비틀즈
톱 10리스트는 재미있다!
상위 10 개 목록은 완전히 의미가없고 의미가 없지만 재미도 있습니다. 음악 팬으로서, 나는 최고의 10리스트를위한 빠입니다. 그 이유 중 하나는 그들이 생성 한 토론 때문입니다. 나는 그것들을 골라서 선택을 비판하는 것을 정말로 즐깁니다.
나는 가장 영향력있는 10 개의 록 밴드 목록과 함께 반지에 모자를 던지고있다. 비록 상업적으로 성공한 밴드를 포함 시켰지만, 영향력과 혁신과 같은 기준을 정의하기가 더 어려운 목록에 포함하기로 결정했습니다. 예를 들어, 록 밴드가 새로운 장르 또는 하위 장르를 개척하는 데 도움이 되었습니까? 그들은 수많은 다른 록 밴드에 영향을 미쳤습니까? 밴드는 록 음악의 진화에 중요한 연결 고리로 간주됩니까?
여기 10 가지 최고의 록 밴드 목록이 있습니다. 토론을 시작하자!
# 10 : (넥타이) 비스티 보이즈 & 퍼블릭 에너미
이 목록을 편집 할 때 Beastie Boys와 Public Enemy 중에서 선택하기가 어려웠으므로 둘 다 포함하기로 결정했습니다. 물론 랩과 록은 두 가지 장르이며 랩 그룹은 가장 중요한 록 밴드 목록에 포함되어서는 안된다고 주장하는 사람들이 있습니다. 이들은 랩 아티스트들이 로큰롤 명예의 전당에 자리를 차지하지 않는다고 주장하는 사람들과 동일합니다. 그러나 Beastie Boys & Public Enemy의 경우이 견해가 근시안적인 이유를 고려해 봅시다. 우리는 왜 Beastie Boys가 역대 가장 영향력있는 록 밴드 중 하나로 여겨 져야 하는지를 고려하여 시작할 것입니다.
비스트 보이즈
Beastie Boys는 원래 1981 년 하드 코어 펑크 밴드로 결성되었습니다. 힙합 밴드로서 성공을 거두었지만 펑크 뿌리를 완전히 버리지 않았습니다. 예를 들어, 많은 앨범과 노래에서 그들은 펑크 뿌리로 돌아가 실제 악기를 연주합니다. 주요 전시물은 폭발적으로 흔들리는 "Sabotage"와 같은 곡입니다.
Beastie Boys 레거시에서 가장 중요한 부분 중 하나는 랩과 록 사이의 경계를 흐리게하는 데 도움이된다는 것입니다. 예를 들어 1986 년 Licensed to Ill 의 획기적인 전장 데뷔는 "(You Gotta) Fight For Your Right (To Party!)"및 "No Sleep till Brooklyn"(Slayer의 기타리스트도 포함)과 같은 곡에 큰 영향을 미쳤습니다. 케리 킹). 그들은 종종 "랩 락 (rap rock)"으로 만들어지는 것을 만드는 데 도움을 주었고, 더 나은 또는 최악의 경우에는 "nu metal"의 개발에 영향을 미쳤다. 그들이 주로 랩 행위로 여겨지더라도, 그들은 많은 현대 록 히트를 달성했습니다.
Beastie Boys의 Sabotage (비디오)
공공의 적
2013 년 학급의 일환으로 Public Enemy는 로큰롤 명예의 전당에 도입되는 네 번째 랩 행위가되었습니다 (처음 세 가지 순서는 Grandmaster Flash와 Furious Five, Run-DMC 및 앞서 언급 한 Beastie Boys입니다). 비난 자들에도 불구하고, 공공 적이 역대 가장 중요한 록 밴드 중 하나로 자리 매김 한 많은 이유가 있습니다 (바로 저는 바위라고 말했습니다).
밴드 제작팀 "The Bomb Squad"가 제작 한 밴드의 음악 사운드는 록 밴드만큼이나 강렬했다. Public Enemy의 "Bring The Noise"에 대한 Anthrax와의 협력은 "랩 메탈"과 "nu metal"의 개발에서 핵심 진화 링크였습니다. 주요 록 페스티벌의 헤드 라인을 장식 한 최초의 힙합 공연 중 하나 인 Anthrax와의 투어는 록과 랩 사이의 경계를 흐리게하는 데 도움이되었습니다. Red Hot Chili Peppers와 Nirvana (Kurt Cobain은 PE의 1988 년 클래식 앨범을 인용했습니다)는 그의 50 대 앨범 중 하나로 우리를 붙잡아 주었습니다. ). 1987 년 음악 평론가 인 Simon Reynolds가 Public Enemy를 "최고의 록 밴드"로 선포 한 것은 타당한 이유입니다.
