미국에서 큰 스코틀랜드와 아일랜드 가수와 밴드
스코틀랜드, 아일랜드 및 북 아일랜드를 생각할 때 백파이프 나 켈트 음악의 먼 소리가 들립니까? 당신의 마음은 중세의 성, 네스호 괴물, 블라 니 스톤의 이미지를 불러 일으 킵니까? 어쩌면 하이랜드 게임과 타탄 입은 남자를 킬 트로 상상할 수 있습니다. 아니면 피쉬 앤 칩스, 기네스, 위스키 또는 감자를 갈망 할 수도 있습니다. (실제로합시다 : 아무도 학개를 갈구하지 않습니다.)
이 나라들은 많은 것으로 유명하지만, 그들의 가장 훌륭한 속성 중 일부는 그들이 미국으로 유명하게 수출 한 대중 음악가들입니다. 미국 Billboard Hot 100 차트에서 가장 큰 스타 중 일부는 스코틀랜드, 아일랜드 및 북 아일랜드 출신입니다. 미국에서 어떤 가수와 밴드가 큰 점수를 얻었는지 살펴 보겠습니다.
1. U2 (아일랜드)
U2는 셀틱 음악, 레프 러콘 요정 및 기네스와 마찬가지로 아일랜드와 거의 동의어가되었습니다. 롤링 스톤 은 유명한 록 밴드를 "100 명의 가장 위대한 예술가"중 하나로 지정했으며 2005 년 아일랜드 그룹은 로큰롤 명예의 전당에 소개되었습니다.
그러나 1976 년에 Bono와 그의 밴드 메이트가 더블린에서 U2를 처음 만들었을 때 그들은 십대에 불과했습니다. 아일랜드 로커는 수년에 걸쳐 자신을 재창조하여 사운드를 바꾸고 전 세계적으로 상업적인 성공을 거둘뿐만 아니라 일련의 그래미 상과 기타 주요 찬사를 받았습니다.
스파이 비행기의 이름을 따서 명명 된 U2는 빈곤, 질병 및 사회 정의를 포함한 사회 정치 메시지로 유명해졌습니다. 팬들은 프론트 맨 보노 (실명 Paul David Hewson)를 상표 모양, 색 또는 진한 선글라스로 식별합니다. 그러나 그는 고관절 때문에가 아니라 녹내장으로 고생하기 때문에 착용합니다.
주류 Billboard Hot 100 차트에서 U2의 Top 40 조회수는 다음과 같습니다.
- "당신의 유무"(1987)
- "아직도 내가 찾는 것을 찾지 못했습니다"(1987)
- "욕망"(1988)
- "할렘의 천사"(1988)
- "신비한 길"(1991)
- "하나"(1992) "
- "실제보다 낫다"(1992)
- "태양을 응시하다"(1995)
- "디스코 테크"(1997)
- "아름다운 날"(2000)과
- "Vertigo"(2004).
2. 캘빈 해리스 (스코틀랜드)
스코틀랜드는 유명한 DJ 캘빈 해리스 (Calvin Harris)를 모국어로 주장 할 수 있습니다. 해리스는 인기있는 보컬, 작곡가 및 음악 프로듀서로서 Billboard Hot 100 차트에서 Top 40 곡을 발표했습니다. 또한 스코틀랜드 뮤지션은 리안, 엘리 굴딩, 네요, 그웬 스테파니, 알레 소, 아리아나 그란데, 파렐 그란데, 케이티 페리, 스눕 독, 플로렌스 웰치 등 유명 아티스트들과 함께 인기있는 싱글과 공동 작업했습니다. 이름 삭제에 대해 이야기하십시오!
상위 40 개의 빌보드 차트를 만들기위한 Scottish DJ의 주요 릴리스 중 일부는 다음과 같습니다.
- "가까워지다"(2011)
- "사랑을 찾았다"(2011)
- "가자"(2012)
- "달콤한 아무것도"(2012)
- "사랑이 필요해"(2013)
- "여름"(2014)
- "불꽃"(2014)
- "외부"(2014)
- "당신의 사랑은 얼마나 깊은가"(2015)
- "이것은 당신이 온 것"(2016)
- "나의 길"(2016)
- "슬라이드"(2017)
- "느낌"(2017)
- "원 키스"(2018).
