Duran Duran은 1978 년부터 대중 음악을 정의하고 다양한 예술가들에게 영향을 미쳤습니다. 경력 초기에 New Romantic 운동의 선구자로서, 그리고 비디오 밴드로서, 그들은 그들이 그 이상이라는 것을 몇 번이고 입증했습니다. 난폭 한 듀 라니 (Duranie)로서, 밴드가 그 가치를 인정받지 못하는 것 같습니다. 그들의 노래의 많은 것은 영원한 고전이다; 예를 들어 누가 코러스를 늑대처럼 배고프 거나 기도를 구할 수 없는가? Duran Duran은 No. 1 Hit The Reflex 의 출시로 1984 년에 (적어도 상업적으로) 인기가 최고점에 도달했지만, 밴드 라인업이 수년에 걸쳐 바뀌어도 계속해서 흥미롭고 인기있는 자료를 공개했습니다. DD는 내가 가장 좋아하는 뮤지컬 공연 중 하나로 남아 있으며, 발매 당시 많은 주목을받지 못한 앨범까지도 모든 앨범에서 좋아하는 것을 발견합니다. 그들의 무한한 에너지는 전염성이 있습니다! 5 개의 개인 즐겨 찾기를 선택하는 것은 쉬운 일이 아니지만 여기 있습니다.
존경 할만한 언급 (이것은 나의 상위 10 위에 있었을 것이다) : 기도, 반사, 피부 거래, 평범한 세상, 미완료 상태를 지키십시오 .
5. 소녀 패닉! ( 당신이 지금 필요한 모든 것, 2010)
이전 앨범이 차트 나 비평가들 (2007의 레드 카펫 대학살 )에서 많은 성공을 거두지 못했기 때문에 지금 당신이 필요 로하는 것은 DD를위한 양식으로의 복귀로 환영 받았다. RCM 은 내가 즐기는 앨범이지만 Timbaland의 업적과 비슷하게 들린다는 것을 인정합니다. 진정한 DD 앨범 대신 Simon Le Bon 레코드. 실패 후, 밴드는 타격이 필요했다. 듀 라니 자신 인 프로듀서 마크 론슨을 입력하십시오. 그의 목표는 DD가 리오 (1982)의 최신 후속작처럼 들리는 앨범을 만드는 데 도움이되었으며, 종종 최고의 앨범으로 선정되었습니다. 여러면에서 그들은 성공했습니다. 지금 당신이 필요로하는 것은 매우 강한 멜로디와 독창적 인 악기를 가진 많은 노래를 특징으로하며 몇 년 안에 그들의 음반의 하이라이트로 여겨 질 것입니다. 그 앨범에서 가장 좋아하는 것은 Girl Panic입니다!, 소녀들과 즐겁게 지내고 다음날 아침에 어떤 일이 벌어지는 지에 대한 정력적인 댄스 트랙. 노래에 관한 모든 것은 고전적인 DD이며 Rio (1982) 또는 Seven & the Ragged Tiger (1983)에서는 소리가 나지 않았습니다. 코러스는 전염성이 강하며 노래를들을 때 춤을 출 수 없습니다 (매우 자주 발생). 이것은 다운로드 가능한 단일 버전으로 릴리스되었으며 몇 개의 7 ″ 실제 사본이 작성되었습니다. Jonas Akerlund가 감독 한 뮤직 비디오는 이미 DD 팬들 사이에서 고전적이며 90 년대 초반의 슈퍼 모델 (Naomi Campbell, Cindy Crawford, Helene Christensen 등)을 그룹 멤버로 특징으로합니다. 노래에 완벽하게 맞습니다. 눈과 귀를위한 진정한 선물!
