음악과 음악적 의미 이해

내용:

• 소개
• 의미 적 의미와 의미 적 의미 이해
• 표현형 및 프리젠 테이션 심볼 시스템 이해
• 음악의 요소
• 음악의 조음
• 어떤 종류의 "의미"가 음악에 있습니까?
• 음악은 정말 "의미"있습니까?
• 음악적 의미의 심장
• 끝 노트

소개

학자들은 수천 년 동안 음악의 의미를 찾고 있습니다. 그것은 철학과 심리학에 대한 우리의 이해, 그리고 심지어 신경학조차도 심화되고 확장됨에 따라 끊임없이 진화하는 탐구입니다. 우리는 100 년 전에 비해 훨씬 더 많은 것을 알고 있지만 여전히 명확한 답과는 거리가 멀습니다.

즉, 음악이 인간의 문명에 대한 고유 한 성격과 가치에 대한 통찰력을 줄 수있는 의미를 만드는 방법을 확실히 보는 방법이 있습니다. 이 기사에서는 음악을 포괄적 인 상징적 시스템으로 간주하고 다양한 요소를 잘 알려진 상징적 언어 역학과 대조하여 음악의 고유 한 특성을 명확하게 강조합니다.

의미 적 의미와 의미 적 의미 이해

유사점과 차이점을 명확하게 표현하려면 먼저 상징적 심볼 시스템 과 표현 적 심볼 시스템 의 차이점을 이해해야합니다. 간단히, 다음과 같이 설명 할 수 있습니다.

기호는 의미 와 의미 의 두 가지 기본 의미를 갖습니다. 의미 적 의미는 기호에 익숙한 모든 사람이 공통적으로 공유하는 사전과 같은 정의를 나타냅니다. 의미 적 의미는 주어진 개인이 상징을 볼 때마다 발생하는 개인화 된 생각, 교제 및 감정입니다.

표현형 및 프리젠 테이션 심볼 시스템 이해

언어 및 수학과 같은 상징적 기호 시스템 은 의미 적 의미와 의미 적 의미를 모두 갖는 기호를 기반으로합니다. "+"기호와 같은 단어, 숫자 및 작동 기호는 모두 특정한 표현 적 의미를 갖지만, 그 의미 적 의미를 구성하는 다양한 개인적 반응, 생각 및 감정을 생각 나게합니다.

음악 및 예술과 같은 프리젠 테이션 심볼 시스템 은 특정한 표현 적 의미가없고 상징적 인 의미만을 갖는 심볼에 기초한다. 트럼펫이나 그림의 들쭉날쭉 한 선에 높은 의미의 C를 할당하는 사전은 없습니다. 그럼에도 불구하고, 이 두 가지 모두 함의적인 의미를 구성하는 개인적인 반응, 생각 및 느낌을 암시합니다.

이것으로 우리는 음악의 프리젠 테이션 심볼 시스템을 더 깊이 탐구 할 수 있습니다.

상징적 시스템 요약

음악의 요소

음악이 상징적 시스템으로 작동하는 방식을 살펴볼 때 첫 번째 과제는 매체 자체의 다양한 요소를 고려하는 것입니다. 음악의 개별 톤과 그로부터 파생 된 음악적 인물은 가장 기본적인 상징적 요소로 사용됩니다. 그것들은 나머지 부분의 맥락 밖에서 의미가 거의 없으므로 식별 가능한 의미가 없습니다. 특정 음악적 제스처는 특정 스타일의 음악적 맥락 (특히 18 세기와 19 세기의 바로크 스타일과 고전적인 스타일) 내에서 매우 구체적인 사물을 참조하기위한 것이지만, 해당 음악적 제스처가 맥락에서 제거되면 특정 참조가 손실됩니다. ^[1]

뮤지컬 어휘?

Wilson Coker와 Leonard B. Meyer를 포함한 많은 음악 학자들이 음악 어휘를 명확하게 정의하고 설명하려고 시도했습니다. 그러나 음악 세계에 존재하는 어휘는 특정 문체 장르에 밀접하게 묶여 있으며 언어 세계에 존재하는 어휘보다 훨씬 모호합니다. 이런 이유로, "음악 어휘"라고 부르는 것은 언어 어휘와는 거리가 멀기 때문에 실제로는 동일하다고 할 수 없습니다.

