새로운 소리를 항상 선호하는 마일
Miles Davis는 20 세기의 재즈 대단한 일원으로 Dull Ellington과 Thelonious Monk 사이에 포함되었을 가능성이 있으며, 미국 음악 산업에서 흑인 음악가들이 대우받는 방식에 대한 대변인이었습니다.
Miles의 음악 경력은 1944 년 가을 뉴욕 주 줄리어드 스쿨에 입학했을 때 시작되었지만, 곧 백인 지향적 인 음악을 연주하는 데 지 쳤고 1 년 후 친구 및 공동 음악가 Charlie와 함께 연주하기 위해 떠났습니다. Bird "Parker, Dizzy Gillespie (Miles 'idol) 및 Thelonious Monk. 마일즈는 재즈 나 블랙 음악을 부르는 것을 선호했으며 당시 인기있는 스타일은 비밥이었다. 마일즈에 따르면 할렘의 Minton 's Playhouse에서 시작되었다. Miles의 첫 전문직은 Eddie Randle의 Blue Devils와 함께했습니다.
Miles의 십대 시절 (1926 년생)부터 Miles는 백인들, 특히 클럽 소유주, 음반 제작자 및 비평가가 재즈 발견에 대한 신용을 얻으려고 노력한 것에 대해 반박했습니다. 그의 저서 인 Miles the Autobiography 는 "백인들이 무언가 를 발견 한 후에 항상 신용을 얻으려고하는 것을 싫어합니다. 대부분의 시간은 항상 늦었습니다. 그들은 그런 일과 아무 관련이 없었습니다. 그리고 나서 그들은 모든 신용을 빼앗아 모든 사람들을 검게하려고 노력합니다. " (이 기사의 모든 인용문은 Miles Davis의 자서전에서 나왔습니다.)
결국 Miles는 Charlie Parker의 밴드 인 Charlie Parker Quintet에서 끝났습니다. 그러나 가상의 알토 색소폰 연주자 Charlie "Bird"Parker는 마일을 유지하기위한 힘든 친구이자 사업 동료였습니다. 헤로인 중독자 Bird는 모두가 그에게 전화 한 것처럼 마약 거래 상에게 Miles가 Bird에게 빚진 돈을 지불 할 것이라고 말했다. 물론 이것은 거짓말이었다. 또한 Bird는 종종 마일 및 기타 밴드 회원을 지불하지 못했습니다. 한 번 Miles는 병을 부러 뜨려 Bird를 위협하여 돈을 지불해야했습니다. Miles는이 무례함에 싫증이 났고 결국 번거롭지 만 번거로운 음악가와 헤어질 수있었습니다 (그러나 그들은 서로 방해하고 녹음을 계속했습니다).
1948 년 재즈의 전설 Duke Ellington은 Miles에게 자신의 밴드에서 일자리를 제공했습니다. 이 책에서 Miles는 다음과 같이 썼다. "그러나 나는 Cool의 탄생을 마무리하고 있었기 때문에 그것을 만들 수 없다고 그에게 말해야했다 . 그것이 내가 말한 것이었고 그것이 사실이 아닌 이유이다. -듀크와 함께 갈 수 없었던 이유는 내가 매일 밤마다 같은 음악을 뮤지컬 박스에 넣고 싶지 않았기 때문이다. 머리는 다른 곳에 있었다. 나는 다른 방향으로 가고 싶었다. 듀크를 사랑하고 전적으로 존중했지만 그는 가고있었습니다. "
그는 "항상 새로운 것을 듣려고 노력하는"마일이었습니다.
