학습 기타
기타 연주자와 음악가로서 우리는 항상 배우고 있습니다. 우리가 기타를 계속 집어 드는 한, 복잡한 음악 이론을 습득하거나 단순히 새로운 민속 음악을 배우 든 상관없이 악기에서 더 나아지기위한 조치를 취하고 있습니다.
음악이 즐거워지는 이유 중 하나입니다. 기타리스트로서 레벨을 올리는 데 도전하기 위해 비디오 게임이 필요하지 않습니다. 기타 자체는 충분히 도전적입니다! 그러나 우리를 만족시키는 수준으로의 개선을 보여주는 것은 때때로 좌절합니다.
기타를 어떻게 더 잘합니까? 기타를 배우기 위해 취할 수있는 다양한 경로가 있지만보다 실용적인 문제는 매일 시간을 보내는 방법입니다. 기타 연주를 향상시키기 위해 지금 무엇을 할 수 있습니까?
이 글에서는 제가 가장 도움이 된 것으로 생각되는 다섯 가지를 공유하겠습니다. 이러한 것들을하지 않고 기타 연주를 배우고 그에 걸 맞는 것을 배울 수는 있지만 개인적으로 이러한 아이디어가 연주와 악기에 대한 접근 방식에 큰 차이를 가져온 것처럼 느낍니다.
나의 모든 충고처럼, 당신이 유용하다고 생각하는 것을 가지고 나머지를 떠나십시오. 구현할 가치가있는 몇 가지 사항을 아래에서 찾을 수 있다고 생각합니다.
1. 학습 및 실습 척도
기타를 더 잘 익히기 위해 할 수있는 중요한 일은 스케일을 배우고 규칙적으로 연습하는 것입니다. 모든 위치에서 모든 모드를 학습 할 필요는 없지만 최소한 5 개의 작은 오각형 패턴과 주, 자연적인 최소 및 고조파 소규모 스케일에 대한 기본 패턴을 배우는 것이 좋습니다.
이 소리는 당황스럽지 않으며, 현재 스케일을 연주하는 방법을 모를지라도 상당히 빨리 알아야 할 것을 배울 수 있습니다. Fretboard Logic이라는 Fretboard Logic이라는 책이있어 fretboard를 이해하고 오각 패턴이 어떻게 어울리는지를 이해하는 데 도움이되었습니다.
이 기본 저울을 알고 나면 매일 연습하십시오. 집중적으로 연습하면서 시간을 보내십시오. 그러나 TV를 보면서 기타를 뽑아 연습 할 수도 있습니다. 그럼에도 불구하고, 당신의 프레 팅 핸드로 동작을 진행하지 마십시오; 올바른 손 따기 기술을 사용하고 있는지 확인하십시오.
체중계 작업에는 몇 가지 주요 이점이 있습니다. 첫째, 다양한 톤이 함께 작동하는 방식에 익숙해지기에 좋습니다. 또한 프렛 팅 및 손 솜씨를 향상시키는 가장 좋은 방법 중 하나입니다.
솔로를 즉흥적으로 연주하고 지판을 날아 다닐 수있는 선수 중 한 사람이되고 싶다면 매일 저울에서 작업하는 것이 가장 좋은 방법 중 하나입니다.
2. 자신의 Tablature를 전사
내가 기타를 처음 배우고있을 때는 인터넷이 없었습니다. 또는 인터넷이 존재하는 것은 우연히 소련과 핵전쟁을 시작하는 데 유용했을 것입니다. 멋진 체스 게임을 얻을 수도 있지만 기타에서 노래를 배우는 데는 사용할 수 없었습니다.
오늘, 당신이해야 할 모든 노래의 이름을 브라우저에 입력하고 당신은 기타 탭으로 12 개 사이트를 끌어 올 수 있습니다. 또는 YouTube로 이동하여 좋아하는 노래를 재생하는 방법에 대한 단계별 수업을받을 수 있습니다.
