5의 원은 무엇입니까?
이것은 화음의 흥미로운 관계를 보여주는 다소 간단한 이론입니다. 일단 이것을 배우면 시행 착오에 의지하지 않고 따라갈 수있는 코드를 더 잘 이해하기 때문에 훨씬 쉽게 개선 할 수 있습니다.
어떤 방향 으로든 원 주위의 화음을 연주하면 복음이 들리는 분위기가됩니다. 코드가 서로 관련되어 있지만 다른 음계를 가지기 때문입니다. 주어진 음계 내에서 코드 세트를 연주하면 기술적으로 올바른 소리와 느낌이 들지만 프로덕션 환경에서는 긴장이나 감정이 거의 없습니다. 독창성이 부족합니다. Circle of fives 를 사용하면 더 넓은 사운드를 위해 다양한 음계로 코드를 탐색 할 수 있습니다.
차트를 보면 실제로 4 단계로 반 시계 방향으로 읽는 것이 더 쉽습니다. 모든 규모에서 두 가지 주요 화음이 있습니다. 예를 들어 C 메이저 의 규모에서 두 메이저는 C 메이저와 F 메이저 4 단계 떨어져 있습니다. 따라서 C Maj와 F Maj는 처음 두 단계이며 자연스럽게 함께 진행됩니다. F 메이저는 물론 F 스케일의 첫 번째 코드이기도합니다. 다음 주요 코드는 B 플랫 메이저입니다. C Maj, F Maj, Bb Maj를 연주하면 서로 자연스럽게 들리는 것을 알 수 있습니다. 즉석에서 스케일을 뛰어 넘는 데 도움이되므로 원 안에이 모든 것을 암기하는 것이 매우 유용하고 쉽습니다.
즉흥 연주를하는 많은 사람들은 자신의 (편안함) 비늘과 열쇠에 갇히는 경향이 있습니다. 좋은 아이디어는 서클 주위를 계속 연주하여 단순히 암기하는 것입니다. 내부 원은 작은 코드를 제외하고 동일한 원리를 따릅니다.
원 안에있는 코드를 사용하여 전체 곡을 쉽게 만들 수 있지만, 건반의 지속적인 변화를 처리 할 수있는 훌륭한 가수가 필요합니다. 아마추어 가수는 단 하나의 열쇠를보고 있기 때문에 어려움이있을 것입니다. 키가 종종 접선으로 이동하여 구절로 다시 돌아가는 노래의 다리에도 좋습니다. 이 여분의 주요 코드 중 일부를 프로덕션에 도입하고 코드에서 어떻게 긴장을 낼 수 있는지 알아보십시오.
훌륭한 학습 방법
이것이 사용되는 곳
Gospel / Neo Soul 사운드 음악에서 5 번째 원을 기준으로 화음 시퀀스를들을 수 있습니다. 모든 화음은 메이저 (또는 마이너)이기 때문에 복음 / 영혼 장르에 맞는 변화에 자연스럽게 많은 긴장이 있습니다. Jazz는 하나의 키 (대부분의 경우)를 기반으로하지만 분위기 / 텐션을 위해 다른 음계의 코드를 "빌려온"다는 점에서 약간 다릅니다. 어쨌든이 이론은 어떤 장르의 음악가들에게도 매우 유용합니다.
메이저에서 5 단계 올라가면 다른 스케일로 쉽게 이동할 수 있기 때문에 즉흥 연주에도 좋습니다.
키에 대한 간단한 기술
키보드를 연주하는 경우 따라 가기가 매우 쉽습니다.
예를 들어, Cmaj7th 또는 일반 Cmaj를 연주하는 경우 5 번째 건반이 "G"에있는 위치를 확인하면 Gmaj가 두 번째 화음의 시작입니다. Gmaj 코드의 5 번째는 "D"이므로 Dmaj 등을 간단하게 연주합니다. 기타 연주자의 경우는 매우 다르므로 불행히도 서클의 코드를 외워야하지만 어쨌든 배우는 데 오래 걸리지 않아야합니다.
그 위로 노래
복음을 부르지 않는 한 많은 가수에게 가장 큰 장애물이 될 것입니다. 모든 화음이 주요 화음이므로, 건반이 겹치므로 적어도 다른 화음과 일정한 건반 변화가 있습니다. 가수 실제는 정확한 건반을 따라 가고 정확한 멜로디로 조화를 이루어야합니다. 그렇지 않으면 매우 꺼지고 건반에서 소리가납니다.
아래 비디오의 가수는이 작업을 매우 잘 수행 할 수 있지만 복음 가수이며 다양한 키로 매우 복잡한 코드 배열을 연주하는 키보드 연주자 (그녀의 남편)에게 매우 익숙합니다.
완벽한 다섯 번째 찾기
어떤 사람들은 실제로 5 번가 피아노의 어디에 있는지 모릅니다. 기억하기 쉬운 방법은 C와 같은 키에서 간단히 시작하고 검은 색 키를 포함하여 오른쪽으로 7 단계를 세는 것입니다. C에서 시작해서 오른쪽 끝까지 7 개의 키를 세면 완벽한 5가되고 시퀀스의 다음 코드의 근점이됩니다. G로 다시 시도하고 검은 색을 포함하여 오른쪽으로 7 단계를 세고 D-매직에 도착하십시오. 5 단계의 각 단계는 음악 측면에서 관계가 있습니다. 수학적으로는 정확하지는 않지만 음악적으로는 옥타브의 절반입니다.
키보드에서이 음을 빙글 빙글 다시 연주하면 음의 음의 관계를 명확하게들을 수 있습니다.
덧붙여서, 반대 방향으로 가면 일부 사람들이 실제로 관련하기가 더 쉬운 4 번째 서클을 제공합니다. 5 번째 원은 12 가지 스케일 모두에서 즉흥 연주하는 법을 배울 수있는 좋은 기회입니다. 코드의 기술적 변화는 새로운 열쇠이기 때문입니다. 따라서 저울로 계속 빙글 빙글 돌리는 것이 정말 좋은 운동이 될 수 있습니다.
