불은 사람에게 매우 중요합니다. 가장 기본적인 수준에서, 그것은 우리를 따뜻하고 먹이를 유지합니다. 겨울 저녁 창살에 타오르는 통나무를 누가 저항 할 수 있습니까?
작곡가들도 축하 나 신화와 민속과 관련된 상징으로 영감을 받아 불을 지르게되었습니다.
게오르크 프리드리히 헨델 1685-1759
1. 헨델. 왕 불꽃 놀이 음악
George II의 요청에 따라 Handel은 1748 년 Aix-la Chapelle에서 오스트리아 계승 전쟁을 종식시킨 평화 조약 서명을 축하하기 위해 Music for the Royal Fireworks 를 작곡했습니다.
모든 행사를 계획하지는 않았지만 이벤트가 정교하게 진행되었다고 상상할 수 있습니다. 거대한 모의 도리스 사원이 나무와 캔버스에 세워져 불 1을 붙잡 았으며 날씨가 비가 올 때 일부기구가 잘못 작동하여 불꽃 놀이로 인해 최소 4 명이 부상했습니다.
행복하게도 음악은 불꽃 놀이의 일부와 달리 적어도 밤에는 장애없이 사라졌습니다. 헨델은 바이올린을 포함한다고 주장했지만 왕은 군사용 악기에 대해서만 지시를 내렸다. 광대 한 야외 콘서트 였기 때문에 Handel이 요구 한 세력은 24 개의 보보, 12 개의 바순, 9 개의 나팔 및 같은 뿔이었습니다. 2 가까이 있으면 귀가 갈라 졌을 것입니다. 나는 그들이 얼마나 많은 바순을 잡았는지 추측 할 수 있습니다.
Handel은 Foundling Hospital의 돈을 모으기 위해 나중에 콘서트를 위해 선호하는 줄을 포함하도록 점수를 재 작업했습니다. 최근에는 일반 오케스트라 세력이 선호된다는 사실에 놀라지 않을 것입니다.
스위트에는 이러한 유형의 음악과 같은 댄스 동작이 포함되어 있습니다. 프랑스의 빠른 계단식 부어는 긴 무거운 서곡을 따르고 두 개의 미니어처는 다소 난폭 한 절차를 마무리합니다. 그 사이에 축하 행사가 진행된 이유-La Paix-평화로운 또 다른 이탈리아 춤-La Rèjouissance의 형태로 평화-적대 행위의 끝을 표시하기위한 당당한 환희.
세르게이 프로 코비 에프 1891-1953
2. 프로 코비 에프. 오페라 : 불 같은 천사 / 교향곡 3 번
환각에 휩싸인 성적인 환상을 추구하기로 결심 한 젊은 여성 레 나타가 있었으면 어리석은 이야기는 자신의 욕망을 완성 할 수 있도록 인간의 형태로 자신을 드러 낼 것을 약속 한 빛나는 붉은 천사와 사랑에 빠졌습니다.
Renata가 그녀를 거부하는 그녀의 천사에게 카운트를 잘못하면, 그녀는 화가 나서 그녀의 영혼을 구하기 위해 수녀원에 들어갑니다. 수녀들은 그녀가 소유하고 있다고 믿고 소외를 시도하지 않으며, 스테이크에서 화상을 입었다 고 정죄받습니다.
Prokoviev의 오페라 The Fiery Angel 의 개요입니다. 어두운 이야기가 마술과 오컬트에 가까워 져서 결석 한 천사처럼 불타 오르는 무대 뒤 코러스의 먼 목소리는 휘발성 장면에 신비로운 목소리의 바람을 불어 넣어줍니다.
Prokoviev가 평생 동안 완전히 공연하는 것을 보지 못했다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 대신 그는 재에서 음악을 저장하고 세 번째 교향곡으로 다시 작곡하여 동일한 제목을 획득하여 많은 작곡의 기원을 인정했다.
그러나 교향곡 3 번은 여전히 인기 목록에 올라가지 않았습니다. 그것은 애매 모호하고, 거의 연주되지 않으며, 정중하게, 당신의 얼굴에, 얼굴을 드러내고, 당황스럽고 먼 거리에 있으며, 가까이에 가까이 있지 않습니다.
