 자메이카로 돌아와 형제와 함께 일한 것입니다.
Neville은 Dynamic에서 그 성공적인 기간의 일부 였지만 Kingston의 Retirement Crescent에서 1978 년 Sonic Sounds를 시작했습니다. 이들은 RCA / EMI / Capitol, Sony / BMG 및 BMG Music 대기업과 같은 주요 미국 음반 회사의 자메이카 유통 업체입니다.
네빌 리는 2018 년에 세상을 떠났습니다.
레슬리 콩
레슬리 콩 (Leslie Kong)은 국제적 인기를 얻은 최초의 자메이카 레코드 프로듀서로 유명합니다. Bob Marley와 Wailers, Jimmy Cliff, Toots, Maytals, Desmond Dekker가 획기적인 노래를 제작했습니다.
'레게이 (Do the Reggay)'는 '레게 (Reggae)'라는 단어를 사용한 최초의 인기 노래 인 '마이 틀즈 (Maytals)'의 레게 노래로, 그 이름을 부여하여 개발 장르를 정의했습니다. 그 당시 "reggay"는 자메이카에서 지나가는 댄스 패션의 이름 이었지만, 노래 자체와 음악 자체의 연결은 그 음악에서 개발 된 음악 스타일에 사용되었습니다. 이 기록은 Leslie Kong이 제작했으며 1968 년 영국의 Jamaica 및 Pyramid Records의 Beverly 's Records에서 발표되었습니다.
Kong은 Island Black Records의 주주 중 한 명으로 Chris Blackwell 및 호주 엔지니어 Graeme Goodall과 함께있었습니다. 1963 년부터 홍콩은 블랙 스완 (Black Island) 섬에 영국에서 출시 될 수 있도록 스카 녹음을 블랙웰에 라이센스하기 시작했습니다. Blackwell은 1967 년 Kong과 Goodall의 섬 지분을 인수 한 후 1967 년 Graeme Goodall과 두 번째 파트너십을 체결하여 홍콩의 안정과 초기 레게 생산의 성공적인 출시를 위해 영국에서 피라미드 레이블을 만들었습니다. 1969 년에 피라미드가 접 히면 트로이 레코드를 통해 라이센스 성공이 계속되었습니다.
자메이카의 The Gleaner Company Ltd. 신문의 기사에서 발췌 한 것입니다.
1960 년대 초 Kong은 Beverley 's Restaurant and Ice Cream Parlour와 그의 두 형제 인 Fats와 Cecil과 함께 식당을 운영했습니다.
콩은 1961 년 후반 제임스 제임스 (James Chambers)라는 이름의 십대 소년 (나중에 지미 클리프)으로부터 방문을하면서 레코드 사업에 소개되었습니다. 그 소년은 고향 인 세인트 제임스 서 머튼에서 녹색 목초지를 찾아 킹스턴으로 여행했습니다. 그는 식당을 보면서 'Dearest Beverley'라는 노래를 쓰면 주인이 그를 후원하게 될 것이라고 생각했습니다. 이러한 만남으로 홍콩은 자신의 음반사 인 "Beverley 's"를 시작하고 Cliff의 첫 번째 곡을 녹음하여 Kong의 경력을 시작하고 멋진 명성을 쌓기로 결정했습니다. 1962 년 어느 시점에서 Kong은 상위 10 개 작품 중 7 개 작품을 제작했습니다.
그로부터 약 1 년 전, 콩은 밥 말리의 첫 3 편의 '테러', '판사 아님', '커피 한 잔'을 제작할 수있는 뚜렷한 구별을 가졌다.
콩과 함께 데뷔 한 또 다른 미래의 스타는 1963 년 초에 'Forever I 'll Stay'와 'I Cried a Tear'를 녹음하고 발표 한 부드러운 16 세의 John Holt였다.
홍콩은 국제 팝 시장에 진출했다. 그의 작품 중 4 개 작품은 1967 년에서 1970 년 사이에 영국 차트에 실렸다. Desmond Dekker와 Aces의 '007 (Shanty Town)'가 상위 20 위에 올랐다. 그룹의 'A It Mek'가 상위 10 위에 올랐다. Dekker의 솔로 버전 지미 클리프의 '당신이 정말로 원한다면 얻을 수 있습니다'. 홍콩은 Desmond Dekker와 Aces의 'Israelites'(1969)가 영국 차트의 최상위에 올랐을 때 천정에 도달했습니다.
Beverley 's에서 1961 년 오디션에서 Derrick Morgan에 의해 거절 당했던 Maytals는 1968 년 Beverley의 레이블에서 승리를 거두면서 '54 -46 Was My Number '를 치렀습니다. 한 여론 조사에서이 기록은 1967 년에서 1980 년 사이에 가장 인기있는 레게 히트로 선정되었습니다.
홍콩은 다가오는 영화 The Harder They Come에 참여하면서 국제 스타의 위기에 처했지만 출시는 보지 못했습니다. 그는 1971 년 8 월에 38 세의 나이로 심장 마비로 사망했습니다.
워릭 린
60 년대에 Warwick Lyn는 음악 사업에 참여하여 Beverley 's Records의 사운드 엔지니어 및 A & R (Artiste and Repertoire) 남자로 일했습니다.