3. 셀틱 여자 (아일랜드)
이 5 명의 여성 아일랜드어 라인업은 전통적인 셀틱 곡, 현대 곡 및 크리스마스 곡을 연주합니다. 그들은 강렬한 전통 아일랜드 음악과 댄스 공연 극장 인 Riverdance의 국제적인 인기를 끌었습니다. Celtic Woman 이 주류 팝 차트에서 성공을 거두지 못했지만 음악에 대한 기여는 눈에 띄지 않았습니다. 모든 여성 그룹은 미국에서 세대 이름이며 Billboard World Album Artist of the Year로 6 회 선정되었습니다.
4. 간단한 마음 (스코틀랜드)
1980 년대에 내가했던 것처럼 자랐다면, 1985 년 새 파도 틈새 "Do n't You (Forget About Me)"로 스코틀랜드 록 밴드 Simple Minds를 떠 올릴 것입니다. 컬트 영화 클래식 The Breakfast Club 의 주제가로, 토요일에 구금으로 함께 보낸 5 명의 고등학생에 관한 이야기입니다. 원래, Simple Minds는 싱글을 쓰지 않았기 때문에 싱글을 녹음하고 싶지 않았으며, 노래 스타일은 평소의 분위기에서 너무 벗어났습니다. 이미 여러 유명 예술가들에 의해 거절되었습니다.
Simple Minds는 "Do n't You (Forget About Me)"외에도 Billboard의 Hot 100 차트 상위 40 개를 달성 한 다른 싱글을 발표했습니다.
- "살아있는 발로"(1985)
- "신성 해지다"(1986)와
- "그녀가 말한 모든 것"(1986).
5. 반 모리슨 (북 아일랜드)
그의 추종자들에게 "Van the Man"으로 알려진이 북 아일랜드의 가수 작곡가는 그의 R & B와 소울을 띤 주류 히트 곡에 찬사를 보냅니다. 반 모리슨은 1967 년 록 히트 곡인 "Brown Eyed Girl"을 처음으로 주류 음악에 이름을 올렸습니다. 원래 "Brown-Skinned Girl"이라는 제목의 곡입니다. 섬 분위기가있는이 직업 정의 번호는 계속해서 1960 년대 가장 많이 다운로드되어 연주 된 곡 중 하나입니다.
모리슨은 로큰롤 명예의 전당과 작곡가 명예의 전당에 모두 도입되었습니다. 빌보드 핫 100에서 아일랜드 인의 40 대 히트 곡은 그의 서명 곡 외에도 다음과 같습니다.
- "Come Running"(1970)
- "도미노"(1970)
- "블루 머니"(1971)와
- "와일드 나이트"(1971).
또한 Van the Man은 Rod Stewart가 종종 "최근에 말했습니까"라는 노래를 쓰고 녹음했습니다. 모리슨은 1989 년에 그래 미상을 수상했습니다.
6. Hozier (아일랜드)
Andrew John Hozier-Byrne은 전적으로 Hozier로 알려져 있습니다. 2013 년에 낭만적 인 헤어진 후 아일랜드 가수 작곡가는 오전 2시에 부모의 다락방에서 기분 좋은 노래를 썼습니다. Reddit에서 비디오가 인기를 얻었을 때 세계적인 명성을 얻었습니다.
Hozier의 노래 "Take Me to Church"는 종교적 용어로 그의 사랑을 묘사하고 확립 된 종교에 대한 중요한 사회적 논평을 제공합니다. 화자는 그의 불친절한 여자 친구와의 섹스를 사랑하는 것이 전통적인 교회가 할 수있는 것보다 하나님과 더 가까워 진다고 믿습니다.
얼터너티브 록 송은 주류 팝 차트와 댄스 및 성인 현대 차트로 넘어 갔다. 놀랍게도 아름답고 세계적인 센세이션이되었습니다. 이 노래의 비디오는 러시아의 동성애자에 대한 증오 범죄에서 영감을 받았습니다. "Take Me to Church"는 10 년 동안 2015 년 연말 톱 40리스트와 Billboard Hot 100 차트를 만들었습니다.