그 점에 대해 기대할 수있는만큼 불협화 스럽지는 않지만 세 번째 운동에서 스케이팅 및 미끄러 져 미끄러지는 슬라이딩 된 현을 제외하고는 휴식이 없습니다. 호버링 방해와 헤아릴 수없는 교향 생물 Prokoviev가 주재하고 셔터가 작은 환경에서만 30 분 동안 생활을 견딜 수 있다면 확실히 들릴 수 있습니다.
조셉 하이든 1732-1809
3. 하이든. 교향곡 59 번 '불'
불확실하다. Haydn은 단어에서 터치 종이를 켭니다. 반복되는 'A'의 포커 bs과 현의 빠른 핥기 tremolandos가 콘서트 홀을 가열합니다. 강한 바람이 불을 지르면서 숙녀들은 정교한 팬을 흔들어 얼굴을 식 힙니다.
화재는 두 개의 중간 움직임에 대해 약화되고, 창문은 더 시원하고 차분한 공기를 허용하기 위해 열리고, 불꽃은 네 번째 움직임에 대해 한 번 더 부채질되어 Haydn은 청중에게 엄청난 피날레를 제공합니다.
클로드 드뷔시 1862-1918
4. 소란. 전주 서적 2. Feu d' Artifice
이름의 불꽃 놀이, 난이도의 불꽃 놀이, Book Two의 Debussy의 12 번째 전주곡은 귀와 상상력을위한 미니어처 디스플레이입니다.
작은 조명의 핀 프릭스가 Debussy의 불꽃 놀이를 진행하고 밤하늘에서 쏟아지는 예쁜 별들이 쏟아져 나옵니다. 작은 광선이 반딧불처럼 물 위에서 춤을 추고 마지막 불꽃 놀이는 아무것도 연기하지 않습니다.
이고르 스트라빈스키 1882-1971
5. 스트라빈스키. 파이어 버드
젊은 작곡가에게 어울리는 점수를 내기 위해 입찰하는 이국적인 생물. Stravinsky의 Firebird 는 실망하지 않습니다. 아이스 댄서들이 마지막 화음에서 죽음의 나선을 연주 할 수있는 것보다 더 많은 시간을 사용하여 환상적인 글쓰기가 관객들을 사로 잡아 100 년 넘게 사로 잡았습니다.
1910 년 스트라빈스키는 세르게이 디아길레프 (Sergei Diaghilev)의 관심을 끌었던 야심 찬 재능있는 작곡가로, 현재 키로프 발레 (Kirov Ballet)의 최신 프로젝트에 대한 그의 비전을 깨닫고 자하는 위스키를 찾고 있습니다. 스트라빈스키 (Stravinsky)는 점수를 산산조각 낸 러시아 민속 음악을 꾸미기 위해 스파클링 악기의 강력한 조합을 제시했다.
첫 번째 막대에서 흥미를 느끼지 않는 것은 불가능합니다. 으르렁 거리는 끈은 페이지 튜너와 동등한 다음 단계에 대해 궁금해하도록 초대합니다. 수수께끼는 음악에서 널리 퍼진 러시아 민속 멜로디 중 하나를 사용하여 부드러운 섹션에 도달하기 전에 설레는 전 세계 에피소드를 제공합니다.
그의 교사 인 Rimsky-Korsakov가 크게 영향을받은 작곡 스타일은 은색과 금색으로 강조 표시되고 보석으로 장식하고 스팽글 처리되며 카슈 치 왕의 춤을 위협하는 어두운 줄무늬로 그려져 있습니다. Stravinsky는 파이어 버드가 " Rimsky - Korsakov with pepper "라고 말하면서 선생님의 글쓰기에 대한 영향에 대해 매우 개방적이었습니다. 3 그는 책에서 모든 트릭을 사용합니다. 트롬본과 현 모두에서 번쩍 거리고, 독창적 인 바순과 알토 플루트로 주제를 색칠하고 서사시 3 년을 기대합니다. 공상.