이듬해 파리에서 약간의 공연을 한 뒤 마일즈는 미국으로 돌아와 일자리를 찾는 데 어려움을 겪었습니다. 현재 많은 재즈 음악가들 (흑백)이 헤로인을하고있었습니다. Miles는 그것을 코로 시작한 다음 친구의 조언을 받아 주사하기 시작했습니다. 마일즈는 "4 년 동안의 공포 쇼의 시작이었다"고 썼다. 그런 다음 클럽 소유자가 자신의 중독에 대해 들었을 때, 일을하기가 더욱 어려워졌습니다. 1951 년과 1952 년 동안 Miles는 마약 몬스터에게 먹이를 주려고 포주했습니다.
Miles는 일부 화이트 재즈 뮤지션들이 중독자라는 것을 알고 있었지만 그들은 다르게 대우 받았다고 생각했습니다. "많은 백인 비평가들이이 하얀 재즈 뮤지션들, 우리를 모방 한 사람들과 같은 위대한 '어머니-플 렉처'(코스모의 발굴)와 모든 것에 대해 계속 이야기했습니다. Stan Getz, Dave Brubeck, Kai Winding에 대해 이야기하기 Lee Konitz, Lennie Tristano, Gerry Mulligan 등은 신과 같은 것이었고, 백인들 중 일부는 우리와 같은 마약 중독자 였지만 우리에 대해 쓴 것처럼 아무도 글을 쓰지 않았습니다. 스탠 게츠 (Stan Getz)가 마약 가게에 침입하여 마약을 파기 하려다가 파산 할 때까지 마약 중독자 인 백인들에게 마약 중독자.
그러나 마일즈 중독자 기간 동안 그는 계속 연주하고 녹음했습니다. 현재 그의 연주가 더 나빴는지 여부는 개인의 결정에 달려 있습니다. 일반적으로 마일리지는 만족 스러웠습니다. 그러나 많은 사람들이 자신의 쓰레기에 질려 가고 있었고 그는 그렇게했습니다.
그런 다음 1953 년 말 Miles는 East St. Louis에있는 아버지의 집으로 가서 헤로인을 찼습니다. 7-8 일의 극심한 고통과 불면증 후에 그는 새로운 남자 또는 적어도 더 깨끗한 머리를 가진 경험에서 나왔습니다. 그러나 그는 헤로인을 여러 번 사용하기 시작했다. 원숭이를 등에서 꺼내는 데 몇 주와 몇 달이 걸렸습니다. 권투 전설 슈거 레이 로빈슨의 자기 훈련은이 어려운시기를 통해 마일을 고무 시켰습니다. 실제로 마일즈가 깨끗해지면 권투 선수로 훈련을 시작했습니다. Miles는 전문적으로 싸운 적이 없지만 여러 번 그의 공작을 사용하여 자신을 화나게하거나 위협하는 사람들을 제압했습니다.
마일즈의 경력은 1955 년 뉴 포트 재즈 페스티벌 (Newport Jazz Festival)에 출연 한 후 반등했습니다. "Now 's the Time", 방금 죽은 버드에게 경의를 표하고 Thelonious Monk의 어려운 작곡 인 "Round Midnight"과 같은 곡을 연주했습니다. 마스터하는 데 오랜 시간이 걸렸습니다. 이제 모든 사람들은 마일을 기록 계약에 서명하고 파티에 초대하기를 원했습니다. 현재 Miles의 밴드에는 색소폰의 John Coltrane (일명 Trane), 드럼의 Philly Joe, 피아노의 Red Garland, Bass의 Paul Chambers 및 트럼펫의 피아노 및 때로는 피아노가 있습니다.
그러나 1959 년 봄, Miles는 Bill Evans와 함께 피아노를 연주했다. 이것은 Miles가 Dorian 또는 Lydian과 같은 모드를 강조하는 모달 재즈를 연주 한 기념 앨범 인 Kind of Blue를 녹음 할 때 Miles가 사용한 앙상블이었습니다. Miles는 녹음에서 자발성을 원했기 때문에 모든 음악을 쓰지 않았습니다. 평소와 같이 Miles는 다른 사람들이 통과 할 수있는 멜로디 포털을 열었습니다. Kind of Blue 는 역대 가장 잘 팔리는 재즈 앨범이되었으며 2001 년 VH1의 100 대 최고의 앨범에서 66 위에 올랐습니다.
