기타 사양 101
기타는 대단합니다. 깁슨 레 폴 (Gibson Les Paul)의 세련된 힘부터 마틴 D-28의 자연스러운 완성에 이르기까지 기타는 단순히 아름다운 것입니다.
초보자는 아마 기타가 놀랍다는 것을 이미 알고있을 것입니다. 그렇지 않은 경우 드러머 또는 다른 끔찍한 일이 될 수 있습니다. 그러나 당신이 모르는 것은 이유 입니다. 하나의 기타가 그토록 훌륭한 이유는 무엇입니까?
기타 세계는 각 기타의 사양을 설명하는 용어와 정의로 가득합니다. 처음 시작할 때 자신이 조금 압도적 일 수 있습니다. 세트 넥과 넥스 루 디자인의 차이점은 무엇입니까? 험버커가 싱글 코일 픽업과 다른 점은 무엇입니까? 기타가 어떤 종류의 나무로 만들어 졌는지 신경 써야합니까?
이 기사는 기타 사양서에서 읽은 용어를 이해하려고 애쓰는 초보자를위한 기본 입문서입니다. 나는 간단하고 이해하기 쉬운 용어로 설명하기 위해 노력했다. 그래서 당신은 도구들 사이의 차이점을 더 잘 이해하고 당신의 특정한 상황에 더 적합한 속성을 결정할 수있다.
세계 최고의 기타 브랜드는 우수성과 혁신을 통해 최고를 차지했습니다. 이 기사를 마치면 더 신중한 눈으로 악기를 이해하는 데 필요한 지식을 얻게됩니다.
일렉트릭 기타 바디
모두 기타 바디로 시작합니다. 일렉트릭 기타는 몇 가지 다른 유형의 바디 스타일로 제공됩니다. 가장 기본적인 종류의 솔리드 바디 기타는 바디 블랭크 라고 불리는 평평한 나무 판에서 자릅니다. 하이 엔드 기타는 하나의 단단한 나무 조각을 사용할 수 있으며, 다른 기타는 종종 같은 나무 종류의 둘 이상의 조각이 서로 붙어 있습니다.
클래식 솔리드 바디 기타 디자인의 좋은 예는 Fender Stratocaster입니다. 그것들은 윤곽이 있지만 스트랫은 기본적으로 상단과 후면이 평평합니다.
솔리드 바디 일렉트릭 기타의 또 다른 스타일은 조각 탑 입니다. 등받이가 평평한 동안 상단에는 약간 둥근 아치가 있습니다.
플랫 탑과 조각 된 탑 기타 모두 바디의 다른 부분과 다른 유형의 나무로 만든 톱을 특징으로 할 수 있습니다. 예를 들어, Gibson Les Paul에는 마호가니 바디가 있지만 상단에는 마호가니에 붙인 메이플 캡이 있습니다.
우리가 조금 후에 톤 우드에 들어 왔을 때 알 수 있듯이, 기타 회사들이 특정 나무를 함께 선택하는 음원이 있습니다. 그러나 전문화 된 탑의 미용 효과는 할인되지 않습니다. 불꽃이나 퀼트 메이플 위의 반투명 마감은 절대적으로 화려하게 보일 수 있습니다.
다양한 종류의 일렉트릭 기타를 이해하면 연주 스타일과 목표에 가장 적합한 선택을 할 수 있습니다. 조각 된 기타는 일반적인 솔리드 바디보다 다소 우아하며 종종 더 세련된 약속을 포함합니다. 그러나 실제로는 두 가지 스타일의 좋은 예와 나쁜 예가 있습니다.
어쿠스틱 기타 바디
일렉트릭 기타와 마찬가지로 어쿠스틱 기타가 만들어지는 방식은 매우 중요합니다. 어쿠스틱 기타 바디에는 몇 가지 기본 컴포넌트가 있습니다. 상단, 후면 및 측면은 동일한 목재 또는 다른 종으로 만들 수 있습니다. 저예산 기타에서 이러한 부품의 일부 또는 전부는 원가를 낮추고 고품질 악기를 제공하기 위해 단단한 목재 대신 목재 라미네이트로 만들어 질 수 있습니다.
어쿠스틱 기타의 내부에는 브레이스가 있습니다. 이것은 기타 내부의 목재 구조로 형태를 유지하고 튼튼하게 유지하며 좋은 소리를냅니다. 기타 연주자들은 어떤 종류의 브레이싱이 가장 좋은지에 대해 토론하지만 초보자에게는 특별히 걱정할 것이 없습니다.