진정한 극적인 번영에서 스위트는 급격한 다이내믹 한 하락과 가장 스릴 넘치는 크레센도 중 하나 인 모든 시간의 마지막 막대로 결론을 내 렸습니다. 첫 공연에서 어떻게 청중이 박수를 보내지 못했을까요?
밤새 파이어 버드는 스트라빈스키를 각광으로 몰아 냈고 20 세기의 거대한 음악으로 죽을 때까지 조명을 받았다.
드미트리 쇼스타코 비치 1906-1975
6. 쇼스타코 비치. 영원한 영광의 불
조용한 종소리는 국가의 정 맥에 전체 줄을 소개합니다. 물론 러시아 국가는 아니지만 은행에 아직 은행이 없었 으면이 법안을 적용했을 것입니다. 그것은 애매하고 합창단이 애국 스타일 테마로 마음을 노래하는 것을 쉽게 상상할 수 있습니다.
그것은 1960 년 Novorrossky에서 전쟁 기념관을 봉헌하기 위해 쓰여졌으며 4 년 이래 계속 연주되어 왔습니다. 가장 자주 연주되는 클래식 음악의 기네스 북에 후보가 될 수 있습니다.
마누엘 데 팔라 1876-1946
7. 팔라. 발레 마술사 사랑 : 의식 불 춤
불 춤과 샤머니즘 의식을 비교하는 것 이상이 있습니다. 퇴폐의 핵심 인 한 젊은 여성이 흔들리는 불꽃 앞에서 몸을 움직여 남편의 유령을 운동으로 정화합니다.
댄서가 불확실한 것처럼 조심스럽게 그녀의 발걸음을 선택하는 것처럼 춤은 시작됩니다. 화재가 일어나기 시작하고 열이 났으며 광경이 진행 중입니다.
스페인어를 핵심에, 오보에에서 흔들리는 진창이 댄서에게 손을 뻗어 그녀의 파트너는 불꽃 모양으로 구부리고 휘어지기 시작합니다.
Ravel의 Bolero 보다 훨씬 짧은 Ritual Fire Dance 는 유령이 들어간 유령이 모닥불에 의해 소비 될 때 매혹적인 꾸준한 박자에 대한 비슷한 결말, 집중된 푸시를 가지고 있습니다.
베토벤 1771-1827
8. 베토벤. 서곡 : 프로 메테우스의 생물
프로 메테우스 (Prometheus)는 타이탄 (Titaan)으로 유명했으며, 점토로 인간을 모형화하고 제우스의 불을 훔쳐 인류에게 바쳤다. 보복으로 제우스는 프로 메테우스를 영원히 산으로 연결했습니다. 매일 제우스의 상징 인 독수리가 날아가서 자신의 간을 쪼개어 시나리오가 영원히 반복되도록 다시 생각했습니다. 5
비엔나 에서 프로 메테우스 의 창조물 은 발레 베토벤이 작곡 한 유일한 음악이었다. 이 벤처는 1801 년에 16 번의 공연과 피아노 전사가 인기를 높이기 위해 성공했습니다. 6
오늘날 발레에서 헌 의식 만 정기적으로 수행되지만 베토벤의 세 번째 교향곡 '에로이카' 의 마지막 움직임은 피날레에서 발레까지의 변형을 기반으로합니다.
헌의안은 물음표로 시작합니다-답변을 초대하는 화음, 활기차고 빠른 스테핑 현에 대한 작은 천천히 소개, Schubertian 방식 (약 10 년 동안 구성된 그의 두 번째 교향곡의 첫 번째 움직임에 대한 Allegro Vivace 와 비교) 나중에) 또 다른 베토벤의 헌의안, Leonore No 3 의 힌트가 주입되었습니다. 프로 메테우스 나 그의 생물 (재앙, 불행, 질투, 불행)에 테러에 대한 두려움은 판도라의 상자 밖으로 나오지 않았다.
인용
1 새로운 무심한
2 위키 백과
3 크리스 마이어스. 레드 랜드 심포니 시즌
4 Hal 레너드
5 고전적인 지혜
6 클래식 음악 . com