아일랜드 인의 히트 곡은 록 차트와 주류 차트 모두에서 상위 40 개의 싱글을 포함했습니다.
- "나를 교회에 데려 가라"(2013)
- "작은 죽음의 천사와 코데인 장면"(2014)
- "실제 사람들처럼"(2014)
- "방화범의 자장가"(2014)
- "NFWMB"(2018)
- "스 리크"(2018)
- "노이즈 만들기 (노래)"(2018) 및
- "뼈"(2019).
재미있는 사실 : 컨트리 스타 Maren Morris와 함께한 Hozier의 2019 년 노래 "The Bones"는 그를 한 번의 경이로움에서 벗어나게했습니다. 그의 다른 히트는 모두 락 차트에서 성공을 거두었지만 주류 팝 차트에는 영향을 미치지 않았습니다. 인터넷에있는 많은 기사들이이 아일랜드 인을 한 번의 경이로 여기고 있지만, 이제는 더 잘 알고 있습니다!
7. Niall Horan (아일랜드)
Niall Horan이 솔로 활동을 시작하기 전에는 2010 년에 모인 영국-아일랜드 보이 밴드 원 디렉션 (I Direction)의 아일랜드 부분이었습니다 (아래 표에 별도로 나열). 초반에 호란은 유튜브의 도움으로 기타를 연주하는 법을 스스로에게 가르쳤다. 호란은 영국 음악 경연 대회 쇼인 'X 팩터 (The X Factor)' 에서 고독한 연기자로 오디션을 받았을 때, 개인 라운드에서 제외되었다. 운 좋게도 Simon Cowell은 아일랜드 뮤지션을 다른 거부 된 독주자 (Liam Payne, Louis Tomlinson, Zayn Malik, Harry Styles)와 함께 "제조 된"그룹을 만들었습니다.
호란은 메가 그룹 원 디렉션으로 히트 곡을 냈고 2016 년 밴드가 영구히 중단 될 때까지 전 세계를 여행했습니다. 그런 다음 그는 "This Town"(2016) 및 "Slow Hands"와 같은 주류 팝 40 곡을 녹음하기 위해 스스로 쳤다. "(2017).
8. Sheena Easton (스코틀랜드)
그래 미상을 수상한 Scot Sheena Easton은 Barbra Streisand 영화 The Way We Were를 보았을 때 가수로 경력을 쌓기 위해 처음으로 영감을 받았습니다. 나중에 Easton은 저명한 Royal Scottish Music and Academy of Academy에서 장학금을 받았으며 경력을 높이는 움직임으로 거의 알려지지 않은 음악가의 명성을 찾는 시도를 기록하려는 다큐멘터리 영화에 등장했습니다.
존경받는 인재 스카우트가 스코틀랜드 음악가에게 성공 가능성이 거의 없다고 말했을 때 이스턴은 그들이 틀렸다는 것을 증명했습니다. 1 년 이내에 그녀는 미국에서 기록적인 계약을 맺고있었습니다.
1980 년대 이스턴의 성공의 절정에 이르렀을 때 스코틀랜드의 흥행은 그녀의 벨트 아래에서 주류 팝 차트에서 일련의 히트 곡을 비롯해 댄스, R & B, 컨트리 성인 현대, 국제 및 라틴 차트에서도 인기를 얻었습니다. 광범위한 관심사에 대해 이야기하십시오! 이스턴은 제임스 본드 테마에 공헌했으며 프린스에서 케니 로저스에 이르기까지 다양한 아티스트들과 협력했습니다.
주류 Billboard Top 40에서 Easton의 히트 곡에는 다음과 같은 기억에 남는 노래가 포함됩니다.
- "현대 소녀"(1980)
- "9 ~ 5 (아침 열차)"(1980 년)
- "그가 빛날 때"(1981)
- "당신의 눈에만 (1981)
- "당신은 나와 함께 있었을 수있다"(1981)
- "우리는 오늘 밤있어"(1983)
- "텔레폰 (장거리 연애사)"(1983)
- "거의 너를"(1983)
- "스트럿"(1984)
- 설탕 벽 "(1984)
- "나의 연인"(1988)과
- "자연적으로 오는 것"(1991).
