마이너 스케일은 서양 음악에서 가장 중요한 스케일 중 하나입니다. 단일 고정 양식을 갖는 주요 스케일과는 달리, 마이너 스케일은 자연 마이너, 고조파 마이너 및 멜로디 마이너로 알려진 3 개의 인식 된 형태를 갖습니다.
다른 음계와 마찬가지로 구별 기능은 음표의 실제 음표 또는 피치가 아니라 음표 사이의 간격 또는 간격 입니다.
모든 음을 시작하고 전체 톤 (또는 간단히 톤)과 반음의 고정 된 공식 에 따라 피치가 점점 더 높아지는 후속 음을 선택하거나 미국인이 선호하는대로 전체 걸음과 반 걸음으로 선호하는 작은 음계도 구성 할 수 있습니다.
모르는 경우 서양 음악에서 일반적으로 사용되는 간격이 반음입니다. 음과 가장 가까운 이웃 사이의 음높이 ( 간격 )입니다. 예를 들어, C에서 C로 날카로운 (또는 D 플랫)은 반음 또는 반 단계입니다. 톤 또는 전체 단계는 두 개의 반음, 예를 들어 C에서 D와 같습니다. 달리 말하면, C 샤프 (또는 D 플랫)는 C보다 피치가 높은 반음입니다. D는 C보다 피치가 높은 톤 (또는 전체 톤)입니다.
참고로 음악의 음은 반음으로 구분되어 있습니다. 어느 방향 으로든 필요한만큼 계속 반복되는 시리즈입니다.
자연 마이너 스케일
메이저 스케일과 마찬가지로 자연 마이너 스케일은 음표에서 시작하여 스케일을 만드는 데 사용되는 공식을 가지고 있습니다. 다른 두 가지 스케일 (고조파 및 멜로디)은 자연적인 마이너 스케일의 변형으로 가장 잘 보여 지므로 해당 폼에 대해 별도의 공식을 배울 필요가 없습니다.
그러나이 자연 마이너 스케일 공식은 다음과 같이 기억해야합니다.
자연 마이너 스케일의 예
다음은 위에 주어진 스케일 공식에 따라 형성된 일반적인 자연 마이너 스케일의 예입니다. 주요 척도와 마찬가지로 각 문자를 연속적으로 사용해야하는 것은 엄격한 규칙입니다. 예를 들어 아래의 마이너 스케일을보십시오. 두 번째 스케일 정도는 첫 번째 스케일보다 전체 톤이 높습니다. F 샤프와 G 플랫은 모두 E보다 높은 전체 톤이지만이 엄격한 규칙에 따라 음은 G가 아닌 F라고합니다. F가 선명합니다.
고조파 마이너 스케일
자연 마이너 스케일은 원래의 가장 순수한 스케일 형식이지만, 컴포지션의 기초로 마이너 스케일의 음표를 사용하는 작곡가는 마이너의 7 음 (스케일 정도)보다 피치가 반음이 높은 외음을 종종 도입했습니다. 규모. 7 번째 스케일 정도보다 높은 반음은 (주요 스케일과 마찬가지로) 마지막 8 분 음표 (토닉 또는 키 음표)와 반음이 멀다는 것을 의미합니다. 이 반음 간격은 최종 음표로의 강력한 진행을 돕고 왜 이것이 '음표'(미국의 음표)로 알려져 있는지 설명합니다.
참고 : 주요 음표를 부르고 일곱 번째 음표를 멈 추면 주요 음표 효과를 쉽게들을 수 있습니다. " 그런 일을해라 ." 마지막 음표 " do "를 노래하여 스케일을 완성 할 때까지 어떻게 매달려 있는지 확인하십시오.