1971 년 콩이 사망 한 후 워릭 린은 Toots & The Maytals의 매니저가되었고 3 년 후 발표 된 1973 년 '펑키 킹스턴'과 '레게 고트 소울'의 두 유명한 앨범의 공동 프로듀서로 인정 받았다. .
Lyn는 대부분 70 년대 동안 Talent Corporation의 Tommy Cowan과 함께 일했습니다. 그들은 멜로디 안, 라스 마이클, 네 거스의 아들, P 포우, 이너 서클, 주니어 터커와 같은 행위를 관리하고 제작했습니다.
Lyn은 80 년대 초에 미국으로 이민을 갔으며 그곳에서 그림 사업을 운영했습니다. 그와 그의 아내 인 1973 년 자메이카 미스 Patsy Yuen도 미스 자메이카 마이애미 미인 대회를 운영했다.
그는 2009 년 5 월 10 일 마이애미의 암 관련 질병으로 세상을 떠났습니다. 그는 64 세였습니다.
빈센트와 패트리샤 친
1958 년에 Chins는 Randy 's Record Mart 인 Kingston 시내에 첫 레코드 가게를 열었습니다. Randy 's Record Shop (도트 레코드의 창립자 인 랜디 우드가 주최 한)의 늦은 밤 미국 라디오 프로그램에 대한 빈센트의 열정으로 지명되었습니다.
1961 년에이 매장은 킹스턴 시내 중심부의 17 번 북쪽 퍼레이드에 위치한 새로운 건물에서 운영되었습니다. 인기있는 랜디의 레코드가 된이 시설은 레코드 수집가와 음악 애호가들에게 많은 레코드를 제공했습니다. 1968 년에 Vincent는 같은 건물 인 Studio 17 위에 최상급 스튜디오를 설립했습니다. 그는 현지 아티스트를 녹음하기 시작하여 섬에서 로컬로 녹음 된 음악을 가장 먼저 발행했습니다. 그 초기에 프로듀서로서 랜디의 가장 큰 성공은 트리니다드 출신의 가수 켄릭 패트릭 (Krickrick Patrick)에서 비롯되었습니다. 다른 초기 히트작으로는 Basil Gabbidon, Jackie Opel, John Holt 및 Duo Alton & Eddie (Alton Ellis 및 Eddie Perkins)의 석방이있었습니다.
70 년대 중반에서 후반까지, 프로듀서 Lee 'Scratch'Perry를위한 Bob Marley의 클래식 녹음 중 많은 부분이 여전히 그곳에서 이루어지고 있습니다.
70 년대가 진행됨에 따라 친 가족은 압박 시설을 개발하고 유통으로 확장했으며, 랜디는 레코드 제작의 가장 중요한 중심지 중 하나였습니다. 1979 년 Vincent와 Patricia는 뉴욕으로 이사하여 Queens의 자치구에 VP Records (Vincent와 Patricia의 이니셜) 매장과 라벨을 개설했습니다.
1993 년 공식적으로 시작된 VP 레이블은 1999 년 Billboard의 최고 레게 레이블로 선정되었습니다. VP Records는 Billboard의 "최고의 독립 레코드 레이블"과 "가장 큰 Reggae 상표 레이블"상을 여러 차례 받았습니다.
VP는 미국 최대의 레게 레코드 회사가되었고 나중에 Greensleeves Records를 인수하여 세계 최대의 독립 레이블이자 카리브 음악 유통 업체가되었습니다. 2002 년이 레이블은 나중에 Atlantic Records와 유통 / 마케팅 파트너십을 형성했습니다.
Vincent Chin은 은퇴하기 전에 마이애미로 이사했으며 당뇨병으로 인해 건강이 악화되었습니다. 그는 2003 년 2 월 2 일 65 세의 나이로 사망했다.
조셉 (조조), 케네스, 폴, 어니스트 김후
Hoo Kim 형제는 Channel One을 시작할 때 음악 경험이 없었습니다. 그들의 부모님은 바와 아이스크림 가게를 소유하고있었습니다. 형제들은 처음에 주크 박스와 한 팔 도둑을 소유하고 운영하기 위해 사업을 시작했습니다. 1970 년 자메이카 정부가 도박 게임을 불법으로 선언 한 후 Joseph과 Ernest는 음악 사업을 시작하기로 결정하고 Channel One이라는 사운드 시스템을 시작했습니다.
가수 존 홀트 (John Holt)와 함께 다이나믹 사운드 (Dynamic Sounds)를 방문했을 때 요셉의 관심이 절정에 이르렀고 그는 70 년대에 걸쳐 정치적 온상 인 맥스 필드 애비뉴 (Maxfield Avenue) 지역에 스튜디오를 열기로 결정했습니다. 그는 API 콘솔을 38, 000 달러에 구입하고 생산자가 무료로 기록 할 수 있도록하여 시설을 홍보했습니다.
