음악을 말로 표현하는 것은 다소 어려운 작업이 될 수 있습니다. 소리는 마법, 무형, 덧없는, 본질적으로 무한대와 같습니다. 그렇다면 그러한 마법사를 어떻게 설명합니까? 우리는 어떻게 패턴과 정서적 죄의 세계를 말로 표현합니까?
글쎄, 나는 당신에게 메커니즘의 내장을 보여줄 수는 없지만 그것을 작동시키는 방법에 대한 몇 가지 팁을 제공 할 수 있습니다. 나머지는 당신에게 달려 있습니다.
온라인 음악 잡지에서 작가로 활동하는 동안 대부분의 과제는 하드 록 및 금속 하위 장르에 대한 앨범 리뷰를하는 것으로 구성되었습니다. 나는 좋은 기록과 나쁜 기록을 모두 발견했다. 그러나 내가 말로 표현하고 내 개인적인 요점을 주장 할 수 없다면 그들에 대한 나의 견해는 가치가 없었다.
앨범 리뷰 작성 팁
- 단단히 유지
- 구조에 집중
- 역학에 대한 생각
- 누군가가 말을했다는 것을 기억하십시오
- 스타일 개발
- 중립 유지
- 상자 밖에서 생각하십시오
- 음악 너머 듣기
여러 음표와 리듬을 헤쳐나 가면서 나는 해부를위한 적절한 도구 세트를 사용하여 모든 앨범에 접근하는 데 도움이되는 특정 특성과 기법을 개발했습니다. 즉, 특정 음악 편집에 대한 웅변하면서도 간결한 비판을 제공하는 데 도움이되는 도구입니다. 그리고 나는 현재 음악 저널리즘 장면에서 무한정 허무한 순간에도 불구하고이 훌륭한 매체의 작동에 대한 지혜를 퍼뜨리는 것을 즐깁니다. 따라서 전문 음악가 인터뷰에 대한 간단한 가이드를 게시 한 후 ( 페이지 하단의 링크 참조 ) 레코드를 검토 할 때 음악을 단어로 만드는 방법에 대한 통찰력을 제공하기로 결정했습니다. 테이프를 집어 넣고 가지고 갑시다.
1. 단단히 유지
특정 음반이 Theodore Adorno의 대중 음악에 대한 의견과 어떤 관련이 있는지에 관한 2000 단어의 사회 철학적 견해를 읽고 싶어하는 사람은 아무도 없습니다. 음악 시장의 포화는 논의 할 수많은 앨범이 있다는 것을 의미하며, 소수의 소수만이 그러한 문화적 논문에 합당 할 수 있습니다. 따라서 달콤하지만 짧게 유지하십시오. 확실한 450-500 단어가 있어야합니다.
리뷰는 확실히 과도하게 이루어 질 수 있으며, 모든 단일 노래를 매우 세밀하게 살펴보면 독자와 전체 담론을 잃어 버릴 위험이 있습니다. 특정 지점을 켤 때 노래를 그룹화하고 특별한주의를 기울여야 할 노래를 골라냅니다.
2. 구조에 초점
분산 된 정보의 구덩이에 버리지 말고 독자를 이끌어야합니다. 포괄적 인 글과 마찬가지로, 검토에는 서론, 토론 주제 및 결론이 있어야합니다. 이러한 블록으로 정렬하면 쓰기가 더 쉬워집니다. 음악과 같은 수은에 관한 글을 쓸 때는 통제가 가장 중요합니다.
3. 역학에 대한 생각
장르에 관계없이 음악과 같이 역동적 인 것을 묘사 할 때 작문은 소리를 칭찬해야합니다. 스피커에서 공명되는 음악 유형에 맞게 톤을 조정하십시오. 단어로만 그림을 그리는 것이 아니라 그와 함께 반주를하고 있다는 것을 기억하십시오. 리듬을 사용하거나 미덕을 사용하십시오. 듣는 사람이 음악과 함께 리뷰를 읽고 있다고 상상해보십시오. 그들이 느끼게하십시오.