작곡가는 필요에 따라 마이너 음계의 모든 음표를 계속 사용하지만이 새로운 음표는 최고의 음표 품질이 필요할 때마다 사용되었습니다. 멜로디를 조화시킬 때 특히 유용했습니다. 이러한 일반적인 관행의 결과로, 이론가들은 고조파 마이너 스케일로 알려진 새로운 형태의 스케일을 고안했으며, 이는 원래 스케일 정도를 대체하는 7 번째 스케일 정도를 보여줍니다. 다음 예는 A 마이너의 자연 및 고조파 형태를 보여줍니다. 유일한 차이점은 제기 된 7 번째 음입니다.
- 내츄럴 마이너 : ABCDEFGA
- 고조파 마이너 : ABCDEFG♯ A
이것은 이론이 실제를 따르는 방법에 대한 좋은 예입니다. 작곡가는 원하는 음을 사용하고 이론가들은 연습에 맞게 음계를 고안했습니다.
Melodic Minor Scale
7 학년 학위를 높이는 것은 강력한 주목을 제공했지만 또 다른 문제를 일으켰습니다. 7 번째 음을 최종 옥타브 음에 가깝게 반음으로 이동 시키면 6도 및 7도 사이의 간격이 증가합니다. 이 확장 된 간격은 불합리하고 노래하기 어색한 것으로 간주되었습니다. 이 문제를 해결하기 위해 작곡가는 오르는 멜로디 악절을 쓸 때 6도, 7도를 높였습니다.
일반적으로 작곡가는 오름차순 멜로디 악절에서만 6도 및 7도를 올립니다. 내림차순 구절에서, 그들은 최종 (토닉) 음표에 대한 선행 음표가 오름차순 일 때만 필요했기 때문에 보통 변경되지 않은 형태로 되돌아갑니다. 작곡가의 이러한 관행을 반영하기 위해, 이론가들은 멜로딕 마이너 스케일이라고 불리는 또 다른 마이너 스케일 버전을 만들었습니다. 멜로딕 마이너 스케일은 6도에서 7도까지 올라갔지 만 변경 된 각도로 내려 가면 다음 예에서 볼 수 있습니다. 아래의 멜로디 한 작은 음계.
ABCDEF♯ G♯ AGFEDCB A.
기타 : 기타리스트를위한 5 세계 : 기타리스트를위한 음악 이론 배우기 및 적용마이너 키의 음악
마이너 키의 음악은 위의 마이너 음계 형식 중 일부 또는 전부를 사용하여 주로 구성된 음악입니다. 스케일과 달리, 마이너 키 는 다른 스케일 형식을 구별하지 않습니다. 마이너 키의 노래 나 작곡은 작곡가가 선택하는 위의 수정 중 일부를 포함하거나 전혀 포함하지 않을 수 있습니다. 예를 들어 G 고조파 마이너의 키로 음악에 대해 이야기하는 실수를 저 지르지 마십시오. 그런 것은 없습니다. G 단조의 열쇠 일뿐입니다.
모든 형태의 마이너 스케일의 특징은 첫 번째 음표 (토닉 또는 키 음표)와 세 번째 음표 사이의 간격입니다. 이 간격은 메이저 스케일의 해당 간격보다 1 반음이 작으므로 마이너스 1/3이라고합니다. 이것이 스케일과 키를 minor 라고하는 이유입니다.
청각 적으로, 이 간격은 사소한 건반 음악에 독특한 소리를주는 것인데, 종종 슬프고, 곤란하고, 반사되는 등으로 묘사됩니다. 주요 건반의 음악도 이러한 음질로 구성 될 수 있지만, 사소한 건반에서 음악을 찾는 것은 쉽지 않습니다. 행복하고, 승리하고, 즐거운 등
더블 샤프
고조파 또는 멜로디 마이너 스케일을 생성하기 위해 6도 또는 7도를 색도로 올리면 해당 음표가 이미 예리한 경우 두 배의 샤프가 발생합니다. 예를 들어, G # 마이너의 스케일에서 7 번째 스케일 정도는 F #입니다. 이는 올라갈 때 F ##가됩니다. 이는 5 개 이상의 "네이티브"샤프가있는 모든 마이너 키 (G # 마이너, D # 마이너 및 A # 마이너)에서 발생합니다.
