모리스 라벨 1875-1937
마지막 섹션에서 Ravel은 Mussorgsky와 일치합니까?
Pictures At An Exhibition을 통해 여정의 마지막 단계를 시작하면서 지하 묘지, 죽음, 악몽 같은 동화 속 세계에서 자신을 발견 할 수 있습니다. 이러한 설정을 호출함으로써 Mussorgsky는 최종 그림의 햇볕에 쬐인 웅장한 모습을 드러내 기 전에 경보, 두려움 및 충격을 가할 수 있습니다. Ravel은 Mussorgsky만큼 영리하게 각 분위기를 사로 잡습니까?
파리 지하 묘지의 하트만 그림
Mussorgsky Sepulchrum Romanum
Mussorgsky Sepulchrum Romanum
제목은 Sepulchrum Romanum 이지만 Hartmann이 그린 파리 지하 묘지의 그림입니다. 어둡고 신비한 간단한 랜턴을 들고 가이드와 함께 탐험. Hartmann 자신은 두 방문자 중 하나입니다. 1
다가오는 키예프 의 대문에 지하 빛을내는 천재는 천둥의 화음이 지하 묘지로 향하는 관문입니다. 산책로가 파리의 창자에 잠기면서 7 번째로 큰 직조기가 시작되었습니다. 그림보다는 무덤 사이를 여행하려고합니다. .
주요 서명의 안내 난간없이 쓰여진 방황하는 Wagnerian doom-laden 코드의 음질, 해상도에서 비 분해능으로 넘어 가고 다시 돌아옴, 신경질적이고 확실하지 않은 코너 구절 불확실성의, lingua mortua 의 Cum mortius 로 해결됩니다.
Mussorgsky의 Sepulchure Romanum 을 들으려면 18.47의 비디오를 클릭하십시오.
라벨 Sepulchrum Romanum
라벨 Sepulchrum Romanum
Sepulchrum Romanum 오케스트레이션에 관한 한 가지는 장기적인 코드에서 크레센도를 연주 할 수 있다는 점이며, 이는 피아노의 기능에 부정적인 영향을줍니다. Ravel이 더블베이스를 제외하거나 oboes와 flute를 찌르는 문제를 제외하고는 현을 포함시키지 않기로 결정했습니다. 파리 지하 묘지의 침몰 한 매장 실 주변의 지하 색이 펄럭입니다.
Ravel의 Sepulchrum Romanum 을 들으려면 20.44의 비디오를 클릭하십시오.
군 장교로 근무하는 동안 Mussorgsky
Lingua mortua에서 Mussorgsky 정액 mortuis
Lingua mortua에서 Mussorgsky 정액 mortuis
마치 천사들이 마치 하늘로 올라가는 것처럼 시작 산책로 주제가 부드럽게 들어올 려져 순결의 필터를 통해 마음의 개방성을 얻습니다. 오른손에있는 트레몰로 스는 작은 핸드벨처럼 찬송가 아래에 최근 방문한 죽은자를 기리는기도로 포기됩니다.
lingua mortua에서 Mussorgsky의 Cum mortuis 를 들으려면 20.16의 비디오를 클릭하십시오.
링구아 mortua에 라벨 정액 mortuis
링구아 mortua에 라벨 정액 mortuis
나는 Ravel이 선택한 문자열로 제공되는 짜증나는 tremolandi를 완전히 이해하지만 핸드벨이 아닙니다. 그러나 그것은 결국 장면에 대한 해석이며 모든 사람들이 그 시나리오를 상상할 권리가 있으며 친숙하지 않은 밀실 공포증의 미로에 의해 초래되는 깜짝 놀란 동요는 내가 머리 속에 가지고있는 환상만큼 합법적입니다. 그리고 작동합니다.
누가 돌아 다니고 있는지 추측 할 수있는이 가이드의 약한 랜턴에서 희미한 빛의 섬광이 반쯤 보이는 이미지를 살짝 엿볼 수 있습니다. 흑백 공포 영화 벨라 루고시 (Bela Lugosi)는 치명적인 의도로 갑자기 등장 할 것입니다. 그런 다음 모든 변경 사항과 우리는 차이코프스키 스타일의 낭만적 인 옆으로 포옹을 가져옵니다-그의 서곡-판타지 로미오와 줄리엣 은 1870 년 4 년 전에 처음 공연했습니다.
lingua mortua에서 Ravel의 Cum mortius 를 들으려면 비디오 37.46을 클릭하십시오.