9. 나사렛 (스코틀랜드)
사랑은 아파
사랑 흉터
사랑의 상처와 흔적
힘들거나 강하지 않은 심장
많은 고통을, 많은 고통을
사랑은 구름 같아 비가 많이 내린다
사랑은 아파
우 ... 사랑이 아프다. ...
이제 이것은 별다른 노래를 남기지 않는 이별 노래입니다! 스코틀랜드 하드락 밴드 나사렛은 미국에서 히트작으로 인기가 높다. 빌보드 핫 100의 상위 40 대 명단에서 한 번의 히트를 기록했기 때문이다. 그러나 자신이 마음에 찔린 것 같은 느낌이 든 사람은 연인과 피가 나간 것은 "Love Hurts"(1975)가 그들만을 위해 쓰여진 것처럼 느껴질 것이다.
나사렛은 1961 년 샤 데트 (Shadettes)라는 그룹의 구성원으로 구성되었습니다. 새로운 그룹은 The Band의 노래 "The Weight"(1968)의 가사에서 인용 된 위치 인 펜실베이니아 주 나사렛에서 이름을 따 왔습니다.
Gun N 'Roses의 보컬 Axl Rose는 Nazareth 팬인데, 그는 스코틀랜드 하드 로커들에게 결혼식에서 "Love Hurts"를하도록 요청했지만 불행히도 Nazareth는 거절했습니다. 오늘날 밴드의 버전은 여전히 강세를 보이고있다.
10. 루이스 카 팔디 (스코틀랜드)
그것이 첫 번째 대히트라고 생각하면 올해의 Brit Song, Scottish Music Awards의 Best Breakthrough Artist, Grammy 후보와 같은 찬사를 받게됩니다. 그것은 스코틀랜드 가수 작곡가가 자신을 찾는 곳입니다. "Someone You Loved"(2018)는 미국의 차트 토퍼였으며 전 세계적으로 인기를 끌었습니다. 분명히 Capaldi가 추가 주류 Billboard Top 40 히트로 놀라운 성공을 거듭해야한다는 압박이 가중되고 있습니다.
Capaldi의 성공의 길은 드럼과 기타를 유아로 연주하는 법을 배우고 9 살 때 술집에서 노래를 부르며 SoundCloud에 자신의 보컬을 자체 녹음하여 업로드 한 덕분에 발견되었습니다. 그 과정에서 Capaldi는 Kygo, Ellie Goulding, Niall Horan, Sam Smith 등의 가수와 함께 공연했습니다. 스코틀랜드 가수에게서 더 좋은 것들을 기대하십시오. 압박감 없어, 루이스
11. Corrs (아일랜드)
아일랜드 인 사중주 인 Corrs는 1994 년 보스턴에서 열린 FIFA 월드컵과 1996 년 애틀랜타에서 열린 하계 올림픽에서 국제 노출을 얻었습니다. 그들은 이후 보컬리스트를 지원하기 위해 셀린 디온과 함께 여행했습니다.
그들의 독특한 아일랜드 풍 팝 / 락 및 포크 / 락 사운드는 해외에서 완만 한 성공을 거두었습니다. 불행하게도, 미국 Billboard Hot 100 차트에서 유일하게 40 위를 차지한 것은 2000 곡 "Breathless"였으며이 그룹은 효과적으로 히트 곡을 만들었습니다. 그럼에도 불구하고 Corrs는 미국 성인 현대 차트에서 성공을 거두기 전에 다음과 같은 인기를 얻었습니다.
- "사랑하는 사람"(2001)
- "행복하겠습니까?" (2001)
- "여름 선샤인"(2004) 및
- "별이 파랗게 변할 때"(2007).
12. Thin Lizzy (아일랜드)
주류 빌보드 톱 40을 깨뜨린 Thin Lizzy의 유일한 노래는 1976 년의 "The Boys Are Back To Town"곡이었다. 해외에서 인기가 많은이 아일랜드 하드락 밴드는 기술적으로 미국에서 가장 인기있는 경이로움을 상상하기는 어렵습니다. 최소한 그들의 명중은 정말로 좋은 것이었다!