공공의 적 및 탄저균에 의한 소음 가져 오기 (비디오)
# 9 : 소닉 청소년
주류 암석의 진화 적 발전을 면밀히 검토하려면 지하부터 시작해야합니다. 거의 모든 장르와 하위 장르에서 청사진을 작성한 건축가는 상업적 성공을 거두지 못한 개인입니다. 그러나 그것이 청사진이 아니었다면, 많은 성공적인 암석 행위는 그들이 주류 성공을 향한 길을 따라온 공식을 가지고 있지 않았을 것입니다. 소닉 유스 (Sonic Youth)는 그 주요 건축가 중 한 사람이었습니다.
1981 년에 설립 된 소닉 유스 (Sonic Youth)는 소음 록 개척자로서 가장 중요한 인디 록 밴드 중 하나가되었습니다. 1988 년 앨범 Daydream Nation 은 중요한 문화적 랜드 마크로 간주되며 2005 년 의회 기록에 의해 국가 기록 등록 소 (문화적 중요성을 기리는 기록을 기리는)에 포함되도록 선정되었습니다. "그런지"사운드의 상표가 된 부드럽고 시끄러운 다이나믹. 서 스턴 무어 (Thurston Moore)와 리 라 날도 (Lee Ranaldo)는 다른 튜닝과 다른 기타 사운드를 실험하는 정통적인 방법을 탐구하는 영향력있는 기타리스트로 간주됩니다. 베이시스트 김 고든은 상징적 인 인물이되었으며 90 년대 초에 형성된 "폭동의 갈릴"장면에 큰 영향을 미쳤다.
소닉 유스가 암석 진화에 가장 크게 기여한 것 중 하나는 그들이 마침내 메이저 레이블 (Geffen)에 서명했을 때였고 1990 년에 그들은 메이저 데뷔 Goo를 발표했다. Sonic Youth는 주요 상표 계약에 서명하고 창의적인 자유를 유지할 수 있었기 때문에 수문을 여는 데 도움이되었습니다. 예를 들어, 너바나는 소펜 청소년이 커트 코베인의 영웅이기 때문에 게펜 레코드에 서명했습니다. Sonic Youth가 Geffen에 서명하지 않았다면, 너바나의 Nevermind 는 90 년대의 대체 암석 폭발을 일으키지 않았을 것입니다.
Sonic Youth의 Kool Thing 비디오 (공적 적 척 D와 함께)
# 8 : 하얀 줄무늬
나는 거짓말하지 않을 것이다. 객관적이기 때문에 The White Stripes의 순위를 정하는 것이 어려웠습니다. 나는 절대적으로 Stripes를 좋아하며 그들은 내 명성 중 하나입니다. 개인적으로 나는이 목록에서 순위를 매긴 밴드를 선호합니다. 따라서 질문은이 목록에 포함 된 것을 포함하여 완전히 객관적인지 여부입니다. 그러나 오 잘. 내 목록이며 내가 원하는 사람을 포함시킬 수 있습니다.
그러나 그들이 중요한 밴드라는 사실을 부인할 수는 없습니다. 그들은 2000 년대에 가장 중요한 록 밴드 일 것입니다. 1997 년에 많은 방법으로 그들은 신선한 호흡 공기와 같았습니다. 2000 년대에 로큰롤은 꽤 부드러 우면서도 일반화되기 시작했습니다. 그런 다음 2000 년대 초의 차고 암석 부흥을 안내하는 White Stripes가 등장했습니다. 이것은 90 년대 초 그런 폭발 이후 록 음악에서 가장 중요한 발전이었을 것입니다.
여러 가지면에서, 주류 성공을 발견 한 밴드는 정말 독특했습니다. Jack과 Meg White의 형제 자매가있었습니다 (실제로 그들은 결혼했고 Jack은 Meg의 성을 채택했습니다). 또한 두 명의 멤버 (기타와 드럼) 만 있다는 사실도있었습니다. 그러나 Jack White는 한계로 번성했으며 이로 인해 놀랍도록 경쟁력있는 로큰롤 태그 팀 부문에서 경쟁하고있는 수많은 로큰롤 듀오의 길을 열었습니다. 그들은 때때로 더 적은 것이 더 많다는 것을 증명했습니다. 여러 가지면에서, White Stripes는 실질적으로 생명 유지에 있었을 때 거의 한 손으로 로큰롤을 구했습니다.
