Jimi Hendrix, Slash, Steve Vai 및 Buckethead의 공통점은 무엇입니까? 그들 각각이 (또는 Jimi의 경우 에는) 훌륭한 기타리스트라는 사실에도 불구하고 모두가 공유하는 또 다른 특성이 있습니다. 큰 손.
기타 연주의 세계에서 더 큰 손이 휴식처를 지배한다는 사실을 부정하지 않습니다. 그것을 알아내는 데 15 년의 부지런한 연습이 필요했습니다. 꾸준히 많은 일을 해왔 던 일상적인 기타 루틴에 아무리 많은 노력을 기울이더라도 내 작은 손으로는 절대 할 수없는 일들이 항상있을 것입니다. 작은 손으로 기타를 연주하는 것이이 문제의 핵심이며, 내 자신의 부속 장치는 내 크립토나이트였습니다.
어떻게해야합니까? 나는 이미 기타를 배우고 기술을 향상시키는 데 시간을 들인 것은 말할 것도없이 이미 수년간 장비에 수천 달러를 투자했습니다. 공중에서 내 손을 던지고 다른 악기로 바꾸는 것은 게임 에서이 시점에서 의문의 여지가 없었습니다. .
고맙게도 문제가있는 경우 해결책이 있습니다. 먼저 약간의 동기가 필요했습니다. 내가 외로움에서 혼자가 아니라는 것이 밝혀졌습니다. 앵거스 영은 평균 6 줄을 연주하며 손이 작습니다. 랜디 Rhoads는 그들 중 최고로 갈 수 있었고, 그는 아주 작은 친구였습니다. 이 목록은 계속 이어질 수 있지만, 요점은 이미 밝혀졌습니다. 작은 손을 가진 사람들은 훌륭한 기타리스트가 될 수 있습니다.
이 소울 (및 Google) 검색 세션 후, 나는 지속적인 개선에 대한 요구 사항에 더 잘 맞도록 기타에 접근하는 방식을 재평가하기로 결정했습니다. 내가 알아 낸 여덟 가지 것들이 훨씬 더 나은 기타 연주자, 작은 손에도 불구하고 도움이되었다.
당신의 새끼 손가락으로 좋은 확인
수년 동안 내가 좋아하는 기타리스트의 왼손 핑거링을 복제하려고 시도한 것을 발견했을 때 때때로 레슨 북에서 기대할 수있는 표준 링 핑거 투 인덱스 핑거가 실제로 작은 손으로는 불가능합니다.
전통적으로 기타 레슨은 왼손 핑키를 애프터 버너로 사용하는 방법을 가르쳐줍니다. 전형적인 프렛 스케일 상자 밖에있는 음표에 도달하는 방법입니다. 이것은 손의 크기에 관계없이 보편적으로 적용되지만, 새끼 손가락은 작은 손을 가진 기타리스트에게 훨씬 중요한 역할을합니다.
작은 손을 가진 기타리스트라면 일반적으로 약지로 지정된 장소에서 새끼 손가락을 사용하는 것을 고려하십시오. 항상 작동하는 것은 아닙니다 (최소 손 움직임이 여전히 우선적 임). 그러나 궁극적 인 패배를 인정하는 것보다 특정 부분을 실제로 플레이 할 수있는 것의 차이 일 수 있습니다.
이 기사에서 내가 가진 모든 팁 중에서 이것은 가장 어려운 팁입니다. 왜? 당신의 새끼 손가락은 항상 왼손에서 가장 약한 손가락이 될 것입니다. 내 약지가 할 수 있었던 것의 절반을 할 수 있기까지 몇 개월의 견고한 연습이 필요했습니다. 그럼에도 불구하고 실사에 힘 입어 레가토가 훨씬 매끄러 워졌고 솔로 능력이 훨씬 빨라졌습니다.
이야기의 교훈 : 핑키를 더 많이 사용하는 것은 쉬운 일이 아니며 첫 번째 시도에서 소리가 나지 않습니다. 그래도 계속 유지하면 까다로운 프렛 보드 패턴도 제 2의 천성이 될 것입니다.
친구가 높은 친구
돌아 다닐 필요가 없습니다. 프렛 보드의 높은 부분을 돌아 다니며 소리를냅니다. 기타리스트가 믹스를 실제로 차단할 수있는 톤 범위이며, 몇 가지 상징적 인 솔로 순간이 발생한 곳입니다. 그것이 Jimmy Page와 Joe Perry에서 작동한다면 그것은 당신을 위해 일할 것입니다.
작은 손을 가진 기타리스트라면 실제로 유리한 곳입니다. 손이 큰 플레이어는 열두 번째 프렛을 넘어서서 비좁은 느낌을받을 수 있지만, 손이 작은 플레이어는 집에서 기분이 좋아야합니다.