작곡가 Gil Evans는 1950 년대 후반에서 1960 년대 초반까지 Miles Ahead, Porgy and Bess, Sketches of Spain, Quiet Nights 등 Miles 의 앨범을 마련했습니다. Miles는 Gil Evans와 가장 큰 음악 교감을 가지고 있으며 Evans가 그의 가장 친한 친구라고 말했다.
1959 년 8 월 안개가 자욱한 밤에 마일즈는 경찰과 대결하여 피를 흘리며 체포되었습니다. Miles는 뉴욕시의 Birdland 앞에 서있는 동안 백인 여성이 택시에 탑승하는 것을 도왔으며, 백인 경찰관을 쫓아 내고 나서 그를 따라 가라고 말했습니다. 마일즈는이 천막을 가리키며 그것이 그의 이름이라고 말했습니다. 경찰은 감동을받지 않았고 마일 이동 명령을 반복했다. 마일즈가 빠르게 움직이지 않았기 때문에 경찰관이 그를 체포했으며, 그 시점에서 아마도 복서 역할을 한 마일즈는 갑자기 경찰에게 다가갔습니다. 그런 다음 어디에서나 형사가 서둘러 마일을 쳤다. 경찰은 마일을 역으로 가져 가서 예약했습니다. 마일은 랩을 이기고 경찰은 50 만 달러의 소송을 제기했다. 그 과정에서 경찰은 Miles의 카바레 면허를 취소하여 뉴욕에서 잠시 공연을 할 수 없었습니다.
이 사건에 대해 마일즈는 "이번 쯤에 사람들-백인들-은 항상 항상"화가 나고 ", "인종 주의자 "또는 그런 바보 같은 말을하기 시작했습니다. 그렇다고해서 그가 백인이기 때문에 사람에게서 똥을 mean다는 의미는 아닙니다. 나는 웃지 않고 몸을 굽히지 않고 엉덩이 위로 손가락으로 걸어 다니지 않고 백인보다 열등하다고 생각했습니다. 미국에도 살면서 저에게 오는 모든 것을 얻을 수있었습니다. "
1962 년 5 월 Miles의 아버지 인 Miles Dewey Davis가 사망했습니다. 그의 아버지는 헤로인 중독의 여러 해 동안 아버지가 항상 그에게 서 있었기 때문에 사망이 마일을 강타했습니다.
1960 년대 중반, 재즈는 인기를 잃고있었습니다. 락앤롤, 펑크, 소울, 리듬 및 블루스 플레이어는 특히 젊은이들 사이에서 더 많은 청중을 끌어 들이고있었습니다. 마일즈가 녹음 계약을 맺은 컬럼비아 레코드 (Columbia Records)는 이러한 추세에 반응하여 블러드, 땀과 눈물, 시카고와 같은 그룹에 재즈 록 사운드를 가진 밴드에 서명했습니다.
Miles는 1969 년에 녹음되어 1970 년에 발매 된 그의 다음 앨범 인 Bitches Brew 를 위해 항상 새로운 사운드를 찾고, 이 앨범은 전기 악기로 녹음되었으며, 즉흥적으로 많은 재즈 퓨전 사운드를 가졌습니다. Jimi Hendrix, James Brown 및 Sly Stone과 같은 아티스트의 현재 록 중심 음악의 영향을받습니다. 이 혁신적인 앨범은 처음부터 잘 팔렸습니다.
Columbia의 경영진은 Mile이 젊은 사람들을 끌어들이는 장소에서 게임을 시작한다고 제안했습니다. 필 모어 웨스트 (Fillmore West)에서 Grateful Dead와 함께 콘서트를하면서 마일이 의무화되었습니다. (Miles는 Dead의 기타리스트 인 Jerry Garcia를 만났고, 타격을 입었습니다. Garcia는 재즈를 사랑했고 수년간 마일을 크게 좋아했습니다.) 1970 년 8 월 영국의 Isle of Wight 콘서트에서 마일을 연주했습니다. 300, 000 명 이상.