하얀 줄무늬의 공과 비스킷 (비디오)
# 7 : 벨벳 지하
1967 년 데뷔 앨범을 발표 한 The Velvet Underground는 최초의 대안 록 밴드로 널리 알려져 있습니다. 비록 상업적 성공을 거두지 못했지만 널리 영향을 미칩니다. 브라이언 이노 (Brian Eno)는이 밴드의 데뷔 앨범이 처음에 3 만 부만 팔렸다는 사실을 언급하면서 1982 년 뮤지션 잡지 인터뷰에서이 유명한 성명을 발표했다. 같은 앨범 인 The Velvet Underground & Nico 가 2006 년 의회 기록 보관소 도서관에 추가되었습니다 .
밴드의 상업적 성공이 결여 된 이유 중 하나는 밴드의 비전통적이고 실험적인 접근 방식이었습니다. 60 년대 대부분의 평화와 사랑의 분위기와 뚜렷한 대조를 이루는 밴드의 도발적이고 허무주의적인 서정적 접근도 있었다. 약물 참조가 새로운 것은 아니지만 VU가 더 직접적이었습니다 (예 : 1967 년 노래 "Heroin"). 여러면에서 그들은 정말로 그들의 시간보다 앞서있었습니다. 그들은 수많은 펑크 및 대체 밴드에 영향을 미쳤습니다.
이 밴드는 또한 몇몇 핵심 멤버들을위한 핵심 플랫폼으로 판명되었습니다. 존 칼레는 계속해서 중요한 프로듀서이자 전위 예술가이자 작곡가가되었습니다. Lou Reed는 솔로 아티스트 (대부분 그의 1972 년 히트작 "Walk on the Wild Side")로서 상업적 성공을 거두었으며 실험적인 록 음악 개발의 핵심 인물로 간주되었습니다. 1967 년 데뷔에서 3 곡의 노래를 불렀던 Nico 는 Underground & Nico 의 컬트 인물이되었으며 고트 음악의 발전에 영향을 미쳤다. 벨벳 언더 그라운드의 드러머 인 Maureen "Moe"Tucker는 암석에서 여성의 진화에 중요한 연결 고리로 간주됩니다.
The Velvet Underground (비디오)의 헤로인
# 6 : 충돌
1979 년 랜드 마크 앨범 인 London Calling 이 출시 될 무렵 , The Clash는 "The Only Band That Matters"로 정기적으로 청구되었습니다. 한동안, 그들은 그 태그 라인에 거의 근접해있었습니다. Clash는 70 년대 후반 영국의 펑크 장면에서 모든 밴드 중 가장 중요한 밴드가되었다.
그들은 섹스 권총과 같은 밴드의 허무 주의적 접근과 버즈 콕과 같은 밴드의 대중적인 접근과 대조적으로 서있었습니다. 그들은 음악이 사회적 변화의 도구가 될 수 있다고 믿는 이상 주의자들이었다. 그들은 가장 중요한 사회적 의식 록 밴드 중 하나가되었습니다. 여러면에서 Joe Strummer는 펑크 록의 Bob Dylan이었습니다.
그것들을 구별하는 데 도움이 된 또 다른 주요 측면은 펑크의 경계에 의해 스스로를 제한 할 수 없다는 것입니다. 스카, 레게, 로커 빌리, 재즈 및 기타 여러 스타일의 통합은 절충주의와 야심을 보여 주었고, 이는 그들에게 큰 영향력을 미쳤습니다. 펑크 및 대체 밴드의 부족은 그들을 큰 영향으로 인용하지 않았습니다.
The Clash의 White Man (In Hammersmith Palais) (비디오)
# 5 : 밥 말리와 와일러
밥 말리와 와일러는 암석 관중에게 호소하기 위해 크로스 오버 한 최초의 레게 행위 중 하나였습니다. 오늘날까지 와일러가 클래식 록 라디오에서 연주되는 것을 듣는 것은 드문 일이 아닙니다. 이 크로스 오버는 앞서 언급 한 The Clash, The Police 및 Eric Clapton (Wailers의 "I Shot The Sheriff"와 미국 1 위를 기록한 사람)을 포함하여 수많은 스카 및 레게에 영향을 준 암석 행위에 영향을 미쳤습니다. 또한 가사 인으로서 Bob Marley의 능력은 그를 사회적으로 의식적인 록 음악의 발전에 중요한 인물로 만들었습니다.