4. 내 마음에서 (1997 년 Medazzaland 에서)
Meddazaland 는 아마도 밴드에서 가장 눈에 띄지 않는 앨범 중 하나 일 것입니다. 손실, 자살 및 고통에 관한 가사로 엄청나게 어둡고 유럽에서도 출시되지 않았기 때문에 고국에서도 아닙니다! 앨범 녹음이 완료되기 전에 베이시스트이자 창립 멤버 인 존 테일러는 밴드를 떠났으 며 그의 노래는 3 곡 밖에 남지 않았습니다. DD의 미래는 확실하지 않았으며, 90 년대 후반의 2000 년대 후반은 문제가있는 기간으로 판명되었습니다. Medazzaland 는 1993 년에 큰 성공과 복귀를 거둔 The Wedding Album이 만든 모멘텀을 없애 버린 레코드 앨범 Thank You (1995)가 된 비판 폭탄에 뒤이어 발표되었습니다. 이러한 이유로 Medazzaland 는 여전히 간과되고 있습니다 DD의 음반과 내 마음에 드는 것과는 거리가 멀지 만, 제가 좋아하는 노래 몇 개가 있습니다. 특히 단일 일렉트릭 바바렐라 와 Out Of My Mind가 있습니다. 후자는 손실을 다루는 방법에 대한 화려한 대안의 록송입니다 (Simon Le Bon은 80 년대 후반에 약물 과다 복용으로 사망 한 친구 David Miles에 대해 썼습니다). 나는 개인적으로 가장 좋아하는 영화 The Saint (1997)의 끝에서 처음으로 들었습니다. 따라서 Out Of My Mind 도 사운드 트랙에 포함되어 영국에서 21 위에 올랐습니다. 그러나 뮤직 비디오는 노래의 아름다움과 일치하지 않으며 DD보다 Marilyn Manson 프로젝트처럼 보입니다. 매우 어둡고 우울하지만 연령대 가수 Le Bon에게 인상적인 메이크업 효과가 있습니다. 그들이 대신 성자의 장면으로 묶인 비디오를 만들었 으면 좋았을 것입니다. 그럼에도 불구하고, 이 노래는 나에게 많은 의미가 있으며 반복해서들을 수 있습니다!
3. 늑대처럼 배고프다 (1982)
이전에 언급되지 않은 이것에 대해 무엇을 말할 수 있습니까? 이것은 아마도 밴드의 시그니처 노래 일 것이며 1982 년에 리오 앨범의 두 번째 싱글로 발매되었습니다. 대중적인 믿음과는 달리, 그 노래는 발매 즉시 즉각 히트가되지 않았습니다. DD가 80 년대 대부분의 비디오 밴드로 간주 되었다면 늑대와 같은 배고픈 비디오가 큰 책임을 져야합니다. Russell Mulcahy가 감독하는 인디애나 존스와 같은 모험에서 스리랑카의 밴드가 상상력을 발휘하며 당시와 마찬가지로 트랙을 공연하는 밴드 만 보여주는 대신 실제로 이야기를 전달합니다. 영화의 품질은 오늘날에도 여전히 인상적이며 DD 비디오의 품질은 The Wild Boys 와 같은 보석에서 알 수 있듯이 매우 높습니다 . 비디오가 노출 된 후 MTV에서 크게 회전하면서 노래는 미국에서 3 위, 영국에서 5 위에 도달했습니다. 비디오는 놀랍지 만 음악 자체는 훨씬 더 많습니다. 존 테일러의베이스 작업은 항상 하이라이트이지만 여기서는 기쁨입니다. 충분하지 않습니다. 가사는 성적인 식욕을 다루며 (적어도 나의 견해로는) 코러스는 머릿속에 영원히있을 것입니다. 확실히 내 안에 붙어있다! 나는 이것을 완벽한 팝송이라고 생각한다. 앨범 믹스는 훌륭하고 노래의 가장 잘 알려진 믹스이지만 내가 가장 좋아하는 것은 아닙니다. 그것은 David Kershenbaum 리믹스 일 것입니다. 1982 년 나이트 클럽을 위해 길고 약간 변경된 버전으로 팬들에게 나이트 버전으로 알려져 있습니다. 원래의 매력을 제거하지 않고 앨범 컷보다 훨씬 춤을 출 수 있습니다. 그것을 찾아라!
