이어 메이크는 레트로 퓨처리즘, 영화 같은 사운드 스케이프 및 꿈꾸는 신디사이저의 영향을받는 음악 제작에 열정을 가지고있는 우크라이나 신디 웨이브 제작자입니다. 이메일에서 우리는 그의 뿌리, 그의 창작 과정 및 세계적인 신스 웨이브 장면에 대한 그의 견해에 대해 이야기했습니다.
Karl Magi : 처음 음악을 만드는 데 어떻게 관심이 있었습니까?
Earmake : 스웨덴 DJ와 음악가 Basshunter (Jonas Altberg) 덕분에 음악가가되는 과정이 시작되었습니다. 나는 댄스 코어와 핸드 업과 같은 장르의 음악과 그들의 하위 장르를 좋아했습니다. Manian, DJ Splash, Cascada, DJ Gollum, Italobrothers 등과 같은 아티스트의 이야기를 들었습니다.
Basshunter의 음악을 듣고 Jonas가이 음악을 만드는 방식에 대한 YouTube 비디오를 보았습니다. 특정 영화 나 예술가를 좋아하면 Wikipedia로 가서 이에 대해 읽습니다. Basshunter의 전기에서 나는 그가 DOTA를 연주하고 FL Studio에서 음악을 쓴 평범한 사람이라는 것을 읽었으며 그 당시 이미 Warner Music과 계약을 맺었습니다. 음악 제작을 시도하고 프로그램을 다운로드 한 후 프로세스를 반복하기로 결정했습니다 (많은 홈 프로듀서와 마찬가지로).
아버지는 DJ였으며 수입 된 음악 (Italo Disco)을 수집했습니다. Italo Disco는 소련에 가기가 매우 어려웠으므로 어린 시절은 그 음악과 관련이있었습니다.
KM : 신스 웨이브 음악 제작에 관심이있는 것은 무엇입니까?
E : 신스 웨이브를 아주 재미있는 방식으로 발견했습니다. 구식 음악 애호가 모두에게 반박 질문을하겠습니다. 처음 Nightcall을 어디서 들었습니까? 나는 거의 모든 사람들이“영화 '드라이브'에 대답 할 것이라고 확신하지만 Gameloft 모바일 게임 Gangstar Vegas 에서이 트랙을 들었습니다. (나는 여전히 Drive 를 보지 않았으며 지금은하지 않을 것입니다).
나는 내 차를 운전하고 있었고 라디오는 카빈 스키를 연주했다. 나는 매우 이상한 보컬에 놀랐고, Google에 올라가서 작가의 전기를 읽은 다음 그의 다른 작품을 들었습니다. 그의 음악, 시각적 스타일, 옷 스타일이 저를 이겼습니다. 그 후, 나는 신스 웨이브 문화에 빨리 들어가기 시작했다.
KM : 당신에게 영감을 준 음악가는 누구입니까?
E : 많은 사람들처럼 저의 취향은 특정 장르가 인기있는 시간에 달려 있습니다. 나는 러시아 랩, 펑크 록 및 Eurodance를 겪었습니다. 다행스럽게도이 모든 것이 끝났습니다. 나는 십대 시절의 스타일을 들었습니다. 앞서 말했듯이, 저에게 영감을 준 첫 번째 아티스트는 Basshunter와 Kavinsky였습니다. 나는 Outrun 음악의 비주얼 스타일을 좋아하지만, 그것을 쓰려고 시도한 적이 없으며 원하지 않는다. 나는 낭만적이다. 나는 영화 음악, 우주 음악 및 드림 웨이브 음악을 좋아합니다.
나는 또한 주변 음악과 베를린 학교 음악을 정말 좋아합니다. 저는 Tangerine Dream, Global Communication, Stellardrone 및 Carbon Based Lifeforms의 영향을 가장 많이 받았습니다. 또한 현재 공동 작업중인 Dynatron의 작업에서 영감을 받았습니다.
KM : 새로운 음악 제작에 어떻게 접근하십니까?
E : 시간이 지남에 따라 새로운 것을 발명하는 것이 더 어려워진다는 것을 알고 있습니다. 벤 삼촌이 스파이더 맨에서 말했듯이“강력한 힘은 큰 책임이 따른다.”상승할수록 사람들은 더 많은 것을 기대하고 때로는 막대를 높이기가 어렵다. 음악을 처음 쓰기 시작했을 때 열정과 영감의.
내 앨범 WANA의 Nightly Flights라는 트랙이 그 예입니다. 야간 비행은 실제로 HBO 시리즈 – 부통령 두 번째 시즌의 8 번째 에피소드에서 진행되었습니다.
밤에 외출 한 후에 트랙을 썼습니다. 나는 별을보고, 내 피부에 시원한 바람을 느끼고, 집으로 돌아와서 데모를 썼습니다. 나는 다음날 밤 열정, 열정, 영감으로 트랙을 완성했습니다. 이제는 그 막대를 높게 유지하고 음악에 대한 창의적 접근뿐만 아니라 그 품질도 돌봐야합니다. 그럼에도 불구하고, 그것은 창조적 인 과정으로 남아 있습니다.