음악의 구문과 어휘에 대한 몇 가지 연구는 Wilson Coker, Music & Meaning 및 Leonard B. Meyer, Emotion and Meaning in Music을 참조하십시오 .

이 경우, 상징적 의미의 표현 적 "사전"으로 식별, 분류 또는 표준화하기 위해 개별적으로 의미있는 상징이 없기 때문에 음악이 언어와 유사한 일관된 어휘를 갖는 것은 불가능합니다. 구문으로 알려진 상징적 조합의 규칙과 관련하여, 주어진 음악 스타일 내에서 따르는 구문 적 규칙이 있지만, 음악에서 보편적 인, 또는 일반적으로 받아 들여지는 구문 규칙이 있음을 암시합니다. 음악에 표준화 된 어휘가 있음을 암시합니다.

그러나 음악에 대한 구문은 음악 이론가들의 삶의 작품이기 때문에 그 구문은 음악에 어느 정도 존재한다. 표준 이론 텍스트를 살펴보면 주어진 스타일 기간 내에 일관된 조합 방법이 있지만, 그것들이 한 스타일에서 다음 스타일로 크게 바뀌고 주어진 스타일 기간 내에서 일관성이있는 것은 아니라는 것을 알 수 있습니다. ^[2] 따라서 음악의 요소는 언어의 의미와 유사한 특성 (어휘와 구문의 조합 규칙)과 유사한 특성을 가지고 있지만 이들 중 어느 것도 확실하게 설정되거나 표준화되지 않았다는 것을 알 수 있습니다.

음악의 조음

그러나, 상징적이고 표현적인 상징이 공통적으로 갖는 하나의 중요한 특징은 상징적 표현에서 명확하고 미묘한 조음의 능력이다. ^[3] 언어에서, 확립 된 구문 규칙 내에서도, 전송되는 메시지에서 미묘한 차이를 생성 할 수있는 개별 기호 (단어)를 조합 할 수있는 무수한 방법이 있습니다. 이 능력은 모든 세심한 기호 시스템에 공통적이며 기호 시스템이 의미를 매우 정밀하게 포착 할 수 있기 때문에 기호화 할 수있는 힘에 중심적으로 중요합니다.

프리젠 테이션 심볼 시스템은 표준화 된 어휘와 구문의 동일한 요소를 유지하지는 않지만 정확한 조음이 가능합니다. Langer는이 점을 시각 예술의 프리젠 테이션 심볼 시스템과 관련하여 여기에서 설명합니다.

선, 색, 비율 등의 시각적 형태는 단어와 같이 조음, 즉 복잡한 조합이 가능합니다. 그러나 이런 종류의 관절을 지배하는 법은 언어를 지배하는 구문 법과는 전혀 다릅니다. ^[4]

음악도 마찬가지입니다. 피치, 다이나믹, 톤 컬러, 리듬 및 음악 프레이즈의 조합에서 음악은 언어와 마찬가지로 복잡한 조합 또는 조음이 가능합니다. 이 상징들이이 상징적이고 복잡한 표현 체계가 의미를 표현하는 방식의 핵심 인 관절을 정의하는 이러한 복잡하고 표현적인 조합으로 들어가는 능력입니다.

어떤 종류의 "의미"가 음악에 있습니까?

본질적으로 상당히 다르지만, 설득력 있고 표현적인 상징은 매우 미묘하고 명료 한 의미를 구현할 수 있으며, 따라서 둘 다 인간의 정신 생활에서 그 자리를 차지합니다. 그러나 각각의 심볼 시스템이 작동하는 방식 때문에 각각의 의미는 상당히 다릅니다.

언어는 특정 객체에 대한 개념을 표현 적으로 표현할 수있는 힘을 통해 언어로 돌아가서 참조와 관련하여 매우 명확하고 구체적 일 수 있기 때문에 사물과 사물 간의 관계를 이해하고 식별 할 수 있습니다. Langer는 다음과 같이 말합니다. "단어는 경험의 무언가를 고치고 기억의 핵과 이용 가능한 개념으로 만듭니다." ^[5] 일단 특정 대상 (물리적 또는 미묘한)을 붙잡을 수있게되면, 대상을 분류하고 조작하고 이들 사이의 관계를 공식화 할 수 있습니다. 이것은 토론적이고 상징적 인 상징화의 힘이며 그것이 인간 사상의 세계에서 그렇게 두드러지게 작용하는 이유입니다.

