최고 80 년대 인디 밴드

아 80 년대, 수십 년 동안 큰 머리카락과 큰 어깨 패드, 스판덱스, 그리고 스판 다우 발레. (알지 못하는 경우를 대비하여 밴드의 이름입니다.)

보스턴에서 클럽 신을하기 위해 많은 행복한 시간을 보냈습니다. 500 명 미만의 좌석에서 놀라운 밴드를 볼 수있을만큼 운이 좋았습니다. 그것은 블론디, B-52, Eurythmics, Pretenders, Ramones, Red Hot Chili Peppers, Bryan Ferry 및 Squeeze와 같은 유명한 이름의 희미한 거리 내에 나를 넣었습니다. 그 어려운시기에 대해 생각하는 것만으로도 떨립니다.

되돌아 보면, 저에게있어 10 년을 정의하는 음악은 세계적으로 유명한이 아이콘들을 넘어서고 있습니다. 적어도 80 년대 음악에 대한 논의는 잘 알려지지 않은 노래와 아티스트를 포함해야합니다.

아래의 인디 밴드는 내가 잘못한 청년 시절에 대한 즐거운 추억을 되살려줍니다. 나는 그들이 당신을 위해 같은 일을 바랍니다!

최고 80 년대 인디 밴드

1. 카우보이 마약 중독자
2. 예수와 마리아 사슬
3. 폭력적인 여성
4. 픽시
5. 모텔
6. 밍크 드빌
7. 조안 아르마 트라 딩
8. 보딘
9. 사랑과 로켓

1. 카우보이 마약 중독자

Cowboy Junkies는 다른 나라의 소리를 가진 캐나다 출신의 형제 자매입니다. 소문에 따르면, 그들의 수고스럽고 최면적인 소리는 헤로인을 연상 시킨다는 소문이있다.

트리니티 세션 은 아마도 가장 잘 알려진 기록 일 것입니다. 토론토의 한 교회에서 하루에 한 번의 마이크로 라이브로 녹음되었습니다. 레코드에는 Lou Reed의“Sweet Jane”의 매우 멋진 버전이 포함되어 있습니다. Reed는 Junkies의 노래 버전을 자신의 곡보다 더 좋아해서 콘서트에서 자신의 버전을 연주하기 시작했다고합니다.

나는 '엄마, 그는 미쳤고 날 겁나게 했어

하지만 난 내 곁에 그를 원해

그는 거칠고 나쁘지만

때로는 평범한 화가

나는 내가 만족하게 그를 유지해야합니다 '

2. 예수와 마리아 사슬

"Just Like Honey"라는 장 글리 기타를 처음 들었을 때 (그리고 그 뒤의 밴드 이름을 들었을 때) "와우.이 밴드는 정말 다릅니다. 정말 배가 고파요." 나는 실제로 그러한 겉보기에 희생적인 이름이 어떻게 FCC를 통해 얻을 수 있을지 궁금했습니다. 바보 나!

JandMC 는 두 명의 스코틀랜드 형제 지미와 윌리엄 리드로 구성된 밴드입니다. 그들의 음악적 영향으로는 Iggy와 Stooges, The Velvet Underground, The Beach Boys, Shangri-Las, Phil Spector 등이 있습니다. 분명히 그들은 언론인들에게 Bing Crosby 영화의 한 줄에서 자신의 이름을 따랐지만 나중에는 다시 환호했다고 말했다. 다른 기록에 따르면 그 이름은 아침 시리얼 상자의 제안에서 나온 것으로 예수와 마리아에게 금을 주문할 수 있습니다.

여자 아이 들어 봐

그녀가 세계 절반을 차지할 때

살아서 너무 살아

벌꿀 떨어지는 벌집에서

벌집

너무 좋아 너무 좋아

너무 좋아

3. 폭력적인 여성

이 밴드는베이스 바이올린으로 연주하기 때문에 독특합니다 (락 밴드 무대에서는 많은 것을 보지 못합니다). Violent Femmes의 음악은 기술적으로 미국 민속과 펑크 록의 조합 인 "folk-punk"입니다.