암탉의 다리에 오두막을위한 빅토르 Hartmann의 디자인
암탉의 다리에있는 Mussorgsky 오두막 (바바 Yaga)
암탉의 다리에있는 Mussorgsky 오두막 (바바 Yaga)
생명보다 더 큰 Baba Yaga의 폭발적인 불협화음 은 링구아 mortua의 Cum mortius가 비운 조용한 공간을 가득 채 웁니다 . 바바 야가의 비명 소리가 캔버스 밖으로 찢어져 전시장 바닥에 심하게 쳐들어 관람객에게 혼란을 안겨주더라도 놀라지 않을 것입니다.
악명 높은 러시아 마녀 바바 야가 (Baba Yaga)는 암탉의 다리에 서있는 집에 산다. 그러나 불가능한 오두막은 자신의 악의적 인 성격을 지니고 있으며 창은 눈 역할을하고 닭 다리로 움직일 수 있으며 문을 밝히지 않기 위해 둥근 스윙으로 방문객을 혼란스럽게합니다. 2
Hartmann의 그림은 민화를 바탕으로 한 장식용 시계를위한 디자인입니다. Mussorgsky는 바바 야가의 특성을 격렬한 불쾌한 회오리 바람에 수용하여 중국 가게의 황소처럼 전시장을 날아갑니다. 바바 야가 (Baba Yaga)는 통제받지 못한 거리에서 비명을 지르는 광란의 미친 여인이 방관자들을 숨이 막히게하면서 최악의 일을하는 반면, 메이저 및 마이너 일곱 번째의 가시적 인 도약은 사람들이 침착하게 그림을 연구하는 것을 흩어지게합니다.
그녀는 가늘고 긴 다리에서 무모하게 내리막 길을 뛰어 넘어 시야에서 사라지고 끔찍한 장난을 몰래 계획합니다. 어색한 각도 간격은 계속되고, 4 분의 1은 숨겨져 있으며, 키예프의 대문에 접근하기 전에 혼란이 다시 내려 오기 전에
Hen 's Legs (Baba Yaga)에서 Mussorgsky의 오두막 을 들으려면 21.57에서 비디오를 클릭하십시오.
암탉의 다리에 오두막을 휘두르다 (바바 야가)
암탉의 다리에 오두막을 휘두르다 (바바 야가)
타악기의 포효는 공극을 채 웁니다. 오프닝은 겁 먹지만, Ravel은 모든 대체 쿼버에서 강조되어야하는 등반 단계적 형상의 스포 잔디를 계속 관찰하지 않습니다. 결과적으로 바바 야가 (Baba Yaga)라는 미친 협박의 일부가 손실되고 저음을 한 줄로 줄임으로써 불길한 목표에 따라 협박하는 럼블을 부분적으로 제거합니다.
내림차순 화음 코드에 대해 fortissimo 대신 점수 pianissimo를 표시하면 Baba Yaga가 생성 해야하는 혼란에 대한 무차별 적 인 희석이 희석됩니다. 사람들이 그녀의 의도에 사로 잡히는 대신, 그녀가 장면으로 가져와야 할 공포의 전환 대신 방해받지 않고 복도를 따라 내려가는 동안 마치 그녀를 위해 길을 나섰습니다.
물론 나는 그것이 흥미롭지 않다고 말하는 것은 아니며, 피아노 버전만큼 좌석의 가장자리가 아닙니다. 피아노 자체를 포함하지 않는 한 오케스트라에 의해 복제 될 수없는 피아노 바닥으로부터의 잔향 지진 공진이 있습니다.
그러나 금 관악기는 호황을 불러 일으키는 타악기와 함께 백업되며 부드러운 버블 링 중간 부분은 플루트와 미묘한 줄로 적절하게 음소거됩니다. 키예프 의 대문까지 쌓아 올리는 것은 양모에 약간의 부담이됩니다. 바바야가의 멋진 전조를 줄이면서 오케스트라를 통해 쿠션을 연주하고 압도적으로 활기를 불어 넣는 것은 충격적인 옥타브 피아노 코드입니다. 어떻게 든 우리는 빨간색 경고에 있지 않습니다.
Hen 's Legs 의 Ravel 's The Hut (Baba Yaga) 을 들으려면 26.08의 비디오를 클릭하십시오.