어쿠스틱 기타를 만드는 기술은 솔리드 바디 전기를 만드는 것보다 더 까다로운 절차이며 여기에 들어 가지 않아도되는 복잡한 프로세스가 필요합니다. 당신이 이해해야 할 것은 어쿠스틱 기타 바디의 스타일의 차이입니다. 몇 가지 기본 사항은 다음과 같습니다.
- 드레드넛 스타일 : 엄청난 프로젝션과 저가형을 제공합니다. 이들은 거의 백 년 전에 Martin이 처음으로 기타 연주자에게 무대에서 더 큰 사운드를 제공하기 위해 만들어졌습니다.
- 포크 스타일 : 더 정의 된 커브로 더 작습니다. 그들은 무서움의 전망을 가지고 있지 않지만 특히 작은 사람이라면 더 편안하게 느낄 수 있습니다.
- 점보 스타일 : 이것들은 매우 커서 드레드 노트와 마찬가지로 훌륭한 투영을 얻을 수 있습니다. 몸이 더 곡선이기 때문에 다른 색조 스펙트럼을 기대하십시오.
위에서 설명한 기타는 모두 스틸 현 기타이지만 초보자는 클래식 스타일의 음향 을 고려할 수도 있습니다. 이 기타에는 포크 스타일 기타와 같은 작은 몸체와 넓고 평평한 지판이 있습니다. 또한 강철 대신 나일론 줄로 묶여있어 손가락이 더 쉽고 부드러운 사운드를 만들어냅니다.
중공 및 반 중공 일렉트릭 기타
중공 형 일렉트릭 기타는 어쿠스틱 기타와 유사한 방식으로 제작되지만 전자 기타와 같은 픽업을 포함합니다. 어쿠스틱 기타리스트가 기타에 픽업을 추가하여 실험 한 것을 상상할 수 있듯이 첫 번째 일렉트릭 기타는 속이 빈 악기였습니다.
Epiphone 및 Gibson과 같은 회사는 오케스트라 및 큰 밴드가있는 밴드 스탠드에서 사용하도록 설계된 최초의 일렉트릭 기타의 혁신을 주도했습니다. 재즈, 컨트리, 블루스 또는 로커 빌리에 훌륭한 사운드를 제공하는 아름다운 아치형 중공 바디 기타입니다.
대부분의 초보자는 속이 빈 전기로 시작하는 것을 고려하지 않지만 세미 할로우 기타를 고려할 수 있습니다. 이 기타는 두 개의 빈 "날개"가있는 견고한 중앙 목재 블록으로 설계되었습니다. 세미 할로우 바디 기타의 좋은 예는 Gibson의 독창적 인 ES 디자인을 기반으로하는 Epiphone Dot입니다.
- 참고 : 중공 및 반 중공 기타 디자인은 체임버 기타와 동일하지 않습니다. 체임버 기타는 시공 중에 바디를 전략적으로 라우팅하여 내부에 에어 포켓이 내장 된 솔리드 기타입니다. 이 포켓은 작거나 클 수 있습니다. 체임버 링은 무게를 줄이거 나 악기의 사운드를 약간 변경하기 위해 또는 두 가지 모두를 위해 수행 될 수 있습니다.
톤 우드
우리는 기타가 어떻게 만들어 지는지에 대해 이야기했습니다. 이제 기타로 만들어 봅시다. 톤 우드는 기타 게시판 커뮤니티에서 심각한 논쟁의 대상입니다. 어떤 사람들은 톤 우드가 중요하지 않다고 말할 수도 있습니다. 내 의견으로는 그것들은 많이 중요하지만, 특히 일렉트릭 기타에 관해서는 사운드를 채색하는 다양한 변수가 있음을 인식하는 것이 중요합니다.
다음은 가장 일반적인 톤 우드와 사운드를 위해 할 수있는 작업입니다.
- Alder : 좋은 미드 레인지로 빠르고 선명합니다. Stratocaster 및 Telecaster와 같은 기타 바디에 사용됩니다.
- 마호가니 : 깊고 풍부하며 공명. 일렉트릭 기타의 몸과 목에 자주 사용되며 많은 어쿠스틱 기타가 목, 등 및 측면에 사용합니다.
- 메이플 : 고급 스럽고 빡빡합니다. 목, 지판 및 상단에 일반적으로 사용됩니다.