담론 적 상징화의 중요성이 표현 적 의미의 힘에서 오는 것과 마찬가지로, 표현 적 상징화의 중요성은 함의적인 의미의 힘에서 나옵니다. 설득력있는 상징이 우리 주변에 존재하는 관계를 식별, 분류 및 명확화 할 수있는 경우, 표현 적 상징은 상징적으로 설득력있게 사용할 때 달성 할 수없는 미묘한 새로운 내부 아이디어와 경험을 상징적으로 포착 할 수 있습니다. 표현 기호는 은유를 만들기 위해 의미의 의미에서 발견되는 논리적 비유의 힘을 사용하여이를 수행합니다.

논리적 비유 는 겉보기에 관련이없는 물체 사이에 미묘한 관계를 이끌어내는 마음의 능력입니다.

표현 기호가 은유를 만드는 방법을 이해하려면 이제 다소 혼란스러워 보일 수도 있습니다. 지금까지 언어는 설득력있는 상징화 시간과 관련이 있으며 결정 론적으로 설득력있는 상징 시스템으로 지정되었습니다. 그러나 개별 단어는 실제로 더 큰 설득력있는 틀의 맥락에서 표현 기호 (메타 포르)로 사용될 수 있습니다. Langer의 다음 인용문을 고려하십시오.

정확한 단어가 화자가 지적 할 참신함을 지정하기에 부족한 경우, 그는 논리적 비유 의 힘에 의지하고 그가 의미하는 것에 대한 표현 적 상징 인 다른 것을 나타내는 단어를 사용합니다. 문맥은 그가 문자 적으로 표시된 것을 의미 할 수 없으며, 상징적으로 다른 것을 의미해야한다는 것을 분명히한다. ^[6]

보다 구체적으로 설명하기 위해 예를 들어 보겠습니다. 내 인생에서 나는 피아노 연주에 대한 열정을 오랫동안 가지고 있었다. “열정 (passion)”이라는 단어에 대한 표현 적 정의는이 문장 내에서 피아노 연주가 내가 크게 즐기고 나에게 깊은 의미가 있음을 보여주기에 충분합니다. 그러나 나는 그것이 너무 오랫동안 열정을 가지고 있다는 사실을 발견했습니다. 오랫 동안 그것을 할 수 없다면 나는 그것을 많이 그리워하고 결과적으로 짜증을 내기 시작합니다.

그렇다면 피아노 연주에 대한 열정이 오래 지속되었다고 말하는 것이 더 적절합니다. 이 상황에서 문장 자체는 설득력이 있지만“굽기”라는 단어는 피아노를보다 정확하게 연주하는 것에 대한 더 깊은 개인적 느낌을 전달하기 위해 은유 또는 표현의 상징으로 사용됩니다. "연소"의 의미는 빠르게 산화되는 것입니다. “열정”이라는 단어는 말 그대로 태울 수있는 물질이 아니라 느낌을 의미하기 때문에“열정”이라는 단어와 결합 될 때이 의미는 분명히 의미가 없습니다. 그러므로 나는“불타는”이라는 단어를 사용하여 생각 나는 의미있는 연관성에서 의미가 나오도록 의도해야한다. 논리적 비유를 통해, 마음은 불타는 불의 강도와 피아노 연주에 대한 나의 열정 의 강도 사이의 관계를 인식 할 수 있습니다. 따라서, 표현의 상징으로 사용되는 단어 "굽기"는 단어 "열정"을 채색하여 더 미묘하고 더 적절한 의미로 사용할 수 있습니다. ^[7] 표현의 상징이 미묘하게 표현되는 능력은 가장 큰 의미의 힘인 전달하려는 실제 경험의 정확한 본질을 상징한다.

지능 또는 재능-어떻게 생각하십니까?

음악은 정말 "의미"있습니까?

의미 체계와 의미 체계는 세상에 대한 우리의 경험을 다른 방식으로 상징 할 수있게함으로써 우리의 이해에 기여합니다. 불행히도, 대부분의 사람들은 적어도 수학, 언어 및 과학에 대한 기본적인 이해를 가지고 있지만 (모두 뿌리에 설득력있는 상징 시스템을 가지고 있음) 다양한 형태의 예술에 대한 기본적인 이해를하는 사람은 훨씬 적습니다. 뿌리).