조셉은 스튜디오를 운영했으며 가장 유익한시기 (1972-1977)의 많은 히트 곡에서 프로듀서로 인정 받았습니다. 어니스트는 스튜디오 엔지니어로 활동했으며 폴은 스튜디오와 관련된 사운드 시스템을 운영했습니다. 케네스는 80 년대부터 생산을 시작했습니다.
스튜디오는 70 년대 자메이카에서 뿌리 레게의 심장 박동이었다.
Mighty Diamonds는 아마도 Channel One의 가장 큰 행동이었습니다. 1975 년 뿌리 레게가 국제적으로 출시되면서 트리오는 타이틀 곡 'I Need a Roof'와 'Africa'에서 히트 곡을 낸 'The Right Time'앨범을 녹음했습니다.
이 기간 동안 채널 1에서 녹음 된 다른 아티스트와 히트작으로는 Leroy Smart ( '탄 도사', '나쁜 Nuh Pay'), Wailing Souls ( '사물과 시간', 'Jah Jah Give Us Life'), 명상 ( ' 여자는 그림자와 같다 '), 어니스트 윌슨 (' 나는 자신을 알고있다 '), 제이스 ('퀸 퀸즈 ')와 혁명가 ('MPLA ').
폴은 1977 년 인근 그리니치 농장에서 강도 사건으로 총살당했습니다. 그의 죽음은 조셉과 어니스트의 음악 사업에서 점진적으로 철수하는 데 영향을 미쳤습니다. 스튜디오는 90 년대 초에 문을 닫았습니다.
케네스는 66 세의 나이로 2013 년 10 월 6 일 폐암에서 세인트 캐서린 포트 모어에있는 집으로 돌아가 셨습니다.
바울이 살해 된 후, 조셉은 자메이카를 떠나 총기 폭력을 피하고 뉴욕에서 전문적으로 자리를 잡았습니다. 그는 점차 가족의 다른 음악 관련 벤처 기업을 뉴욕으로 옮기기 시작했다. 그는 그곳에 Channel One의 부서를 개설하고 기록적인 프레스 공장 운영을 Brooklyn으로 이전했습니다. 80 년대 중반 댄스홀 음악이 디지털 시대에 들어 섰을 때 그와 그의 형제들은 자메이카 음악 사업에서 모두 물러났습니다. 조셉은 뉴욕에 머무르면서 레코드 프레스 공장의 통제권을 유지했습니다.
Joseph Hoo Kim은 2018 년 9 월 20 일에 76 세의 나이로 간암으로 고통을 겪었습니다.
허먼 친 로이
허먼 친 로이 (Herman Chin-Loy)의 음악 사업에 대한 최초의 참여는 60 년대 베벌리의 레코드 샵에서 그의 유명한 레코드 프로듀스 사촌 레슬리 콩 (Leslie Kong)에서 근무했을 때였 다.
그는 Neville Foo-Loy와 함께 125 King Street에 One Stop이라는 첫 레코드 가게를 열었습니다. Neville은 Excelsior High School의 Derrick Harriott 's의 오랜 친구였습니다. 1966 년 Chin-Loy가 KG로 이동했을 때, 그 부부는 King Street 건물을 Derrick Harriott에게 넘겨 주었고 One Stop은 Derrick 's One Stop이되었습니다. 그는 KG를 떠나 1969 년 Kingston의 Half Way Tree에 Aquarius Record Store를 오픈했습니다.
1970 년대 초, Chin-Loy는 웨일즈의 유명한 스튜디오 엔지니어 인 Rosser와 계약을 맺은 혁신적인 최신 24 트랙 녹음 스튜디오를 구축했습니다. 자메이카와 카리브해 지역 전체에서 최초입니다. 그래서 Aquarius Recording Studio가 태어났습니다.
그의 초기 작품은 '아프리카 줄루 (African Zulu)', '샹이 (Shang I)', '레지오 인 더 필드 스 (Regae In The Fields)', '침공 (Invasion)', '내부 공간 (Inner Space)'등의 트랙에서 로이드 차머 (Lloyd Charmers)와 히피 보이즈 (The Hippy Boys)와 같은 음악가를 사용한 악기였다. 그는 Horace Swaby를 녹음 한 최초의 프로듀서였으며, 그의 녹음은 Augustus Pablo라는 이름으로 발매되었습니다.
Chin-Loy는 Dennis Brown, Alton Ellis 및 Bruce Ruffin도 생산했습니다. Chin-Loy는 1973 년에 출시 된 최초의 더빙 앨범 중 하나 인 Aquarius Dub를 담당했으며 Chin-Loy 자신의 Dynamic studio에서 믹스했습니다. 후속 조치 인 Aquarius Dub part 2가 다음 해에 출시되었습니다.
그는 1979 년에 잠시 후 레게 프로덕션으로 돌아와 리틀 로이와 어니스트 윌슨과 같은 아티스트들과 함께 초기 댄스홀 스타일로 여러 히트를 기록했다.
알고 계십니까?
오늘날 음악 산업에서 자메이카 인 중계 인은 The Voice 우승자 Tessane Chin, 여동생 Tami Chynn 및 Grammy Award 댄스홀 슈퍼 스타 Sean Paul이 있습니다. Sean Paul Henriques의 어머니는 영어와 중국어 자메이카 출신입니다.