- 로즈 우드 : 따뜻하고 달콤하며 부드러운 중간 음과 낮은음. 일반적으로 지판, 음향 및 음향 브리지의 후면과 측면에 사용됩니다.
- 참 피나무 : 우디, 어둡고 공명. 일렉트릭 기타 바디에 주로 사용됩니다.
- Spruce : 좋은 중음과 고음으로 선명합니다. 어쿠스틱 기타 탑에서 가장 많이 사용됩니다.
- Ebony : 꽉 새는 소리와 매끄러운 느낌. 일렉트릭 기타 지판에서 가장 일반적으로 사용됩니다.
기타 목
몸 옆에서 목은 기타의 가장 중요한 부분입니다. 실제로 어떤면에서는 훨씬 더 중요합니다. 목은 머리에서 일어나는 모든 것이 악기로 변환되는 곳입니다.
경주 용 자동차 운전자라면 직관적이고 정확하게 느껴지는 기어 박스를 원할 것입니다. 자전거 타는 사람이라면 몸에 맞는 자전거를 원하고 최대한 많은 힘을 도로에 전달해야합니다. 같은 방식으로 기타 연주자로서 악기를 통해 연주하는 데 가장 적합한 느낌과 소리를 가진 목쪽으로 끌고 싶어합니다. 선수마다 다르기 때문에“최고의 목 모양”은 없습니다.
초보자에게는 생각해야 할 것이 많기 때문에 지금은 다른 선택이 있다는 것을 깨달았습니다. 일부 목은 얇고 일부는 더 뚱뚱합니다. 일부는 더 넓고 일부는 더 좁습니다.
다른 기타 회사들은 다른 명칭으로 목을 부릅니다. 목의 차이점을 이해하면 기타 제조업체의 세부 사항을 살펴보고 그들이 말하는 내용을 파악할 수 있습니다.
목은 여러 가지 방법 중 하나를 사용하여 기타 바디에 부착됩니다.
- Bolt-on : 이름에서 알 수 있듯이 목은 기타 바디의 포켓에 들어가고 간단히 볼트로 고정됩니다.
- 목 고정 : 목이 다시 몸의 주머니에 들어가지만 이번에는 딱 맞습니다. 셋넥 기타에는 일반적으로 볼트 온 기타보다 몸에 약간 깊게 들어간 넥이 있습니다. 그들은 전형적인 볼트-온 넥보다 더 잘 유지되는 것으로 알려져 있습니다.
- 넥 스루 (neck-through) : 넥 을 구성하는 나무는 실제로 기타 몸체의 길이를 좁은 블록으로 연장합니다. 기타의 몸체 (단일 또는 양면)는 목에서 연장되는 블록에 붙어 있습니다. 넥 스루 기타는 일반적으로 서스테인 범주에서 훨씬 좋습니다.
클래식 기타의 경우를 제외하고 기타 넥은 일반적으로 트러스로드를 포함합니다. 트러스로드 는 넥의 길이를 달리며 한쪽 끝에서 다른 쪽 끝으로 조정할 수있는 금속 막대입니다. 트러스로드 볼트를 돌리면 목에 곡선이나 활이 추가되며 기타를 올바르게 설정하는 데 중요한 부분입니다.
초보자는 전문가를 크게 조정해야하지만 결국 기타 작업을 배우고 스스로 설정하는 법을 배우게됩니다.
Bolt-On Fender Neck가 기타 바디에 부착되는 방법
지판
기타 프렛 보드 (fingerboard)는 손가락이 줄과 만나는 목 상단에 접착 된 나무 판입니다. 경우에 따라 원피스 메이플 넥과 마찬가지로 지판은 실제로 넥 자체의 일부일 수 있습니다.
프렛은 프렛 보드를 따라 줄에 수직 인 개별 와이어입니다. 프렛 뒤에서 현을 누르면 현의 작업 영역이 효과적으로 단축되고 현을 뽑으면 특정 음이 울립니다. 프렛 보드의 높이가 높을수록 줄이 짧아지고 음이 높아집니다.
지판은 프렛의 수에 관계없이 확장 될 수 있지만 일반적으로 프렛의 길이는 24와 24 사이입니다. 24 개의 프렛 핑거 보드는 솔로를 향한 일렉트릭 기타에서 가장 흔히 발견됩니다.
- 참고 : 프렛 보드는 12 번 프렛 이후에 반복되므로 동일한 줄의 첫 번째 프렛과 13 번 프렛은 동일한 음이지만 1 옥타브 떨어져 있습니다.