그러나 모든 예술은 여전히 ​​사려 깊은 상징화 또는 정신적 표현에 기초하고 있으므로 인간의 이해에 중요한 기여를합니다. 문제는 사람들이 일반적으로 언어와 같은 상징적 심볼 시스템의 "의미"를 이해하고 쉽게 인식하지만, 음악과 같은 프리젠 테이션 심볼 시스템의 "의미"를 분명히 보는 사람은 훨씬 적다는 것입니다.

이 둘 사이의 사회적 구분은 언어와 수학과 같은 상징적 인 추론에 대한 친숙 함이 지능과 동의어가되어 매우 일반적입니다. Susanne Langer는 다음과 같이 말합니다.“... 우리의 문자적인 마음은 이름을 지정할 수없는 어떤 것도 알려질 수 있다는 생각을 이해하기가 매우 어려운 것 같습니다.” ^[8] 즉, 상징적으로 무언가를 지정하기 위해 심볼을 할당 할 수 없으면 실제로 알 수 없습니다. 이러한 관점에서, 표현의 상징 시스템은 표현적인 의미를 다루지 않기 때문에“알 수있는”것과 관계를 공유하는 것으로 볼 수 없습니다.

그러나이 가정은 허위입니다. 피아노 연주에 대한 불타는 열정의 예를 생각해보십시오. 앞에서 설명했듯이, “굽기”라는 단어를 사용하여 피아노에 대한 나의 관심의 강도, 즉 내부의 정서적 경험을 상징했습니다. 나도 그 누구도 그 내부의 정서적 경험을 정확하게 지명하거나 상징적으로 상징 할 수는 없습니다. 이 맥락에서“굽기”라는 단어의 표현 적 사용조차도 실제로 느끼는 것의 정확한 본질을 전달하지 못한다는 것도 사실입니다. 그러나 단어를 사용하면 의미가 내가 의도 한 것과 더 가까워 졌습니다. 더욱이, 표현의 상징을 통해서도 피아노에 대한 느낌을 정확하게 상징적으로 표현할 수는 없지만, 그것이 어떤 느낌인지 또는 다른 사람들이 그것을 식별 할 수 없다는 것을 알지 못한다 는 것은 부끄러운 일입니다.

프리젠 테이션 심볼에서 중요한 것은 순수한 표현 단어보다 달성 할 수있는 느낌을 정확하게 상징하는 데 훨씬 더 가까이 다가 갈 수 있다는 것입니다. 그러나“burning”이라는 단어는 피아노에 대한 느낌을 상징하는 데 사용 된 유일한 표현 기호였습니다. 예술이나 음악과 같은 완전한 프리젠 테이션 심볼 시스템에서 상징을 표현한 경우, 한 단어 이상의 의미를 사용했을 때의 느낌을 얼마나 정확하게 묘사 할 수 있는지 상상해보십시오. 이러한 심볼 시스템의 의미를 활용하여 열정의 미묘한 세부 사항을 정확하게 상징하는 데 더욱 가까워 질 수있었습니다.

요점은 프리젠 테이션 심볼이 경험적인 심볼처럼 설명 할 수 있다는 것입니다. 그들은 단순히 다른 길을 가고 다른 종류의 경험을 묘사합니다. 두 종류의 경험은 지적으로“알려질”수 있으며, 두 가지 종류의 상징화는 어떤 식 으로든 그러한 경험과 의미 있고 통찰력있는 관계를 공유 할 수 있습니다.

음악적 의미의 심장

음악적 의미의 잠재적 중요성은 논리-수학적 및 언어 적 추론 형식으로 강등되는 지식과 이해에 대한 전통적인 견해를지지하는 두 가지 문제가있는 가정 때문에 종종 누락됩니다. Langer가 정의한대로 :“(1) 언어는 생각을 표현하는 유일한 수단 이며 (2) 말로 표현할 수없는 모든 것은 느낌입니다.” ^[9] 이 두 가지 가정은 언어가 합법적으로 지적으로 식별 될 수있는 유일한 상징적 체계 인 지적 활동에 대한 제한된 견해로 이어진다.

다른 모든 사람들은 감정, 직관 및 모호한 추측의 세계를 다룹니다. 그러나 우리가 보았 듯이, 프리젠 테이션 심볼 시스템은 인간의 경험을 크고 미묘하게 상세하게 표현, 상징 또는 정신적으로 표현할 수있어, 그러한 경험이 의식적 사고와 숙고의 세계로 들어갈 수있게한다. 언어 이외의 사고를 표현하는 방법이 있고 언어로 상징화 될 수 없지만 다른 방식으로 상징화 될 수 있는 경험이 있기 때문에, 전통적으로 고려되는 것보다 더 많은 지식이 있어야한다.