그것은 모든 학습 레벨의 기타리스트에게 확실히 도움이되지만 귀와 악기에 대한 이해를 크게 향상시키는 노래를 배우는 다른 방법이 있습니다. 녹음에서 바로 노래를 배울 수 있습니다.
그렇습니다. 자신의 탭을 작성하는 것은 노동 집약적이고 실망 스럽지만, 같은 소리를 낼 수있을 때까지 자신의 기타를 다루는 것보다 훌륭한 기타 연주자가 실제로 무엇을하고 있는지 이해하는 더 좋은 방법은 거의 없습니다.
어렸을 때 나는 몇 시간 씩 내가 좋아하는 밴드에서 노래를 알아 내고 노트북에서 탭을 적어 두었습니다. 당시 우리는 카세트 테이프 라고 알려진 오래된 형식의 미디어 레코딩을 사용했습니다. 아마도 여러분 중 몇몇 젊은 기타리스트들은 역사 수업에서 읽었거나 박물관에서 보았을 것입니다. 그들은 당신이 그것을 올바르게 얻을 때까지 되감기 및 재생하기 쉬웠습니다.
디지털 오디오는 제대로 작동하지만 음표가 올바른 피치에 있도록 녹음이 적절한 속도로 재생되고 있는지 확인해야하는 유일한 경고입니다.
3. 다른 음악가와의 잼
기타에서 더 나아지기 위해 취할 수있는 또 다른 훌륭한 단계는 다른 음악가가 잼을 찾는 것입니다. 다른 기타 연주자와 아이디어를 교환하면 악기에 대한 이해를 넓힐 수 있습니다. 당신보다 더 진보 된 기타 연주자와 함께 배우고 노는 것이 특히 좋습니다. 그들은 실제로 당신을 당신의 연주를 향상시키고 적어도 한동안은 생각하지 않았을지도 모르는 아이디어에 노출시킬 수 있습니다.
드러머로 방해가되면 타이밍에 도움이됩니다. 메트로놈 또는 드럼 머신으로 연습하지 않으면 올바른 템포로 곡의 다른 부분을 연주하는지 전혀 알 수 없습니다. 괜찮은 드러머는 시간을 잘 지키고, 당신에게 맞는 것은 당신에게 달려 있습니다.
베이시스트와 함께 시간을 보내면 밴드에서의 역할과 두 악기가 어떻게 어울리는지를 이해할 수 있습니다. 드러머와 마찬가지로 베이시스트는 리듬 섹션의 핵심 부분으로 사운드의 기초를 형성합니다. 리듬 기타리스트로서 저음과 충돌하는 대신 저음으로 작업하는 법을 배우는 것이 중요합니다.
다른 음악가와 함께하는 프리 스타일 방해는 창의성과 작곡에 도움이 될 수 있습니다. 이 세션을 기록하고 수행 한 내용을 다시 들어 보는 것이 좋습니다. 당신은 자신을 놀라게 할 수 있습니다!
밴드에서 연주하고 싶다면 다른 뮤지션들과 함께 연주하고 배우는 법을 배워야합니다. 양발로 뛰어 드는 것 외에 다른 방법은 없습니다. 연주가 엄청나게 향상된다는 것을 알게 될 것입니다.
4. 다른 스타일의 음악 배우기
나는 항상 록 기타리스트 였지만 어린 시절에도 클래식 음악에 관심이있었습니다. 이것은 대부분 랜디 로아 스에 대한 존경에 의한 것이지만 인정할 것이지만, 여전히 많은 고전 마스터들을 탐험하게되었습니다.
그러나 나는 대학에서 선택적인 쇼트를 발견하고 클래식 기타에서 수업을 받기로 결정하기 전까지 실제로 기타에서 연주하는 것에 대한 환상이 없었습니다.
꽤 굉장했다. 밴드와 녹음 스튜디오에서 시간을 보냈던 그 당시 나는 록과 메탈 기타리스트 였지만 클래식 기타에 관해서는 여러 가지면에서 물에서 나오는 물고기와 같았습니다. 나는 배우고 적응해야했고, 그것은 좋은 일이었습니다.