Phil Lynott 그룹의 창립 멤버이자 리더는 특히 록 음악 산업에서 상업적 성공을 거둔 최초의 흑인 아일랜드 인이라는 점에서 주목할 만했습니다. Lynott는 작곡가이자 Thin Lizzy의 수석 보컬리스트였습니다. 1986 년에 마약 관련 사망 이후에도이 밴드는 오늘날에도 여전히 성능을 발휘합니다. 그들은 Black Star Riders라는 이름으로 새로운 자료를 기록합니다.
13. 대본 (아일랜드)
12 세 이후 두 명의 가장 친한 친구-기타리스트 Mark Sheehan과 보컬 대니 O'Donoghue가 힘을 합쳐 아일랜드 록 밴드 The Script를 결성했습니다. 경력 초기에이 아일랜드 인들은 2001 년에 분할 된 Mytown이라는 보이 밴드의 일부였습니다. 그들의 제작 및 작곡 작업은 북미로 가져와 Britney Spears, TLC 및 Boyz II Men과 같은 예술가들을 지원했습니다. 그곳에있는 동안, 두 명의 아일랜드 인은 동료 국가 및 드러머 글렌 파워 (Glen Power)와 힘을 결합하여 대본을 형성했습니다.
새로 설립 된 록 밴드로서 Paul McCartney와 U2를 위해 The Script가 개설되었습니다. 2008 년 대본은 "이동할 수없는 사람"이 국제적으로 호평을 받았다. 미국에서이 노래는 성인용 대안 곡으로 CBS TV 프로그램 인 The Ghost Whisperer 에서 자주 등장했습니다.
American Billboard Hot 100 차트에서 밴드의 Top 40 히트는 다음과 같습니다.
- "Breakeven"(2008 년)
- "처음으로"(2010)
- "아무것도"(2010) 및
- "명예의 전당"(2012).
14. Sinéad O'Connor (아일랜드)
대머리와 이상하게 행동하는 것으로 유명한 Sinéad O'Connor는 프린스가 "Nothing Compares 2 U"(1990)라는 작은 노래를 재구성했습니다. 팝 히트는 전 세계적으로 차트를 넘기는 센세이션이되었습니다. 정서적으로 벗겨진 느낌이 든다면 연인이 원심의 유골을 움켜 쥐면이 팝 발라드는 적절하게 취약점을 설명합니다.
그것은 미국 빌보드 핫 100에서 오코너가 유일하게 40 위를 차지한 것이었고, 두더지였습니다. 아일랜드 가수는 대체 차트에서 몇 안타를 기록했지만 "Nothing Compares 2 U"의 히트 곡으로 유명해졌습니다. 그러나 솔직히, 어떻게 그런 노래를 따를 수 있습니까?
그녀는 재능이있는 Sinéad O'Connor가 항상 비정상적인 기내 수하물을 가지고 왔습니다. 아일랜드의 가수 작곡가는 토요일 밤 라이브 에서 뮤지컬 손님으로 출연하면서 라이브 TV에서 교황의 사진을 찢어 명성을 얻었습니다. 로마 가톨릭 오코너는 교회에서 유년기 성적 학대에 항의하고있었습니다. 또 다른 논쟁에서 그녀는 미국의 국가가 공연 된 경우 1990 년에 공연을 거부했다. 그런 다음 1991 년에 O'Connor는 그래미 상을 거부 한 유일한 아티스트가되었습니다 (명백하게 물질적 가치를 장려하기 때문에).
아일랜드 가수는 이탈 교회에서 안수받은 성직자가되었으며 이후 이슬람으로 개종했으며 그녀의 이름을 여러 번 바꿨습니다. 오코너는 그녀가 어린 시절 학대의 생존자이며 섬유 근육통 및 양극성 장애로 진단 받았다고보고했다.
15. 수잔 보일 (스코틀랜드)
당신은 그들이 표지로 책을 판단하는 것에 대해 무엇을 말하는지 알고 있습니다. Susan Boyle이 2009 년 영국의 Got Talent 에 출연했을 때 그녀는 청중과 판사 모두에게 불쾌감을주었습니다. 스코틀랜드 가수는 뮤지컬 Les Misérables 의 노래 인 "I Dreamed a Dream"을 설득력있게 보여 주었다. 보일은 천사의 보컬을 위해 틀에 얽매이지 않은 포장을 제공했으며 전반적인 경쟁에서 이기지 못했지만 그녀의 성과는 명성을 얻었습니다. 그녀는 아스퍼거 증후군 (Asperger 's syndrome)이라고하는 자폐증 형태로 살아가고있어 그녀의 유명 인사가 혼합 된 축복임을 알게되었습니다.