다른 형태의 이해와 지적 관심의 가능성에 대해 마음을 열면 인간의 사고와 지식을 탐구 할 수있는 많은 새로운 길이 생깁니다.

표현의 상징주의가 일반적이고 보편적 인 의미의 수단으로 인식되면 우리의 합리성에 대한 개념이 전통적인 경계를 훨씬 넘어서 넓어 지지만 가장 엄격한 의미에서 논리에 대한 믿음을 깨뜨리지는 않습니다. 기호가 작동하는 곳마다 의미가 있습니다. 반대로, 다른 부류의 경험 (예 : 이유, 직관, 감사)은 다른 유형의 상징적 중재에 해당합니다. 논리적 구성의 직무에서 그것이 상징하는 것을 개념화 한다는 상징은 없다. 그러나 그 수입은 단순하거나 중요하지만이 수입은 의미 이므로 이해의 요소이다. 그러한 성찰은 새로운, 그리고 전혀 다른 기대, 이성의 한계에 대한 모든 문제, 많은 논쟁의 감정의 삶, 사실과 진실, 지식과 지혜, 과학과 예술에 대한 논란의 여지가 많은 주제들을 새롭게 다룰 것을 요구합니다. ^[10]

따라서, 표현의 상징은 언어의 상징적 상징 체계와 같은 의미에 도달하지 않지만, 그들 자신의 논리를 따르고 완전한 의미의 관련 의미를 제시한다. 지적 의미와 활동의 범위 내에서 음악적 의미를 확고히하는 것이 바로 이것입니다.

나는이 토론을 Susanne Langer가 그녀의 저서 인 Philosophy In A New Key 에서 인용 한 다음 인용문보다 더 좋은 방법으로 마무리 할 수 ​​없습니다.

여기에 제시된 상징주의 이론은 지능을 설득력있는 형태로 제한하지 않고 다른 모든 개념을 비이성적 인 느낌과 본능의 영역으로 강요하는 것이 아니라 두 가지 상징적 모드를 구별하는 대신에 모든 정신 활동을 이성에 동화시키는 데 큰 이점을 갖는다 근본적으로 지능이없는 유기체에 이상한 제품을 접목시키는 것. 그것은 상상력과 꿈, 신화와 의식뿐만 아니라 실용적인 지능을 설명합니다. 담론 적 사고는 과학을 낳고, 그 제품에 한정된 지식 이론은 과학의 비평에서 정점에 이른다. 그러나 비재 해적 사고의 인정은 예술의 비평에서 자연스럽게 끝나는 이해 이론을 구성하는 것을 가능하게한다. 두 가지 개념 유형의 모체는 상징적 변환의 기본 인간 행동입니다. 뿌리는 동일하며 꽃 만 다릅니다. ^[11]

최종 노트 :

[목차로 돌아 가기]

[1] Leonard Ratner, 클래식 음악 : 표현, 형식 및 스타일 (New York, NY : Schirmer, 1980), 9–30.

[2] R. Evan Copley, 하모니 : 바로크에서 현대로 : 1 부 및 하모니 : 바로크에서 현대로, 2 부 (Champaign, IL : Stipes Publishing Company, 1979).

[3] Langer, Susanne K. 새로운 철학의 철학. 매사추세츠 케임브리지 : 하버드 대학교 출판부. 1942, 92–93.

[4] Ibid., 93.

[5] Ibid., 135.

[6] Ibid., 139.

[7] 넬슨 굿맨은 은유의 기능을 계산 된 범주-실수로 묘사한다 (굿맨, 넬슨. 예술 언어 : 기호 이론에 대한 접근. 인디애나 폴리스, 인디애나 : Hackett Publishing Company, Inc. 1976, 73). 나는 위의 예에서“burning”이라는 단어를 표현 적 정의가 명백하게 벗어난 상황에 놓음으로써이 작업을 수행했으며, 그 의미 적 의미 중 하나를 사용하려는 것이 분명합니다.

[8] 랭거, 232.

[9] 위, 87.

Ibid., 97.

[11] Ibid., 143.