4. 누군가가 말을했다는 것을 기억하십시오
경우에 따라 나쁜 사람을 플레이해야 할 수도 있습니다. 미학적 품질에 관계없이 예술 작품을 쓰레기로 이야기하는 것을 좋아하는 사람은 없지만 누군가가 앨범에서 방아쇠를 당겨야 할 때가 있습니다. 당신의 의견은 엇갈릴 수 있지만, 정당화된다면 당신의 동료로부터 존경을 받고 아마추어에서 실제 비평가로 당신을 바꿀 것입니다.
더러운 일이지만 누군가해야합니다.
5. 스타일 개발
당신은 이미 당신 자신의 글쓰기 스타일을 가지고 있을지도 모르지만, 나는이 점을 채택하지 않아서 사람들이 리뷰를 쓴 그 재능있는 대장장이를 즉시 인식 할 수 있습니다. 결국, 당신은 그것이 음악에 관한 것이 아니라 당신에 관한 것이라는 것을 잊어서는 안됩니다. 그렇습니다. 귀하의 검토는이를 보완해야하지만, 그것을 어둡게해서는 안됩니다. 특정 검토 스타일을 개발하도록 조언하는 이유는 많은 리뷰를 작성하기 때문에 (실제로 열정이있는 경우) 볼륨을 다루기가 훨씬 쉬워지기 때문입니다. 이미 전략을 세우고 있습니다.
6. 중립 유지
이것은 매우 중요한 것입니다. 앨범 리뷰는 독단적 인 편견이 아닌 객관적인 의견을위한 장소입니다. 음악이 당신의 취향에 달렸을 때, 당신은 모든 비용으로 그 미덕을 옹호 할 것입니다. 그러나 출판물을 쓸 때 편집장 은 편집장이 아닌 기록을 잃게됩니다. 그럼에도 불구하고, 다른 사람들과 같은 양의 관심을 기울여야합니다. 물론, 그들이 나쁘면 새로운 것을 찢어 주시기 바랍니다. 그러나 고막에 발생할 수있는 불쾌감에 관계없이 전문적인 자세를 유지하고 시원하게 유지하고 과정을 통해 치아를 갈아야합니다. 그게 전부입니다. 그리고 장르, 메시지 또는 허위 프론트 맨이 마음에 들지 않으면 힘든 행운을 빕니다.
상자 밖에서 생각하기
"쿨 리프", "오르는 코러스"및 "리듬 드럼"과 같은 것을 말할 수있는 횟수는 너무 많습니다. 15 가지 정도의 음악적 소중함을 쓴 후에는 동일한 이전 설명을 반복한다는 자의식이 생길 수 있습니다.
이곳은 창의적 글쓰기 측면이 없어야 할 부분입니다. 음악을 듣고, 테마를 지정하고, 그것을 통해 세계를 만들고, 그 세계의 요소를 사용하여 듣는 것을 설명하십시오. 이렇게하면 전체 프로세스가 더 즐겁고 흥미로워 질뿐만 아니라 동료를 돋보이게 할 수 있습니다.
8. 음악 너머 듣기
페이지의 노트와 공기의 진동보다 더 많은 것이 있습니다. 앨범을 검토 할 때는 멜로디 자질뿐만 아니라 전반적인 예술적 본질에 대해서도 이야기해야합니다. 개념, 테마 및 은유에주의하십시오. 레이어를 벗겨냅니다. 작가가 자신의 작품을 통해 의사 소통하려는 내용을 이해하려고 노력하십시오. 이것은 그들의 목소리이며, 여러분이 듣기를 원합니다. 따라서 세부 사항에주의를 기울이고 그 기록을 자세히 살펴보고 그 본질을 살펴보십시오.
그래서 거기 있습니다. 앨범 리뷰는 아티스트의 작품에 대한 자신 만의 해석을 그리는 캔버스입니다. 따라서 정의를 내리고 자신이 느끼는 감정을 진정으로 표현하십시오. 어떻게해야하는지 말할 수 없습니다. 제가 할 수있는 모든 것은이 팁을 제공하는 것입니다. 나머지는 귀하에게 달려 있습니다. 기록을 검토 할 때 바로 기록하는 것이 중요하다는 것을 기억하십시오. 음악은 다가오는 파도처럼 당신을 감싸 야합니다. 따라서 단어가 거의 같은 맥락으로 페이지에 뿌려지는 것이 옳습니다. 자, 저 바다로 가십시오.