프렛 자체는 다른 크기로 제공됩니다. 일부 플레이어는 톤이 더 좋아지는 느낌이 들기 때문에 더 큰 "점보"프렛을 선택하고 다른 플레이어는 느낌에 따라 프렛을 선택합니다. 초보자로서 이것은 잠을 잃을 것이 아닙니다. 진행하면서 한 가지 유형의 프렛을 다른 유형보다 선호 할 수 있습니다.
스케일 길이 는 알아야 할 또 하나의 요소입니다. 단순화 된 기타의 스케일 길이는 너트와 브릿지 안장 사이의 거리입니다. 스케일 길이는 기타 사운드와 느낌에 영향을줍니다. 일반적으로, 더 짧은 스케일 길이는 더 따뜻하고 연주하기 쉬우 며, 더 긴 길이는 더 밝고 약간 단단합니다.
스케일 길이가 무엇을 의미하는지 아는 동안 이러한 차이는 1 인치 단위로 측정되며 숙련 된 플레이어에게 가장 중요합니다. 초보자로서 자신이 좋아하는 기타를 선택하는 것을 막지 마십시오!
기타 픽업
이 기사의 목적과 목적을 위해 픽업과 관련하여보고있는 것을 이해하는 데 도움이되는 몇 가지 기본 정의가 있습니다.
- 싱글 코일 : Stratocaster와 같은 기타에서 볼 수있는 얇은 픽업입니다. 그들은 파랑, 바위, 특히 국가에 좋은 더 밝은 소리를 가지고 있습니다. 그들의 위치에 따라 그들은 중간 범위의 으르렁 거리는 소리, 칙칙한 치킨 피킹 소리 또는 둥근 종 모양의 음색을 가질 수 있습니다.
- Humbucker : Les Pauls와 같은 기타에서 볼 수있는 직사각형 픽업입니다. 그들은 단일 코일 픽업에서 발생하는 윙윙 거리는 소리를 없애기 위해 발명되었습니다. 소리가 두껍고 일반적으로 단일 코일 픽업보다 뜨겁습니다. 하드락이나 헤비메탈을 연주하려면 원하는 픽업 종류가 있습니다. 그러나 험버커는 두껍고 따뜻한 톤으로 인해 거의 모든 장르에서 사용됩니다.
- 액티브 : EMG와 같은 액티브 픽업은 온보드 배터리를 사용하여 픽업 출력을 향상시킵니다. 이러한 유형의 픽업은 하드 록, 금속 및 기타 형태의 익스트림 음악에 탁월합니다.
- 수동 : 수동 픽업은 단순히 활성화되지 않은 기존 픽업입니다. 기타 회로에서 제공하는 것 외에 배터리 나 전원이 필요하지 않습니다.
- 알 니코 : 일렉트릭 기타 픽업은 본질적으로 와이어로 감싸 진 자석입니다. 사용되는 자석의 유형은 픽업의 사운드 및 출력에 영향을 미칩니다. 알 니코 자석은 따뜻하고 풍부한 사운드로 인해 인기가 있습니다.
- 세라믹 : 세라믹 자석은 기타 픽업에 사용됩니다. 그들은 일반적으로 알 니코보다 뜨겁습니다.
- 코일 탭 : 코일 탭 컨트롤은 기타 상단에있는 다른 노브의 스위치 또는 푸시 / 풀 기능입니다. 코일 탭은 단일 코일 사운드를 얻기 위해 험버 킹 픽업 코일을 "분할"합니다. 아이디어는 두 가지 세계를 최대한 활용하는 것입니다. 스위치를 돌리면 단일 코일처럼 들리는 험버커입니다.
- 어쿠스틱 일렉트릭 픽업 및 프리 앰프 : 어쿠스틱 일렉트릭 기타에는 픽업도 있으며 일반적으로 기타 바디 또는 브리지에 장착됩니다. 대부분의 음향 전기 기기에는 온보드 프리 앰프 도 포함되어 있습니다. 단순화 된 프리 앰프는 픽업에서 신호를 가져 와서 전력 증폭기가 사용할 수있는 것으로 변환합니다. 브랜드 및 제조업체에 따라 음향 프리 앰프에는 볼륨 또는 레벨 컨트롤, EQ 섹션, 피드백 제어 메커니즘 및 튜너가 포함될 수 있습니다.
- 참고 : 일렉트릭 기타도 프리 앰프에 의존합니다. 그러나 그들의 경우 기타 앰프 자체에 내장 된 프리 앰프에 의존합니다.