Boyle의 스튜디오 앨범은 미국과 다른 국가에서 중요한 판매자였습니다. 그녀는 주류 톱 40 싱글을 가지고 있지 않았지만 스코틀랜드 가수는 하룻밤의 성공과 꿈을 실현하는 것과 동의어가되었습니다.
미국에서 더 큰 아일랜드와 스코틀랜드 가수와 밴드
예술가 | 조회수 예 | 장르 |
---|---|---|
16. 스노우 패트롤 (북 아일랜드 및 스코틀랜드) | 체 이싱 카 (2006) | 얼터너티브 록 |
17. 대국 (스코틀랜드) | 큰 나라 (1983), Look Away (1986), 감동의 왕 (1988), 사랑하는 사람 (1993) | 얼터너티브 록, 뉴 웨이브 |
18. 엔야 (아일랜드) | 오리 노코 흐름 (1988), 유일한 시간 (2000), 알고 싶지 않다 (2004) | 팝, 새로운 시대 |
19. Chvrches (스코틀랜드) | 우리가 공유하는 어머니 (2012), 흔적을 남기다 (2015), 끝없는 서클 (2015), 묻어 라 (2016), 나가기 (2018), 나의 적 (2018) | 신디 팝 |
20. 크랜베리 (아일랜드) | Dreams (1993), Linger (1993), Zombie (1994), Ode to My Family (1994), Ridiculous Thoughts (1995), Salvation (1996) | 얼터너티브 록 |
21. 워터 보이 (스코틀랜드 및 아일랜드) | 피셔 맨스 블루스 (1988), 월드 파티 (1989), 일요일의 삶 (1990), 팬의 귀환 (1993) | 얼터너티브 록, 포크 |
22. 선포자 (스코틀랜드) | 나는 Gonna Be (500 마일) (1993) | 얼터너티브 록 |
23. 베이 시티 롤러 (스코틀랜드) | 토요일 밤 (1976), 머니 허니 (1976), 로큰롤 연애 편지 (1976), 나는 너와 만 있고 싶어 (1976), 너는 나를 마술로 믿었다 (1977) | 팝 |
24. 스프 드래곤 (스코틀랜드) | 나는 자유 롭다 (1990), 신성한 것 (1992), 쾌락 (1992) | 얼터너티브 록 |
25. 더블린 (아일랜드) | 일곱 술취한 밤 (1967) 위스키 한 병 (1968) | 아일랜드 민속 |
26. 애니 레녹스 (스코틀랜드) | 당신의 마음에 작은 사랑을 두십시오 (1988), 깨진 유리를 걷고 (1992), 더 이상 '나는 당신을 사랑합니다'(1995) | 팝 |
27. 평균 화이트 밴드 (스코틀랜드) | Pick Up the Pieces (1974), Cut the Cake (1975), School Boy Crush (1975), Queen of My Soul (1976), Get It Up (1977) | 펑크, R & B |
28. 채찍질 몰리 (아일랜드) | 죽어가는 노래에 대한 레퀴엠 (2008), Float (2008), Do n't Shut 'Em Down (2011) | 포크 펑크, 셀틱 펑크 |
29. Chris de Burgh (아일랜드) | 페리맨을 지불하지 마십시오 (1982), 레이디 인 레드 (1986) | 부드러운 바위 |
30. 한 방향 (아일랜드) | 당신을 아름답게하는 것 (2010), Best Song Ever (2013), Story of My Life (2013), Drag Me Down (2015), Perfect (2015) | 팝 |
31. The Pogues (아일랜드) | 예 예 예 예 (1989), 거리의 맑은 쪽 (1991), 화요일 아침 (1993) | 민속 / 펑크 |
32. Emeli Sandé (스코틀랜드) | 내 옆에 (2012), 아름다운 아래 (2012) | R & B |
33. 스틸러스 휠 (스코틀랜드) | 당신과 함께 중간에 갇혀 (1973) | 팝 락 |