펜토 토닉 스케일과 비교 한 이조 스케일
온음계
마지막 기사에서 Bill Edwards가 대중화 한 CAGED 접근법을 사용하여 널리 사용되는 오각 스케일 을 잘 살펴 보았습니다. 자세한 내용은 아래 아마존 광고를 확인하십시오. 5 음계 스케일을 학습하고 본능적으로 사용할 수있게되면, 이음 계 스케일을 배우는 것이 논리적 단계입니다. 이조 음계는 7 개의 음표 패턴으로 어떤 의미에서는 오각 패턴의 확장입니다. 그들은 펜타토닉 스케일보다 배우기 위해 조금 더 많은 작업이 필요하지만 리드 기타가 'samey'소리를 내기 시작하는 'pentamania'를 피하기 위해 투자 할 가치가 있습니다.
기타를 연주 할 때 많은 도구를 사용하는 것이 좋으며, 음조 패턴의 장점 중 하나는 대부분 문자열 당 3 개의 음표를 가지고있어 빠른 실행과 멜로디 프레이즈에 많은 관심을 가질 수 있다는 것입니다.
다음은 Jimi Hendrix에서 위대한 인도 타블라 연주자 인 Zakir Hussain에 이르기까지 모든 사람들과 함께한 John McLaughlin의 인용입니다.“저는 모든 저울을 연습합니다. 누구나 비늘을 배워야합니다. 누구나 많은 비늘을 알아야합니다. 실제로 나는 비늘 만 있다고 느낍니다. 음계가 서로 연결되어 있지 않은 경우 화음은 무엇입니까? 음계에 대한 지식은 목의 잠금을 해제하고 다른 음악가에게 방해가 될 때 길을 잃지 않도록합니다. 그렇게 어려운 것은 아니지만 직접 신청할 준비가되어 있어야합니다. "
오른쪽의 다이어그램은 비교를 위해 옆에 오각형이있는 5 개의 이조 스케일 양식을 보여줍니다. 동그라미 숫자는 사용할 손가락을 나타냅니다. A, G 및 D 스팬 5 프렛에 대한 이조 음 스케일 형식은 손가락 확장이 필요합니다. 이조 스케일에 대한 일부 패턴은 다른 스케일 스케일보다 펜타토닉 스케일과 더 유사합니다. 음조 패턴의 7 가지 음표는 사람들의 귀를 사로 잡는 멜로디 리프를 만들 가능성이 더 높습니다. 노래는 좋은 고리로 먼 길을 갈 수 있습니다.
음조 리드 패턴
음조 리드 패턴
오른쪽의 다이어그램은 각각 7 개의 음표로 구성된 두 가지 기본 리드 패턴을 보여줍니다. 이 리드 패턴은 프렛 보드 주위를 이동하는 맵을 제공합니다. 그것들은 서로 다른 크기의 음조 스케일 형식을 조합하여 만들 수있는 패턴의 두 가지 예일 뿐이며 플레이어가 자신의 변형을 실험하도록 장려합니다.
스케일 및 리드 패턴 연습
CAGED 시퀀스에서 서로 다른 스케일 형식을 재생하여 시작하여 너무 느리게 진행되어 실수를하는 것은 사실상 불가능하며 점차적으로 속도를 구축합니다. 그런 다음 목의 다른 위치에서 시작하는 형태 및 리드 패턴으로 작업하십시오. 프렛을 세어 근음으로 스케일의 이름을 지정하십시오. 결국, 당신은 본능적으로 어떤 위치가 어떤 근음과 어떤 건반에 대한 적절한 위치와 관련이 있는지 알 수 있지만 시간과 많은 연습이 필요합니다. 연습하는 동안 메트로놈 또는 드럼 머신을 사용하고 60BPM 이하의 느린 템포에서 5BPM 증가하여 템포가 너무 빨라지고 실수를하면 바로 마지막 BPM으로 돌아가 더 연습 해보십시오. 다시 위로 이동하기 전에.
필립 소닉 스케일에 대한 필자의 기사에서 언급했듯이 DigiTech JamMan 또는 RP255 이상 모델은 루퍼를 사용하여 리듬 기타를 녹음하고 맨 위를 연주하여 솔로를 연습하고 리프를 발명하는 데 좋습니다. 비교적 저렴한 도구를 사용하면 매우 빠르게 진행할 수 있습니다. 그것은 기타의 숙달이 단기간에 올 것이라고 제안하는 것은 아닙니다. 매우 재능있는 선수들조차도, 5 년 정도 매일 2 ~ 3 시간의 연습은 실제적인 기교를 가지고 노는 법을 배우는 데 짧은 시간입니다.
많은 선수들이 음악을 읽는 법을 배워야하는지 알고 싶어합니다. 그에 대한 간단한 대답은 없습니다. – Jimi Hendrix는 할 수 없었지만, Tom Yorke는 할 수 없었고 (다른 밴드 회원들도 할 수는 없지만) 독창적이고 재능이 많았습니다. 뮤지션의 팝, 락 및 얼터너티브 락도 마찬가지입니다. 개인적으로는 할 수 없지만 어렸을 때 그렇게하는 법을 배우는 데 투자했으면 좋겠다. 당신이 작업에 자신을 적용하려는 욕망이 있다면 그것을 위해 가십시오! 그 방향으로 운전하지 않으면 걱정하지 마십시오. 미친 사람처럼 연습하고 마음과 영혼을 모든 음표에 넣으십시오.
나는 두 명의 오래된 기타 연주자들의 악기에 대한 훌륭한 명령으로 몇 가지 인용문을 남길 것입니다.
“연습을 할 때는 보통 진짜 인기있는 기록을 세우고, 이를 정리하고 함께 연주합니다. 그것은 밴드와 함께 연주하는 느낌을주고 오래된 아드레날린을 얻습니다.”Albert Lee.
“리드 기타가 연주 할 수있는 비트는 노래 할 수없는 비트 일 수 있으므로 기타가 말합니다.이 노래는 슬라이드가 '말한'오래된 우는 파랑과 같이 연주 스타일보다 훨씬 더 연주하는 것을 지시합니다.… 나에게 노래 자체에 솔로가 있다는 점은 거의 없다고 생각한다.
마크 노플러