1994 년 Bob Marley는 로큰롤 명예의 전당에 합법적으로 도입 되었으나 나머지 와일러 족은 배제 된 것은 전적으로 형사입니다. 원래 멤버 Peter Tosh & Bunny Wailers는 밴드 사운드 개발에 중요했습니다. Peter Tosh는 1973 년 클래식 앨범 (세계적으로 주목을 받고 록 관중에게 호소하기위한 첫 번째 앨범)에서 "400 Years"와 "Stop That Train"이라는 두 개의 뛰어난 트랙을 썼습니다. 1974 년 Tosh와 Wailer가 떠날 때에도 Wailers는 말리의 소리에 중요한 음악적 공헌을 계속했습니다. 가장 중요한 공헌 중 하나는 Barrett Brothers 리듬 섹션에서 얻은 것입니다. 애스턴 "패밀리 맨"바렛 ( "패밀리 맨"은 밴드 리더로서의 역할에서 유래)의베이스와 칼튼 바렛 드럼은 레게 음악을 초월하는 거대한 음악적 유산을 만들게 될 것입니다.
Bob Marley & Wailers의 비디오는 울지 않습니다 (비디오)
# 4 : 너바나
너바나의 유산은 부인할 수 없지만, 이 목록에 포함 된 정도의 주관성이 있습니다. 다른 어떤 밴드보다도 너바나는 개인적으로 음악적 취향을 개발하는 데 큰 영향을 미쳤습니다. 여러 가지면에서 너바나는 나에게있어 뮤지컬 게이트웨이 약물이었다. 90 년대의 십대 시절, 내가받은 음악의 대부분은 너바나를 통해 나에게 소개되었습니다. 즉, 너바나가이 목록에 올라야 할 이유 중 일부는 그들이 수백만의 다른 젊은이들에게도 뮤지컬 게이트웨이 약물이 되었기 때문입니다.
너바나가 "그런지"나 대안적인 암석을 발명하지는 않았지만, 그것들을 주류로 발사 한 촉매제였다. 앨범 Nevermind 와 "Steens Like Teen Spirit"이라는 노래의 성공은 로큰롤 풍경을 영구적으로 바꿔 놓았습니다. 지하는 이제 주류로 솟아 오르고있었습니다. 너바나는 또한 음악을 손상시키지 않으면 서이 위업을 달성 할 수있었습니다. 너바나는 주류에 오지 않았지만 주류는 그들에게 왔습니다.
이 예상치 못한 성공으로 인해 커트 코베인은 이제 소외된 청소년을 싫어하는 세대 대변인이되었습니다. 이 압박을 감당할 능력이 없어서 그의시의 적절한 죽음과 27 클럽에 비극적 인 포용으로 이어진다.
너바나의 리튬 (비디오)
# 3 : 레드 제플린
고백이 있습니다. 이 목록의 모든 밴드 중에서 Led Zeppelin이 가장 마음에 들지 않습니다. 개인적으로 더 즐기기 위해이 목록을 만들지 않은 수많은 밴드가 있습니다. 그들이 진정으로 즐기는 노래를 가지고 있지만, 나는 결코 그들의 음악과 개인적으로 연결되지 않았습니다. 따라서 # 3에 포함 된 것은 제가이 목록에 객관적 이었다는 증거입니다. 당신은 그들의 탁월한 영향력을 높이기 위해 열렬한 팬일 필요는 없습니다. 예를 들어, 1969 년 이후에 형성된 Led Zeppelin의 영향을받지 않는 단단한 암석 또는 금속 밴드를 찾기 위해 압박을 받았습니다. Led Zeppelin만큼 광범위하게 모방 된 밴드는 거의 없습니다. 모든 것에서부터 그들의 소리, 외모, 그들의 라이브 공연에 이르기까지 그들은 널리 모방되었습니다.
Geffen의 전 간부 인 John Kalonder는 다음과 같은 진술을 통해 영향력을 잘 요약했습니다. "제 생각에는 비틀즈 옆에서 그들은 역사상 가장 영향력있는 밴드입니다. 그들은 음악이 레코드에서 녹음되는 방식에 영향을 미칩니다. AOR (Album Oriented Rock) 라디오, 콘서트 '천국의 계단'으로 AOR 라디오 형식의 표준을 설정했으며, 반드시 40 곡을 차지하지 않고 AOR 히트 곡을 가졌으며, 최초의 실제 아레나 콘서트 공연을 한 사람 "지원없이 경기장을 지속적으로 매각 및 플레이 할 수 있습니다.