2. A 킬에서 보기 ( A View에서 Kill 사운드 트랙으로, 1985)
최고의 제임스 본드 테마도 밴드 최고 중 하나입니다. Kill to a Kill 은 살해 할 가치가있는 노래입니다. 2016 년 현재 미국에서 유일하게 본드 곡이되었으며, 그 결과는 아델 (Aele)입니다. 노래가 걸작이 된 이야기도 유명합니다. 베이시스트 존 테일러 (John Taylor)는 파티에서 제임스 본드 프로듀서 큐비 브로콜리 (Cubby Broccoli)를 만나서 영화에 대한 또 다른 괜찮은 주제의 노래를받을 때 그에게 물었다. 그런 다음 생산자는 작업을 DD에 제안했습니다. 작곡가 존 배리 (John Barry)와의 협력은 순조롭게 진행되지 않았지만 최종 결과는 그만한 가치가있었습니다. 배리의 오케스트라 배열은 노래를 다른 수준으로 높이지만 여전히 가사의 의미를 이해하는 데 어려움을 겪고 있습니다. 멜로디가 그렇게 화려할 때 누가 신경 쓰나요? A Kill to A Kill 은 2004 년 우주 비행사 앨범까지 오리지널 라인업으로 밴드에서 마지막으로 녹음 한 노래를 구별합니다. 1 위에 올랐을 때 DD는 이미 반으로 나뉘어 측면을 만들었습니다. 아카디아와 발전소 프로젝트. 밴드는 Live Aid에서 처음으로 노래를 라이브로 연주했으며 그들의 연주는 평균적으로 가장 높았습니다. 그러나 뮤직 비디오는 에펠 탑에서 비밀 요원을 연주하는 밴드를 볼 때 자체적으로 상징적입니다. 얼마나 멋진가요?
1. 악명 높은 (1986 년 악명 높은 )
와. 1985 년 드러머 로저 테일러와 기타리스트 앤디 테일러가 떠난 후 DD는 과거의 일로 남아있을 것이라고 생각했다. 잘못된 ! DD는 그렇게 많은 밴드를 파괴 한 것을 극복했을뿐 아니라 계속해서 발전하고 스스로를 재창조하고 흥미로운 자료를 만들었습니다. 이제 트리오 DD가 1986 년에 내가 가장 좋아하는 앨범 인 Notorious를 발매했습니다. 레코드는 Rio 나 Seven & The Ragged Tiger의 팬 들과는 매우 다른 소리를 냈습니다. 새로운 낭만적 인 음악. 영국에서 16 위, 미국에서 12 위로 정점에 도달 한 이유는 이전 릴리스보다 성공률이 낮은 이유를 설명 할 수 있습니다. 전설적인 프로듀서 인 나일 로저스 (Nile Rodgers)의 도움을 받아 밴드는 스킨 트레이드 와 타이틀과 같은 팝 보석을 제작했습니다. 과정. 후자는 앨범을 열고 새로운 DD에 대한 완벽한 소개입니다. 영국에서 7 위, 미국에서 2 위를 기록한 이래로 대히트가됐다. 재미있는 사실 : "실제로 산적을 위해 망할 사람" 이라는 줄은 Andy Taylor의 직접적인 발굴이었습니다. 2003 년 밴드가 재회했을 때 그가 노래를 연주했을 때 그의 머리가 어떻게 됐는지 궁금합니다. 뮤직 비디오는 매우 양식화되어 있으며 필드에서 아름다운 여성의 샷과 얽힌 노래를 연주하는 밴드를 특징으로합니다. 다른 하이 콘셉트 DD 비디오와 비교할 때 독창적이지는 않지만 꽤 관능적이며 밴드의 새로운 모습을 좋아합니다. 매우 고급스럽고 시대를 초월합니다. 악명 높은!
읽어 주셔서 감사합니다 ! DD, 음악 주셔서 감사합니다!