나는 그들이 보스턴에서 여자 친구와 경기하는 것을 보았던 것을 기억합니다. 우리는 확실히 소수였습니다. 실제로, 우리는 청중에서 유일한 두 여성이었을 것입니다.

내가 몰랐던 것은 Femmes가 1981 년 James Honeyman-Scott of The Pretenders에 의해 발견되었다는 것입니다. 그들은 Pretenders 콘서트 밖에서 놀고 있었고 Pretenders가 공연장에 들어서면서 발견되었습니다. Chrissie Hynde는 개막 후 간단한 음향 세트를 연주하도록 초대했습니다. 나머지는 음악사입니다.

라디오에서들을 수있는 여성 노래에는 "태양의 물집", "아빠 사라지다", "키스 오프", "제발하지 마십시오", "아메리칸 음악"및 "추가"가 포함됩니다.

그러니 쏘지 마 쏘지 마

쏘지 마

당신은 당신이 내 동정심을 가지고 알고

하지만 쏘지 마라 쏴 버려

4. 픽시

1986 년 보스턴 음악계에 도착했기 때문에 실제로 The Pixies는 보지 못했지만 항상 음악을 좋아했습니다. 그들은 보스턴의 인디 음악 역사의 또 다른 훌륭한 예입니다. 게다가, 리드 가수가 자신을 "블랙 프랜시스"라고 부르는 밴드는 저의 책에서 흥미 롭습니다.

Wikipedia에 따르면, "픽 시즈의 대체 록 음악 스타일은 펑크와 서핑 록의 영향을 많이받으며, 멜로디하면서도 엄청나게 연마 할 수 있습니다. Francis는 필사적으로 절망적 인 울음 소리를냅니다." UFO를 포함한 엉뚱한 주제에 관한 비밀스러운 노래를 쓰고 정신 불안정, 폭력적인 성서적 이미지, 신체적 상해, 심지어 밴드 노래의 근친상간에 대한 언급.

커트 코베인이 팬이라는 것은 놀라운 일이 아닙니다.

신경질적인 걷기를 알고 있습니다

더러운 수염이 달려

박스 카 대기 중

평원으로 데려다주지

5. 모텔

놀라운 범위를 지닌 가수 Martha Davis가 이끄는 The Motels는 새로운 파도, 팝 록 및 대안으로 묘사되었습니다. 원래 버클리 출신의 밴드는 LA로 옮겼습니다. 소식통에 따르면 The Motels는 LA의 Go-Gos와 리허설 공간을 공유했습니다.

"외로움 만"과 "갑자기, 지난 여름", "누가 문제"및 "일은 괜찮습니다"라는 노래가 주요 라디오 재생을 받았습니다. 내가 가장 좋아하는 노래는 "Total Control"입니다. 여기에는 칙칙한 색소폰 솔로가 포함됩니다.

확고한 붕괴

항상 확실하다

어쩌면 너 어쩌면 너

아마 너도

완전 꿈은 너무 달아

나는 너와 함께 할 수 없어

너와도

어쩌면 당신과 함께

6. 밍크 드빌

밍크 데빌? 윌리 드빌? 밴드인가요? 예술가입니까? 예. 나는 그를 / 밍크 드빌로 알았습니다 (그러나 요즘에는 윌리가 다시갑니다 ...). 나는 1980 년대 초에 여러 번 그를 보았다. 그에게서 나온 위험한 저류를 어떻게 설명 할 수 있습니까? 운 좋게도 나는 완벽한 설명을 발견했다. "그의 놀랍도록 손질 된 연필 콧수염으로 그는 투우사와 푸에르토 리코 포주 사이의 십자가처럼 보였습니다. 가장 빡빡한 검은 옷은 얇은 프레임에 달라 붙었습니다. 그는 자주색 셔츠와 좁은 검은 색 넥타이, 퐁파두르는 잠수함의 옻칠 된 선체처럼 이마 위로 튀어 나왔다. "

밍크 드빌의 음악은 블루스, 라틴, 케이준, 크리올, R & B 및 두 룹을 결합하여 진지하고 리듬감 있고 선율 적입니다. 그의 잘 알려진 곡으로는 "혼합 소녀", "스페인산 산책", "밤에는 반드시 있어야한다", "립스틱 트레이스"및 "느린 배수구"및 "캐딜락 워크"커버가 포함됩니다. " 조, "와"나쁜 소년 " 간단히 말해, "나쁜 소년"은이 독특한 가수 작곡가를 완벽하게 묘사합니다.