Led Zeppelin의 전체 Lotta 사랑 (비디오)
# 2 : 라몬
물론 펑크 록의 개발로 이어지는 많은 프로토 펑크 밴드가 있었지만, 라몬은 첫 번째 펑크 밴드로 널리 인용되었습니다. 그들이 처음 이었는지 여부에 관계없이 그들은 확실히 게임 체인저였습니다. 그들의 50 년대와 60 년대 락앤롤 브랜드는 더 빨라지고 더 어려워졌다.
단단한 암석과 금속을 가진 Led Zeppelin과 마찬가지로, 1976 년 이후에 형성된 펑크 또는 대체 암석 행위를 찾기 위해 압박을 받았을 것입니다. Ramones의 음악적 공격 속도는 많은 쓰레기와 금속 밴드에도 영향을 미쳤습니다. 그들의 첫 네 앨범은 특히 많은 사람들이 따라야 할 펑크 록 청사진을 썼습니다. 비록 Ramones의 상업적 성공은 다소 완만했지만, 그들이 영감을 얻은 모든 아티스트로부터 로열티 체크를 수집한다면 그들은 수십억에 달할 것입니다. 예를 들어, Green Day의 Billie Joe Armstrong 및 Tré Cool은 Ramones (Armstrong의 아들 Joey와 Cool의 딸 Ramona)를 기리기 위해 지명 한 어린이를두고 있습니다. 물론 Green Day의 경우 부채는 아기 이름을 넘어서며 음악에 영향을 줄 수 있습니다.
U2의 보노 (Bono)가 출판 한 "Joy Ramone의 자서전 (Eulogy of Joey Ramone)"에 실린 논평에 따르면 이들의 엄청난 영향을 가장 잘 요약했습니다. 우리는 Ramones의 팬이었고 U2 나 다른 밴드와 같은 밴드가 등장하기에 세상을 오랫동안 멈췄습니다. 우리는 연주하기 전에 밴드였습니다. "라몬 족들 앞에는 터무니없는 생각이었습니다."
라모네 후 많은 밴드가 먼저 형성되었고 두 번째 연주를 배웠다. 이것은 라몬의 위대한 유산 일 수 있습니다.
Ramones의 Blitzkrieg Bop (Live) (비디오)
# 1 : 비틀즈
솔직히, 이 목록을 만들 때 나는 목록에서 그것들을 제외 (또는 적어도 # 1에서 다른 밴드를 나열)하는 것을 정당화하는 방법을 찾으려고 노력했습니다. 내가 정당하게 팬이고 화이트 앨범 은 내가 가장 좋아하는 앨범 중 하나이기 때문에 이것은 비틀즈에 반대하는 것이 아닙니다. 목록이 너무 예측 가능하거나 명백해지기를 원하지 않는 것과 관련이 있습니다. 그러나 나는 그것을 할 수 없었다. 반역에 비틀즈 국경보다 더 중요한 록 밴드가 있다고 주장하려고합니다.
비틀즈의 놀라운 점 중 하나는 짧은 기간 동안 경험 한 엄청난 예술적 성장이었습니다. 그들은 기본적으로 첫 번째 "보이 밴드"중 하나로 시작하여 실험적이고 획기적인 록 밴드로 변모했습니다. 현대의 동등한 것은 N'Sync가 Radiohead로 변형되는 것입니다. 그것들은 보편적 인 비평과 상업적 성공의 균형을 이룰 수있는 몇 안되는 밴드 중 하나였습니다. 그들은 여전히 자신의 전성기에있을 때 밴드를 끊는 것을 알고 완벽한 타이밍을 가졌습니다. 이것은 그들의 유산을 강화하는 데 도움이되었습니다. 모든 정직에서 내가 톱 10 목록에 대해 고려하고있는 몇 가지 밴드가 있었지만, 하루에 언제 전화해야하는지 알지 못했기 때문에 주로 제외되었습니다.
비틀즈의 상당한 유산에 관해 잭 화이트는 다음과 같이 요약했다. "밥 딜런이나 비틀즈가 마음에 들지 않는다고 말하는 음악 가나 레코드 수집 가라고 부르는 사람들을 믿지 마십시오. 그들의 입. "
