락앤롤의 탄생

락앤롤의 탄생

로큰롤과 그 출처에 관한 많은 기사가 작성되었습니다. 나는 1950 년대에 암석이 어떻게 현장에서 "폭발"했는지에 대한 논문을 읽었습니다. 이것은 더 잘못 될 수 없습니다.

락앤롤은 리듬과 블루스에서 진화 한 스타일 또는 음악 장르라는 것을 이해하고 간단하게 유지합시다. 이 기사에서는 오늘날 로큰롤이라고 불리는 것에 기여한 많은 개발과 영향에 대해 살펴볼 것입니다.

초창기

우리 중 많은 사람들이 1950 년대의 오래된 로큰롤 아티스트와 그룹을 기억합니다. 나는 나 자신이이 음악과 함께 자랐고 오늘 그것을 듣는 것을 좋아한다. 잠시 돌아가서 50 년대의 인기 음악이 어떤지 살펴 보자.

1950 년대에 미국의 백인 중산층은 Perry Como, Patti Page, Bing Crosby와 같은 예술가들의 무고한 소리를 들었습니다. Father Knows Best, Beaver To Beaver, I Lucy Lucy, Ozzie and Harriet 와 같은 초기 텔레비전 쇼에 있었던 것과 함께하는 건전한 건전한 오락.

남쪽에서 온 아프리카 계 미국인 음악가들이 "리듬과 블루스"를 연주하고 녹음 할 때인 1940 년대 후반까지 조금 더 백업 해 봅시다.이 곡은 매우 탄탄한 헤비 비트의 재즈 음악입니다. 일반적으로 삶의 성공과 실패 (관계, 자유, 목표, 성별) 미국 남부 지역에서이 음악은 많은 사람들이 "레이스 음악"이라고 불렀습니다.

로큰롤 음악

Lewis Jordan과 그의 Tympany Five는 뛰어난 리듬과 블루스 아티스트였습니다. 다른 하나는 "Good Rockin 'Tonight"의 녹음과 함께 Wynonie Harris였습니다. Big Joe Turner는 "Shake, Rattle, Roll"을 녹음했습니다. 아래는 리듬과 블루스의 두 비디오입니다. 첫 번째는 Wynonie Harris가 "Good Rockin 'Tonight"을 부르는 첫 번째 록 앤 롤 노래로 간주됩니다.

따라서 피사체에 더 나은 조명을주기 위해 1940 년대 후반의 리듬과 블루스가 곧 그 스타일의 음악이 로큰롤로 알려진 것으로 발전 할 것이라고 확신하는 것이 안전합니다. 특성은 거의 동일합니다.

• 하드 드라이브 액센트 백 비트
• 독특한 기타 사운드와 솔로 작업
• 크고 시끄러운 보컬
• 생각을 자극하는 가사

수단

1940 년대 후반의 블랙 리듬과 블루스 음악은 매우 독창적 인 사운드를 가졌습니다. 이 악기는 현악기베이스 및 드럼과 함께 색소폰 또는 피아노가 리드 악기로 지배했습니다. 이 음악의 "비트 (beat)"는 우리 중 많은 사람들이 주로 스네어 드럼 (snare drum)에서 들리는 "백 비트 (backbeat)"라고 부르는 오프 비트를 중심으로합니다. 우리가 1950 년대에 들어서면서 리드 색소폰이나 피아노는 리드 기타로 일렉트릭 기타로 대체되었습니다. 그리고 오늘날, 전형적인 또는 클래식 리듬 섹션은 2 개의 일렉트릭 기타 (1 개의 리드와 1 개의 리듬) 일렉트릭베이스와 드럼 키트로 구성됩니다.

Wynonie Harris— "Good Rockin 'Tonight"

Big Joe Turner— "Shake Rattle & Roll"—40 년대 리듬 및 블루스

클래식 락앤롤 분석

클래식 락앤롤 음악을 분석하고 5 가지 음악 요소의 관점에서 분석해 보겠습니다.

• 리듬 -꾸준한 되풀이되는 "오프 비트"또는 오늘날 "백 비트"라고 부르는 가장 큰 변화. 이 악센트 비트는 항상 스네어 드럼에서 들립니다.
• 멜로디 (Melody) – 생각을 불러 일으키는 가사뿐만 아니라 매우 귀를 끄고 노래하기도 쉽습니다.
• 하모니 (Harmony) — 가끔 변경되는 3 가지 간단한 코드를 기반으로하는 로큰롤과 함께 사용됩니다.
• 음색 (음질) — 전체 밴드의 계측에 따른 변화와 관련이 있습니다. 초기에는 피아노 나 색소폰이 주요 악기로 사용되었습니다. 1950 년대 중반 리드 악기는 그룹이나 아티스트에 따라 일렉트릭 기타 나 피아노로 바뀌 었습니다. 그룹을 완성하는 것은 일렉트릭 리듬 기타, 일렉트릭베이스 기타 및 드럼입니다.
• 형태 -또는 그것이 어떻게 조합되었는지, 로큰롤은 간단한 노래 형태로 작성되었습니다. AABA

Rock 'n'roll은 Twist, The Stroll, The Handjive, The Jitterbug와 같은 미래의 대답으로 춤을 추도록 설계되었습니다.

락앤롤은 남쪽의 많은 종교 단체와 교회들이 반대하는 음악이었습니다.

