힙합을 좋아하지 않는 사람들을위한 5 개의 힙합 노래

소개

힙합에는 랩이 좋지 않습니다. 갱스터, 폭력, 마약 사용, 부와 괭이에 대한 자랑, 깡패 깡패 (#hashtag로 완성)가 언급 될 때 즉시 마음에 떠 오릅니다. "당신은 랩을 듣고? 와우, 당신은 초초해야합니다." 이러한 이유는 의심 할 여지가 없습니다. 이러한 주제는 80 년대 힙합의 얼굴이되었으며 오늘날에도 여전히 지속됩니다.

엉뚱한 주제를 제외하고 랩은 대부분 이해하기 어려운 오해가 있습니다. 덜 신경 쓰지 않는 십대들에게만 시끄러운 횡설수설이 있습니다. 힙합이 당신의 분노와 좌절을 피하는 데에만 좋다고 생각하고 그 일부를 원하지 않는 사람들이 있습니다.

제 생각에 힙합의 가장 큰 아이러니 중 하나는 악순환이라는 것입니다. 힙합은 귀 기울여들을 것을 요구합니다. 그렇게하면 왜 그것이 무엇인지 설명하는 데 도움이됩니다. 그러나 그렇지 않으면 "경쟁의 기회"를주지 않은 것에 대해 좌절감을 느끼기 때문에 그에 대한 경사가 지속되므로 더 힘들어집니다. 다른 방법으로 말하면, 당신이 그렇게하면 얻을 수 있지만, 그렇지 않으면 그렇지 않을 것입니다.

도달하려는 시도가 아니거나 적어도 주류 방식으로 실패하지 않는 장르가 아닙니다. 당신이 그런 종류의 사람이 아니라면 외부에서는 접근 할 수없는 것 같습니다. 다른 장르와 마찬가지로 광범위한 스트로크보다 더 많은 것이 있기 때문에 부끄러운 일입니다. 흐름과 리듬에 특별한 초점이 있습니다. 음악과 같은 생명의 피이기 때문입니다. 나는 힙합 노래가 이미 국가 또는 심지어 오늘날의 팝과 같은 다른 장르보다 분위기가 훨씬 좋아서 이미 대기 채움에 맞춰지고 있습니다. 물론, 그것은 풍부한 소리 텔링과 사회적 논평을 가지고있어, 그들이 듣는 것에 무게를 갖고 싶어하는 사람들에게는 비옥 한 평원이됩니다.

이 기사는 몇 가지 소개 곡으로 격차를 해소하는 것을 목표로합니다. 이 목록은 품질 또는 역사적 중요성의 척도가 아닙니다. 힙합이 제공하는 음악을 보여 주면서도 분명한 가사와 접근 가능한 테마를 가지고있는 노래 모음입니다. 운이 좋으면 그들은 또한 기대를 전복 시키거나 초과합니다. 나는 항상 제안에 개방적이므로 아래 의견에 나와 나와 다른 독자들에게 더 이상 알려주십시오.

# 1 : 비즈 마키의 친구

이 노래의 가사는 다음과 같습니다.

힙합의 광대 왕자로 지명 된 Biz Markie의 Just A Friend 는 목록에서 첫 번째입니다. 2000-poppy Austin Mahone 표지 또는 영화 The Book of Life 에서 간략하게 언급 한 내용을 들어 보셨을 것입니다.

Biz는 그의 여자 친구가 왜 이상하게 멀리 떨어져 있는지 알아 내려고 노력하고 있으며, 항상 그녀와 함께있는 남자는 "그냥 친구"라고 확신합니다. 그의 노래와 랩 기술은 최고가 아닙니다. 그는 노래 한 분만에 한 줄로 숨을 쉴 수 없었고 코러스는 악명 높고 악의적입니다. 그러나이 울부 짖는 소리는 노래가 어리석은 재미를 끄는 타는 것입니다. 비즈에게 도움을 줄 수는 없습니다. 얼마나 순진하고 성실한 지 약간의 울부 짖음, 조금 더 멍청하고 노래가 끝날 무렵 노래를 부르는 것이 정말 유혹적입니다. 공정하게도, "백가지 증거"와 "9/10 바지"와 같은 익숙하지 않은 문구가 몇 개 있지만 문맥은 그들이 의미하는 바를 알아 내기에 충분합니다.

# 2 : 분위기의 햇살

이 노래의 가사는 다음과 같습니다.

2015 년 8 월에 출시 된 Atmosphere의 달래는 작품은 거의 200 년 전부터 시작되었습니다 .보다 정확하게는 Nikolai Rimsky-Korsakov의 인도 노래의 첫 번째 라인은 1896 년 오페라 Sadad에서 시작되었습니다 . 노래는 쉬운 숙취로 고통스러운 숙취에서 하루의 감사, 일조, 햇빛 및 일반적인 삶에 이르기까지 가수의 여행을 자세히 보여줍니다.

쉽게 알아볼 수 있고 고급스러운 칠 드림에 누워 있으며, 자신이하고있는 일을하고 행복하다는 것을 느끼는 사람. 또한 99 % 일반 영어 (무사브 라인은 무엇입니까?)를 사용하므로 매우 이해할 수 있습니다. 힙합을 좋아하든 말든 관계없이들을 가치가 있습니다.