12 번째 프렛의 패턴에 익숙해 지십시오. 초보자라면 익숙해지기까지합니다. 레슨 북 (및 비디오)은 일반적으로 세 번째 또는 다섯 번째 프렛 주위에서 단일 노트 연습을 시작하도록 요구하며, 커리큘럼에서 훨씬 나중에까지 프렛을 만지지 마십시오. 이 지역에서는 여전히 연습해야하지만, 훈련 초기에 미리 뛰어 올라 높은 등록부에 익숙해지는 것을 금지하는 절대적인 규칙은 없습니다. 작은 손을 가진 기타 연주자라면이 높은 프렛이 훨씬 더 편안하고 빠른 경험을 할 수 있다는 것을 알게 될 것입니다.
프렛 보드의 높은 부분에 대한 마지막 참고 사항 : 프렛 보드의 아래쪽 부분으로 지정된 부분으로 신체적으로 어려움을 겪고 있다면 한 옥타브 (12 프렛)를 사용해보십시오. 물론, 그것은 그 최하단 가장자리를 잃어 버릴 것입니다. 그러나 순수한 음악적 수준에서는 음이 정확히 동일합니다. 내 pinky 활용 팁과 마찬가지로 이것은 모든 것에 대해 효과가 없지만 전문가는 단점보다 중요합니다. 예를 들어 아래 비디오를 확인하십시오. 내 개가 얼마나 무관심한지 주목하십시오. 모두를 기쁘게 할 수는 없습니다.
Drop-D 튜닝 활용
현대 금속 연주를 즐기는 사람들은 Drop-D 튜닝에 즉시 익숙해 져야합니다. Drop-D 튜닝은 단순히 6 번째 줄을 한 단계 낮추는 것입니다 (표준 튜닝의 경우 "E"문자열을 "D"로 떨어 뜨림을 의미 함).
Drop-D 튜닝을 사용하면 기타에서 맛있는 리파지를 얻을 수 있지만 "무거운"연주를 위해 꼭 필요한 것은 아닙니다. Drop-D 튜닝을 사용하면 두 개의 낮은 현에서 한 손가락으로 파워 코드가 나올 수 있으므로 높은 현에서 여분의 음표를 던지려면 스트레칭이 필요 없습니다. 이 기능은 특히 3 개의 하단 현에 현수 및 경미한 장식을 시도 할 때 유용합니다.
Drop-D 튜닝은 또한 어디에서나 작은 손 기타 연주자의 샤 그린 클래식 부기 우기 패턴에 유용합니다. 내가 말하는 것에 대한 예는이 비디오를 확인하십시오. 내 무관심한 강아지의 귀환.
태핑 기법 통합
1980 년대 기타 히어로의 특수 효과로 프렛 보드 핑거를 두드리고 싶은 유혹이 있지만 작은 손을 가진 기타리스트라면 생명을 구하는 기술이 될 수 있습니다. 작은 손이 있으면 프렛 보드에서 얼마나 멀리 뻗을 수 있는지 제한합니다. 한 손 대신 두 손을 사용하면 특정 음표 사이에서 갑자기 더 큰 액세스가 가능해집니다.
고백 시간 : 여기에 나열된 모든 기술 중에서 가장 적게 사용합니다. 왜? 솔직히, 나는 화려한 선수가 아니며, fretboard tapping은 플래시의 정의입니다. 그러나 특정 섹션에서 4 프렛 공간 내에 있지 않은 메모를 절대로 눌러야한다면 오른손이 작업에 빠르다고 믿는 것이 좋습니다.
그리고 당신이 화려한 선수라면 손가락 두드리는 것이 윈윈 상황입니다. 깔끔하게 들리며 특히 어렵지 않으며 친구에게 깊은 인상을 줄 것입니다.
카포를 사용하는 것은 경찰이 아닙니다
동료 기타리스트가 카포에 대해 쓰레기를 말할 때 정말 실망 스럽습니다. 어떤 이유로 카포를 사용하는 것은 속임수로 간주됩니다.
글쎄, 나는이 정서가 완전히 말도 안된다고 말하려고합니다. 손이 작은 사람들에게는 카포가 신의 선물이 될 수 있습니다. Red Hot Chili Peppers의 "Under the Bridge"와 같이 금지 된 오픈 코드 보이스가 포함 된 노래를 재생하려는 경우 특히 그렇습니다. 그것은 모두 왼손이 실제로 얼마나 멀리 뻗을 수 있는지에 달려 있습니다. 오늘날 손가락이 쭉 펴지지 않기 때문에 세 번째 프렛에 열린 C 코드 모양을 나타낼 수 없다면 내일도 같은 문제가 발생합니다.
이 기사에서 무엇이든 빼앗아 가면, 그렇게하십시오. 물리적 한계 (AKA 작은 손)가 얼마나 많은 연습을했는지에 관계없이 특정 노래 나 기술을 개선하지 못하게하면 조금이라도 문제가 없습니다. 액세서리 기반 도움말. 카포가없는 노래를 재생할 수 없다면 반드시 카포를 사용하십시오. 청중은 어느 쪽이든 상관하지 않을 것입니다.
라이트 게이지 스트링 고려
쇼트 스케일 기타 팁과 마찬가지로 필요에 맞는 현 측정기를 선택하는 것은 완전히 주관적인 경험입니다. 그러나 간단한 굽힘을 수행하는 데 문제가있는 경우 (예 : 조명 게이지 문자열 사용) Ernie Ball Super Slinkys)를 당신의 도끼에 넣으십시오. 또한 작은 손으로 연주하는 기타리스트가 어려움을 겪을 수있는 또 다른 기술인 해머 온과 풀 오프를보다 쉽게 수행 할 수 있습니다.