엘비스 프레슬리와 척 베리

이것은 부모님이 절대적으로 싫어하는 음악이었습니다!

빌 헤일리와 혜성 — "시계 주위 바위"

앨런 해방

다른 영향

리듬과 블루스 외에 락앤롤 개발에 기여한 다른 사람들도있었습니다. 컨트리 음악, 복음, 재즈, 블루스 및 민속은 모두 미국의이 새로운 장르에 중대한 영향을 미쳤습니다. 백인과 흑인의 예술가들이 사람들 (대부분 10 대)이이 음악을 듣는 방식에 영향을 미치고있었습니다.

Alan Freed라는 클리블랜드 출신의 흰색 DJ는 라디오 쇼 (Moon Dog Show)에서 블랙 리듬과 블루스 아티스트를 홍보하고 "rock 'n'roll"이라는 표현을 사용했습니다. 이것은 결국 그를 해고시킬 수 있지만 그럼에도 불구하고 Freed는이 새로운 음악에 대한 단어를 전하는 것에 대한 진정한 책임이 있었고 그의 백인 청중은 그것을 좋아했습니다. 단어가 빨리 퍼지고 당신이 그것을 알기 전에 로큰롤이 여기에 있다는 것을 알았습니다.

두 워프

락앤롤의 또 다른 하위 장르는 "두 우"그룹의 장르였습니다. 이 음악은 주로 당시 가장 인기있는 R & B 스타일 인 검은 색 뮤지컬 공연으로, 가까운 보컬 하모니, 넌센스 가사, 간단한 비트, 일부는 악기 백업 및 일부는 제외되었습니다.

"잉크 스팟 (Inkspots) 또는 밀스 브라더스 (Mills Brothers)"와 같은 그룹의 발자취를 뒤 따르면서 두 워 그룹은 거의 밤새 성장했습니다. 이름에 대해 서로를 따라가는 방식이 인상적입니다. 까마귀, 펭귄, 홍학 등 .... 캐딜락, 플리트우드, 임팔라 스 등의 그룹에서 또 다른 매력적인 트렌드 이름 기반을 볼 수있었습니다. 살아남아 수년 동안 인기를 얻은 한 그룹은 The Platters였습니다.

이 그룹들이 50 년대와 60 년대 초반에 제작 한 훌륭한 노래가 너무 많습니다. 나는 두 워 그룹의 큰 팬이며 오늘 부흥 콘서트에 감사합니다. 그들은 훌륭해!

로큰롤은 단지 리듬이며 블루스는 더 빠른 템포로 연주됩니다.

리틀 리차드

로큰롤의 역사는 훌륭한 참고 엔터테인먼트입니다. 저는 록 음악의 진화에 대한이 광경과 소리를 좋아합니다.

로커 빌리?

샘 필립스는 남부 레코드 프로듀서로 엘비스 프레슬리라는 젊은 가수를 발견했습니다. 필립스 대령 톰 파커 대령과 함께 엘비스의 성공을 향한 좋은 길을 열었다. Elvis의 초기 히트 곡은 다음과 같습니다. 괜찮습니다. 하트 브레이크 호텔, Love Me Tender.

엘비스와 당시의 다른 백인 가수들 (칼 퍼킨스, 제리 리 루이스, 조니 현금)은 노래를 부르며 그들의 나라에서 온“rockabilly”라는 락앤롤을 녹음했습니다.

빌 헤일리

Bill Haley는 Rock Around The Clock을 녹음하는 것으로 알려진 로큰롤 음악가였습니다. 나는 개인적으로 빌 헤일리와 혜성을 좋아하여 그를 스타덤에 올린 노래와 함께 좋아한다. 이 별에 대한 나의 문제는 일부 사람들이지도에 로큰롤을 입힐 책임이있는 예술가로서 Haley에게 신용을 주었다는 것입니다. 그는 또한 "락 앤 롤의 아버지"라는 제목을 받았습니다.

"Rock around The Clock"을 녹음 한 후 Bill Haley와 The Comets는 인기를 끌면서 최소한의 성공을 거두었습니다. 글렌 포드 (Glenn Ford)와 함께 "블랙 보드 정글"이라는 영화가 나올 때까지는 같은 노래가 등장하여 목록의 맨 위로 보냈습니다. 때때로, 적절한 시간에 적절한 장소에있는 것이 좋습니다.

요점은 로큰롤을 개발 한 사람이 너무 많기 때문에 반드시 자격이없는 것에 대한 사람의 명예 나 칭호를 수여해서는 안된다는 것입니다.

Early Rock 'n'Roll의 주요 아티스트

마지막으로 락앤롤 음악은 전 세계 수백 명의 음악가에게 큰 영향을 미쳤습니다. 이 기사에서 취해야 할 한 가지 개념은 언젠가 우리의 랩으로 폭발하지 않았지만 시간이 지남에 따라 다른 여러 형태의 음악에서 진화되었다는 것입니다.

모든 독특한 장르의 사운드를 훌륭한 장르에 기여한 흑백 노래 아티스트의 믹스.

• 엘비스 프레슬리
• 리틀 리차드
• 척 베리
• 지방 도미노
• 로이드 가격
• 행크 윌리엄스
• 조 터너
• 루이스 요르단
• 레이 찰스
• 보 디 들리
• 조니 현금
• 찰리 리치
• 빌 헤일리