아일 오브와이트에서 한동안 친구였던 Miles와 Jimi Hendrix는 가까운 장래에 함께 앨범을 만들 계획이었습니다. 불행히도 헨드릭스는 몇 주 후에 사망했습니다.
1975 년 여름까지 마일즈는 은퇴를 고려하고있었습니다. 몇 년 동안 그는 한두 시간 동안 수술을 한 후에도 고관절에 문제를 겪고 있었고, 출혈성 궤양이있었습니다. 파티 생활도 큰 타격을 받고있었습니다. 마일은 코카인을 코골이에 빠뜨 렸고 항상 술을 많이 마시고 담배를 피우는 사람이었습니다. 그리고 그는 나쁜 엉덩이 때문에 퍼 코단을 터 뜨리고있었습니다. 그의 몸이 닳은 것 같았습니다. 증폭 된 음악조차 그를 쓰러 뜨리기 시작했다. 그래서 그는 은퇴했습니다.
1975 년부터 1980 년 초까지 마일즈는 경적을 울리지 않았습니다. 그가 한 일은 대부분 집과 파티에 걸려서 코코 인, 술 및 Seconal과 같은 알약을 많이 소비했습니다. 그는 심지어 헤로인 주사로 돌아갔다. 그는 또한 수많은 여성들과 사랑의 연락을했습니다.
1978 년 배우 시클 리 타이슨은 마일을보기 시작했습니다. Tyson은 Miles가 자신의 행동을 정리하도록 도왔습니다. 그녀는 그가 코카인을 포기하고 술을 줄 이도록 도왔습니다. 그녀는 또한 야채와 주스를 강조하면서 식단을 바꾸는 데 도움을 주며 만성 질환이있는 고관절에 침술을받는 데 도움을주었습니다. 이 치료 후 Miles의 머리는 다소 깨끗해졌으며 다시 트럼펫 연주를 고려하기 시작했습니다.
1981 년 봄에 Miles는 다시 게임을 시작했습니다. 그의 밴드의 음악가는 마커스 밀러, 마이크 스턴, 빌 에반스, 알 포스터 및 미노 시네 루였습니다. 몇 달 후, 콜롬비아는 대부분의 비평가들이 싫어했던 The Man with the Horn 앨범을 발표했습니다. 일부는 마일즈가 그의 이전 자아의 그림자 일 뿐이라고 말했다.
1981 년 말에 Miles는 여러 아내 중 마지막 아내 인 Cicely Tyson과 결혼했습니다. 마일즈는 타이슨이 좋은면과 나쁜면을 가지고 있다고 말했다. 분명히, 그녀는 압제적이고 횡포 할 수있었습니다. 그녀가 마일즈가 담배를 포기할 수 있도록 도와 주었기 때문에 좋은면에는 아마도 도움이 포함되었을 것입니다.
Miles의 많은 아내와 여자 친구와 관련하여 그는 앨범 표지에 사진을 찍는 것을 좋아했습니다.
1986 년 Miles는 텔레비전 쇼 Miami Vice 의 에피소드에서 포주와 마약 딜러를 연기했습니다 . 그는 "그 역할을했을 때 누군가 내가 연기에 대해 어떻게 느끼는지 물었고 '당신은 항상 흑인 일 때 연기하고 있습니다.'라고 말했습니다. 그리고 사실입니다. 흑인들은이 나라에서 매일 계속해서 역할을 수행하고 있습니다. " 마일즈는 "포맨을 연주하는 것은 쉬운 일이라고 생각했다"며 "모든 사람에게 그 정도가 적기 때문"이라고 말했다.