때로는 동료의 작품에서 영감을 얻거나 때로는 풍경과 자연에서 영감을 얻거나 때로는 새로운 것을 시도하고 싶습니다. 시간이 지남에 따라 음악에서 공상 과학 분위기가 점점 커지기 시작했습니다. 나는 레트로 퓨처리즘 (Hi Dynatron!)에서 영감을 얻었으므로 이와 관련된 모든 것에서 영감을 얻었습니다.
KM : 뮤지컬 커리어의 미래 목표는 무엇입니까?
E : 내 미래는 올해 NRW Records와 계약을 체결했습니다. 그것은 우리 장르에서 가장 큰 레이블이자 상표입니다. 그래서 저는 음악적 경력에서 꿈꿔 왔던 최고점에 도달했습니다. 물론 계속 음악을 쓰고 기술을 향상시키고 싶습니다. 신스 웨이브에서 최고의 아티스트가되고 싶습니다. vk.com의 대규모 러시아 신트 웨이브 그룹에 의해“러시아 / 우크라이나 / 벨로루시 최고의 신스 웨이브 프로젝트”에 후보로 지명되었습니다. NRW에 대한 나의 트랙은 매년 2 백만 회를 기록했다.
직장에서 긍정적 인 결과를 볼 때 더 큰 높이에 영감을줍니다. 이곳 파티에서 라이브 공연을 자주하기 때문에 저의 목표는 다른 나라 나 해외에서도 신스 웨이브 장면에서 연주하는 것입니다. 최근에는 다른 음악 장르의 대안 프로젝트에 대해 점점 더 많이 생각하고 있습니다. 나는 psybient 음악을 정말 좋아합니다. 나는 심지어 곧 나올 우주 비행사 원숭이라고 불리는 러시아 최고의 psybient 예술가와의 공동 작업을 썼습니다.
KM : 전세계 신스 웨이브 음악 장면에 대해 어떻게 생각하세요?
E :이 음악은 아름다워서 신스 웨이브에 대해 모르는 사람이라도 처음 듣는 순간부터 음악에 빠지게됩니다.
문제는 신스 웨이브 장면이 비슷한 작품으로 오버런된다는 것입니다. 매일 새로운 주택 생산자가 태어납니다. 종종 FL Studio를 다운로드하고 사이드 체인이 반복되는 동일한 간단한 Outrun 시퀀스 (예를 들어)를 반복하는 것은 남학생입니다. 신스 웨이브는 대중 문화의 주류가되고있다. 영화, 게임 및 TV 쇼에 사용되지만 여전히 지하에 있습니다. 여전히 영혼이 많고 향수가 있고 비상업적 인 신스 웨이브가 있습니다. 그것은 큰 축제에서 연주되지 않는 신스 웨이브의 유형입니다.
여전히 비슷한 음악이 너무 많습니다. 나는 Aphasia Records와 Rosso Corsa Records가 지배적 인 레이블 일 때이 장르에 들어 갔으며 가장 인기있는 아티스트는 Betamaxx, Miami Nights, Lazerhawk입니다. 당시에는이 음악이 많지 않았지만 매우 멜로디하고 독창적이었습니다 (Absurd. 죄송합니다. 신스 웨이브는 옛 음악을 반복하여 만들어 졌음을 이해합니다).
오래된 것이 다시 새로워집니다. 오래된 문화가 다시 돌아옵니다. 현재 패션은 80 년대 음악, 영화 및 의류를위한 것이지만 곧 모든 사람들이 지칠 것입니다. 현대 음악이 대부분 상업적인 말이 아니기 때문에 이런 일이 일어나지 않기를 바랍니다. 신스 웨이브는 영혼을위한 음악이므로 우리는 세상에서 유일한 희망입니다.
KM : 창의적인 영감을 어떻게 되 찾으세요?
E : 시간이 지남에 따라 점점 어려워집니다. 앞서 말했듯이 영감 외에도 품질에 대해 생각해야합니다. 때로는 내가 원하는 방식으로 작동하지 않고 때로는 작동하지 않는 것을 원합니다.
재부팅 중이므로 다른 장르를 듣고 신스 웨이브의 새로운 릴리스를 듣지 않습니다. 자발적으로 오지 않으면 글을 쓰지 못합니다. 나는 앉아서 무언가를 시도 할 수 있지만, 나는 그것을 얻지 못하거나 앉아서 하루에 트랙을 쓸 수 있습니다. 창의성은 무엇을 기대해야하는지 모르는 것입니다. 한 가지 일을 시도하고 완전히 다른 것을 얻으십시오. 원래보다 원치 않습니다.
창의성에 대한 나의 낭만적 인 단어들 외에, 여전히 필요한 것이 있습니다 . 때로는 창조적이어야 할 의무가 있습니다. 예를 들어, 오랫동안 새로운 릴리스를 가지고 있지 않다면 새로운 것을 쓰도록 강요 할 때입니다. 특정 계약 (현재 NRW 계약 외에 다른 계약이 있음) 또는 여러 가지 사운드 트랙 계약에 대한 약속입니다.
때때로 내가 통제 할 수없는 순간들이 있으며 우리가 영감이라고 부르는 순간들이 있습니다. 내가 가장 좋아하는 느낌이므로 모든 사람들이 더 자주 느낄 수 있기를 바랍니다.