빅토르 하트만의 키예프 성문 계획 그림
Mussorgsky 키예프의 대문
Mussorgsky 키예프의 대문
작품을 완성하기 위해서는 산책로 와 그림이 융합되어 있으며 전시물 사이의 산책로 방식으로 장엄한 문에 접근하는 긴 보폭. 위대한 승리의 결말은 피아노 합창단, 종소리 징수 및 달리기 옥타브, 투어 종료를 축하하는 불꽃 놀이,
키보드의 길이와 폭을 가로 지르는 게이트까지의 3/2 타임 시그니처 행렬은 자부심을 갖고 E 플랫 메이저의 창공에서 모든 이민자를 환영하며 활짝 열려 있습니다. 그러나 키예프의 대문의 시작은 힘이 넘칩니다 . 둥글고 웅장한 웅장 함을 만드는 것은 엄청난 작업이며 오케스트라가 우위를 점하는 곳입니다. 실제로 William Kapell의 버전은 전체 스로틀이 진정으로 사라지는 곳에서 들었던 유일한 녹음입니다.
Mussorgsky의 Great Gates of Kiev를 들으려면 24.59의 비디오를 클릭하십시오.
키예프의 대문
키예프의 대문
전시회 에서 그림 의 결말 인 장엄한 행사입니다. Ravel은 그것을 최대한 활용하며, 러시아의 영광을 계속 유지합니다. 그리고이 부분은 Ravel이 모든 의미에서 점수를 매기는 곳입니다.
피아노에서 거대한 코드를 만들 수있을만큼, 바바 야가의 악마 비행이 끝날 때 예상되는 빌드를 마친 후 약간의 떨어지지 않기 때문에 전체 오케스트라가 계속 유지되지는 않습니다. Mussorgsky는 그가 큰 총을 배치 할 때 Ravel이 오케스트라로 달성 할 수있는 것보다 소리가 더 빈약해질 때까지 모든 정지를 잡아 당기지 않으면 서 타협해야합니다. 그럼에도 불구하고 때로는 Ravel이 황동을 조금 더 쉽게 사용하고 풍부한 줄로 우세한 경우를 선호했지만, 이것이 당신이 피날레라고 부르는 것입니다.
Ravel의 Great Gates of Kiev를 들으려면 30.00의 비디오를 클릭하십시오.
Mussorgsky 또는 Ravel?
그러나 일단 원시에서 Mussorgsky를 들으면, 나는 당신의 인식이 결코 같을 수 없다고 보증합니다. 내가 들었을 때, Ravel은 너무 광택이 있고 너무 반짝이며 매우 문제가 많은 Mussorgsky의 피부가 완전히 뚫리지 않았습니다.
그것은 Ravel, 와우, 환상적인 오케스트레이션을들을 때 생각을 방해하지 않습니다! 어떻게 할 수 없습니까? 그러나 그것은 Mussorgsky 자신과 분리되어 있습니다. Ravel은 그 작품을 좋아했을 것입니다. 그는 절대적으로 사실이 아닙니다.
무소르그스키가 가장 중요하고 논쟁의 여지가 있다고 생각합니다. 무소르그스키가 마르고 떼어 내고 전시회에 그림 을 조율 했습니까? 난별로 확신이 들지 않아. 슈만은 그의 멋진 피아노 스위트, 빠삐용 또는 카르 나발을 조율하지 않았다 .
실제로 Carnaval 과의 유사점은 전복, 시작 시 그림 과 유사한 아이디어 및 작업이 끝날 때의 산책로 기능으로 시작됩니다. 또한 두 번째 사이클 인 피에로 (Pierrot)는 화음 및 고조파 스타일 측면에서 놀랍도록 유사합니다. 그리고 슈만 (Schumann)의 독일 낭만주의의 맛이 여기저기서 전시 되어 있습니다.
그럼에도 불구하고 오케스트라 용어로 전시회 에서 그림 을 실현하려는 유혹은 거의 압도적입니다. 나는 악기 색의 세계를 쉽게, 그리고 실제로들을 수있었습니다. 그러나 Mussorgsky가 전반적으로 높아질 것이라고 반드시 따르는 것은 아니며 모든 피아노 음악을 조율해야합니까?
당연히 아니. 그러나 그것은 음악을 준비하는 것을 배제하지 않으며, 항상 연주되고 있으며, 우리는 키예프의 그레이트 게이트 (Great Gates)의 학교 오케스트라 버전을 잊지 않아야합니다. 그래서 나는 옹호합니다. Ravel을 즐거운 방종으로 듣고 피아노가 스스로 말하게하십시오.
인용
1 스트로 키
2 늙은 러시아