더 가벼운 게이지 스트링에는 추가 이점도 있습니다. 그것들은 무거운 악기보다 "밝게"들리는 경향이 있으므로 기타리스트가 믹스를 조금 더 잘라낼 수 있습니다. 라이트 게이지 줄도 느리게 "느슨해 지므로"자주 변경하지 않아도됩니다.
반대로 무거운 게이지 줄을 사용하면 이점도 있습니다. 현이 무거울수록 "윙윙 거리는"소리가 덜 나며, 타격하는 강도에 따라 더 큰 다이나믹 레인지가 가능합니다. 이 제품은 실제로 여러분에게 달려 있습니다. 두 제품 모두 장점이 있습니다. 그러나 손이 작고 특정 기술로 어려움을 겪고 있다면 조명 게이지 줄을 사용해보십시오.
가벼운 팁이 너무 "플로피"느낌이 든다면 더 가벼운 곡을 사용해보십시오. 앞서 언급 한 Ernie Ball Super Slinkys와 함께 Fender Medium 픽을 사용하면 손이 더 행복해질 수 없습니다.
쇼트 스케일 기타에 대해 "Fret"하지 마십시오
어린이와 진정으로 작은 성인을위한 단기간 기타에는 아무런 문제가 없습니다. 그러나 이러한 특정 악기와 관련하여 다양한 방식으로 제작해야 할 희생이 있습니다. 단, 그들이 높은 수준의 프렛 보드에서 연주하는 것이 이전보다 훨씬 어려워 졌다는 사실은 말할 것도 없습니다.
그러나 고려해야 할 한 가지는 프렛 자체 사이의 거리입니다. 작은 손을 가진 기타리스트는 펜더 급 악기에서 볼 수있는 약간 큰 기타보다 Gibson 크기의 프렛 차이가 더 편안하다는 것을 알 수 있습니다. 이것은 자연스럽게 개인적인 취향이므로 좋아하는 기타 상점으로 걸어 가서 실제로 다양한 악기를 시험해 보는 것이 가장 좋습니다. 당신을위한 최고의 기타는 당신의 손에 편안한 느낌이 될 것입니다.
작은 손으로 "일반적인"크기의 기타를 사용하는 것에 대한 자세한 설명은이 기사의 시작 부분에 사용 된 유명한 기타리스트의 예를 생각해보십시오. 앵거스 영은 항상 깁슨 SG 녀석이었고, 그것은 짧은 기타가 아닙니다. 랜디 로즈 (Randy Rhoads)는 깁슨 레 폴 (Gibson Les Paul)과 같은 여러 기타를 연주했는데, 이 역시 짧은 규모의 기타가 아니다. 유명한 소손 기타리스트를 추가로 연구하기로 결정했다면 대부분의 사람들이 표준 크기의 기타를 연주 할 것입니다.
한 번 더 : 여기에서 소규모 기타를 두 드리려고하지 않습니다. 당신에게 맞는 것을 찾으면 좋습니다. 작은 손을 가지고 있으면 자동으로 표준 크기의 기기를 사용할 수 없다고 가정하지 마십시오. 작은 핸디 기타리스트는 이전에이 악기를 사용해 왔으며 앞으로도 계속 사용할 것입니다.
매일 기타를 연습하십시오!
좋아, 이것은 완전히 명백 할 것이지만, 매일 기타를 연습하는 것이 악기에서 더 나아질 수있는 유일한 방법입니다. 손 크기에 관계없이 항상 적용되지만 작은 손을 가진 기타 연주자에게는 반드시 필요합니다.
그것은 모두 물리 과학에 달려 있습니다. 기타를 연주하려면 손에서 근육 운동이 필요하고 작은 손은 더 큰 손보다 필연적으로 덜 강력합니다. 일상적인 연습을 개발하면 근육의 이동성을 향상시킬 수 있으므로 손이 적은 노력으로 더 많은 것을 할 수 있습니다.
내 돈을 위해 Troy Nelson의 기타 에어로빅 은 귀중한 연습장입니다. 그것은 매일 하나의 기타 기술에 중점을 두면서 주중 매일 다른 연습 리프를 제공합니다 (총 1 년). 당신이 나와 닮은 (거의 흩어져 있고 항상 초점이 맞지 않는) 경우, 일상 생활에 일상적으로 사용하는 것이 좋습니다.
이 팁을이 팁 중 하나로 포함시키는 이유는 간단한 것입니다. 작은 손에서 비효율적 인 기타 연주를 비난하기는 쉽지만, 손 크기에 문제가없는 진정한 순간이있을 것입니다. 어떤 것들이 문자 그대로 도달 할 수 없다는 것을 깨달으려면 몇 년의 연습이 필요했습니다. 앞에서 언급 한 고전적인 "부기 우기"패턴 중 하나가 그 중 하나입니다. 때로는 정직하고 선량한 연습만으로 거친 기타 연주를 극복 할 수 있습니다.