기타를 더 좋아하고 싶을 때는 편안한 공간에서 벗어나지 마십시오. 록 플레이어라면 재즈를 배우는 데 시간을 보내십시오. 재즈 기타리스트 인 경우 클래식을 실험 해보십시오. 클래식 기타리스트라면 블루스 연주를 배우십시오. 시야를 넓히고 새로운 것을 배우십시오!
새로운 장르의 음악을 배우면 다양한 장르에서 문을 열 수있을뿐만 아니라 선호하는 장르에서 연주가 향상됩니다. 재즈와 블루스를 공부하는 데 걸린 시간을 알고 전체 클래식 연주를 개선 한 것처럼 클래식 기타 클래스에서 배운 것들이 록 기타 연주를 향상 시켰습니다.
보너스로, 다른 스타일의 기타에 대해 더 많이 알수록 기타를 커리어로 결정하면 더 많은 가능성을 얻을 수 있습니다.
5. 기타를 많이 연주
마지막으로, 더 좋아지고 싶다면 기타를 많이 연주하십시오. 당신은 아마 내가 이것을 나의 첫 번째 요점으로 삼아야한다고 생각하고 있으며, 나는 당신에게 많은 독서를 구했을 것입니다.
어쩌면 이미 기타를 많이 연주했을 수도 있습니다. 아마도 당신은 올바른 길을 가고 있습니다. 그러나 나는 많은 기타리스트들이 실제로 연습하는 것이 무엇을 의미하는지 이해하지 못한다고 생각합니다.
Outliers 라고 불리는 성공에 관한 흥미로운 책에서 Malcolm Gladwell은 10, 000 시간의 신중한 연습에 필요한 일에 엘리트가된다는 아이디어를 논의합니다. 이것은 TV를 시청하는 동안 체중계 작업을 할 때 이전에 제안한 반복 연습과 동일하지 않습니다. 이것은 의도적 인 연습입니다.
매일 6 시간 동안 기타를 연습하면 5 년 안에 10, 000 시간을 칠 수 있습니다! 말도 안되는 소리? 역사 전반에 걸쳐 정말 뛰어난 기타리스트를 살펴보십시오. 글 래드 웰 씨의 이론이 최고라고 생각합니다. Van Halen, Yngwie, Clapton, Vaughan, Hendrix – 저는 20 번째 생일이되기 전에 10, 000 시간에 도달했다고 확신합니다.
나는 기타를 처음 배우고있을 때 수십 년 전에 또 다른 표현을 들었습니다. 기타를 잘하고 싶다면 일상적인 것들을 희생해야합니다. 친구들이 외출 할 때 연습을해야합니다. 스포츠 팀에 합류하거나 과외 활동에 참여하는 대신 연습합니다. 일찍 일어나서 학교와 일 전에 기타를 연습 한 다음에 다시 연습하십시오. 가족과 학교 옆에서 기타는 인생에서 가장 중요한 것이어야합니다.
연습, 연습, 연습
당신이 좋은 사람이되고 싶다면 손에 기타와 함께 깨어있는 시간을 보내야한다고 생각해서 머리가 지금 돌고 있다면 마음을 쓰십시오. 역사상 가장 위대한 기타리스트와 함께 언급하고 싶다면 선택해야 할 길 일 수 있습니다. 그렇지 않으면 개인 목표에 도달하는 데 얼마나 많은 연습이 필요한지 고려하십시오.
당신은 여전히 당신이 인생을 가질 수 있도록 훨씬 더 합리적인 연습 일정으로 기타를 정말 대담하게 얻을 수 있습니다. 매일 한 시간의 헌신적 인 연습을 할 시간을 찾으면 잘 지낼 것입니다.
음악은 본질적으로 매우 주관적이라는 것을 기억하는 것이 중요합니다. 목표를 달성하거나 원하는 음악을 만들기 위해 뛰어난 기타리스트가 될 필요는 없습니다.
또한 스케일 연습, 노래 녹음 및 잼을 할 드러머 찾기에 대한 걱정없이 기타를 즐기고 재미있게 즐길 수 있습니다.