1987 년 케네디 센터의 피아니스트 / 가수 레이 찰스 시상식에서 정치인의 아내는 마일즈에게이 나라의 재즈에 대한 생각을 물어 보았으며 마일즈는 "백인은 모든 것을 무시하기 때문에 재즈는 무시된다"고 대답했다. 백인은 다른 백인이 당신처럼 승리하고 재즈와 블루스에서 흑인이 이것을 만들었 기 때문에 이길 수없는 것을보고 싶어합니다. 누가 무엇을했는지 인정할 것입니다. 그러나 대부분의 백인 미국인들은 그렇지 않습니다. "
1980 년대 후반, Miles는 그림을 그리기 시작했습니다. 그의 작품 중 일부는 전시되어 15, 000 달러에 팔렸다.
그는 마일즈가 자신의 음악을 지속적으로 변화시키려는 노력과 관련하여 "오늘 많은 젊은 뮤지션들과 함께 연주하는 이유 중 하나는 많은 오래된 재즈 뮤지션들이 게으른 '어머니-플래처'이기 때문에 변화에 저항하기 때문이다" 그들은 다른 것을 시도하기에는 너무 게으 르기 때문에 옛 방식을 고수합니다. 그들은 비평가들의 말을 듣고, 그들이 좋아하는 곳에 있기 때문에 현재의 위치를 유지하도록 지시합니다. 비평가들도 게으르고 있습니다. 오래된 음악가들은 유리관 아래 안전하고 이해하기 쉬우 며 박물관의 조각처럼 지내며 피곤한 똥을 반복해서 연주하며 전자 악기와 전자 음악 보이싱에 대해 이야기합니다. 음악과 전통을 '나르는'글쎄요, 저는 그렇지 않습니다. Bird 나 Trane, Sonny Rollins 나 Duke 나 계속 창조하고 싶은 사람도 아니 었습니다. Bebop은 진화에 관한 변화에 관한 것이 었습니다. 가만히 서서 f 이자형. 누군가가 계속 창조하고 싶다면 변화에 관한 것이어야합니다. 삶은 모험과 도전입니다. 사람들이 나에게 와서 'My Funny Valentine'과 같은 것을 해달라고 요청할 때, 이 특별한 소녀를 '나사'할 때 내가했던 오래된 일과 음악으로 인해 둘 다 기분이 좋았을 수 있습니다. 그. 그러나 나는 그들에게 레코드를 사러 가라고한다. 나는 더 이상 그곳에 없어서 나에게 가장 좋은 것이 아니라 가장 좋은 것을 위해 살아야한다. "
Miles의 마지막 스튜디오 앨범은 1992 년에 출시 된 doo-bop 입니다. Miles는 자연과 인공이 혼합 된 도시 환경의 사운드를 담은 앨범을 만들고 싶었습니다. 이지 모비 (Easy Mo Bee)가 제작 한이 앨범은 드라이빙 힙합 느낌과 Miles의 끊임없는 트럼펫을 결합했습니다. 이 앨범은 특히 "미스터리", "두밥 노래", "블로우"및 "소냐"로 유명하다. 녹음 경력을 끝내는 방법!
흑인 경험 애호가들은 Miles가 미국의 흑인 음악가들의 곤경에 대한 격렬한 대변인 이었다는 것을 깨달아야합니다. 그는 단순히 그들이받을 자격이 있다고 인정하고 존중 받기를 원했습니다. 또한 Miles는 모든 재즈 뮤지션이 새로운 사운드를 찾아 새로운 음악 영역을 탐험 할 것으로 기대했으며, 이것이 그가 끝날 때까지 한 일이었습니다.
마일스 데이비스는 1991 년 9 월 28 일 뇌졸중, 폐렴 및 호흡 부전으로 65 세의 나이로 사망했습니다. 그의 자서전에서 그가 쓴 마지막 단어는 "나중에"였습니다.
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