# 3 : 에미 em은 스스로를 잃는다

이 노래의 가사는 다음과 같습니다.

에미 em은 많은 수하물과 함께 제공되며 아마도 힙합에 대한 많은 첫 인상을 담당 할 것입니다. 그것은 그의 팬들이 말해 주듯이, 그를 그를 만드는 이유이며, 그는 무언가를 놀라운 것으로 만들기 위해 Lose Yourself 에서 그것을 이용합니다.

"잠깐, 이건 '엄마의 스파게티'노래 아니니?" 왜 그래, 그래

작은 밈이 생성된다는 사실 외에도 두 가지 주요 추첨이 있습니다. 첫 번째 주제입니다. 모든 기회를 제공하고 단 한 번의 기회에 자신을 쏟아 부으면 자신을 잃는 것입니다. 가라 앉거나 헤엄 치고 훨씬 더 나쁜 상황에 처한 사람에게서 나옵니다.

내부의 모든 고통은
9 시부 터 9 시까 지 갈 수없는 사실
5와 나는 올바른 유형을 제공 할 수 없습니다
내 가족을위한 삶, 원인이 인간
푸드 스탬프는 기저귀를 사지 않습니다

그것은 당신이 얻을 수있는 가장 동기 부여 노래 중 하나입니다.

다른 추첨은 에미 em의 훌륭한 글입니다. 뮤지컬 성, 그의 노래의 취향은 저에게 맞고 그리워졌지만, 그의 운율과 흐름은 대체로 최고 수준입니다. 여기에 "나"와 함께 "나"와 함께 운이 좋은 "나"는 없습니다. 그는 자신의 라인을 8 개 그룹으로 묶어서 매끄럽게 다음 다음, 다음, 다음으로 들어 가지 않고 한 곡을 부를 수 없습니다. 이 비디오는 이에 대한 자세한 설명을 제공합니다. 리듬 구성표는 놀라 울 정도로 인상적이며 강력한 몰입감을 제공하여 사용자가 걸을 때주의를 끌고 힙합의 가장 중독성있는 측면을 매우 관련성 높은 패키지로 제공합니다.

대부분의 에미 em 노래와 마찬가지로, 그것은 당신에게 이해가 될 수도 있고 그렇지 않을 수도있는 대중 문화 참고 자료의 뿌리와 함께 제공됩니다. "는"모든 기분이 바뀌 었습니다 "); 위 링크의 가사에는 에미 em 자신의 설명을 포함하여 모든 것을 설명하는 주석이 있습니다. 훨씬 더 강력한 노래에 대한 이해도가 약간 높아집니다.

# 4 : 아웃 카스트의 잭슨

이 노래의 가사는 다음과 같습니다.

특이한 랩 구조, 아픈 비트 및 Wagner 's Here Comes 의 뺨을 가볍게 치는 고리 는 신부 가 클래식으로 만듭니다. 첫 번째 스탠자는 약 70 % 이해할 수 있으며, Akon의 "사과"노래 덕분에 코러스를 포함한 모든 것을 풍자적으로 받아들이는 것은 쉽지만 ... 그렇지 않습니다. 낙관적 인 템포와주의 깊게 채워진 채움 중에는 싫증, 거의 논의되지 않는 음악 상황에 대한 사임 : 이혼의 낙진을 처리하고 시어머니도 다루어야합니다. 선을 통해 발전하는 솔직함이 있습니다.

떡갈 나무 위에서, 우리가 영원히이 느낌을 갖기를 바랍니다
영원히 영원히 영원히?
당신이 자랄 때까지 영원히 그렇게 오랫동안 보이지 않습니다
하루 하루 통치자가 틀릴 수는 없습니다.

소녀들을 쫓아 가고 끝없는 로맨스를 선포하는 것에서 상쾌한 속도 변화이지만, 그것에 대해 서두르거나 희망이 없습니다. 주제가 얼마나 균등하게 논의되는지에 대한 매우 실제적인 장소에서 비롯된 것 같습니다 (제쳐두고, 이것은 가수 자신의 투쟁에 기초한 것임). 예술의 정직성은 항상 존중을 얻습니다.

# 5 : 윌 스미스가 함께 돼지를 얻는다

이 노래의 가사는 다음과 같습니다.

이것이 목록을 만드는 것이 놀라운 일입니까? 그의 음악에 대한 무허가 정책으로 잘 알려진 윌 스미스는 1997 년 힙합이 총과 마약 대신에 블링 블링과 스웨거를 던지기 시작하면서 "Jiggy Era"를 시작했습니다. 목록에서 가장 "가장 불쾌"합니다. 가사가 목록에서 파싱하기가 가장 어렵다는 사실 외에도, 노래 전체는 Will Smith가 자신의 스타일로 클럽 플로어를 찢어 댄서가 얼마나 위대한 지 자랑합니다. 다른 한편으로, 노래는 윌 스미스 가 자신의 스타일로 클럽 플로어를 찢어 댄서가 얼마나 위대한 지 자랑합니다. 그것은 가벼운 쓴 알약에 설탕 코팅과 같이 과민성 퍼프 가슴 가슴살과 윌 스미스의 조합입니다.