NYC 펑크 클럽 CBGB에서 나온 다른 많은 사람들과 마찬가지로 Willy DeVille은 헤로인 중독으로 20 년 동안 싸웠습니다.

촛불이 켜졌 고 내 눈은 슬릿

이제 뛰어 넘어, 종이 클립.

움직이고 배를 항해하고

가볍게 두드려 루비 입술로 가볍게 두 드리십시오.

7. 조안 아르 마타 딩

다산이라는 단어는 세인트 키츠 출신의 영국 가수 작곡가 Joan Armatrading을 설명하기에 가장 좋은 단어입니다. 그녀는 14 세에 음악과 가사를 쓰기 시작했으며 1972 년부터 24 개의 앨범과 편집을 발표했습니다. Joan의 스타일은 수년에 걸쳐 진화 해 왔습니다. 그녀는 주로 블루스와 포크 가수에서 주요 팝과 록 가수가되었습니다.

당신이 아는 노래에는 "사랑과 애정", "윌로우", "나, 나 자신, 나는", "나는 운이 좋다", "사다리 밑 걷기", "감정을 보여줘"등이 있습니다. .

새로운 댄디

일등석 장면 도둑

군중을 안내하고 당신의 남자를 데려

당신은 거울로 돌진합니다

눈썹을 닦고 말하기

누구보다 아름다움이 더 많아

8. BoDeans

또 다른 위스콘신 밴드 인 BoDeans는 1980 년대 후반에 음악계에 진출했지만 1993 년 히트 곡 "Closer to Free"가 TV 시리즈 "Party"의 주제가로 사용되기 전까지는 인기를 얻지 못했습니다. "5의."

그들이 유명하기 전에, 나는 그들의 노래 "사랑 만", "그녀는 도망자", "페이드 어웨이"를 듣고 내가 그들을 좋아한다는 것을 알았습니다. 원래 밴드의 이름은 Da BoDeans 였지만 1985 년에는 밴드를 간단히 BoDeans로 단축했습니다.

내 창문에서 당신을 봅니다

밤의 그늘에서

당신은 Love Street에 서 있습니다

더 나은 것의 비트에

9. 사랑과 로켓

Love and Rockets는 1985 년에 결성되었으며 Daniel Ash (기타, 색소폰 및 보컬), Kevin Haskins (드럼, 신디사이저) 및 David J (베이스, 보컬) 등 고스 락 밴드 바우 하우스의 전 멤버 3 명으로 구성되었습니다.

밴드의 첫 번째 히트는 Motown의 히트 "Ball of Confusion"의 리메이크였습니다. 80 년대에 기억할 수있는 다른 L & R 곡에는 "All in My Mind", "No New Tale to Tell", "Mirror People", "Lazy"및 1989 년의 "So Alive"가 포함됩니다.

Ash and Haskins는 Love and Rockets를 만들기 전에 Tones on Tail이라는 음악 프로젝트에 간단히 참여했습니다. 명성에 대한 밴드의 주장은 "Go!"라는 노래입니다.

너무 추워 걸어

너무 차갑고 외로워

아니면 무엇을 궁금해 침대에 누워

시간과 관련이

당신은 재미의 감각이 없어

네가 다시 이길 때까지

그래도 기분이 너무 좋아

당신은 너무 많은 느낌

그것을 생활. 큰 킥입니다

너에게 좋다

큰 동결 슬립을보십시오

대박을 부수고 통제 불능

당신이 자신을 내려 놓으면

넌 절대 이길 수 없어, 그 구멍에서 나가

마음을 열고 머리를 올려

넌 절대 절대 늙지 않을거야