전체를 씻어내는 데 도움이되는 것은 그의 멋진 배달과 그루비 트랙입니다. 90 년대의베이스 라인은 그가 멍청한 소리를 냈으며, 디스크 긁기와 트럼펫 리프가 풍부하여 노래가 돋보이게합니다. 팝에 너무 과부하가 걸리고 디스코에 너무 비틀 거리며 90 년대 힙합이었던 아름다운 혼란 속에 자리 잡고 있습니다. "정말로 이건 힙합인가요?" 팬과 초보자 모두에게 기대되는 반응이며, 그 대답은 그렇습니다. 힙합 라이트, 그러나 여전히 힙합입니다. 그리고 장르를 편하게 할 수있는 좋은 방법입니다.

존경 할만한 언급

켄드릭 라마르의 머니 트리, 암캐가 내 바이브를 죽이지 않음, 필사자 : 첫 두 트랙은 단순한 호기심에서 본격적인 팬으로 나를 밀어 낸 트랙입니다. 3 개 모두 아픈 고리, 훌륭한지지 트랙을 가지고 있으며 Kendrick의 통제 된 배송으로 깊은 몰입을 만듭니다. 세 번째는 아마도 고의적 인 반복에서 가장 팝과 같을 것이고, 왜곡 된 왜곡을 가지고 있으며, "노래에서 그렇게 할 수 있다는 것을 몰랐습니다!"

실제 목록에 그의 내용을 포함시키지 않는 것이 고통 스럽지만, 나는 나비를 Pimp To To에 대한 검토를 잠정적으로 고려하고 있으므로 시간이 올 것입니다.

Eminem의 Mockingbird, 내가 사라 졌을 때 : 네, 톤을 맹세하는 논란이 많은 화난 금발은 그에게 숨겨진 측면을 가지고 있으며, 이 두 트랙은 드문 일로 보입니다. 아버지와 그의 이상한 딸 (들)의 관계를 살펴보십시오. 생생한 고통과 후회와 짝을 이루는 트랙은 감정에 무겁고 (파울의 언어에는 그다지 크지 않지만) 우리가 쉽게 기각 한 인물에 깊이를 더합니다. 그들은 그들의 무게 때문에 목록에 없습니다; 팝의 접근성의 중요한 부분은 그것이 도착하고, 일을하고, 떠나는 것입니다. 이처럼 남아있을 것으로 기대하지 않습니다.

쿨 리오의 갱스터 파라다이스, 내가 CU에 도착할 때 : 재미있게도, 이들은 조폭 생활을 통한 그의 여정을 요약합니다. 첫 번째는 상황을 설명하는 전형적인 갱스터 랩과 그들이하는 일을하도록하는 투쟁입니다. 두 번째는 "모두 보았습니다"라는 장소에서 나옵니다. 그는 정상에 오르고, 자신의 그룹을 운영하고 있으며, 그가 깨끗하게 갔다는 것을 암시하며, 이제는 동료들처럼 자신의 목표를 뛰어 넘으라고 권유하고 있습니다.

전자는 새로운 팬이 결국 스스로 찾게 될 것입니다. 그것은 디스코를 발견하고 Bee Gees를 가로 지르는 것과 같습니다. 두 번째는 더 강한 경쟁자입니다. 더 이상 갱스터가 아니기 때문에 더 음악적으로 흥미로운 선택에서 제외되기 때문입니다. D에서 Pachelbel의 Canon을 위해 특별한 손수건이 없다면, 들어보고 동의하는지 확인하십시오.

Macklemore 's Downtown :이 글을 쓸 때까지 잊어 버린 놀랍도록 적절한 선택입니다. Thrift Shop 과 Ca n't Hold Us 는 널리 사랑받는 히트 곡으로, 현대 힙합의 특징으로 Coolio의 희소 한 비트보다 추가 음악 레이어를 선호합니다. 그들은 매끄럽게 흐르며, 각자 자신이 원하는 일에 적합한 분위기를 조성합니다.

다운타운 은 에릭 날리 (Eric Nally)의 오페라 수준의 보컬을 듣기 만하면 가치가 가장 높은 곳으로 마이클 잭슨 / 글램 팝의 부활에 가장 가깝습니다. 힙합보다 더 대중적인 Macklemore는 오토바이를 타는 즐거움에 대해 랩합니다. 힙합에 관해 이야기 할 때 가장 먼저 떠오르는 것은 아니기 때문에, 훈련되지 않은 귀에는 zilch를 의미하는 까다로운 부분이 아니라면 목록에서 훌륭했을 것입니다 ( "우리는 서쪽을 던지기" 공중에서 찢어짐 / 파이크 플레이스에 들러 플레이어에게 물고기 던지기 "). 그래도 여전히 훌륭합니다.

결론

다시 말하지만, 이것은 철저하고 객관적인 목록은 아니지만 일반적으로 힙합을 좋아하지 않는 사람들에게는 그 의미가 담긴 노래 모음이 포함되어 있습니다.

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